1 ) 《精武门》属电视剧精品,本人废寝忘食30集一次看完
从不愿浪费时间看电视剧的我,无意中发现,除李小龙的《精武门》电影外,居然还有电视剧,不明就里的试看了一下,嗨,还真的把我吸引了。于是,从头至尾,废寝忘食,一次性看完了30集,有耐心吧?
电视剧《精武门》有三大特点:
1.三大美女,个人认为绮翘最漂亮,令人难忘,由美纯正无邪。两美女演绎了两段凄美的爱情悲剧。可怜的武田夫人深明大义,最后被恶魔武田残忍杀害。
2.真人打斗,无特技无替身,精彩绝伦、扣人心弦;
3.故事情节描述细腻,主线明晰,积极健康,寓意深刻,极具强烈的民族自豪感与爱国热情,极具启发意义,与电影《红牡丹》有一拼,绝无仅有,无可超越。
两处不足:
1.绮翘的离去没交待清楚,她爱陈真,可能后来发现自己错了,才思念蔡六斤积忧成患离去,但又从蔡六斤口中说出是被他儿子富少爷杀害,前后矛盾;富少爷在监狱里对蔡六斤吹嘘说她床上功夫好,是本剧最大的败笔,应代以“这才明白她是绝代佳人”更文雅些,更符合全剧高品味;
2.蔡六斤从悬崖下被梁虾与绮翘救走时,那众多火箭弹却没伤着他们,以及越狱成功时的一段镜头,相当失真。
2 ) 观剧笔记:儿时想成为的那个人
说起港剧,《大侠霍元甲》真是一个起点。据我妈的说法,她们姐妹小时候经常去邻村露天电影院看这剧,可以想象到这部剧引起的所谓万人空巷的概念。上一年级时电视台重播,瞬间圈粉,主题曲好好听好燃霍元甲好厉害好帅动作戏真好看……每个男孩都有一个武侠梦,能激起我的武侠梦的无疑是《大侠霍元甲》了。
到了三年级的时候,亚视的另一部武术电视剧又在电视台重播,那就是甄子丹的《精武门》。陈真从乡下来到上海,经过打拼成为青帮打手,设置这种误入歧途的剧情倒是能为后面探索武术提供启发,同时还引出了青帮这条支线以及大反派武田幸雄。接着陈真进入精武门,成为霍元甲徒弟,正式开始了探寻武术真理的道路。霍元甲死后,后半段中日对抗随之开启,也正是陈真的升华封神阶段……
和《大侠霍元甲》一样,全剧看起来尽是荡气回肠之感,沸腾着民族的热血和救国情怀。一如李小龙的《精武门》,动作戏对这种民族主义的抒发有着推波助澜的作用,而且作为一部动作剧,动作戏自然是重点。《大侠霍元甲》动作指导是八爷袁和平,自然是一贯的一招一式的交手,优美流畅。甄子丹既是《精武门》的男主,也是动作指导,打戏风格也是甄子的那种凌厉急速的画风,于是本来就极具民族热血的电视剧变得更加热血了。结果小时候在电视前面看得我惊叹连连:好厉害的一群人,当时在我眼里霍元甲陈真就是大神……
论武术,这部剧必然要联系到李小龙。李小龙的影响从这部剧就能看出来了,亚视这是要拍出一部电视剧版的《精武门》,每集开头都写着“献给一代巨星李小龙”、“以无法为有法,以无限为有限,此为武术最高境界”字样——真是完完全全的致敬。全剧的确是当之无愧的致敬,应该说是形神兼具,无论角色塑造还是精神理念都看到李小龙和截拳道的影子,用心的制作。剧中陈真对武术的探索都能看到很多截拳道的理念,当然也有其它的武术哲理。陈真当青帮打手挑战霍元甲,霍让他到长安西街等他,结果霍没来,坐了一天的陈真只看到街上店铺名都写着天下第一之类的字——这就是霍的用意:第一没有什么意义。进入精武门后,陈真对战泰拳手失败,霍元甲又给予指点:说了一番最大敌人是自己正视恐惧找回自己的老生常谈后,以茶为例点出了截拳道水的理论。