舞伎家的料理人

日本剧日本2023

主演:森七菜,出口夏希,莳田彩珠,松坂庆子,桥本爱,松冈茉优,常盘贵子,城桧吏,福地桃子,若原初子,南琴奈,中川雅也,北村有起哉,尾美利德,古馆宽治,户田惠子,白石加代子,井浦新,若柳琴子

导演:是枝裕和,津野爱,,奥山大史,佐藤快磨

 剧照

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更新时间:2023-09-03 05:10

详细剧情

节目统筹是枝裕和、制作人川村元气,加上森七菜和出口夏希等豪华演员阵容,携手将卖破200万本的火红漫画搬上荧屏!故事以京都的艺伎区为舞台,讲述舞伎(艺伎学徒)堇和料理人季代在舞伎宿舍里的日子,诉说由美食交织而成的日常生活。

 长篇影评

 1 ) 羡慕找到归宿的人

“怎么这么普通又这么好吃”是都我和朋友对食物的最高评价,《舞伎家的料理人》中的食物就是这样,简单却灌注时间和心意。看到最后一集才反应过来,原来红豆麻薯汤是欢送时候吃的料理,奶奶在第一集里煮红豆麻薯汤时是小董和季代要离开的日子。

小董内敛,季代外放,她们都是一上台就发光就认真对待的人,像小太阳一样感染身边的人去寻找归宿。爱某门技艺,爱身边的人,很多剧都在讲这个,怎么这么普通又这么好看。

 2 ) 温柔是宝藏,你也是

我觉得日剧有一种特别的魅力,有些国产剧和韩剧无疑是很好的,但是我只看一遍就好了,会拿出来重温二次甚至是多次的只有日剧。喜欢这种慢慢地,默默地,就一看就让你感觉到内心很温暖的剧,我不会把它当成我的电子榨菜,反而会在深夜里独自看,悄悄地感受剧里的温情。 没看之前我以为这是个纯美食番,再加上导演是枝裕和,很有名气,应该也不会太难看吧,抱着这样的想法点开了。坦白讲,一开始有点boring,但是再看看就被深深的吸引了。 前期我觉得季代只是追随着堇的步伐来到了京都而已,对于当舞伎,既不排斥也不特别向往。在这点上我感觉我很像季代。朋友们一门心思想上岸所以辞职了,我因为朋友考,父母希望,周围环境,也选择了这条路。但是结果,朋友们一个个成为了堇,成功上岸,而我却还在海底挣扎,看不见阳光。

我刚才讲我像季代,写到这里我觉得我错了。季代找到了她要去的方向,而我没有,我还在跟随。

一次次失败让我有段时间很怕见人,本来很好的朋友,每天都要聊天的朋友,渐渐变得无话可说,我心里都明白但是现阶段没法解决。因为它是我自己的坎只能我自己跨过去但是我依旧很爱我的朋友们,没办法做更多的我只好悄悄希望朋友们再多给我一点时间,让我变得强大,让我有能力回报给大家更多的爱。

季代是一个很温暖的人,虽然成为了宅邸的料理人但是我觉得她更想为堇做吃的。也许正是因为有堇,她才会留下来吧。堇也是一个很好的女孩子,她有天赋又努力,坚持自己热爱的。她就像生活里的女神一样,这样的人是不会让人讨厌的。

但是比起堇我更想自己是季代。因为能力有限,做不成厉害的大人。比起站到舞台上来讲,我更适合坐在台下鼓掌。比起能呼风唤雨的小樱,我更想成为那个支持朋友的知世。

关于友情,想说的话有很多,但是真坐在这里打字的时候又不知道该如何开口。用一句话送给季代,也送给自己吧。

“温柔是宝藏,你也是❤️”

 3 ) 到底是什么治愈了你?

