1 ) 论如何讨好丈母娘一家人
《不速之客》剧情不出彩,动作戏也不好看,最好看的应该就是男主那张脸了。但是本片对于男同胞们相当值得一看,因为本片对“如何讨好丈母娘一家”很有借鉴意义。接下来我们从Caleb一家的家庭结构来一一分析。
首先是母亲,她是全职主妇。David之前跟她毫无交集,一进门就讲她在战场牺牲的儿子Caleb的事情,触动了她的情感爆发,为留在这个家里打下了坚实的基础。父亲一开始是不同意留一个陌生人在家里的,这时母亲起到了很大作用,为David取得父亲信任争取了机会。最让家庭主妇心烦的就是孩子的问题了,之后David还帮助避免了Caleb弟弟被学校开除,可以给母亲“这是一个可依靠的人”的信任感。当然,得到丈母娘的欢心并不是一劳永逸的,你还需要像David一样做点日所能及的活,接孩子放学,晒晒被子什么的,多陪着聊聊天。但是最重要的还是情感共鸣,Caleb就是David与母亲的桥梁。
然后是父亲,从片中我们知道他的事业并不如意。David做的事很简单,就是跟他喝酒,听他诉苦。男人之间嘛,多喝酒,吹吹牛逼,别太过就好了。一顿酒过后父亲就一改当初阻止David留下的态度,可见喝酒对于摆平老丈人的重要性。
接着就是Caleb即将满21周岁的妹妹。这个年龄差距不大,比较容易聊得来,找到共同的兴趣爱好是关键。就像David让她录个喜欢的音乐CD。请她帮忙做一些小事可以拉近两人的距离。此外,保守她的小秘密,什么事都告诉她的父母会惹人烦的。
最后就是弟弟,扮演大哥角色最有用。谁读中学的时候不想有个大哥罩着?
好了,如果你看完这篇文章相信你已经积累到关于如何讨好丈母娘一家人的心得了。现在万事俱备,就差个女朋友了。
2 ) 控诉米帝军方反人类、惨无人道的电影(其实不止米帝啦,防河蟹罢了)
被严重低估的电影,也可以说豆瓣被一群傻逼涌入后将电影评分搅成浆糊了。
之前的豆瓣、知乎是有一定逻辑思维的小众网站,现在已经被只能看懂《葫芦娃》的XFH占领了——无节操灌水国产烂片,拼命打压自己看不懂的外国电影评分。
主角就是大卫,因为他参加了军方的秘密项目,所以基地话务员没有权限进入他的档案。基地话务员打电话给秘密项目的对外接待负责人眼镜,眼镜撒谎骗了话务员说大卫死了,并让话务员按照军方的通告(谎言)回复电话查询的安娜。
主角(大卫)确实联系了整形黑医,想整形后逃过军方的追杀,却被安娜误以为他是因为犯罪了想通过整形逃脱警方追捕。
大卫确实是受了战友之托来战友家里的,当时任务是“向战友家人转告战友对家人的爱和思念”,但是战友父母的留客使他的任务变成了“替战友帮助战友家人解决麻烦”。当然,他的解决方式简单、直接、粗暴。
只是后来安娜打电话到基地追查他身份,向追杀他的军方曝露了他的位置。为了抹去行踪线索以逃脱军方的追杀,他内置的自我保护机制激活了——杀光所有知情人,无论敌人、朋友、路人。
黑人追杀大卫并不是为了保护安娜兄妹,是为了防止他们的反人性实验项目被曝光而影响到公司(黑人和眼镜的对话说得很清楚)。如果不是黑人带杀手们追杀到战友的家,曝露了大卫的逃亡者身份,大卫也不至于要杀战友家人灭口(大卫不杀卢克,就证明了在黑人带杀手追来之前他并无杀战友家人的必要,因为他的自我保护机制认可和信任了卢克)。但是,杀战友家人灭口并非他的本意,而是神经内置的自我保护机制的控制,他身不由己。所以他才在被卢克用刀杀了之后还告诉对方做什么是对的,不要有负罪感。
但是,老兵不死,大卫也不死。
3 ) 动作设计的上乘之作。近年罕见。
我也算是动作电影专家。
男主战斗动作,可谓酣畅淋漓。
无论单挑痞子学生,还是干掉特种部队;无论徒手还是用枪用刀,都是毫无疑问地专业,干净利落,毫无拖泥带水。
杀人时的毫不犹豫,却又不是终结者般的冰冷。
就连纵身一跃,冲破窗户躲在床后的动作也足够犀利。
动作干净利落,少见的爽快!