“如果你真的想赢就把以前所学习的东西全部抛弃” “茶就是茶,不管桌上的地上的都是茶。你的武功虽然熟练,但临阵对敌,首先要了解敌人,了解敌人就必须先抛弃所有门派和原有招式。你的心灵才会平静,没有偏见,在这种沉静中你才能清楚的整体的看到敌人,不思不想,如思如想,正视一切犹如熟视无睹。”从泰拳手一战后陈真就进入了截拳道状态,完成了形态转变,基本都不需要霍元甲太多的指点了,霍元甲死后,陈真就一直穿着中山装,这不就是说陈真要开启主角模式了吗……
说到爱情方面,万绮雯真的好美,武田由美和陈真简直就是一对,可惜在那种背景下最终没有结果。还有琦翘,喜欢着陈真却无法言表,青帮和精武门是江湖与武林,也是没有什么结果……
小时候看完本剧,就一个想法——成为陈真那样的人。这个想法真到高中看《黄飞鸿》系列时又复苏起来,从此武术也成为了一个爱好。今年寒假重温剧集,怀念着当初那个怀揣习武梦的男孩。
台词随记
“一个真正头脑清醒的人是不会选择什么是对的什是事错的,因为有了选择就不是自己的本性了,选择会带来矛盾和阻力,你认为对的到最后可能是错的。”
“自称天下无敌的武功就已经露出了极大的破绽,就算你可以无敌一时,但绝不可能无敌一世。习武者首先要有容人之量,自视过高只会令自己眼光狭窄,将人家的优点看成缺点。”
“日本武学精神注重生死觉悟,以攻为守,如置身片舟逆流而行,遇神杀神,遇佛杀佛,所以根本不会有轻敌之心。”
“中国武学崇尚万物自然,视千众万象为学习之道,深信顺其自然,取其真理,自然是一切力量的依归。”
“顺其自然就是甘心受制于人。”
“那是因为你不明白乘风破浪之道。”
“霍元甲已经把中国哲学融会于武术之中他重于心法而不止于招式,因为招式是死的,变化有形,但是人的思想就不同,如羚羊挂角,无迹可寻,就是拳法中有点破绽,很快就可以修正过来。”
“但是日本功夫的速度和准确度是绝对能够瓦解任何攻击。”
“你连敌人想打你什么地方都不知道,就算你快准狠也没用。中国武术既然有它可取的地方,你就应该学习一下,记住四个字,意在拳先。”
“如果你要了解武术的真理,你必须抛弃一切门派的观念,因为武术没有任何形式,也可以是任何形式。” 、“谦让不代表懦弱,木浮于怒海之中,但依然能够随波熬游,凌驾于巨浪之上,你说到底是巨浪强还是浮木强?”
“有意莫大形,大形必得赢”
“逢刚柔化,逢柔刚尽,拳无拳,意无意,无意之中是真意”
“借人之力,制人之身”
“见势打势”、“一打眉头双眼,二打唇上人中,三打中腮耳门,四打肺腑胸膛,五打辽羊羔骨,六打鹤膝虎胫,七打破骨千斤”、“武学并非相残之法,而是朝向生命真谛追寻的坦荡大道,你要记住,每一个武者都应该朝了解自己之道迈进。”
3 ) 甄子丹的精武门是香港电视剧的精品 zz
]甄子丹的精武门是香港电视剧的精品
作者:kulasha 提交日期:2005-3-22 13:29:00 访问:20005 回复:171
这是十年前亚洲台的重头戏,一直都以子丹不用替身,不用特技的真工夫作为买点,那时年少的我也被他吸引,看得津津有味,既为子丹的真功夫所折服,又为剧中人物的命运而感叹.
最近广东台重播了这精品,重新品味,发觉它不止是武侠片,工夫片那么简单,而是集合了所有戏剧元素,矛盾冲突激烈,人物刻画深刻的大片.
爱国主义教育的生动例子.