往往最能疗愈人心的,恰恰是一份简单与纯粹。简单的人际关系,纯粹的热爱。

无论是自然光投射的斑驳光影,还是季代做的家常菜,都是最本真质朴的。就像大家所说的,很普通,但很好吃,让人很心安。我想,这也是整部剧下来,观众想说的。它把人性的善都呈现了出来。

小堇想要成为舞伎,始终从一而终的训练,但整个过程她很享受。没有那种为了梦想必须历经苦痛的世俗观念,子非鱼焉知鱼之乐?即使父亲想要领她回去,也没想真的阻隔她追寻所热爱的。不然一开始小堇就不会背上行囊,带着季代去做学徒。整个过程都是她拿主意,既然当初小堇能自己做决定,那最终父亲也带不走她。父亲只是需要一个理由,能让他安心放手的理由,于是吉乃和梓妈妈她们顺理成章的成了说客。

当然,其中少不了季代烧的茄子。对于小堇,真的就是那句:你只管去做你喜欢的,其他的交给大家。所以,小堇是幸福的。

季代是一个做大于说的人,多数时候她沉默寡言,颇有一种看破不说破。内向的孩子用微笑去代替表达,更多的时候去倾听,旁人难过了做一桌子好菜,开心了还是做一桌子好菜,默默作陪,反倒成了一种不可或缺的存在。

季代性子比较慢,有点憨憨的,心思单纯,是那种岁月静好的佛系女孩。大家都想要一个这样的季代,但没人想成为季代。因为季代太美好,太理想了,浓缩为一个词就是“陪伴”。陪伴是最长情的告白,大多数人都想拥有一个长情的人,但不想成为长情的那一方,那意味着牺牲,并且还乐在其中。可是季代就是这池中之“鱼”,当梓妈妈以不适合做舞姬准备辞退她时,她第一反应不是自己不适合,而是不能和小堇在一起,她要食言了。所以,你以为的“牺牲”在她眼里,究竟算牺牲吗?还是另一种幸福呢?

其实在小堇和季代这段友谊中,还夹了一个健太构成三角恋。小堇喜欢健太,健太喜欢季代。但季代总是忽略健太,季代的眼里只有小堇。这里没有那么多狗血剧情,也没有那么多弯弯绕绕。女孩子容易想太多,想太多容易坏事,而这部剧的治愈之处在于,女孩子没有那么多心眼子,心思单纯,感情也没有那么多杂质,自然也不会心生怨怼。

除了两位主角这对令人艳羡的友谊,还有另外两对。两位妈妈之间的友谊,吉乃和百子之间的友谊。千代妈妈和梓妈妈有点像年轻时候的百子和小堇,是前后辈这种提携关系,千代妈妈希望梓妈妈能追寻自己的幸福。

吉乃和百子是同辈,还是两位头牌,两人有竞争但无争抢,还是日常互怼的死党。虽嘴上说着竞争,遇到麻烦却第一时间救急。羡煞旁人的友情,也很幸福呢。

如果说,有人想要一个季代,那我想要一个百子。作为前辈能视如己出提携后辈的,还是未来和自己抢饭碗的,真的很难得啊。现实中有很多前辈不打压后辈就已经不错了。能一边为你上妆、铺平裙角一边告诉你,从今以后,我们就是竞争关系了喔,所以你更要加油,换做普通人,可能又是另一番说辞了。

千代妈妈错过了自己相爱的人,她与已婚的丈夫互生情愫,但是喜欢止步于此。

梓妈妈从来没有后悔生过凉子,凉子也希望梓妈妈能幸福。

百子在舞伎和爱人中选择了前者,鹤驹放弃了舞伎生涯,转角遇见了爱情。

她们都有自己的遗憾,但是她们从没后悔过

很多人说这部剧是裹着糖衣的剧,是浮华的。刷完整部剧,我还是能看到些许无奈。同样一个故事,有人诉说苦难,有人抹平苦难,有人勾勒地狱,有人拟想天堂。

这部剧的本质,是人性本善啊!