4 ) 《你是下一个》的下一个----《访客》
从《恐怖录像带》到《你是下一个》再到《访客》,亚当-温佳德另类的创造了属于自己的风格化惊悚片,让影迷得到了特别的享受。
亚当肯定是个影迷型导演,好像昆丁,他懂得影迷真正想看什么,所以他的电影里剔除了愚蠢的桥段、老套的把戏,比如突然窜出一只猫、风突然关上门窗等,尽管这些桥段屡试不爽,但影迷都鄙视这类浪费时间的戏码!(国内的恐怖片全靠这些活着了)
亚当肯定也是一个邪典片的爱好者。《你是下一个》里充斥着很多80年代惊悚片的影子,那是恐怖与邪典的黄金时代。本片《访客》题材实际上不新鲜,比如80年代的《继父》、90年代的《晃动摇篮的手》、《夜惊魂》等,都是陌生人突然闯入家庭的故事,大同小异,教育观众不要轻易相信披着羊皮的狼。本片简单概括也是如此,但亚当没有一本正经的搞惊悚,玩那些前人早已玩了很多遍的东西,而是带着黑色幽默,将杀戮的任务进行到底。
我反倒有些同情男主角了,他平时脸上挂着的阳光笑容,杀人时候的无奈和决绝,都体现出他真的是合格的军人啊!甚至钢刀刺胸,也没有失去风度,继续激发男孩的男子汉气概,真是一个好哥哥啊!反倒那个姐姐是罪魁祸首,她是这个家庭的最不和谐音符,如果不是她为了那个渣男友,她也不会乱打电话,搞出那么多事情来。最可笑的还是那个老黑啊,神经质似的瞪着眼睛,把局面弄成了一团浆糊。亚当塑造这么一个废物,完全是在惊悚片的框架里加进去了自己的调料,使得《访客》从陈糠烂谷般的模式里脱颖而出,估计过几年就成了CULT经典。
亚当肯定是超级乐迷,80年代的新浪潮音乐估计是他的心头好!结尾处的音乐尤其给力,竟让人产生了浪漫的感觉,好像姐姐和大表哥在举行着一场怪异的万圣节舞会。《访客》我看的很开心,没有任何让我吐槽的垃圾,没有滥用的桥段,没有一惊一乍的音效,没有鬼哭神嚎的配乐,只有80年代新浪潮音乐陪伴,实在是享受。(新浪潮音乐在95年之后好像就销声匿迹成为了另类小众,合成器也走进了历史舞台)
期待亚当的下一个。
5 ) David真实身份
奔着大表哥看的电影,看完以后沉浸在丹丹龙坏男人魅力中无法自拔……言归正传,本片有诸多疑点还是值得思考的:1.David为何要整容?他真实身份是谁?2.David为何要去Peterson家,为何在帮忙后痛下杀手?
可以确认的是David整过容,那么此David就肯定不是真实的David。因为他没有其他名字,在这里姑且还是称呼他“David”。David整容是为了掩盖其真实身份,不让人们认出他。那么他是怕谁认出他呢?可以肯定不是军方。因为他整容后的模样仍然是在军方的黑名单上,如果要逃避军方就不会这么整。除了军方,那只有Peterson家以及小镇上的人。由此推测David的真实身份Peterson家一定认识。而影片中刚好有个人物是Peterson家认识的、又服过军役的。没错,这人就是Peterson家的大儿子:Cayleb。
如果这个推测是对的话,诸多疑点就迎刃而解了。让我大胆的猜测一下故事的来龙去脉。首先Cayleb在军中参与了绝密的XX计划,接受了人体试验。该人体试验结果不理想或是产生了很恶劣的后果(反正Cayleb成了很危险的人物),军方试图停止试验并处理掉Cayleb,并向外宣布Cayleb已牺牲。Cayleb逃出实验基地,企图回家并报复军方。由于外界认为Cayleb已死,所以Cayleb找了无证经营的医生帮他整容以掩盖真实身份。如果只是整成个路人的模样,Cayleb要回家,就必须向家人坦白XX计划。