曼达洛人第一季

星战的尤达宝宝和漫威的格鲁特宝宝、噬元兽咕咕真的是太萌了，谁不会为了这几个拼命呢？在我看来尤达宝宝和格鲁特宝宝更像一些，都很皮，都有一个奶爸照顾，火箭更称职一些。尤达宝宝吃青蛙的场景一下子就让我想到银护2开头格鲁特宝宝吃飞虫被火箭打了一巴掌，还有在飞船上乱按按钮像极了格鲁特宝宝的顽皮。噬元兽也很可爱很萌。

我想人们之所以喜欢武侠类的电影，小说，是因为它给我们展现了一个世道彻底沦丧的世界，但在这样的世界里，依然有来自人类心底的正义和善良，依然有那么一些人为我们保留着美好的希望。

曼达洛人丁.贾仑，因为父母被帝国杀害而沦为一个孤儿，他被曼达洛人拯救，并授予曼达洛人之道。事实上曼达洛人的道，并不十分明确，唯一明确的是-不能摘头盔，而剩下的，更多的来自个人理解，不过从曼达洛人救助孤儿丁.贾仑，和主角救助小绿宝宝这样的事情，以及女祭司所说的:资助孤儿之类的话来看，曼达洛人所行的是类似我们武侠世界的路见不平，行侠仗义之举。所以当主角与公会因为小绿人翻脸时，曼达洛人倾巢而出杀出一条，而且这也埋下了后来的悲剧结果。

曼达洛人丁，为了绿宝宝，与公会决裂而失去工作，与依然强大的帝国残余为敌而满宇宙东躲西藏，但依然不为所动，这就是侠义精神。所以从剧情内核上来讲，这很像一个武侠小说。

也有点类似很多年前日本那部动漫电影《异邦人》，同样的身负秘密的小孩儿，同样的来历不明却又身怀绝技的大人，同样的义薄云天以命相约。让人动情，我觉得他们多少都借鉴了80-90年代香港武侠片的精神内核。不过赏金猎人这个设定显得更加合理。毕竟大侠吃饭喝酒也得给钱，也得有收入。

说到赏金猎人，就不得不提另外一部影视剧-星际牛仔，由渡边信一郎总导演，，日本SUNRISE公司制作。这部影视剧虽然出自1998年，但是思想性，故事性以及里面人物的魅力依然给人留下很深刻的印象。在我看来，从故事性，内容深度，以及配乐上讲，星际牛仔(动漫版）还是要更高一筹。不过曼达洛人胜在情节简单流畅，入门容易，而且因为是真人版，所以趣味性，代入感可能会更强一些。

第一集中当到达尤达的星球进行战术观察的时候，突然出现的两只布勒格Blurrgs兽，难道没有脚步声吗，就把曼达洛人推到了。看着尤达小宝宝，黑黑的如宇宙般深邃眼眸让我想到可爱的小品品，难道她天生也拥有原力吗

第二集刷了副本打了犀牛，交易了自己被贾瓦人回收的飞船零件，就吐槽一句：您那把能捅死泥角兽mudhorn的小刀是当真的吗？

第三集中当曼达洛人交出尤达，再次起航时发现被尤达小宝宝当做玩具的操作杆柱体，配乐和头盔镜面折射出他纠结的内心，那么可爱，他们会如何对待小宝宝呢？剧情展开完成。杀回据点去营救小尤达简直乔尔附体，为了你我愿与全世界为敌！虽然已经知道铺垫了后续曼达洛武装前来营救，但看到真的出现还是被帅到了—喷射背包的正确使用方法。This is the way！这一集看完我的内心是充盈的！片尾字幕的精彩手绘也好喜欢。

打怪做装备是男人的浪漫，每次铁匠敲打新盔甲时闪回到曼达洛人童年的叙事线也很有带入感！

S1E2中为了换回被偷走的剃刀冠号飞船零件，同贾瓦人做交易去收集犀牛蛋的剧情，当按照曼达洛人的视角来看没什么问题，而且要不是尤达宝宝原力出手就交代在犀牛角下了。可是从犀牛的角度看，我特么只是为了保护我的孩子，而且我无缘无故的就被杀了，孩子都拿去被贾瓦人分而食之了，凭什么啊！所谓的文明中，不知道裹挟了多少杀戮和掠夺！

S1E4，先等一下。你们把村名武装起来也没什么问题，挖陷阱也没什么问题，但你们把寨子都改成防御工事了，大声密谋唯恐敌人不会发现这里有诈吗？编剧预判了我的预判，这很好的剧情发展，赢得我的敬意。