 4 ) 关于剧背后相关文化的一些拙见

有幸去过17年的京都 看过有关舞伎和艺伎的表演 当时在场座无虚席 绝大部分都是游客 可以说舞伎和艺伎已经成了京都的一个标签 变成了京都旅游业的一部分 而日本政府也是选择了保留传统文化的保护措施

而在看到百子在茶屋为男客表演时 不知为何总是感到不安 害怕男客做出的无礼举动引发不好的事情 直到转场后心里的石头的才落下 特别是百子迟到那里这种不安达到了顶峰 之后我发现剧里的男性似乎都是彬彬有礼的 有教养的形象 你会发现剧中几乎没有令人不快的矛盾与冲突 由此可见这部剧的精神内核便是一种无限的美好 制作方是不会将行业的黑暗面与不堪明显的显露出来的

想到舞伎和艺伎我立刻就想起刚看的《满江红》中的舞姬 两者是有相通之处的 都是历史遗留下来的职业 其中必定会有历史的封建糟粕带来的影响(男尊女卑 物化女性等)相信和在电影中对舞姬开黄色玩笑时我会感到不适一样 一些人在看到剧中舞伎为了取悦男客而跳舞也会感到不舒服 当然这是一个极其复杂的社会问题 不能简简单单地说清楚

而关于女主16岁不上高中就去拜师学艺 我觉得可以将其看成一种特别的职业学校 在日本有“职人”这一说(反观国内对职高的刻板印象) 我认为两者是有相似之处的 舞伎和艺伎也是一种需要长时间不断精进才能独当一面的职业 早年长时间的积累最后带来高收入与业内声誉 前面说了舞伎和艺伎已经成为了旅游业的一部分 既然如此 就会有职业需求 就会有人向往并以此作为目标

当然不得不承认这份职业的灰色性 个人认为日本文化本来就比较极端 偶像文化中的地下女团 陪酒小姐 援助交际等 真的刷新人的认知 日本本就是一个将厌女文化做到极致的国家(贬) 不得不说这些都是在各种社会问题下必然出现的现象 而我们身边可能也存在这种极端的黑暗 只不过可能还未被揭露罢了

所以 个人认为将这部剧当成一部商业爽片就行了 看看美少女和美食开心一下

 5 ) #剧集聚集# 336

“伎”“妓”不分家。艺妓本质上是披着传统文化外衣的应召女郎,本质可不是“服务”而是“服务异性”的,dddd,舞妓则更在重重剥削压迫的底层,还涉嫌侵害未成年少女。不知道是枝裕和为嘛脑子抽筋儿拍这剧,完全是在粉饰美化(好吧,只看了三集,但已经很get整体氛围调调了)。

女主森七菜豆瓣页面这些硬照都是照骗吧!本人胶原蛋白流失严重,又老又村,她的戏份完全看不下去!为嘛不让和是枝裕和合作多次的莳田彩珠演这个角色呢,或者圆圆脸的福地桃子也行啊,还挺像漫画人物的。

奈飞投资,名导拍摄,怎么剧组还挺缺钱的样子,片头出现的都头饰都一股子塑料加易拉罐型铝制品的廉价质感。

第一个做菜场景是去西红柿皮,下刀之慢像是0.5倍速,去蒂削了太多果肉不能忍,水没开就放番茄都给煮熟了嘿!净是炸物,美食也没啥诱惑,关键开放式厨房还没个抽油烟机,全木质隔间配纸窗,那还不到处油腻腻,妈耶不敢细想!

桥本爱还挺起范儿的。数落为他穿和服的男性那段,我怎么觉得涉嫌性骚扰!

