1 ) 《战火中的芭蕾》纯粹的艺术和纯美的爱情
抗战胜利70周年,有太多的抗战史诗呈现在大荧屏小荧幕。《战火中的芭蕾》却用特别的视角展现了人性、战火和世界上最干净的爱情。
这部影片,由中国著名导演董亚春执导,俄罗斯著名导演、电影家协会主席尼基塔•米哈尔科夫担任总监制,能够看得出,老一辈艺术家扎实的基本功底和独有的革命情怀及艺术追求,让《战火中的芭蕾》画面非常硬朗,情绪饱满而富有张力,每一个人物都非常鲜活,富有生命力。这与时下的抗战神剧、雷剧、烂片等有着从剧本到灵魂的天壤之别。
真正懂得历史的人,能够在《战火中的芭蕾》看出许多的内涵和承载。它讲述战争、讲述中俄两国在抗击法西斯时期的伟大友谊、同样讲述那段破国不屈的历史,却用了最贴近民生跟人性的艺术形式。普通的中国东北老百姓,豪爽本分,可是祸不临头便独善其身,这是几千年的民族特质。鹅儿(曹舒慈饰)救了安德烈(伊戈尔•克洛斯科夫饰),不是因为他是解除毒气而来贵人,仅仅是怕寒天冰地的再给冻僵了。小老百姓的善良、机智、怕事儿又躲不过的焦灼,让人们体会到了最本真的人性。真的,在那个战火纷飞的年代,这便是最写实的芸芸众生相。
片中最关键的矛盾冲突,处理的简单、干脆、漂亮得让人叫好!——六子因为调皮,和小伙伴们用飞镖射断了吊人的绳子。日本军官带着兵来到鹅儿家里,让母亲做靶子,找到真相之后,口中说着“伟大的母亲才能培养出这么优秀的儿子”,可是话刚出口就用一枪顶住脑门结束了小六子的生命。那一刻,没有歇斯底里的哭号,却激起了民族血液中浓烈的仇恨。他们(日本兵)或许无法理解一个男丁对于中国家庭那种神圣的精神寄托,他们冷酷、残忍,就连不懂人事的孩子都不放过,他们在我们的土地上烧杀作恶、肆意妄为,他们已经穷途末路,却背信弃义负隅顽抗,丝毫不觉悔恨。这样无声的控诉,却让人有种憋着劲儿的愤怒和仇恨。也就是从那一刻,父亲、舅舅坚决走向了抗联的阵营,家仇国恨,最终激起了一个民族的觉醒。
当然,《战火中的芭蕾》少不了纯美的爱情。整部影片也正是用爱情穿针引线,唯美的白桦林,留住的是美好的记忆,却留不住恋人的生命。饰演鹅儿的姑娘是个专业的芭蕾舞演员,或许因为没有太多的表演技巧,反而表现的真实自然不做作,一个未谙世事的小姑娘,可爱冒着点美好的傻气,演出了初恋的纯美和滋味。安德烈与鹅儿,是命中的注定,又是时代的悲情。
《战火中的芭蕾》让人有种心底莫名的感动,不很浓烈,却很绵长。不仅仅是因为爱情,因为那些干净利落的矛盾冲突,更多的是这是一部真正的纯粹的好电影,以至于观影完毕后,影厅里不自觉的爆发出掌声。已经许久不曾感受过这样内心宁静的电影,不图功利,不为圈钱,只是精雕细琢了一部电影艺术品。
2 ) 卢那察尔斯基再世拍的?