因而Cayleb选择以自己朋友David的身份回家。Cayleb本想只是回家看看,帮帮家里的忙,然后悄然离去继续自己的XX计划。然而不幸的是自己的伪装身份被妹妹Anna识破,并告知了家里的所有成员。Cayleb为了XX计划能继续进行,就决定除掉所有识破他身份的人,包括家人。Cayleb在事业与情感之间摇摆,决定进行一项博弈:给弟妹求生以及杀死自己的机会。这个机会分别是教弟弟Luke反抗并赠刀、以及在万圣节迷宫中杀死黑人军警后把枪留在地上(实际上是留给Anna)。结局是Anna和Luke打败了Cayleb,得以逃脱。但Luke的刀没有拔出,因而Cayleb没有死,在杂乱中逃脱。
这个猜想脑洞有点大,为了证明这无稽之谈,我又脑洞了几个证明。
1. David帮Luke打小混混有可能是为了博得Luke的好感,但谋杀Mr Peterson的上级老板为Mr Peterson升职扫清障碍则是秘密进行的,说明其是真心帮助Peterson家,而并非是为了博好感。而在陷害Anna的小混混男朋友这点上,更像是一个兄长害怕妹妹交友不慎。
2. 在派对上毒贩子Craig对David说了一番莫名其妙的话,说什么伤害过他。而这是二人的初次见面,何来的伤害。这应该是Craig吸了毒,产生了幻觉,将David认成了Cayleb。这说明了David与Cayleb身形很像,所以Craig才会认错。因而当时David反应很紧张也就不足为怪了。
3. 在万圣节迷宫中,David与Anna搏斗时是掐Anna的脖子,费时很长。按照他杀人的惯用方式,无论是用枪还是用刀都是很利落的。杀Anna完全可以像杀老师与黑人军警那样用玻璃碎片干净利落,但是他选择掐Anna的脖子,说明David不忍心,或是拖延时间给Luke来营救。
4. 室友说很希望能看到David和Anna来一炮,结果没有。因为是兄妹,所以剧情没安排~~
照此说来最不能理解的是主人公杀死自己的父母,这一点影片给出了解释:最后在厨房中David准备杀死Mrs Peterson前说,Cayleb会理解他这么做的。对于他而言,XX计划是最重要的。这也很可能是人体试验对他心智造成的影响。
6 ) 我的看法--看的很舒服
很帅很过瘾,对于剧情,各种细节可以推出各种剧情,看你脑洞大不大,一部好电影,关键是电影啊,哪儿来那么多煞笔去肤浅的看剧情去评分的?一群脑洞小的傻缺上学时应该就是个读不懂语文课本文章的智商着急的学生,好不容易搞了个影视类亦或其他兴趣类学位,出来在网上就开始发影评大谈剧情,蔑视编剧了,小看导演了,真不知哪儿来的勇气,不同风格的电影有不同风格的制作方式,就像一篇文章一样,每个细节都有其自己的考虑。真的是。。。
7 ) 迷影情结的高级呈现
非常惊喜,能在下半年的补片列表里看到这样一部无论是优点还是缺点都如此讨人喜欢的优秀类型片。
前半部分,它尴尬、浮夸、过度装逼且毫无逻辑。但到了第三幕,它凌厉、张狂、充斥着无穷的影像能量,无懈可击。
在我心中,这绝对是10s最TM酷炫的类型电影(之一)。
尴尬的笑容,面瘫的演技,在此种语境下却是合理表达。
一个正反打交代人物关系、背景故事与角色情感,随后镜头移动,门铃音效与门口的虚焦将母亲的情绪强硬的转移到他身上,高效的镜头叙事
我就一直很想吐槽男主演丹·斯蒂文斯的演技:从这位“不速之客”入门的那一刻开始,他就几乎无时不刻在露出那种经典的“斜嘴微笑”,表达善意时,微笑;表达热情时,微笑;表达喜悦时,微笑;甚至在那种“小人得志”的表情下,仍然是那副微笑。毫不夸张的讲,这幅微笑堪称是影片最具代表性的“视觉元素”,比什么“霓虹美学”“血浆镜头”什么的要抢眼多了。