 6 ) 是枝裕和关于本剧的一些说明

由我担任总导演和联合编剧的《舞伎家的料理人》,于2023年1月12日开始播出。非常感谢每一位观看过的人。我从2020年夏天开始为本剧的制作进行全面取材,距今已经有两年半了。 我想总结一下我对制作过程的一些想法,尽管很简短。

在接受川村元气的邀请进行电视剧改编之前,我对花街的了解是微乎其微的。在电影方面,我的知识仅限于沟口健二的《祇园姐妹》、《祗园歌女》和成濑巳喜男的《流逝》。我也读过一些书,为自己做准备,但当我第一次踏入祇园时,我的立场与剧中第四集堇的父亲无大差别,持一种否定和怀疑的态度。然而,在我开始研究时,我清楚地认识到,在花街内外都有人试图改变这种“传统”,以便将其作为一种文化,像歌舞伎一样传给下一代。

电影和电视行业也面临着类似的问题,所以我理解改革并不那么容易,但我想声援他们的努力,支持他们,哪怕只是从一个小的方面。

从我们开始取材到拍摄的两年时间里,京都完全被新冠疫情所覆盖,就像一个鬼城,或者说像一个建在电影制片厂内的场景。对于拍摄来说,这很容易,但我认为对于主要为游客而生活的人来说,这很难。祗园甲部地区的情况也是如此,该地区的艺妓和舞妓人数是整个花街中最多的,但我们听说,即使她们一直在练习,也没有地方让她们展示自己的技能,其中一些人放弃了,回到了父母的家里。对于那些继承传统的人来说,这是一种危机状况。 然而,即使在这种状况下,变化也在一点一点地发生。 去年我经历了人生中第二次的宴席,与2020年的第一次不同,舞伎不允许在酒桌上喝酒。不喝酒的规则变更得到了严格的执行。去年12月,我与管理方的负责人交谈时,舞伎的榻榻米房间在22点结束,其余时间转给了艺妓。他解释说,屋形和舞伎之间将好好地签署一份合同,而且还将设立一个咨询窗口。 当然,京都有五个花街,每个花街因其位置和起源不同而有不同的特点和文化,所以我推测有些改革不会一步到位,但我觉得它们的改革速度甚至可能会比电影和娱乐业快。

在一个已经存在了很长时间的文化中,什么应该被保留,什么应该作为古老的传统被更新? 我觉得,像我这样只对世界有短暂窥探的人,要轻言是非,是相当困难的。这不是一个简单的问题。例如,我对舞伎的劳动地位有疑问,我做了一些研究,得到了一些解释,但说实话,我无法得出一个满意的结论。我相信,那些被赋予了某种治外法权的特殊解释,在未来很可能会根据外界的看法加入一些“改革”。然而,我认为,如果他们要改革,对其了解至少不应该仅仅知道京都有五条花街。我认为某些部分必须随着时代的发展而改变。然而,我认为如果他们完全消失了,并不是一件好事。尽管有时代的变化和摩擦,他们所培养的生活方式对我们这些只知道在东京生活的人来说感觉很丰富。

我想知道是否应该对花街本身的状况说些什么,但我已经转达管理层,如果他们以“声明”的形式宣布从2022年开始从内部进行这种改革会更好。他们说,在时机合适时,他们希望在与律师协商后这样做。作为一个突如其来的粉丝,我希望这样的声音能从内部发出,并希望出现一种情况,即在花街工作的人的未来能得到很好的保护。

接下来,说说关于剧中对花街的描写。我在这篇文字的开头附近提到了一个场景的剧本(中堇的父亲出于关心来到他女儿居住的屋形),由帮助我进行采访的人事先读过,但现在孩子的父母在接受孩子成为见习舞伎之前,总是会被会见、被说服和被安抚。他们希望我们拍完后剪掉这些场景,因为它们具有误导性。他们还告诉我,在电影《SAYURI》在世界各地放映后,越来越多的外国人作为游客来到祗园,他们中的许多人以怜悯之心对待舞伎,认为她们是被贫穷的父母卖掉的,这令他们很困扰。他们以类似于愤怒的情绪希望以某种方式摆脱这种负面形象,我被他们恳切的决心所感动,这在决定我对此事的立场方面发挥了重要作用。

