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长篇影评
1 ) 证明独立的方式是离父母更近一点——重庆篇观后感
这一期的主题落在了代际关系上，代际关系是一个很神奇的主题，可以说一般情况下人的一生都处在代际的关系之中，小时候要处理与父母的关系，长大了又要处理与子女的关系，人一辈子都在代际的问题中，却可能永远都给不出完美的答案。 敏涛姐问伯远多久给父母打一次电话，伯远说有事才会主动打电话，我比伯远还夸张一点，我恨不得有事都只发信息不打电话，一方面我很讨厌甚至恐惧接打电话（听起来有的离谱但我是真的害怕），另一方面，就像文杰送妈妈出门时一样，父母会叮嘱许许多多他们认为我们一定没做好的事，让人忍不住辩解“我比你想象的更自律”，我总觉得他们根本不了解我的生活还一直试图对我的生活做出指导，很多次的通话都以两方的不满结束，我也越发的抗拒给父母打电话。但我的抗拒就像我的坚持一样在父母面前什么都不是，我们之间居然因为“我不给他们打电话”这件事爆发了一场争吵，我觉得我害怕打电话但他们一直逼迫我，根本不在乎我的感受，不了解我的生活还要主观臆断地指责我，我非常丢人地因为不想总给父母打电话而崩溃了。 伯远去到文杰家里时，看着光线有些昏暗的毛坯房很久，没有讲任何关于舞蹈和温饱、梦想与家庭的事，只说让文杰有时间有能力时把家里装修一下，让家里不要太冷清。从情感的角度，已经有很多人做了很多精彩恰当的解读，在我看来伯远的建议也很有现实意义。我向我哥哭诉我不想打电话、不想跟父母交流、他们根本不懂我之类的事情时我哥告诉我，有的时候人就是要有意地向父母展示自己的独立，他们看不见你自然会觉得你什么都做不好，你甚至都没有证明给他们看你有好好吃饭，他们凭什么相信你的梦想、你的坚持？ 年轻一代比起物质更看重精神，所以会把精神世界的矛盾看作我们跟父母的主要矛盾，父母不理解我们的梦想在我们看来就是不可调和的矛盾，但对于父母来说可能更在意我们的物质生活。我们可能很难让父母理解我们的精神世界，我们不能寄希望于哪一天进行一场谈话父母就突然全力支持我们跳舞为生，我们能做的就是多打几个电话，多给父母添置些东西，哪怕是用报喜不报忧的方式表演出来的，让父母觉得我们在物质上可以养活自己甚至反哺家人，代际之间的矛盾可能就不会那么尖锐了。
2 ) 赖敏 丁一舟
以前看过有关他俩的新闻，只是表浅的知道这个故事
最开始我觉得丁一舟是万年不遇的好男人，任何一个遇到他的女人都会幸福
直到我看了“奇遇”才明白，赖敏才是那个改变丁一舟的人
赖敏温柔，包容，还博学通透，但是她的内心是我用任何词都表达不了的，因为那是我现有人生体会不到的
丁一舟说赖敏能包容自己的一切，能让他做真实的自己，他很少笑，整个人给我的感觉是坚韧
不能说哪一方是幸运的，只有两个灵魂的完美契合，才能互相成就幸福
我觉得这样的爱情有些虚渺，可能是普通人一生也触不到的
但是我相信有这样的爱情存在，可我不会去固执追求
就像赖敏说的“花自盛开，蝴蝶爱来不来”
做好自己，爱自己，去体会，去用脚步丈量世界，单一个理塘就美的让我心醉，去走走吧，路遥星空客栈
心怀美好，便会遇见美好
3 ) 其实父母也期待孩子们的理解和认同——重庆篇有感