当陈真打倒红口道场弟子,砸碎东亚病夫牌匾,喊出一句:告诉你们,我们中国人,不是东亚病夫的时候,任何一位华夏子弟,心里面都会喊出一个爽字.陈真以功夫,最男人的方式打倒日本人,甚至连爱情上也击败英明获得一个日本女人的欢心,还有什么比这样更羞辱鬼子,替我们长面呢?而这只是表面上的低层次的爱国主义,戏也没有停留在这个层面.更深刻的爱国主义在于无论从爱国之士元甲,龙先生,还是黑老大六爷,金虎以及武总各门派都放下当初的怨恨,团结一致,共同对付武田,最后全都壮烈牺牲.中国人在最危难的时候团结了起来,放出最大的能量,这样刻画我们的英雄比把灯光都聚集在陈真身上更有意义.
每个人物都有血有肉.
本片另一成功之处在于人物的刻画,无论出场时间长短,都有反复把玩玩回味的必要.陈真武学天才,爱国烈士,重感情,讲义气,几乎集所有传统古典英雄人物的优点于一身,他对武学的理解超越了师傅,对国家的爱超越了生死.他深爱日本女人有美,但由于家仇国狠,放弃了这段爱情.对元甲的刻画主要着重武学宗师这个角度,中规中举,他与弟子的感情以及他的不幸是这人物最令人感叹之处.英明是悲剧人物,他得不倒爱情,背负杀害元甲的罪名,他本热爱和平但受各种刺激走向极端,最后自杀告终.六爷是有情有义的黑老大,为国家,拒绝与日本人合作,最后连帮会也赔掉了.他因为民族大义灭亲,亲手杀死甘做日本走狗,改名犬养的儿子.武田虽然是令人恨之入骨的大反派,但编剧在刻画他时并没有流于形式,只描述他的可恨,而是进一步 描写他的可怜,一个中军国主义的毒,舍弃幸福家庭的可怜虫.另外诸如大师兄,三师兄,胡秘书等等人物都不会令人觉得只是主角的陪衬,都有自己鲜明的特色.最后,戏中所有人物全数以死亡告终,这一处理,深刻地反映了战争中,侵略与被侵略一方都付出多大的代价.无论你是天大的英雄,在残酷的战争面前,如果不是懦夫,也要洒下热血.
在动作设计方面,这可以说是真正的工夫片,没有钢丝,没有火药,一切都是拳拳到肉的真功夫.比起动不动就飞天,一挥手就爆破的所谓功夫片,本片里所表现的武者的轻灵速度,沉实力量,以及搏击中的血汗挥洒,都令人看得热血沸腾.其中以陈真与石井弘,九鬼的空手搏击以及与武田的双截棍对武士刀三场对打最为精彩,虽然子丹模仿李小龙,但所出来的效果绝对不比李小龙差,只不过小龙是名声在外,子丹也有自己的精彩.对九鬼一战后,陈真更道出学武的真谛:认识自己.学武不是为了决个高下,今天你强,明天我更强,一个武者应当在武术中向认识自己的道路前进.
希望各位朋友都找碟看看这部大片.
4 ) 多年以后。。我发现香港那帮人把我骗惨了。。
客观上来说。。95年前后的港剧黄金时代。。
真的从演员到剧本都很赞。
主观上。。当我童年和青春都不再时,
发现,,
陈十三的结局都是同一个“似有似无”模式。。
比如。。哇啦哇啦肌肉暴发的陈真到底是死是活
比如。。搞不清楚到底有没有团聚的小蝶和家豪
但他却骗走了由美和凤萍。。
精武门这最后一集。。原来就是魂斗罗真人版。。
番外:
小时候我对霍元甲的感觉就比陈真要好很多,
至今我豁然开朗。。原来打小我就爱上了年纪的老男人。。
这和港剧那些颠来倒去都是同一句话的台词一样,
具有劣根性!!