如果要我说得再通俗一点,就是这个男主实在是太能「装逼」了,又蠢又好玩。而且某些段落他其实演的非常到位,绝对不是那种没有演技的「装逼」,而是刻意去演成这种「装逼」的样子来贴合电影风格,讲真,这也太「搞」了。
尤其是裹浴巾和后面舞会的段落,黄暴的尺度搭配上“别扭”的演技和无语的剧情,一瞬间我真的认为这就是用电影级别预算所拍摄的「高级AV」
但随着剧情的推进,这种极其蹩脚的表演风格反倒开始散发出独特的迷影趣味:角色完美的面容与温文尔雅的处事手段结合却生成大量的诡异观感,而夹杂其中的暴力场景、邪魅凝重的表演和情节走向也在向观众验证这一观感。更重要的是,当你戴上对于这一类型电影的“有色眼镜”去观看时,你会觉得那些愚蠢、生硬的情节编排反而变得异常亲切,逻辑的缺失反倒是另一种有效的幽默手段。甚至通俗点说,电影里越是做作的部分,在我眼中反倒是变得非常可爱。
作为一部“弱情节,强演员,重视听”的类型片来讲,《不速之客》绝对是风格先行的高概念电影,身处其中的家庭设置与其他同题材电影极度相似:优柔寡断的母亲,工作困难的父亲,潮流叛逆的姐姐,以及一个内向常受霸凌的弟弟。电影毫不忌讳的直接引用了这种标准的家庭配置模板,为的就是用剧情一方的平庸,来衬托视听一方的超凡。
影片中后段的剧情补充反而让之前一个多小时的蹩脚表演充满了合理性,也随之带来了更多的观影趣味
而对于电影来讲,这种“业余”的表演风格也恰到好处。因为对这类B级惊悚片来讲,视听上的美学呈现才是更加值得下功夫的部分,演员其实本质上只是一个工具,更确切的说,是一个「木偶」。作为木偶,你所做的就是引导摄影机的移动,让视点跟随你穿过不同的布景,让灯光与服饰装扮你的躯体。而某些时刻,场景只有在人物居于其中时才能焕发出能量,而非仅仅只是单纯的物质。所以从这个角度来讲,「演员即是工具」的说法反而是对电影与演员的双重称赞。
剪辑、音乐、动作,三者所构成的律动。
对于暴力的风格呈现,导演却显得非常“克制”。你可以看见片中绝大多数的肢体暴力场景都没有什么花里胡哨的动作设计,或是喧宾夺主的运镜手法,都没有。事实上,本片前三分之二的暴力场面都异常的简洁直接,动作设计力求一招制敌,偏向一瞬的爆发而非持续的互殴。运镜也只有一个法则“演员动,摄影机再动”,有时会利用大幅度的快速摇镜来加强力量感与速度感,但比手持要稳很多(大概率用了斯坦尼康)。至于剪辑这块就不过多诠释了,通过提升剪辑速度来形成短暂的视觉高潮,而动作的分解却又不显得赘余,相当干练:
但在第三幕开始的这场枪战中,摄影风格却一改往常,大量使用慢镜头作为填充。一方面作为枪战戏,节奏与速率要比纯肉搏戏快上很多,所以需要慢镜头作为调和剂并充分展现关键的动作细节。另一方面,视听技法的改变也能在潜意识上告知观众第二幕与第三幕之间的转变,还是极其有效的强化视觉冲击的工具。
当然,尽管引入慢镜头拍摄,此段枪战大部分剪辑仍然保持着高度的凝练,导演懂得如何去调配这两种迥异的拍摄风格,从而形成更夸张的视觉张力。
音乐方面,整张电影原声都是趋近于八十年代的复古风格,无论是流行歌曲还是纯电子配乐皆是如此。电子音乐为影像增色不少,不断重复而上升的单旋律是极其带感的,节奏的定调让影像不在单调,无论是有人物的运动镜头还是空镜头,角色步态的往复也充溢着律动之美!