跟大多数年轻人不同，片中伯远和文杰不被父母认同的事情并没有发生在我身上，因为我有一位有同理心的母亲，她给了我充分的信任和自由。
而这种同理心，其实是因为她身处在不被认同的困境中：她退休了，想去名山大川游历，想去做自己想做的事业，可是周围人会跟她说：你应该在家里照顾老人带带孙子，你这么大年纪了出去扑腾累病了、摔着了给孩子们增加负担。于是她被困在家里，困住她的是生活的约定俗成，是人们潜意识里无形的枷锁。
她只是不想我再体验一遍。
年轻人总在说父母没有意识到他们的爱是另一种枷锁，而实际上父母意识不到是因为他们一直生活在这样的枷锁中。就像李姐说她年轻时也也有自己的事业，可是为了孩子她失去了很多。可能只有在跳广场舞的时候，她才属于自己，才能找回自己想要的东西。当她说“我也想做个女强人”、“和他们斗”“和伯远斗”，我看到了她蓬勃的生命力，就像石头缝里拼命舒展自己的小草。
看到片中有讨论跳舞能跳一辈子吗，想起有粉丝说：伯远你跳到70岁开演唱会，我走不动了坐着轮椅去看你的舞台。其实每一个人生的舞台，无论是五十六十还是七十八十，都需要我们的关注和支持，最需要的就是亲人的理解和认同。
我期望我妈妈70岁的时候，我依然看着她一步步去实现自己的梦想，为她骄傲。
4 ) 如果没有万一呢？
第一时间看完节目，印象最深的是一句，如果没有万一呢？
一个人的成功会应该哪些因素呢？天分，努力，眼光，机遇还有运气吧，节目中的文杰选择的路是不被父母理解和接受的，理由很简单，爱好能当饭吃吗？这口饭能吃一辈子吗？如果不能，年轻时浪费掉的时间和精力，年纪大了又何以生活呢？其实还是很佩服这些年轻人的，因为自己是个早早就对生活妥协的人吧。说了这么多，想来聊聊伯远，我能猜测出节目组邀请伯远参演，是因为他就是那个为了梦想付出了一切，眼见要以失败告终，却近乎奇迹的成功的人吧，他就是成功了的文杰，是一个活生生的例子。他今年的经历应该称得上一个奇遇了。
二十八的伯远，出道六年，签约了好几个娱乐公司，参加青春有你，查无此人，因为疫情没有工作，转行情当声乐老师，半只脚已经离开了娱乐圈，送同事面试创造营2021，却阴差阳错的成为了公司唯一一个面试成功能参加创造营的人，初始排名46名，一路厮杀，最终第七名成团，是into1的副队长，也是团里的老大哥。就像他在节目里说的，偶像这个职业，十八岁的小年轻多好啊，哪怕十年后他们也才二十八岁，可是伯远已经二十八了，很多人提起他都是，年纪太大了，完成梦想就转幕后吧，可他就在这样的孤立无援，前途渺茫，一次一次失败，一次一次失望的六年里坚持下来了。
纪录片的最后并没有一个happy end，孩子继续追寻着自己的梦想，母亲也并没有改变自己的想法，只是母子间的牵绊是无法被改变的，这就是现实，而不是一个美好的童话故事，伯远得到父母的道歉也是因为他的努力有了初步的成功曙光，还是那一句话，如果没有万一呢？
一个成功者必备的要素应该包括执着吧，也可以称之为倔，犟，不到黄河不死心，不撞南墙不回头，因为自己做不到，所以真心很佩服这些为了自己的理想而不断奋斗，面对失败一次又一次再一次的爬起来再战的人，所以我希望幸运能降临到他们身上，生活能给努力的人一点甜。
5 ) 摄像机与喷漆——第五集武汉分集导演手记