宣传片,你懂的。
主要就是看老东北的大雪连天。还有一个农民装束的傻丫头,激情跳芭蕾。
所以关键就在于,为什么现在中国宣传片能拍这么好看?绝对会挖小细节,哪怕是虚构细节。
俄罗斯男主角长得超帅,有点激情才子的感觉。电影的色彩设计也不错,暖色调和冷色调相辅相成,有北方俄罗斯的感觉。包括他们在桦树林的感觉,让人想起《伊万的童年》。这些东西都是米哈尔科夫贡献的。可惜烈日灼人的米哈尔科夫,也挡不住我们的宣@传~部。我们在这里无权表达思想,只能看看——
跳起的小天鹅,绝对是社会主义现实主义的超现实主义,哈哈。
总之,会革新伱中国宣传片的印象。
3 ) 战火中的芭蕾,硝烟中的绝恋
反映中俄两国共同抗击日本法西斯题材的历史战争影片《战火中的芭蕾》,由中俄两国组成的国际班底创作而成,影片监制是被誉为俄罗斯的“斯皮尔伯格”的著名导演、电影家协会主席尼基塔•米哈尔科夫,导演则有八一厂著名导演董亚春担当,在这个全球欢庆抗击法西斯胜利70周年的时刻,《战火中的芭蕾》从非常的角度,歌颂了战争中的和平,硝烟中的真爱,大气而细腻的故事感人至深,可称为爱情史诗级经典。
因监制是俄罗斯导演的关系,本片呈现出典型的俄罗斯电影风格,雄浑的音乐,硬朗的情节,豪气的情感,或许是广袤的土地给了创作者们更粗犷真诚的气质,《战火中的芭蕾》所呈现的中俄边境,是一种交响诗般的雄壮,而在这片土地上繁衍生息的子民,莫不都生就了坚忍而善良的品性,在此之上,犹显得日本侵略者的残暴与无耻,所以当片中日军在一项关乎生化武器的工事修建完毕后,竟然毒死了所有工人时,大地目睹了这触目惊心的一刻,影像也记录了这罄竹难书的瞬间,这是整个人类的苦难。
但,影片并没有因此而走入战场厮杀的套路,虽然是一部应时的献礼作品,《战火中的芭蕾》在当下一片冲锋杀敌声中,显得那么“非主流”,影片中没有八路,没有口号,没有说教,没有此起彼伏的敌我对峙,而是以男女主角的爱情作为主线,阅遍了这片苦难土地的屈辱与抗争,也歌颂了伟大人民和军队的正义必胜。
因人性使然,中国女孩鹅儿与苏联侦察兵安德烈的相遇,绝非偶然,尽管当时日军在疯狂搜寻,但鹅儿还是冒着生命危险,救助了抗击侵略的战争盟友——苏联战士,战台烽深信,无论安德烈负伤躺在任何家门口,都能得到最真心的救助,这是东北同胞的晓大义本色,也是中国人民知恩报恩的真性情,而安德烈爱上了中国女孩,也是合情合理,那不仅是对自己救命恩人的感激,也是对中国人民的真情。
爱是没有国界的,鹅儿和安德烈的爱情之花,就在这动荡不安的战争中,逐渐萌发,这并非是想象而来生搬硬套,影片赋予了二人的感情之路,更多的铺垫,比如说语言的沟通,比如说舞蹈的催化,虽然另一边,与侵略者的抗争硝烟弥漫,但寒冬过去,茂密的白桦林与漫山遍野的小花,还是见证了这段战火中的爱情。鹅儿由中央芭蕾舞团主要演员、国家一级演员曹舒慈扮演,在片中,就一边在俄式餐馆打工,一边跟随餐馆老板娘练习芭蕾舞,这个情景,奠定了本片的艺术风格,在苦难中起舞,在炮火中盛放。
正如片头所呈现,茫茫风雪中的冰湖之上,鹅儿跳起轻盈的天鹅之舞,而后天鹅之舞的主题旋律,也在影片中一再响起,尽管这个场景是艺术的再度创作,但在影片中,是有鹅儿身着火红色裙装,起舞于金黄色森林中的场景,美到让人惊呆,将中国女孩的圣洁心灵,以及在爱情中的热情死火,进行完美的呈现,虚实之间,升华了爱的主题。
