旋律

当麦当娜凭借着"Music makes the people come together"狂揽冠单并回春，所有人听从号令随着音乐放肆舞动时，我想那时的聋哑人一定是要翻白眼的。对于先天性失聪，对声音没有任何概念的人，我们怎么也没法跟他们解释为什么有这么广泛的人热爱音乐，就如电影中的爸爸那么通情达理的理想角色，因为声音的震动自称喜欢"匪帮说唱"的他看到周围的人因为音乐欢呼，因为音乐哭泣仍然表现出一种茫然的无力感。

这时候我会赞叹故事剧本的精妙，出生在父母和哥哥都是聋哑家庭的孩子追寻音乐梦想，它不难，不苦大情深，不给你讲道理，寥寥几笔的设定，把所有的负面情绪隐去像大家展示Children of Deaf Adults的故事，却有以小窥大的能量。

电影我眼泪从眼睛中打眶数次，最终用了三片纸巾。

第一次是女儿问母亲"你有没有更希望我是聋哑人时"，母亲肯定的回答背后是不想成为一个坏妈妈"自私"但真挚的爱。

第二次是父亲请求女儿给自己唱歌，他把手颤颤巍巍的放在她的声带上，女儿的声音越来越大的某一个时刻瞬间我被震撼到了。

第三次当然是结尾的both side now，她望向看台上的父母和哥哥，边唱边用手语慢慢的打出歌词，有点俗，有点好哭。我想至少对于父母和哥哥来说是一次美好的诗歌体验（我想这也是为什么要选joni的歌）。

最后的最后，虽然CODA的奥斯卡bp已经板上钉钉，我仍然是犬之力坚定的支持者。CODA有点像皮克斯的一些电影，看完的感觉像完成了一天疲惫的工作后喝了一瓶气泡水，舌尖那份快感过去不奢求回味。犬之力是对当代toxic masculinity最有力的呐喊，它有些争议但是自然会伴随着思考。两者作为电影这个媒介在某种程度也许一样好，但是综合所有层面，在竞争世界最大的奖项时后者我认为无悬念的脱颖而出。

2022-02-26 上海电影博物馆 二刷

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特地去补了法国原版的《贝利叶一家》，然后确定了本片属于灵魂改编。

美版做得最好的一点，是比原版更充分地从both sides去讨论了“聋哑家庭唯一听力正常的女儿”这一设定。女主角这边，翻拍版将她的家庭职业和性格都进行了改动。前者由农贸改成监管更严格的捕鱼是为了进一步强调家人对她的依赖和她在家庭中占据的不可或缺的地位，后者由大大咧咧改为敏感自卑则是为了展现家庭对她的消极影响。在独当一面与无足轻重之间的切换，构成了这个角色最大的冲突。

更重要的是，美版加入了女主之外的另一个全新角度----哥哥的看法(把弟弟改成哥哥真的是神来之笔)。借哥哥之口提出这种依赖实际会成为他们与环境互相适应的阻碍，既是为剖析这种特殊家庭关系做出的重要补充，也呼应了父母对女主此刻如同束缚的保护。

其实翻拍版的关键情节基本上都来自于原版，但正是因为有了上述更多角度、更深层次的发掘和讨论，翻拍版才能在相同情节中游刃有余地作出不同解读和延伸，最终以至于在主题提炼、细节把握和完成度上都呈现了碾压之势。

以追求音乐梦想这个情节为例，原版最大的矛盾在于父母不想宝贝女儿远离家乡失去自己的保护，而女儿主要纠结的也并不是这个家庭需要她。这是因为此前影片并没有在“依赖”这层关系上着墨太多，因而最后的歌曲唱的也是“亲爱的爸妈我要离开，我爱你们如昔，但我将离开”。你会发现，这里即使拿掉聋哑家庭的设定也对影片发展丝毫没有影响。而翻拍版基于同样的情节建立起的却是一种更为复杂纠结的关系和情感，并将双方为何难以割舍早就向观众作出了回答。

而且，美版的两首关键歌曲实在是选得太好了！！如果奥斯卡有最佳插曲选择及演绎奖，我会毫不犹豫地给本片投票。

《You’re All I Need To Get By》在全片主要唱了三次：第一次是排练时少男少女间情愫的不自觉流露和相互试探；第二次是正式演出时在高潮戛然而止，这里是真的比原版更能让观众感受到什么叫做把美妙撕碎，瞬间将观众扔到了一个不得不感同身受的残酷境地；第三次清唱则完全变换了一个角度，把情歌变成了对命中注定无法割舍的亲情的歌唱。当父亲问起“这是一首什么样的歌”时，原版的回答是“关于男女之爱”，而本片则为“这是一首讲述人是如何需要另一个人的歌”，真的太绝了。

《Both Sides Now》：真的是对全片的最佳总结，当你听到每句歌词时都能浮现影片前面的点点滴滴，这是在没有充分铺垫的情况下完全做不到的，而它本来只是一首跟影片毫无关系的歌。这里有一个细节也很棒，女主是在唱完“But clouds got in my way”后才开始比手语，不仅是爱的自然表现，也是对她心境变化的最好表达。