我和剧组讨论了这个问题,并选择保留堇的父亲的先入为主的概念,而让屋形的妈妈与他争吵。 然而,以一种易于理解的方式,我在故事中没有让任何人虐待或伤害舞伎或艺妓。那是因为沟口健二已经描写了这一点。我想,我现在想把它以不同的角度提起。相反,我想做的是展示难以看到的潜在的“偏见”,它被温柔所包裹,就像百子姐姐的情人所体现的那样,它没有恶意,但它让我们觉得她们的工作比我们的工作要更不重要一些,或者她们并不真的想做这份工作。也正是吉乃的“聪明”,使她能够在玩弄这些外部的目光时游刃有余。 我认为祇园地区的起源和它今天的样子是一个奇迹,但我并不打算把它描绘成一个乌托邦。相反,我描绘的空间和时间的价值是,它们是有限的,不会永远存在,这就是为什么它们是珍贵的。我不知道我走了多远。 人们来到那里又离开。他们坚持自己的希望和失望,并把它们隐藏起来。有人在观察这种重复。或者说是“守护”可能更好。就像梓妈妈和田边先生在沿着鸭川散步时谈到的那样。那是八坂先生还是屋顶上的多福?也许是季代?我想,原来是这样,这不就是原著所描绘的那个叫季代的不可思议的存在的本质吗? 某种程度上,她是一个守护神。在这次电视剧改编中,我利用了原作者小山爱子的慷慨,在主人公周围安排了几个原创人物,但我想确保不误解季代的本质。 我没有向小山老师核实,所以这可能只是一种假设。 虽然16岁的料理人是虚构的,在今天的花町并不存在,但我想通过季代,把那些我通过取材感受到的那个小镇“历史的”一面,好好地展现出来。

这是我作为节目统筹在制作电视剧《舞伎家的料理人》时的基本立场。

去年,有人对花街提出指控,无意中,舞伎进入了人们的视野。 该剧是在前年的夏季和冬季拍摄的,所以这并没有直接影响到作品的内容。引入一个原作中没有的具有批判眼光的人物,也是出于不同的原因。 然而,在交付这个系列剧时,我们不应该对指控做出适当的“声明”吗?自去年8月以来,我们已经与Netflix和制作方进行了几次讨论。然而,在与京都五花街的不同意义上,我们无法同步前进,也没能达成一个声明。一部作品,并不仅仅是导演的东西,尽管从某种意义上接受了这种无可奈何,但作为从一开始就参与电视剧改编项目的负责人,我想写下我自己对这件事的立场。

以上。

2023年1月24日 是枝裕和

原文:http://www.kore-eda.com/message/20230124.html?continueFlag=ee3bce3b972807b68a89ed0463db16f8 (粗略翻译,难免有误,欢迎批评指正)

 短评

是一种冬日渐暖、元气满满的感觉。

6分钟前
  • [未注销]
  • 推荐

是枝擅长的清新治愈风,京都艺伎文化科普。较之原动画极大丰富了故事的层次和细节,增添或原创许多配角的戏份,把简单的单元美食番扩充成极富生活流的舞伎群像日常,在寒来暑往蔬食饭羹里构筑女孩子们惺惺相惜的美好情谊。尽管风格的确唯美温馨,剧里也明确提到“舞伎”意在把见习生们打造成正统的歌舞伎表演者以继承传统文化,但该职业的灰色性和满满的男凝剥削是切实存在的,不能仅靠文艺作品的稍加粉饰就能轻易抹除。三谷和坂东的本色出演令人惊喜;舞伎们疯狂热衷韩流莫名好笑(谁能拒绝玄彬!);松桥再度同框本人超满足;出口夏希未来可期。

8分钟前
  • 张苑希
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说实话这剧也就热乎热乎眼皮子,根本不能细想,美其名曰是传统,其实处处透露着对未成年女性的身体和心理的剥削,从第一集开始这种违和感就贯穿始终。请问有什么正经工作是结婚生子之后的女性不能做的呢?这个行业本身就存在非常严重的性别歧视倾向。还有女一,你初中毕业没选上舞伎不敢进回去读书,16岁就给人去厨房烧火了?这是什么旧社会!