而在上述种种视听方面的特点在最后二十分钟的学校猎杀段落,将会凝聚到一个前所未有的高度,也是本片能成为10s最佳类型片的决定性要素。
无比邪典、狂热的第三幕,极富能量的类型表达。
《不速之客》的第三幕是无可置疑的优秀,而这一幕里,角色彻底沦为了“道具”,而场景与灯光真正成为了影片的主角,散发其魅力。
看看场景是如何与灯光配合,从而实现邪魅的氛围。
镜像迷宫也早已不是什么新鲜的视觉刺激了,但那种通过光反射所造成的空间断裂与视觉欺骗,无论何时都能让人激动无比。《不速之客》所追求的,正是这点。
《龙争虎斗》《神探》《疾速特攻》。不同地区不同时代下的镜像运用
就剪辑风格而言,《不速之客》显然更接近《龙争虎斗》
而干冰雾气在此幕中的作用可谓非凡,导演非常精准的抓住了这一视觉要素的“欺骗性”“不可视性”,以及最为关键的“流动性”。正是由于导演出色的影像意识,让雾气给这一段的画面增添了不少动感,称得上是绝佳的调度案例。
而该场景的后半部分,从整体的影像风格来看,最接近的反而是《魔女嘉莉》:从迷雾中伸出的手/从焦土下伸出的手;燃烧的学校礼堂,伴随绚丽的背景灯光;以及结尾如出一辙的惊悚设置,简直高度神似。
但《不速之客》所呈现出来的完整效果,也不单单只是用“借鉴”“致敬”就可以形容的。怎么说呢?如果非要类比的话,就好像莱昂内拍摄《西部往事》所做的那样,绝非单纯的借鉴某部影片的某个场景,而是依靠创作者对该类型观影经验的长久积累所生成的作者直觉去构思、编排每一段戏,并将其拼接成一部完整的电影。而《不速之客》也是如此,它绝不仅仅只是对《魔女嘉莉》粗暴直接的致敬,而是依托于一众B级惊悚/恐怖电影的所带来的观影体验,提取出美术、场景与灯光之间的共性,最后所呈现出来的视觉效果便是如此精炼。
场景燃烧的此刻,《不速之客》完成了对《魔女嘉莉》等一众b级惊悚电影的完美致敬
至于影片结尾的廉价反转,我觉得有必要斟酌一下:以常规眼光来看,这是反逻辑的,是绝对愚蠢的,是作为“烂片”的又一大决定性佐证。但对于这个类型,这个流派而言,这种情节设置又是无比常规的,甚至常规到了合理的地步。
引用纪录片《德·帕尔玛》中那段对于“犯罪类型片跟踪女性”观点的引用。
正如帕尔玛所言,这种几乎“千篇一律”的情节反转与一惊一乍的jump scare都是这个流派的一部分,无论它们是合理的,还是愚蠢的。
而《不速之客》有趣的地方就是,在这方面它几乎完完全全践行了该流派的模板套路,就跟命题作文一样极其标准。但这种“愚蠢”又很显然是刻意为之的,以参与其中的态度去戏谑这个类型的套路样板。一旦理解了这层创作意图,那么电影一切“反常规”“反逻辑”的点都突然变的非常可爱,于是作为观众与主创团队一起“创作自嗨”这种事也变得顺理成章了起来。
对于迷影情结的呈现,真正做到了把某一电影的某一段落的视听精髓剥离出来,而后以一种自如的方式融入进影片叙事的语境下,抓住了本质,而非仅仅只是对台词或场景简单粗暴的引用,高级而纯粹。
8 ) 关于大表哥的身份.
看到很多影评,都说大表哥先整容再去家里的,真是无语至极,不知道到底有没有认真去看电影,大表哥打电话给整容医生就是想要整容,换牙齿之类的,军警后面有拿出大表哥实验时的照片,就是现在这个样子好吗。
还再有说安娜哥没死的,大表哥最后对她妈说的话表达的是两人都曾被做实验,所以说他儿子会理解他这样做的原因(大概是实验很不人道.)
至于为什么大表哥中枪又中刀都死不去,就不用常理来理解了好吗,只能说医院的实验可能是超人类的,不然军警也不会这么紧张兴师动众过去.
是的,帅的反派就不应该死,死的应该是正派。本片已被世界外貌协会评为最完美量身定做片。
真的,看这片子就别在乎什么剧情了,瘦成一道闪电的大表哥还在卖力的耍帅卖肉,本来就是颜值爆表的一个人,编剧还一个劲儿的把他写成无所不能的真男神,你小脑袋瓜里还在期望什么呢。大表哥的身份是个不错的悬念,可惜中文片名剧透了一切,一旦解开了就只剩流水的枪战,不惊悚倒很喜剧。★★★
做人啊一定要双商高并且少多嘴少多生枝节。妹子也是想不开就不能踏实安静的多看几眼减肥成功的大表哥么,这样不好么?好奇个啥非要去调查结果家破人亡小镇差点被全灭。少生事长点心吧孩子……毕竟家破人亡不是什么小事情。ps里面杂鱼真多啊……
复古的味道很不错
OMG what a freaking solid plot I can't believe this only got two stars on Netflix!