S1E5：你知道我花了多久才把他哄睡着吗？人间真相啊，编剧你带过几个孩子你说。

占领高地都来了，好家伙！

这集写透了人性的不可靠，为了名利雇佣你也可以为了名利背叛这协议。短短一集中塑造一两个角色，再用丰满的角色之死亡反衬曼达洛人的今后旅程的凶险。

S1E6，机器人Z没装生命探测仪失误了。每一集和曼达洛人搭伙的都没有好结果。

S1E7，回来了都回来了，这剧里的配角是鲜活的有生命的，前六集人物都收在结尾两集里，且深挖背后的故事，很赞！尤达宝宝治愈工会长那段绿里奇迹直呼内行！

安全屋交易真是大场面，迪士尼的钞能力！你想要的星战元素这全都有。

S1E8这集最帅的是IG护士机器人，不！还有女武神的solo。当尤达宝宝举起双手推回火焰喷射器的时候，我明白了在星战的世界里，原力统治一切！

第一季中的最终Boss吉迪恩总督，那么自信的开着钛战机，与无法确认安全屋内人员行动的地方谈判，让我不禁想到，您这是达斯维达附身吗？就差一把红色光剑了，没想到啊没想到，自信是实力的体现！黑剑登场！

故事刚刚开始，视效已经满分了。如豆友所说，迎面而来的是一阵带着灼热砂石的西部风。酒吧斗殴，拔枪点射，孤胆英雄，汤底还是熟悉的汤底，喝的地方不一样，感觉还真不一样。

没有欧美那种对星战的信仰，只有对星战宇宙天马行空想象的痴迷，宏大世界本身就有致命的吸引力。

I have spoken.

感觉这坐骑是外星大蝌蚪。

1977年，《星球大战》的第一部作品上映，迅速成为一种风靡全球的独特文化。

虽然《星球大战》在许多影迷的心中拥有难以撼动的地位，但也有人戏称该系列现在成了太空家庭伦理剧了。

那一句“我是你爸”更是成了可以比肩“I will be back”的经典台词。

卢克·天行者一家、绝地武士的那点狗血的事被不断翻来覆去拍了一部又一部，让人不免有些审美疲劳。

尤其是迪斯尼接手后的新三部曲，口碑更是一降再降，疲态尽显，颇有点要口碑雪崩的苗头。

到了2019年，迪斯尼终于开始求变，商业模式上推出了Disney+的流媒体订阅，正面迎战Netflix网飞，Amazon亚马逊等一众华尔街宠儿，内容上也推陈出新，以支撑新的内容分发平台Disney+。于是我们看到，在星球大战这个超级IP上的操作，不但有传统的《星球大战9：天行者崛起》上映，还推出了一部星战主题的新剧集——《曼达洛人》。