诸如:我们中国人。。
你到底明不明白。。
你有没有想过我的感受。。。
你听我说。。
5 ) 很感人的陈真
1995、1996年《精武门》热映的时候,还在奋战高考,对于电视不闻不问。
十二三年之后,甄子丹终于红了,我也才第一次看《精武门》。
非常感人。
陈真妹妹在陈真怀中去世,
梁虾在绮翘怀中去世,六爷与绮翘之间的感情,
霍元甲去世,
陈真砸馆
看到《精武门》中由美和陈真含情脉脉,
不由想到正在热恋中甄子丹和万绮雯。
1997、1998年时候看《我和春天有个约会》,那时的小蝶很美,
热恋中的人啊。。。。。。
不由唏嘘。
6 ) 两部“精武门”电影人物形象比较zz
两部“精武门”电影人物形象比较
王再兴
功夫片是世界电影史上唯一源自中国的电影类型,也是一种特殊的“影像中国”的方式。自上世纪20年代至今,华语功夫片经历了神怪武侠、刀剑武侠、拳脚功夫、谐趣功夫、数码特技等长期的发展过程,积累了较丰富的传统。从90年代中后期以来,随着一些香港电影人如成龙、袁和平等以个人形式在好莱坞的成功,华语功夫片正在经历着新一轮的变革。目前尚有一些变数,如到底功夫片是应该依赖“特效”,还是依赖“真打”,仍然充满争议;但有些看法是比较一致的:其一、华语功夫片虽然对西方电影具有了较为广泛的影响,但“文化身份”却面临着被“改写”的尴尬;其二、好莱坞和亚洲民族电影全面介入功夫片领域,加之数码电影语言的侵蚀,华语功夫片遭遇到了严峻的危机。①要改善这种处境,无疑需要多方面的协作努力,而电影人物形象的塑造,因为事关“文化身份”的呈现,正是其中值得探索的一端。
香港的倪匡先生为功夫巨星李小龙(Bruce Lee)量身创作剧本《精武门》以后,并非实有的霍元甲“第五位”高徒“陈真”即成为功夫影视的主角之一,并逐渐演变成一种大众言说的“神话”——由具有武术根底的演员主演的相关作品先后总数近十六、七种之多,②其中突出地受到好评的是李小龙版、梁小龙版、甄子丹版、和李连杰版作品。这里主要谈谈两部“精武门”电影(1972年李小龙的《精武门》和1994年李连杰的《精武英雄》)在人物形象上的比较。
功夫片看点在“武”,或者说“功夫”;而动人则在其“侠”气。何为侠?侠者,惩奸除恶、伸张正义、不惧生死,“虽千万人吾往矣”。就两部“精武门”电影来说,在主人公的“侠”气上,明显呈现出两种不同的风格。
李小龙版《精武门》中的陈真,实在是一个平民身份的任“侠”者。18岁去美定居的李小龙曾经以教人跳舞谋生,并做过餐馆的侍应;1962年在西雅图唐人街开设“振藩国术馆”最初也少人问津;1966年《青蜂侠》中李小龙饰演的加藤虽然很抢镜,但此剧终因收视率不佳而搁浅;好莱坞筹拍电视剧《功夫》,李小龙竞争男主角落选。1970年,李小龙背部意外重创,“仰卧在床达6个月之久”(琳达·李在李小龙所著的《截拳道之道》中称)。所以,在上世纪70年代《唐山大兄》出现以前的李小龙,实际遭遇了许多沉重的挫折。这种“出身”就比不上1982年有“国家选拔”背景、因出演合拍大片《少林寺》而一炮走红的李连杰,③然而这其中的好处是李小龙更具有了平民化色彩。其二、70年代,由于抓住国际产业结构调整的机遇,实施了正确的政策,加上香港居民奋发图强,香港经济迅速发展为亚洲“四小龙”之首;但与之相反的是,香港在文化上的“身份”却暧昧不明。在此背景下,成长于香港的李小龙不仅以1.71米的瘦小身躯,创立了惊世武学“截拳道”,且在上世纪70年代后,使功夫片风靡全球,成为电影史上的一个杰出类型,并使“kung fu”一词写进了多种西文词典(包括最具权威性的美语词典《韦氏词典》)。李小龙的成功不仅是个人的成功,更是香港人奋斗精神的成功,同时也是香港人在文化上的独立身份的“诉求”。其三、伴随东亚经济的全面崛起,海外“新儒学”文化思潮开始勃兴,探索东亚经济快速发展过程中传统“儒学”的作用成为许多学者关注的焦点,而李小龙的“截拳道”在武学领域对于传统思想和知识进行改造的勇气与实践,也同样不乏时代风气的濡染。李小龙在香港文化圈里长成,并在美国华盛顿大学修哲学,常以“水”来比喻搏击术,并说“清空你的杯子,方能再行注满”,“学习绝非知识之积累,而系一求知的行为”,等等,以至于“截拳道”从根本上来说并不完全只是武学一端,而是很有中国文化特色的一种知识哲学,它完全能够指导人突破自我的局限,达到“自由之境”。④