自翻自校自做海报,还不来夸我喵
除非你是Cult片或者B级片的爱好者,否则的话,这个片子烂!到!难!以!想!象!AMC Century City居然还舔着大脸做问卷调查:导演和编剧全部打回电影学院重修编剧101,全片一边看一边骂WTF,真还不如USC的本科生毕业项目啊。不要去电影院看,甚至不用看下载,绝对浪费时间
经典复古范儿的准四星。全片从剧情到摄像再到大亮的配乐都充满浓浓的八,九十年代美国电视电影的味道。极其简单的故事线反而淡化了观众对内容的挑剔。男主是唐顿的大表哥,极尽全力各种耍帅摆酷拗造型~ 最后还是要说:配乐真心厉害!
女主最后一句台词总结:WTF 印象最深刻:表哥的眼睛
丹丹的身材还是太瘦了!世上就没有受过高等教育的脸+脱衣舞男身材的男明星吗?
大表哥本来就颜值破表的一个人,在里面还竭尽全力地耍帅,并且摄影师不遗余力地给360冰天雪地旋转大特写,跟唐顿粉丝阿姨们一起笑得花枝乱颤。应该是演完这部才瘦了好多的吧?这里面还挺壮啊~~至于剧情大概是个暴力惊悚版的《欢乐满人间》!哈哈。音乐配得很不错。
还真像片子最后一句台词说的那样,WTF!看来80年代迷幻曲配B级惊悚片真是百搭不爽,反正我只是撸丹丹龙的颜的,想当年在唐家屯正直善良的大表哥摇身一变成了没事儿就邪魅一笑的陌生人,想再回去看看唐家屯头三季了。
#TIFF2014#今年最后一部midnight madness,剧情毫无逻辑但是一点都不重要,爽就好了。这是一个微笑着说im gonna kill you的魅力四射的psychopath的独角戏,丹丹龙完全靠个人魅力支撑起了两个小时的无厘头,电影结束后我已拜倒在他的石榴裙下。
类似都市传说一般的惊秫片。男主动作干脆利落好评!情节前面都很赞,从最后大战厨房捅刀那刻起主配角行为逻辑性就经不起推敲了。
颜值爆表的一个片子,故事都成了次要的了,尽管最终不明不白的,但男主从头帅到尾的这精神头真是没法给差评。故事就在塑造男主这个人物了,各方面完美,电影行至一个小时都很富有节奏,充满悬念,充满黑色幽默和复古的元素。之后便开始胡说八道了,结局更是装大尾巴狼。
2014/10/24 看上去是偶像悬疑片,其实是很用心的cult片。电音中发射着冷峻,略带无厘头的故事里暗藏杀机,看完的感受用最后一句台词概括再好不过,WTF!大表哥真心美哭。
大表哥从头帅到尾。电影最初有一点点,就一点点辣手摧花+暴力史的即视感,慢慢就拍成了不知什么玩意。最该激烈打斗或是惊悚时带些刻意的喜感,配乐丝毫不对我胃口。看点仅是硬汉大表哥和偶尔的干脆粗暴动作戏。话说导演一定觉得自己很cult...
【A】多数人会把本片定位与NWR进行比较,同样的“人偶型”男主,同样嚣张的光影与电子音乐,以及同样孱弱的剧本设置。但与之不同的是,作为类型片的风格表达,亚当·温加德做的更加严谨,更加内敛。前三十分钟展现的是平淡无奇的生活入侵,结合极度“愚蠢”的剧情走向,宛若一部用电影预算拍摄的高级AV。但穿插其中的每一段暴力戏都极富水准,由电子音乐生成的律动感,外加高度简洁干练的剪辑,极富腔调。中段所逐渐揭露的惊悚元素所裹挟的能量,令人不禁想起《暴力史》。而第三幕从进入学校万圣节迷宫开始就注定是满分的存在:前半段镜像迷宫宛如《猛龙过江》;而后半段的场景燃烧仿佛《魔女嘉莉》再现,最后一镜的设计更是如此。于是影片意图终于展现,把各种不同的优质类型片的氛围与气质融入进电影本身的叙事语境中,可谓是一种高级的迷影情绪展现。
導演一定是表哥超級大粉絲吧,整部劇就在耍帥和賣弄風情啊。。表哥是中年危機還是怎樣,這樣的爛劇本也接啊?!女主側臉灰常像Gwen Stefani。。同樣是cult,相比之下Drive真的好太多。。 還有那個constant smirk,都不會累嗎??
唯一贡献是帅得让人合不拢腿的大表哥