当然，原版也有很出色的地方。聋哑家庭的女儿追求音乐梦想这一核心情节乍一听很俗套，但是它敏锐地捕捉到了背后的讽刺，点出了音乐是这家人在世界上最不能理解事物，并用一种最残酷的方式让观众直观地体会到了女主家人的心情，又用一种最动人的方式让他们最终也感受到了音乐的力量和女儿的心情。这几处情节设计均是翻拍版焕发生命力必不可少的原材料。

《健听女孩》在奥斯卡中夺魁，震撼众人。一阵有关政治正确的议论过后，不了了之。最近刚刚看完《健听女孩》，事实证明，女孩夺魁情理之中。

首先需要明确的是，作为一部音乐电影，《健听女孩》更为主张表现的是一个家庭与社会的精神内核。家庭中，女孩作为家中唯一一个听觉和嗓音正常的人，在社会中的存在价值本身就与生俱来的不一样。生活在一个以捕鱼为业的家庭里，在上大学的年龄中他必须要做出自己的选择：上一所离家很远的名牌音乐学院或是继续留在家里帮助家人的捕鱼事业。社会上，这种残疾人家庭生活仍然困难，在本就艰苦的生理条件下还要经受社会的毒打。

遇到问题，解决问题。这种超级英雄电影的烂俗套路在《健听女孩》中完美地规避了。故事结构上，其实并没有真正地去解决问题，说白了，鲁比家庭选择了某种程度上的“摆烂”。但这并不影响故事的完整程度，影片结尾仍然将鲁比这条大学故事线与家庭线融合成了一个闭环。突破性的一点是《健听女孩》并没有传统“伤痛青春电影”的诟病，影片中鲁比一家对鲁比的音乐人生没有任何坚决地否定，家人们更加理性，尊重孩子的发展。这得益于影片聋哑的根本设定。

音乐在影片中的存在感仍然重要，同时音乐也是《健听女孩》的一个情绪迸发点，几乎所有的感动情节都体现在了音乐片段中。这里最能让人们难以忘怀的应该是鲁比上台演出，台下家人享受“无声的音乐”和结尾鲁比在考试现场的那段手语音乐。这两场戏其实有一种内在的时间顺序和必然联系。第一场戏鲁比在台上手舞足蹈地表演，而在这场表演中台下的亲人们却只能看到观众们的鼓掌和台上富有激情的动作。表演结束后父亲询问鲁比歌曲的内涵，也暗示了后面的手语与歌曲并行，情绪完全迸发，那是一种亲情的爱，即便他们的身体是残疾的。

声音的细节其实在《健听女孩》中很有表现。就说舞台表演那段，鲁比的家人在台下进行“无声的聆听”声音在摄影机越线后静音，将观众带入一个聋哑的观影体验之中，极大地提升了代入感。也许正是声音的多重设计让《健听女孩》如此不同吧？

特别真实，让我体会到了一些生活中没有发生和碰到的事情，看到了聋哑人一家的无助和难处，周围社会非但没有给他们给予关怀和帮助，反倒是嘲笑贬低他们，正是这样的社会才会让他们不得不自成一体封闭在自己的community里吧，若是人人彼此善待彼此尊重互帮互助并且真正接纳他们，谁会不愿意亲近这个社会。

Ruby在梦想和家庭间的难处被诠释得很生动，理想在召唤她但她又是家里的顶梁柱，这种境地换谁都会gone mad..

印象最深刻的是Ruby在音乐会表演上，家人面面相觑局促不安，估计是怕给女儿丢脸也怕being weird，一直在察言观色，想知道台上人在说什么做什么但又在强装镇定，假装自己很沉浸在这个音乐会中。他们看别人的脸色来判断自己女儿唱歌好不好听，别人鼓掌他们跟着鼓掌，别人站起来欢呼他们也相继学着，正当我习惯这样的场景后电影突然失声，这里的处理手法真的很绝，感同身受体会到聋哑人的处境和不易，原来没有声音的世界是这么平淡和寂静，有一丝与世界隔绝的封闭感。但好在，他们有个温馨的家庭和一个好女儿～

电影的歌都很好听哇！女主每次开口唱歌都被惊艳到头皮发麻哈哈哈，最后一首歌还打了手语太感人了，算是电影的点睛之笔吧。

少女Ruby有很多的烦恼

每天3点起床出海帮家里捕鱼，因为休息不足只能在课堂上打瞌睡 为了接近暗恋的男生加入合唱团，第一次活动却因为胆怯落荒而逃 在和暗恋的男生甜蜜对唱时，被父母为爱鼓掌的声音打断，还被当成了笑柄 不时被同学取笑身上的鱼腥味，还有都是听障人士的家人

是的，少女Ruby的家庭有些特别

她是一家四口中唯一的“健听女孩”