与鹅儿相对应的,是一身军装雄姿英发的安德烈,话说扮演者卡列斯科夫·伊戈尔修长的身材与雕塑般的面孔,简直是可以秒杀国内众多小鲜肉,令这段跨国爱情,拥有着更多的意境之美的同时,也更符合当下观众在观影过程中的审美需求,看一对颜值爆表的跨国凄恋,再由此审视当下的爱情现实,历史的风云翻涌之间,是对世界进程的思考,对自我生存的感悟,这不仅仅是两国青年的爱情联姻,同样是两国共同抗击侵略者的通力协作,爱情无疑是反战的最佳介质,因此在今天看来,《战火中的芭蕾》更有历史价值和现实意义。
4 ) 《战火中的芭蕾》:东北战地恋歌
文/田金双
董亚春执导的战争史诗剧《战火中的芭蕾》堪称恢弘大气。董亚春是我喜欢的导演之一,他的作品《冲出亚马逊》、《爱在战火纷飞时》、《周恩来在重庆》大都看过,他的作品述事中有着浓重的抒情风格。
换言之,董亚春的《战火中的芭蕾》就像一部“东北战地恋歌”,或者说一部俄罗斯民歌,抒情中始终弥漫着无法言喻的忧伤。
这部影片的好,无法转述。简要说,它是众多抗战题材作品中比较“另类”的一部,其“另类”亦在于,这部发生在抗日战争时期东北黑土地上的“最后一战”惊心动魄。可以说,一双饱经战乱的“旧舞鞋”就像一个“索引”,引出一个恢弘的爱情和惊心动魄的战争。
我之所以提到“索引”,源于《战火中的芭蕾》于史有依,故事讲述了发生在东北白山黑水中不寻常的一战。1945年9月12日,潜伏在黑龙江边境小镇丛林中的300多名日本军人拒不投降、负隅顽抗,血洗了当地村民,并袭击了苏联红军。最后东北抗联部队和苏联红军一举剿灭了这股日军。由于战斗发生在日本宣布投降以后的第28天,故称为抗日战争中发生在黑土地上的“最后一战”。
影片开场时,鹅儿静静地将一块老怀表放在纪念碑上,迥似《泰坦尼克号》,而在故事推进上则比《黄河绝恋》大气得多。随着故事的推进,时间闪回到几十年前那段非常岁月:影片中的鹅儿是一个单纯的东北大妞,这个东北妞在柳芭大妈的面包房里打工,业余时间学习芭蕾。不经意中,鹅儿救下了受伤的苏联侦察兵安德烈,两人之间产生了一段刻骨铭心的爱情故事。影片中,鹅儿和安德烈的爱情有些朦胧的味道,充满少女的怀想。
印象最深的是,日本天皇宣布无条件投降后,两个幸福的年轻人再次相逢在白桦林中相拥的那场戏:鹅儿穿着白舞鞋静静地跳起俄罗斯名曲《天鹅湖》,安德列目光温柔地静着鹅儿,恍然有种时光倒错之感。山林寂静无声,一片树叶静静地飘落在安德列的脸上,像爱情的小手滑过。在密林的深处,那伙流亡的日军已然竖起了枪口。似乎,一切都蓄势待发。
安德列不动声色地抱着鹅儿飞身上马,马蹄渐去渐远。次日,一场围剿日军的战役在东北密林深处打响,一时之间尸横遍野,无数人在硝烟中倒下,凝成一副悲壮的画面。“噩耗声传来在那个午后,心上人战死在远方沙场,她默默来到那片白桦林,望眼欲穿地每天守在那里……”天空有风吹过,山林寂静无声,身着红衣的鹅儿站在死寂的战场中,紧张地四处张望,寻找着自己的恋人。
不远处,鹅儿的老父亲静静地躺在血泊中,泥土掩没了半个身子。不远处,柳芭大妈也在焦急地寻找着自己的儿子安德烈,这个饱经忧患的大妈怎么也没想到,自己刚刚见到儿子就是生离死别。这种战争背后的沉重远比《喀秋莎》和朴树的《白桦林》忧伤得多。
相比时下常规意义上的抗日影片,《战火中的芭蕾》没有太多的口号,也没有任何说教,其关注的更多人性和战争给普通家庭带来的难以平复的忧伤。可以说,从始至终,影片中都弥漫着强烈的反战情绪。譬如,天皇发布投降昭书时,一个日本兵兴奋地喊“我们可以回家了!”而后却被自己的上司不动声色地杀死。而那个日本随军女人在难产中死去后,遗留下的女儿则被鹅儿的母亲收养。