在武汉的城市文化肌理里，长江是一条贯穿过去，当下与未来的时间纽带，它以一种近乎永恒的姿态在为这座城市的不同世代提供生活、审美与精神的活力。当代中国有着人类历史上最大规模也是最迅速的都市改造，旧城拆迁在每个城市交替上演。古老的街头文化随着老社区的瓦解迅速后退，而新的都市文化并不会因为摩天大楼的拔地而起一蹴而就。写字楼的办公桌前的年轻人们在白日疲于奔命，每当夜幕降临，一些年轻人离开了钢筋混凝土的禁锢，在城市的暗角里发出新的声音，新的街头文化如今正在城市里野蛮生长，万类霜天竞自由。这集的主人公涂鸦者黄睿就是其中的佼佼者，他是武汉新街头文化的一个代表人物。不过对于像黄睿这样的的武汉年轻人来说，长江亦是武汉绕不过去的符号，这是他们与过去连接又通达未来的梦幻时空隧道，在他们出格的世界观中里不断掀起涟漪。
今年4月份联系到黄睿时，他直截了当地说希望在长江轮渡上涂鸦，问我们能否帮他搞定。我当时完全不知道能否实现，但是我很喜欢这样直接大胆的想法，这会让拍摄变成一场冒险，进而激发出我的创造力。基本第一次电话我们就已经形成了对于这集创作的共识。而剩下的就是我们在为自己的狂想买单。在武汉轮渡公司的百年历史上，还没有一艘船经历过艺术化的涂装，对于轮渡公司来说开先河需要很大的魄力。经过半年时间的沟通协调，我们在武汉要正式开机前的一周内才得到了轮渡公司的确认，给我们江城5号来完成创作。为了保证码头日间的正常运营，轮渡公司只给了我们在十一国庆前的四个夜晚。我们的手中近乎没有选择，黄睿需要和他的伙伴们在夜间进行通宵创作，如此大的画布，以及艺术家的野心都让他们不得不分秒必争。我的团队不仅要在极限的睡眠下完成白加黑的拍摄，而且还作为了施工方接管夜间的码头，为艺术家们每夜搭建临时脚手架，并在太阳升起前拆除，像是什么都没发生过。在极限的工作状态下，内部难免擦枪走火，剧组也是疲于应对内忧外患，当时就觉得能够拍完就是胜利。
就在这样紧张的状态里，刘敏涛和马伯骞来到了黄睿和我们一同建构的涂鸦世界里。当初找到马伯骞时，我就觉得他是这个故事的the chosen one，没有比他更合适的。他来自一个建筑师家庭，我会天然地好奇他对于中国大规模城市变迁的感受力。而他自己也是街头文化的一个独特的声音，我也期待他和武汉生猛的市井气息可以碰撞出什么。当然，抛开种种的外部因素，最有趣的还是他如何面对自己所背负的东西？走出街头文化后，他到底想成为一个怎样的人？令我记忆深刻的是开拍前两个月时我与他在上海的第一次见面。当时他在片场的化妆间里候场，一个节目的编剧团队围着他商量上场前他需要准备的话题点，什么鼓励他说，什么不鼓励他说。站在一旁看着他面对表达要求时躁动却又无的放矢的状态，我能感受到在他的内心里有种困兽犹斗的张力，这种状态对我来说有着强烈的共鸣，我们都想顶开天花板，但同时不得不为我们所选择的社会角色而服务。我想在武汉听到他平静下来的声音，从他内心而来的声音，我也期待他的声音可以给我带来启发。而对于刘敏涛，我期待她带来的外部视角。亚文化容易成为年轻人的自嗨，我也想寻着刘敏涛的眼光再度打量这些特别的年轻人。我希望青年人的街头文化能够和真实的街头生活发生联系。