虽说李小龙更成熟的作品是后来由他自己导演的《猛龙过江》、和坚持自己意见的《龙争虎斗》,但他在前期由罗维导演的《精武门》中就成功地赋予了功夫电影强烈的爱国主义情绪。陈真那特有的长啸声,表达了华人多少年的悲愤!李小龙版“陈真”的两个突出特征,一是昂扬的民族自尊,一是社会底层的平民“侠”气。前者是大家容易理解的,除了在日本道馆怒还“东亚病夫”白匾,两度孤身痛打日本徒众和馆主等场面,最耀眼的场景却是一处似乎从故事主体游离出来的“闲笔”:陈真从日本道馆送匾雪耻后归精武门途中,路过一座公园,看见门外一块木牌写着“狗与华人不准入内”,经过门口的日本人更欲奚落陈真,怒火中烧的陈真腾身将木牌踢得粉碎,围观的华人无不拍手称快!(耐人寻味的是,22年以后的李连杰版《精武英雄》中剔除了这个细节)。对于陈真所具有的“侠”气,我们也可以看到很多细节:陈真大雨中奔往师傅霍元甲的下葬现场,被大师兄以锹柄猛击头部至于晕厥,才使其不能妨碍霍元甲的下葬工作。在霍元甲的灵位前,陈真数天不吃不喝。被迫打死翻译胡恩后,躲到霍元甲的墓地野食露宿,坚决拒绝师妹的逃逸劝告,不肯连累同门和“精武门”。在影片的最后一场戏中,陈真孤身前往日本虹口武道馆,痛打了馆主、徒众等,致多人死亡。日本人动用外交手段,并胁迫中国巡捕一起围困了“精武门”。不知详情的陈真从后窗回来,不顾阻拦,因不信任日本人的言行而径直走到中国巡捕房探长面前,压抑自己的悲愤,问道:“我少读书。你不要骗我,是不是我陈真走出去,精武馆就不会受连累!”电影的最后,大家都知道那个举世闻名的镜头——陈真悲愤一跃,排枪响起——一个敢做敢当、任侠使气的平民英雄,以其真率、刚烈的生命,捍卫了大众心底千年回响的忠诚与正义。
李连杰版《精武英雄》则有很多不同,其中的陈真更像是一个现代气质的“武者”。日本京都大学教室里对日本“黑龙会”徒众的一场打斗,是陈真第一场“出场戏”,这个“陈真”就打下了冷静、从容的基调。整部影片中陈真在对待传统(师恩、同门、民族大义等)与现代(留学、新式武功训练理念及方法等)、国家(中日国家关系)与私事(与山田光子的恋情)、对手(芥川龙一、船越文夫等)和朋友(霍廷恩、山田光子等)、苟活与牺牲(为霍元甲验尸、及藤田之死等),都展现了一个现代的武者客观面对现实,勇于担当并且尊重对手的风格。如陈真闻知恩师辞世,学业未竟即匆匆回国,临行时冷静地对光子说“生长在这个年代,你我都无法选择”;陈真到日本道馆找芥川龙一比武,庄重地脱下鞋子,摆放在一旁,表明了对对手的充分尊重;与船越文夫墓场一战,狂风骤起,陈真绝不趁人之危,而是拿出黑布条蒙起自己的眼睛再战,表现了现代的公平理念。包括最后陈真甘愿以身息战,之后又远走东三省,无一不具备了一个现代式的明智武者,在明知牺牲难以避免的境遇中,从不放弃自身民族责任的可贵品质。这实质上也代表了一个民族真正的更生希望。
虽然是翻拍的作品,情节的类同不必深究,但影片中的“陈真”在“侠”气上却慢慢出现了不和谐的声音。首先,与光子的关系,是李连杰版陈真在人物形象上的第一个重大折扣。因为李连杰版陈真不如梁小龙版电视剧中的“陈真”那么反叛,加上中国旧时代武术界严格的“师门”规矩,和上世纪二十年代中国的社会历史语境,陈真宁可背弃师门也要与一个欺凌中国的殖民国家的女孩相恋相守,甚至于在师傅新死的坟前结庐与光子同居(这在旧时代是一种难以想像的“不敬”!),其情虽然可以谅解,其理却是有些不可思议的。⑤最后反倒是光子比陈真更“深明大义”,劝他以民族事业为重。其次,与船越文夫的关系,是伤害陈真形象的第二个重大折扣。