13分钟前
  • 鄂勒哲特穆尔额
  • 较差

这种题材是枝裕和真的是轻车熟路,舒缓清新的叙事手法,对环境的捕满是典雅与诗意,如春雨般描摹出别样的生活情调,影像仿佛可以呼吸和流动,有了一种十足的韵律感。

17分钟前
  • 部屋君
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简单,平静,甜美,治愈,温暖。美女与美食,是枝裕和的拿手好戏,屋内女性群像肢体的暧昧,情愫感情的升温加热。暖色调版本的《海街日记》,温暖和煦,夏日海边四姐妹散步,冬日屋檐下学舞伎,做料理。夏日喝青梅酒,冬日来一碗暖暖的团子红豆汤。做咖喱,吃抹茶蛋糕,烤鳗鱼,豆腐汤,晒梅子,唯有美食与美女不可辜负,大冬天的就只喜欢看这种简简单单的剧,所有疲惫可被消去。

19分钟前
  • 酱爆桑
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真好啊,香喷喷的料理,努力的目标,美好的友情,还有可爱的人们啊(˵¯͒〰¯͒˵)

21分钟前
  • Sans
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看到过一篇影评,说这部剧有失是枝裕和一贯的水准,只展现了舞伎美好的一面,而没有深入剖析现实的痛彻,有些过于失真。于是我想,现在的影视作品,已经不抨击些什么就不行了吗?非要或深或浅地戳一戳现实,一定要能引人深思,揭露现实的矛盾才算好的作品吗?我们已经不能再单纯只是追求一些美好的东西了吗?虽然他没有抨击现实,没有展现所谓的对舞伎不公平待遇的深入刻画或是什么对男凝的反抗,他不能只带给我们一些世界的美好和治愈吗?有时候我们需要的正是这样日常生活中细小的,容易被我们自己忽略的美好。是枝裕和最擅长的我觉得不是对现实的揭露,而是他把这些我们习以为常的美好放大了拍出来给我们看,让我们感叹,原来世间还有这么美好的感情啊。等我们再回到日常生活,能发现原来这就是我们一直以来所拥有的。也许这才是导演想看到的。

23分钟前
  • 力荐

整体感觉特别的昭和。森七菜的眼睛好漂亮,亮晶晶的有点像能年犬,好卡瓦。

27分钟前
  • momoko酱
  • 推荐

年度京都软广,实际上的舞伎就是每天喝得烂醉,厨子是未成年还没工资

31分钟前
  • kokomi
  • 推荐

画面引起极度舒适。看到笑容就觉得很开心治愈,平平淡淡的美食与日常。有几段BGM听着好舒服。还蛮喜欢森七菜的,好可爱啊她,出口夏希好看的。好多女孩子都好好看,梓妈妈还是好美啊,有气质。没想到还有松冈茉优和桥本爱。拍的女孩子们好好看,每一缕光照在脸上,都感觉温暖。多拍点,我好想看这些女孩子。忍不住看😭我就看完了😭

34分钟前
  • momo
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季代 请你成为我的室友吧!!!