正式拍摄开始后，问题接踵而至。白天的拍摄我们借鉴了瓦尔达和JR《脸庞村庄》，希望黄睿能够带领马伯骞和刘敏涛更多的走街串巷，将武汉的市井生活凝练在他们的艺术里。但事实上黄睿完全投身在轮渡的涂鸦创作上，每日的通宵近乎把他榨干，留给白日的时间与状态都非常有限。而马伯骞也在这次创作中一直在找寻他自己的位置，他自己是个艺术家，有着独立的创作欲。作为一个涂鸦的初学者，他能帮到黄睿的很少，他注定要在这个小世界里像黄睿一样找到他的语言。在马伯骞找寻的过程中，我很焦虑，因为不知道他最终会找到什么，能否成为他外化内心世界的途径，如果他没有找到，黄睿完全沉浸在他的江上世界，马伯骞最终会不会一直停留在岸上隔岸观火？值得庆幸的是，马伯骞在开机第三天找到了他的声音，他准备以自己的视角拍一部关于江上涂鸦的短片。没有什么比自由自在的表达更稀缺的事情了。这本是我们应有的呼吸方式，却成为了我们生活之中的稀缺。当马伯骞找到了自己的语言，也给了这个片子影像上的顽皮与灵气。
除此之外，马伯骞在武钢的工厂里谈及自己被淘汰让我感到意外，但是与此同时我为他的坦然感到高兴。生命的意义是自己去寻求的，如果是因为对事业的怀疑与挫败让我们能够再度思考我们到底应该为什么而活，我觉得被淘汰是件再好不过的事情。因为我们每个人都需要一个新的开始，一个谦卑的开始，一个不受传统观念束缚的开始。如果这是淘汰带给我们的清醒，那我们就应该感谢淘汰让我们得以放下世俗的束缚。
在影片的后半段，有一位年近七十的老街头画家易老师成为了故事的灵魂人物。他生活了半辈子的汉阳西大街终究还是赶不上时代的潮流，如今已经拆的面目全非。但是他过去围绕着西大街市井生活创作的300米壁画仍旧留在西大街的残留的墙壁上。易老师用一己之力带来了上个时代的街头气息，也因此得到刘敏涛跨时代的“倾慕”。他经历了中国跌宕的现代化进程，有着艰难的一生。在人生的风风雨雨里，艺术成了他精神的避风港。老夫聊发少年狂，易老师决定和年轻人们一起通宵，在夜风吹佛的码头上再次画起已逝的江岸生活，手持画笔默不作声的他俨然成为了码头上的精神领袖。看着易老师和黄睿一同站在时间的河流里创作，最后一同疲倦地望着轮渡在日出之时驶出码头，我有种难言的感动。他们手中的笔和喷漆守护了他们心灵里的天真与执拗，去抵御社会染缸的磨洗。能不失自我，夫复何求。
可能会有人问江城5号画完后的故事。它在2021年9月30日下水，在武汉汉口武昌两岸按照日常的排班行驶了两周多的时间，然后便被撤下。江城5号身上涂鸦和城市里的其他涂鸦作品有着相似的命运，在漫长的时间里，他们都是瞬间的艺术，轻如鸿毛。但是涂鸦过程里我们每个人为之蓬勃的心跳和所投入的童真般的激情却难以忘怀，成为了我生命之中难以抹除的颜色。
（导演：徐玮超，副导演：蔡宝丰，梁辰）
6 ) 第七期 广场上的舞蹈 伯远 重庆
这一季的奇遇，我每一期都看了，也都根据自己的感受写了小作文，但伯远这期是最难写的。真的很难。
困难之处在于我很难脱离我是伯远粉丝这个身份去看待这一期，从3月开始一路看着他经历创造营、到成为INTO1成员的过程，他的所有工作我都关注，他的过往，我也通过补古早直播等等各种方式考古过。他的经历，他的想法，他的变化，他说过的话，我都了解很多。
所以我非常轻易的就可以和伯远产生共鸣，我能迅速地理解他说的话、他的行为是什么意思。但我对故事的主人公文杰几乎一无所知，这种落差感让我觉得惶恐，我想尽量避免因为我对伯远的熟悉而产生的过度共情，但又会觉得切断自身情感是不是太严格了。