船越文夫在京都大学教室里的那场打斗戏中头一回出场,就显出他与银幕上常见的日本“武夫”形象的不同。后船越以武术人的气节,冷对“杀人机器”藤田刚的要挟,拒绝出战陈真。他只身来到了野外霍元甲的墓地,与陈真进行了一次“切磋”,其中的对话非常耐人寻味。这段对话的原版本,大家可以在李小龙的电影《龙争虎斗》(1973年)里“林中别师”一场戏中,李小龙饰演的“李”与少林大师的对话,和海岛比武中的“李”对“韩先生”的助手敖家达的对话里听到,几乎没有二致。但最大的改变是,发问者由影片中“李”的师傅少林大师,变成了日本空手道高手;以拳碎木板、炫耀攻击力的打手敖家达,演变为了心浮气躁的陈真;更明显的,冷冷地称“木板,是不会还手的”少林俗家弟子“李”(李小龙饰演),居然演变成了称“没见过石头会打人”的日方黑龙会总教头船越文夫。其实,这场著名的打斗戏,成就的并不是陈真,而是船越。后来,如船越与日本领事在下棋中关于“蚂蚁”与“大象”(喻指“日本”等帝国主义国家和“中国”)的一番对话,使船越这个形象更加显得隐晦与复杂。况且,日本政府派出的领事,居然会违背政府的利益取向,配合、放走击杀日本高级武官的一个普通中国人,则更是令人匪夷所思的事情。
李连杰版《精武英雄》可能因为需要日本市场,导演也有想顺应时代潮流,将陈真改造成为一个具有更多现代色彩和“国际人”视野的角色,而不只是一个力报师仇、舍生取义的民族武术人的形象。影片在李小龙版“反日”的指向上改造了很多,原来中式衫裤、老款布鞋的陈真,成为身着日本学生服、足登铮亮皮鞋的陈真;歹毒、凶狠的日本道馆教头铃木宽,变成了技艺虽劣、心地却比较公正的馆主芥川龙一,和正义而无畏的“黑龙会”教头船越文夫;蛮横无理、枪杀陈真的日本领事,演变成了敬佩陈真、助其出逃的日本领事;甚至原版《精武门》中的同门师妹兼恋人的纯朴女孩,也演变成了深明大义的日本教育厅长官之女、京都大学同学的山田光子。反之,影片中的中国人又是怎样的呢:除了陈真以外,霍廷恩沉湎儿女私情,以致淘空身体,比武场上落败于人,几无还手之力;在历史上真实地为当时的革命党奔走效力的药栈商人农劲荪,成了一个心胸狭窄,只知纠缠于精武门琐事的“内管家”式人物;陈真不但着日本式学生服、穿皮鞋,而且在师傅新逝的时节,每天“轻松”地外出跑步,与师兄弟们“欢快”地搞新式武功训练,并在影片的最后,化装坐上小车逃走——虽然可以理解,但与原作中咏唱的“生和死都在那一念间”的快意恩仇兼情义深长的“侠”气,就有了许多折扣。其他还有同门们责备陈真不顾大家安危强出头、为查明毒杀霍元甲的凶手互相无谓地争吵、陈与霍对精武门“第一高手”位置的明争暗斗,等等,不一而足。只有那位正直的中国巡捕房探长解元魁,因咎(帮过陈真)在庭审一场中被降为普通巡捕去守大门的一幕,让人还能看到中国人的良知和责任感,使人心动。
所以,李小龙版陈真,和李连杰版陈真,并不是同一类型的角色。李小龙版陈真更像一个平民的“侠”士,兼有武学上的“王者”气象,成为香港—中华文化卓然而立的身份代言;而李连杰版陈真,更像是一个现代的“武者”,在文化上却成为一个隐蔽且矛盾的“他者”。观众常常以为后者拍摄华美、动作漂亮,都不吝赞美之辞,但《精武英雄》虽然票房不俗,终于不能引发当年《精武门》一样的轰动效应。海外有人评论的“李小龙的形象,即使在那些通常拍摄得非常粗陋的电影中,也是异常高大的”的说法,是十足让人深思的。
华语功夫片因为海外观众文化接受的不同,常常不得不在镜头语言上作出较大妥协,如《卧虎藏龙》、《黑客帝国》等,以至失去了以“动作”作为审美对象的饱满、漂亮的长处;此外,华语功夫片一方面作为一种审美元素已经被化入了国际市场上更有竞争力的美国动作片,为他人所用;另一方面又面临亚洲其他国家如韩国《武士》、和泰国“《拳霸》系列”等的挤迫;兼及明星渐老,⑥年轻一辈如吴越、吴京等,扮像虽然清俊,但缺乏更多锤炼,于“侠气”和“底气”上都显得不足。中国功夫片将往何处去?有人提出华语功夫片如果想保持自身的文化特质和类型优势,首先还须“面向本土华语观众”,⑦倒不失为考虑问题的一个实际的基点。