35分钟前
  • 游猫猫
  • 力荐

想看喜欢的妹妹和美食来的,结果美食浓度不高,进行一半了解到舞妓真实的生活,瞬间发现剧情更是难以下咽,一味的美化儿童性剥削只让人觉得荒谬

37分钟前
  • コスモス
  • 还行

艺妓看了肯定摇头,做艺妓是呆在一个枯燥封闭的学艺的世界,没有自由,上下级等级制度特别分明,而且学艺多年后的尽头是说话陪酒到半夜,早7点又要起床问安,是一种24小时靠忍活着的工作….薪资特别一般出路就是做家庭主妇或者妈妈桑,日本人上一代自己都搞明白了不愿意去,这拍出来是忽悠新的年轻人嘛!

38分钟前
  • 一个康波的游戏
  • 推荐

初中毕业没多久的女孩和胡子都白了的老头喝酒调笑,镜头一转女主在做日常但让人幸福的食物……舞伎生涯佐以一餐一饭的“治愈故事”……不是我说这到底哪门子治愈了啊,只让人后脊背发凉好吗……

43分钟前
  • 红薯宽粉
  • 还行

好久没有看过这么顺畅又温暖的女性群像日剧了,时而想起《海街日记》时而想起《海女》时而想起《问题餐厅》,总之就是蛮喜欢的。出口夏希好漂亮又端庄,感觉应该让她去演《初恋》里光妹少女时期那个角色

47分钟前
  • 阿五
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「百花」即将作为舞伎出道的那场戏,就像新娘子要出嫁一样,抗拒着时光变迁的旧传统,以一种令现代人也兴奋不已的仪式感,重新焕发出生机。因为舞伎这门职业的极特殊性,让我们即使在观看如此少女情怀总是诗的作品时,也难免被现代视角的杂念所困扰——不仅要关注这部剧「说了什么」,还会狠狠盯着它「没说什么」,如畸形的竞争、糟粕陋习与男性凝视等等。庆幸的是,这种聚焦在潜台词上的、令人疲惫的私心,也渐渐被这些活生生的人物所软化——看她们如何将歌舞艺术融入日常生活;如何在偌大的城市和微缩的工作区之间、在现代世界与传统习俗之间寻找平衡;如何找到自己心中的热爱……这个时候让我觉得,所处行业的复杂纷纭,无法完全左右作为一个人本身的秉性与品格;以自己独立的灵魂与人格为妆底,无论画上古昔的、抑或是未来的妆面,那都是一种美。

52分钟前
  • 新世纪腐银战士
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是枝裕和+川村元气+菅野洋子,再加上网飞砸钱群星荟萃,每一个镜头都很美,每一个角色都很讨巧,每一个故事都很日式温情。电视台怎么比,比不过。

57分钟前
  • 波澄酒
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又有了新的电子榨菜,下饭神剧

60分钟前
  • LIEN寶
  • 力荐

明摆着人工糖水啊,是枝裕和确实对这种小清新很会拿捏,可是“豆蔻少女不上学”的舞伎背景就让人emmm……而且剧名叫料理人,一集做饭的时间5分钟还不到

1小时前
  • 史矛革
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(是枝监督E1-2、5;津野3-4;奥山5-7;佐藤8-9)活着的意义在于「找到自己的热爱」。来自不同地域的女孩们聚集在京都的“朔”,正如不同世代的优秀女優们一起成就了这部极其精彩而温暖的女性群像剧。在屋形和茶屋构成的舞伎的世界里,每位女性都在努力散发着属于自己的独特光彩。元气质朴的季代和认真坚韧的小堇从青森到京都都是彼此支撑与互相理解的存在,就像季代成为料理人、小堇成为“百花”,希望森和出口这两位00后也能在艺能界熠熠生辉。百子的气质气场&身形骨相不愧是朔的当家舞伎,在船屋上表演的“黑发”实在太美,对后辈也多加照顾,拍《活死人之舞伎》是否暴露bbl本人影迷属性w。松冈“吉乃”太过有趣,“谐星”mayu再现,广岛人都是这么直爽的吗😂“松桥”此次化身“蒲苇磐石”,互相斗嘴吐槽彼此羡慕太好嗑。

1小时前
  • 颜落寒
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