废话太多，说回节目。
文杰热爱街舞追梦，他母亲希望孩子能拥有更能长期稳定的工作，母亲和孩子都没有错。文杰的母亲是单亲妈妈，单亲妈妈带大一个孩子本就不容易，要讨生活，要照顾孩子，生活没有太多可以喘息的空间。所以我完全可以理解妈妈的不安，妈妈说的没错，能成为顶尖大神的人很少，年龄大了跳不动了还可能一身伤病，而这一切都未必可以换来一个稳定可持续的收入来生活。
但“这些努力都没有价值”这句话从妈妈嘴里说出来的时候，文杰的沉默，伯远欲言又止从眼里流出的悲伤，都好令人难过。文杰不是不学无术的孩子，热爱街舞、努力训练、教街舞维持生活，为梦想奋斗。人能够拥有梦想是很幸运、也是很难得的事，街舞是他的生命，放弃太难。
而这样横亘在两人之间的鸿沟，很难有完美解决方案，“亲情总是在这样的摩擦中，羁绊越深”，伯远没有试图去说服某一方，他给保持了十年几乎是毛坯房的家买了花，和文杰一起给妈妈做了饭，和文杰说你有空或者情况好一点的时候，给家里装修一下，至少不要让妈妈觉得家里空荡荡的。生活可能就是这样，总会遇到各种各样难以解决的问题，但什么行动都没有是不可以的，可能依然很难完美解决，但至少我们去行动、去表达，我们和所爱之人的隔阂就会小一点。
广场舞的阿姨们选择广场舞，大致也是一种和生活相处的方式，家家有本难念的经，阿姨们接受一切生活赠予的好的不好的礼物，最终落脚于广场之上。跳舞，交朋友，忘却一切，沉浸在舞蹈中的阿姨们好像才是她们最本质的样子，好像才是真实的她们自己。舞蹈的魅力就是这样吧。
作为故事探访人，前几期更多的是艺人代替观众视角去探访主人公的生活，而伯远除了是探访人，他也像是故事的另一个主人公，节目展现了伯远的更多面，文杰的故事和他的故事很像，只是伯远算幸运，多年的挣扎在今年有了还算不错的结果。而文杰可能还要在这样的挣扎中度过一些日子，能否得到一个理想的结果，没人知道。
最后稍说一下我觉得美中不足的部分。文杰和妈妈的故事和广场舞阿姨们的故事，关联性不太强，所以整体看下来稍有割裂感。但瑕不掩瑜，纪录片的魅力在于真实，生活并不总有圆满结局，有缺憾才是生活本来的样子，但即便如此，日子总还是要继续过的。
我开始喜欢欧阳娜娜了
有些地方感觉有些失真，不那么像真实的日常，剧本感和被导演组干预的痕迹有点重
很多人诟病艺人与普通人的距离，我觉得伯远还真的蛮适合的，因为他真的长期属于一个“普通人”，太多的艺人早早成名而很难真正意义上做到与普通人共鸣。但是伯远切实地在大学毕业到28岁这段时间里，在娱乐圈底层摸爬滚打、接商演、没有医保、当代课老师，所以在遇见同样追梦人的时候能够真正地共情，无论是个人经历还是家庭环境，因为曾经属于（甚至半年前他们都还是同一类人）所以是有动机的、有联系的。
欧阳娜娜一定是在蜜罐里长大的女孩，善良美好得那么显然，希望可以一直这样。
确实是难得的好纪录片综艺，目前看了第一集，虽然不知道是不是个人太敏感了😂觉得有些地方上升得有些刻意了，整体而言叙事节奏和镜头呈现都还是很享受很感动的，期待后面更多的故事【更新】看完了，最终决定还是给4星，还是前面提到的问题，有的部分给我感觉是为了立意在讲故事，会有刻意的痕迹，展示人间角落的故事，不一定要用结语去概括，就随着镜头经历和感受就好了，放羊的那期看着赶羊就很治愈，纪录片的魅力可能就在于此吧