注释:
①石川、钟瑾:《中国功夫片:全球化时代的东方文化使者——“中国功夫电影对世界的影响”论坛侧记,《电影新作》2005年第5期,第51-55页;索亚斌:《香港动作片的风格流变》,《北京电影学院学报》2005年第4期,第21-25页。
②“陈真”影视先后主要有:李小龙版《精武门》(1972年,英文名称《Fist of Fury》)、梁小龙版20集电视连续剧《陈真》(1982年)、李连杰版电影《精武英雄》(1994年,英文名称《Fist of Legend》)、甄子丹版三十集电视连续剧《精武门》(1995年)、石天龙版电影《精武真英雄》(此片又名《陈真》,海报上写的2004年,但有人估计实际上拍于1997年左右,可参见
http://www.brucejkd.com/shop/view.asp?ID=205)。成龙版1976年电影《新精武门》因为写的是陈真“死后”,尚不包括在内。如果再加上相关的“霍元甲”系列,则主要还有:黄元申版20集电视连续剧《大侠霍元甲》(1981年)、赵文卓、吴越版30集电视连续剧《霍元甲》(2000年)、李连杰版电影《霍元甲》(2006年)、以及最新的郑伊健、陈小春版三十集电视连续剧《霍元甲》(2007年)等。
③李连杰在2007年4月27-28日“凤凰卫视”《鲁豫有约·李连杰:我的私家故事》访谈中,曾坦承当年因是国家队优秀队员,有很多机会可以和国内外最高领导人直接交流,甚至提出属于私人性质的“工资级别”等要求。
④多年以后的评论界称截拳道是一种海纳百川的搏击术,并“具有三个层次,一是思想,二是功夫知识,三才是技巧。前者便是李小龙创立截拳道时说的‘以无法为有法’,后两者则是‘以无限为有限’,而这两句指导截拳道修习者的警句,不但表现了东西文化融合之成就,也体现了香港人上世纪七十年代的精神,可以说,它是一种时代与文化的产物。……”,“这种快速击倒对手的拳击术,在李小龙眼中不仅是一门搏击术,更是一种人生观或处世观。”yifan1415:《李小龙的一生》,“和讯博客”,
http://yifan1415.blog.hexun.com/。
⑤周伟良:《师徒论——传统武术的一个文化现象诠释》,《北京体育大学学报》2004年第5期,第585、587页;刘汉杰:《把式房的乡村属性与入世态势——以沧州武术为个案》,《西北民族研究》2005年第1期,第159页。
⑥《导火线》2007年8月初公映以后,甄子丹透露自己身体被伤痛纠缠,顶多只能再打两年,以后将转入幕后当武术执导或导演(《<导火线>全球公映,甄子丹称自己顶多打两年》,《上海青年报》2007-08-02 );2006年李连杰在电影《霍元甲》之后放弃拍功夫片;早已经过了“知天命”之年的成龙也一心想要转拍文艺片。香港影坛能真正施展拳脚功夫的明星越来越少。
⑦索亚斌:《香港动作片的风格流变》,《北京电影学院学报》2005年第4期,第25页。
7 ) 经典台词
几乎每年都要看一次的剧,为甄子丹,为万绮雯。也为曾经年少轻狂的我。
以前把台词写在一个小本子上,可惜没有电脑和网络。
现在,就和大家一起分享吧,先放前几集的,大家有补充的也可以回帖。没有标注名字的都是霍元甲的哲言。
为了过去的那些好日子。
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一个杯子只有把里面的水倒空了,才能再加水。
如果在每件事情发生之前就断定它不可能,我们已经失败了。
上海最令人着迷的地方,就是因为这里到处都有奇迹。——蔡六斤
每个人面前都有很多条路,问题是你喜欢怎么走。——蔡六斤
有些事不是由人摆布的,很多事我们自己也改变不了,就算你再怎么努力,也改变不了事实。
精武门我可以放弃,但你不可以放弃自己,我也不能放弃你。
没有正式交手,谁也不知道胜负。
-你对于明天的决斗有信心么?