她有一个喜欢匪帮说唱，为了“让屁股感受到震动”而把音响开到最大，唯一会做的事情就是捕鱼的狂野父亲

她有一个前选美小姐，不喜欢和那些“hearing bitches”来往，性格和身材一样火辣的性感母亲

她还有一个每天与她“吵闹”，有时嫉妒她为家人太过无私付出的冲动哥哥

明明是最小的小孩，却要承担起所有与外界沟通的责任

她要负责收听船上的无线电，负责与收渔获的商人谈判，甚至要帮助父母与医生沟通某些难以启齿的病情

她对现在的生活感到绝望和麻木

她唯一的快乐来自于歌唱

但在遇见Mr.V之前，她甚至都不确定她的歌声是否能入耳 这个又毒舌又严厉又神经质的“红娘”改变了少女Ruby的人生

她发现除了在渔船上为家人做终生翻译以外，她还有另一片海洋可以探索与收获

她渴望像从崖边跳水一样获得自由，但真的能如她所愿么

相比起很多青春片来说，《健听女孩》用生动的肢体语言和平易细腻的镜头来展现在一个特殊环境下成长的女孩所遭遇的种种困难 纠结 选择与和解。虽然很多的沟通是手语，但依旧有丰富的背景音与相得益彰的配乐，让观众不至于因为太过安静而觉得格格不入。

电影没有特别去营造聋哑人的生活有多困难，但我们都知道“正常”对他们来说其实是种奢望。电影也没有刻意回避聋哑人与普通人之间的矛盾，甚至还展现出其实聋哑人对健全人也是一样的存在偏见，却也没有去特别强化这种对立。整个节奏非常的舒服，像一首温暖的乡村民谣。

试着在观看过程中，关闭声音。 感受看到周围的人露出了开心兴奋的表情，而你却一无所知，你甚至不知道他们是不是在嘲笑你，而你也无法用语言来表达你的愤怒与不满。 你听不到女儿的第一次合唱团演出有多么精彩，甚至不能随着她的歌声打拍子助兴。你感受不到她歌声中流动的情感，只能通过观察其他观众猜测是否一曲终了。

但你知道，她很棒。 你不需要亲耳听到，你也知道，她就是最闪亮的那颗星星，而为了守护这光芒，你愿意倾尽全部。

这或许就是家庭的意义

2023-6-13，健听女孩，第20部

2021年上映，豆瓣8.6分，腾讯视频，时长111分钟

这部片子，它集合了另外2部片子的特点，《傲慢与偏见》+《听说》。

而且，翻拍的是另外一部法国电影，《贝利叶一家》。

（《贝利叶一家》，豆瓣评分8.4分，翻拍能超越原创的，属实是功力深厚了）

看完真的让人心情很好，那种感觉像是沉闷的生活里，突然有人播放了一首自己的歌，是一个很美好的结局。

故事线还是比较清晰的，一条是亲情线、一条是爱情线。

关于亲情线：

一家四口，爸爸妈妈、哥哥妹妹，除了妹妹之外，余下3位都是聋哑人，这对他们捕鱼的谋生方式造成很大影响，他们对外传达信息，需要依靠健全的妹妹来沟通。

但是，妹妹喜欢音乐，她想考伯克利音乐学院，她需要花费时间去老师家里反复练习。

家里需要她帮忙，她抽不出时间去练习，为此，家里人吵架了。

这个哥哥，真的很爱自己的妹妹，他从别人的口中，了解自己的妹妹在音乐上天赋异禀，所以，他不希望因为家人的缺点，就耽误了自己的前程，他希望妹妹可以去实现梦想，而不是被家里禁锢了。

这一点，真的很难得。

关于爱情线：

男生到女孩子家里练歌，不巧听到了女孩爸妈深度学术交流的声音。

女孩爸妈还示范了一些动作，被男生记住了，回头男生就在学校里传播。

于是，这俩人就吵架了，后来就和好了，还谈恋爱了。

和好的方式就是男生先主动道歉，然后女孩让他从高台上跳下去游泳。

再后来两人一起去考音乐学院。

男生有说到自己的爸妈并不相爱，他羡慕女孩爸妈是很相爱的。

从侧面反映，他内心是带有一些嫉妒的。

而且，他学习音乐的动机跟女孩不一样，女孩是因为自己喜欢，男生则是因为需要得到家里人的认可。

这部片子，值得让人思考的点是：

一、身体不健全的父母，能培养出健康、有梦想有追求的好孩子，因为他们懂得尊重孩子、不强制干涉孩子的人生、也愿意放手。

而有些身体健全的父母，却能毁掉一个孩子的未来，因为他们觉得，自己的人生很成功，足以指导孩子的一生。

这样一对比，好像很讽刺。

可以用眼盲、心盲，来对比。

眼盲的父母，他们养育出了前途光明的孩子，他们的心不瞎。

心盲的父母，他们凭本事毁掉了孩子的前程，眼睛所看到的，全部都是不好的。

二、有幸遇到一位好老师，那真的是三生有幸！

老师肯定她的天赋，不仅指导她学习，还支持她去追求梦想。