娜娜真的是一个很温暖的人！他确实有很多缺点或者说做的没有那么完美的地方，可是没有人是完美的呀，我觉得娜比已经尽可能的展现了她好的一面，也在给我们传递一些正能量的东西！喜欢娜娜！他确实配得上“女孩儿想成为的女孩儿”
看完《奇遇·人间角落》第一期，给我的感受就是温暖。温暖除了是人间烟火气，更多的是作为一位节目导演，让我深刻认识到：原来安静、不吵不闹的节目也可以这么好看。第一期选题，不仅把我拉回在南宁读大学的日子，也让我重新认识了曾经生活过的城市。《奇遇人生》被导演赵琦圈粉，这次被欧阳娜娜圈粉，刚开始看我还疑问：二十岁的女生如何驾驭一档关于生活的节目；又如何承担访谈和cue流程等等工作？第一期的表现是惊喜，二十岁的视角犹如南宁晴朗的天空和市井的街角，让青春和温暖交织。
从疏离梦幻的飞屋乌托邦和空旷辽远草原客栈 到市井跑腿轮渡涂鸦广场舞的街头烟火气 总觉得是有些过于”角落“ 有些没能弥合的分裂灵魂 《奇遇人生》最初的 清冷疗愈气质 残留的寥寥无几
凭自己的能力合法挣钱任何职业都值得尊敬惹~
理塘篇可以单独拍个纪录片。刘敏涛的个人魅力让欧阳娜娜单薄得无处藏身。
好多新的工作种类我都没有听说过，但是他们真的是真实存在的，欧阳娜娜做这种平凡的工作也挺上手的嘛。
我曾经想过做一个偷偷路过别人生活的人 给他们一个瞬间的关照或者惊喜 也一直觉得应该有这样一个节目 替“我们”轻轻地去拍一拍平凡人的肩膀 这个节目做到了
欧阳娜娜性格太好了
太好哭了…泪点低的人好难。想要娜比这样的女儿。
失去阿雅之后，「奇遇」这个节目就失去了灵魂湾湾资本是在为欧阳娜娜各种尝试，演戏不行，就去唱歌，唱歌也没出彩，就去综艺，可是她真的不太适合选题都不错，还是「奇遇」水准，但是选的嘉宾除了刘敏涛外，要么阅历欠缺，要么就是过度包装人设核心也从那些“不大众”的人生探讨，转变到人间角落的百姓细节，可是现在这些流量鲜肉哪里能和前两季懂中年明星那样的共情能力，难免尬把一个聊天体悟类节目，搞成了真人秀场任敏的音色真不讨喜，而且有那么点神似爽姐欧阳娜娜肺活量不行，不仅做不了演员，唱歌也不行啊，这得练了，不是嘴上说着不行，然后日赚几位数刘敏涛的情况说得很真实，以前红了角色，希望自己的名字被人熟知，这样好争取角色，可后来人红了，大家印象她的是《红色高跟鞋》，她反倒还是希望人们记住她的角色就好
这一季的节目总是安安静静地给观众带来情感冲击。从“荒野之国”的创作者，到宠物入殓师，他们都像窗口一样，提供了一个在大千世界下的共通议题：探索另一种生活的实验方式，一种以情感来驱动的职业和生活。从这个意义上，它超越了一般性的综艺节目，拥有着“向社会发声”的理想和触碰人心的情感温度，让人非常严肃、认真地对待。
没了阿雅控局，大有明星下凡尘体验生活之感，有一些小清新式的作文素材，人间角落的烟火靠微服私访难以触摸。
这才是生活的角落。镜头多聚焦于普通人身上，很诚恳的纪录片。
明星没法真正共情普罗大众的辛苦，一切也不会真得好起来，跑腿员也未必羡慕镁光灯下的生活，都是为了挣钱，关掉镜头就是平行线。
少了阿雅的调和，感觉缺了一种温暖的味道