-有。
-那你会输。如果你真想赢,就要把以前的东西全部抛弃。
-那凭什么打?
-坐下。这杯里,是什么?
-茶。
-看见了,现在桌上的,地下的,是不是茶呢?
-是。
-不错,茶就是茶,不管是桌子上的地下的,始终是茶。你的武功虽然熟练,但临阵对敌,首先要了解敌人,了解敌人就必须抛弃所有的门派和原有的招式。你的心里才会平静没有偏见。在这种沉静中,你才能够清楚地整体地看到敌人,不思不想,如思如想,就是一切,有如一事无睹。
意志和信心固然重要,可是你敌人的意志和信心未必比你低。——陈真
把恐惧化为力量,凡事不要给自己借口说不可能。那任何事都有成功的可能。——陈真
一个头脑清醒的人,是不会选择什么是对什么是错,因为有了选择就不是自己的本性。选择会带来矛盾和阻力,你认为是对的,最后可能是错的。
当你从高处往下看,对世间的事物就会改观,会发现很多东西不是你看到的那么大。我很高兴,你终于明白到有容为大的道理。所谓有容为大,就是能包含万有,融洽共存,这才是道之所存。其实武学和人生我们都应该抱这个观念。黄河虽然经常为患,威力之大所到之处一片疮痍,可是当它流进大海,同样被大海所容纳,做人处事也一样,要是碰到什么困难阻碍,只要你懂得包容,那么一切困境自然就会解开。懂得包容,就可以从一切事物当中学习,然后渗入习武和做人处事方面。
一次都输不起,以后怎么赢?——蔡六斤
(未完)
老娘会唱主题曲,哇哈哈哈哈
甄子丹 陈木胜 经典 精武门 我的十大電視劇必選, 劇力萬鈞, 吳廷燁 萬綺雯 杜汶澤高雄均演出神采, 丹爺首試他的武指, 加上澎湃配樂.....經典不可復制
美好的童年啊。看了那么多嗲片。万绮雯真美。
小时候不懂,现在再看,才觉得真的好。没有什么“虽然你是日本人但是个好人,我爱你要和你在一起就算被误会成汉奸也不怕”,而是在民族大义面前,这些事都已经不再重要。
小时候就喜欢万绮雯 后来看了我和僵尸系列 就更加喜欢了
那时的甄子丹多纯情啊!!!
影响我10年的连续剧!
在我心里陈真到现在都是甄子丹的样子
ATV最好的时代
甄子丹真男人
相当经典。剧情紧凑,动作也很不错。
《精武门》里最好一版。基本上每集的结尾都有打戏。重看时才发现,广角镜头非常多。
第一次认识甄爷
当年看的热血沸腾的,甄子丹双截棍耍的很帅。里面有个犬养学富的大坏蛋令人印象深刻@( ̄- ̄)@
呀呀呀,甄哥哥。
x 第一次见到甄子丹
海边舞双截棍
我喜欢
好帅啊,每次看完这种电影都好想学武功。
甄子丹塑造的最成功的荧幕角色之一。