就整部影片而言,倾诉战争不义之时,并非落入痛斥战争之恶的俗套,更多尺度地张扬了人性之美。而这,正是《战火中的芭蕾》所要表达的人性之美和精神魅力所在。
5 ) 有骨无魂的残缺之作
因为俄乌战争的缘故,最近对战斗民族和战争片很有兴趣。又因为在抖音上看到了安利,所以看了此片。但看完之后的感受嘛……只能用“味同嚼蜡”四个字形容。。。。。
很想给五星的,但实在不能昧良心,毕竟短板真的很明显——剧情干瘪。
之前一直听说俄罗斯蛮擅长拍战争片的,所以观影前有不少期待,结果弄成这个样子。但我仔细看了一下演职表,发现真的错怪他们了。这部剧的编剧是中方的人……是黄宏……没错,就是那个之前年年上CW演小品的黄宏(暴露年龄了)。
然后我终于知道这股熟悉的尬味从哪儿来的了,就是那种他的小品一贯的脸谱式创作,结尾 伟光正 强行升华,干干瘪瘪的正能量,让人毫无共鸣……
这个故事呢,不算新奇。就是战争时期女主意外救了男主,保护他养伤,两人暗生情愫,最后生离死别的故事(中间夹杂着男主母子相认这条暗线)。其实可以突出的点有很多——烽火恋人啊、母子情深啊、战争残酷啊、英雄大义啊……但是呢,感觉在这一个半小时中,哪个都没有突出出来。
叙事节奏非常怪,非常平。每个点都是隔靴搔痒、浅尝辄止。
女主救了男主,也没什么细节铺垫,俩人突然就暗生情愫了……男主呢,也没有什么细节烘托他的机智勇敢,甚至在女主弟弟被杀后拿着锤子要去火拼还有那么一丝鲁莽,大哥,你是间谍,不能这点情绪控制都不会吧。。。中间有个王姓中国同胞为了保护其他同胞最后和运毒气的火车对撞,英勇就义了,但这部分也没有过多渲染,所以给人的感觉也就……平平淡淡挂了个人。感觉忽然就自爆了,突然就赴死了……也没有很感动,更别提震撼了。不仅如此,整个片子的战争场面非常少,故事情节推动基本靠旁白。最后一众人等的牺牲也很莫名其妙。明知道还有一股残存势力没有抓住,竟然不积极清缴,还有空风花雪月?而且,小日本在林子里困了那么久,食物补给严重不足,日本官方也已投降,士兵士气的根基也摇摇欲坠,怎么可能还有那么强的战斗力啊……
我知道战争很残酷,也知道今天的生活来之不易,也知道在这过程中苏联和我们祖国都付出了巨大的牺牲,也知道我们要致敬先辈英烈……我都知道的。但是这部片子,真的没有给我带来触动。
好的艺术作品是能给人带来情感共鸣以让人情感增强的。从这点看,这部片子完全没有。一板一眼平铺直叙的剧情简直就像中规中矩的官方例文一样索然无味。
这一切都怪编剧。简直无语。他根本没有仔细地去想“战争究竟带来的是什么”,也没有用心去悟“当我们看战争片时,我们想看的是什么”。观众想看的不是道理,毕竟只要是个成熟的、三观正确的人,道理大家都懂。观众想要的,是一个“没有经历过战争的人”和“经历了战争的角色”之间的情感的拉通。
但也不是完全一无是处。
俄方还是给我们带来了俄罗斯高超的艺术造诣和镜头美学。基本每一帧都很有美感,配色和构图非常好,带着强烈的苏式气息。(不然我也不可能被安利)
总的来说,这部片子很唯美,有着不错的骨相。但剧情实在不行,于是便成了“美则美矣,但无灵魂”。真的是可惜了。
6 ) 《苏日中立条约》:“苏联保证尊重满洲国的领土完整和不可侵犯” 选择性遗忘是正确的行为嘛?
《苏日中立条约》(俄语:Пакт о нейтралитете между СССРи Японией 日本语:にっそちゅうりつじょうやく)是第二次世界大战期间,苏联与日本于1941年4月13日签订的在战争中相互保证中立的条约。又称日苏中立条约、苏日互不侵犯条约、日苏互不侵犯条约。
1941年3—4月,日本外务大臣松冈洋右(日本语:まつおか ようすけ)访欧,企图再次借助德意力量促进日苏关系的改善。前后途经莫斯科,同全联盟共产党(布尔什维克)总书记斯大林(俄语:Сталин)、外交人民委员莫洛托夫(俄语:Молотов)进行会谈,4月12日达成协议,次日正式签订此约。条约共4条,有效期5年,主要内容是:双方保证维护两国间的和平友好关系,相互尊重领土完整和不可侵犯;如缔约一方成为第三者的一国或几国的战争对象时,另一方在整个冲突过程中保持中立。并同意暂不签订有关北库页岛权利转让的附属议定书。。签约同日,双方还发表声明:“苏联保证尊重满洲国(日本语:まんしゅうこく)的领土完整和不可侵犯
,日本保证尊重蒙古人民共和国(俄语:Монго́льская Наро́дная Респу́блика)的领土完整和不可侵犯。这显然是对中国内政的无端干涉,也是对《中苏互不侵犯条约》的严重违背。自此苏联对华援助逐渐减少。
首先史诗和艺术不是装就能装出来的!演技捉急与剧情干瘪是真的要命!其次是我们思考历史,面对战争的态度还是有问题!最后看来看去也就是海报不错。。。
俄罗斯男主帅帅的
这部电影的画面风格非常美(忽略最后那个枫叶的五毛特效)配上天鹅湖的那段动人的音乐,看一下小曹的那段舞蹈忽略那段狗血的抗战情节,你会享受此片!
觉得不错
好摄影 好质感 这种片子 你还要求什么
开端很有俄大片风范,那是尼基塔·米哈尔科夫的功劳;之后就继承了国产电视剧钟爱的抗日神剧+妈妈找儿子狗血剧,这是八一厂的功劳。
还行
下载后跳过了所有和芭蕾无关的部分才看完的,主要也是为了看曹舒慈(她露额头真是比齐刘海双辫造型好看太多),专业架子果然就算穿大棉袄也挡不住!这种片子选择芭蕾也是蛮有趣,因为现在的日本国民对芭蕾也是相当热情的(优衣库不止一次选择芭蕾舞者代言)。可惜啦非得往主旋律上靠拢难免吃力不讨好。
你们宁可去看小时代也不愿意看她就是因为她身上烙着“八一制片厂”你们说她不好看就是因为她是主旋律但是我还是能感觉出至少导演是真、诚、的、而你们连理解祖国历史苦难的真诚都、没、有!
这部电影太美,以至于我完全沉浸在其中。尤其是银杏树中的那一段芭蕾,将美、情以及电影的本身完全融合在了一起。
呃…我是去看小曹的,反正吧,镜头没她的时候我都快睡着了…不过每个画面都是壁纸,很美~
抗日,套路
以抗日战争为背景 少女小鹅儿无意中救回了一个负伤的俄罗斯士兵 从此一家人为了保护战争盟友 付出惨痛代价 也萌发出一场跨越国别的爱情 影像风格舒缓但不失力度 节奏快捷又不失强劲 从中国人引爆火车刚烈 日本军官枪杀男孩 毒害中国工人的残暴 惊心动魄战争片氛围 让这场战火中的爱情更显优雅而又珍贵
画面美
“我战火中的恋人和我一去不返的岁月,永远沉睡在了这片土地上”
除了不喜欢过于主旋律的味道:伟光正。电影整体质量不错,画面也唯美,称得上用心制作,仅此而已。
7.4
画面很有质感
黑土地上的最后一战,虽然看着难过,但发人深省。
亲情戏仅表现了巧合,爱情戏过程不足太跳跃,战争戏只为收个死旗。