在这部剧中，迪斯尼终于脱离开卢克·天行者一家和绝地武士，在星战的大框架下开启了一段全新的冒险。这一出手，让人眼前一亮。

本文有少量剧透。

1

曼达洛人的首次出场是《星球大战：帝国反击战》，在正传的第三部《星球大战：绝地归来》中也打了一把酱油。

在正传中，曼达洛人波巴·费特虽然出镜不多，但是却和两大主角卢克·天行者、汉·索罗都正面硬刚过。

新剧把这个原本有些酱油的种族搬上了小银幕，拓展出了一段有别于绝地武士的太空游侠传奇故事。

《曼达洛人》第一季只有八集，剧中的主角丁·贾林是曼达洛人中的一员，是公会中有名的赏金猎人。

从对话和部分闪回镜头透露出的信息来看，丁·贾林是一个孤儿，双亲丧生于帝国的铁蹄下。

在帝国覆灭前，隐约还有一段极为传奇的经历。

在丁·贾林身上可以看到第一个出场的曼达洛人波巴·费特的独特设定。

身披曼达洛铁制成的铠甲，刀枪不入；

还是一个移动的武器库，手枪、步枪、匕首，还有火焰喷射器等一应俱全，武装到了牙齿。

会整天戴着曼达洛人标志性的头盔，从不以真面目示人。

直到最后一集，才露出庐山真面目，观众也才知道他具体的名字，神秘感十足。

和绝地武士喜欢拿着灯管互殴的武士风不同，曼达洛人是刀头舔血的赏金猎人，喜欢用各种长枪短炮和别人对射。

有一股浓重的西部牛仔风。

腰间拔枪就是西部牛仔标志性的动作，赏金猎人也是西部牛仔颇为常见的身份。

在星战宇宙中，曼达洛人就是太空版的西部牛仔，无论是装束打扮，还是为人处世都有明显的西部牛仔特征。

并且在剧中也随处可见西部片中的典型场景，如荒凉的原野、鱼龙混杂的小酒馆等，就只差没有那风滚草了。

所以，《曼达洛人》就是一个有太空味的西部传奇，而丁·贾林就是一个穿行在宇宙各个星系的西部游侠。

这部剧在原本的星战框架上给系列注入了新的基因，让人感到惊喜。

2

《曼达洛人》有趣的一点，是它成了《星球大战》系列中龙套的集结地。

除了曼达洛人这个戏份稍多一点的酱油角色外，还有部分龙套在剧中也纷纷出场，成为个性鲜明的角色。

例如，奎尔这个角色的设定就很讨人喜欢，让人过目不忘。

他原本是一个被奴役的奴隶，最后靠着自己的努力重获自由到一个偏远的星球定居。

永远都是一副老夫我宇宙风景都看透，往后只想过细水长流、与世无争、超凡脱俗的生活的模样。

时不时从嘴里冒出来的那一句口头禅“I have spoken”，总是能传达出一种世外高人的幽默感，隐隐有成为星战又一经典台词的潜力。

在星战中，机器人也是不可或缺的角色。

卢克·天行者的专属宠物R2D2，礼仪机器人3PO的人气都不输给一众主角。

在《曼达洛人》中也出现了一个很受欢迎的机器人角色——IG11。

IG11这个型号的机器人在星战中也并不是第一次出场，在《星球大战：帝国反击战》中曾经和曼达洛人波巴·费特同框，惊鸿一瞥，作为一个龙套短暂登场。

和同样是人形机器人的3PO不同，IG11是一个名副其实的机器人杀手，也是赏金猎人公会的成员。

《曼达洛人》把这个原本酱油得不能再酱油的机器人塑造得与星战以往的机器人完全不同。

胆敢单枪匹马跑到敌营前叫阵，可以360度无死角射击，如入无人之境，堪称机器人中的赵子龙。

和动不动就要举手投降的逗B礼仪机器人3PO不同，IG11在深陷绝境时总是宁死不屈，动不动就要自爆，死也不肯投降。

《曼达洛人》吹响龙套集结号的时候当然也不会忘记星战小黄人——贾瓦人。

这群星站废品收割者一出场就拆了丁·贾林的船，逼得他只能去偷泥角兽的蛋来换回飞船的零件。

贾瓦人还总是冷不丁地出现在《曼达洛人》各个大街小巷之中，成为整个背景中的一抹亮色。

《曼达洛人》把焦点放在酱油角色的身上，而不是再一次重复绝地武士的传奇，给星战系列提供了更多的可能，更是拓展了星战宇宙的边界。

3

《曼达洛人》的故事设定在《星球大战：绝地归来》之后，这时候银河帝国已经覆灭。

虽然在剧中还有零星枪法奇差的风暴兵打酱油，但是叛军对抗帝国的戏码已经看不到了。

取而代之的是曼达洛赏金猎人亡命天涯的生活。

除了亡命天涯，《曼达洛人》还展现了曼达洛人糙哥的育儿之路，赏金猎人奶爸的训练指南。

剧中的一个主角是长相酷似绝地大师尤达，年过五十的老成小婴儿。

小婴儿是一个原力敏感者，小小的身体里暗藏着无穷的能量。

发发功就可以让伤口痊愈，还能隔空操纵各种物体，所以成了帝国余孽悬赏的目标。

丁·贾林接下了这个价值一桶曼达洛铁的任务，从此在亡命天涯还带着娃的路上一去不能回头。

接下任务后，同为孤儿的丁·贾林动了恻隐之心，公然违反公会的规定从帝国余孽手中救回了小婴儿，黑了一桶曼达洛铁不说，还拿钱捣乱。

从此，丁·贾林被帝国残余势力悬赏，被公会追杀，只好带着小婴儿在茫茫宇宙中逃亡。

在途中和小婴儿建立起了宛如父子般的深厚情感，为了救小婴儿不惜一次次以身犯险，为他撑起一片安全的天空。

他也慢慢从一个只知道打打杀杀的糙汉子，变成了一个心思细腻的合格奶爸。

而小婴儿的人设也是又萌又讨人喜欢，大眼睛、长耳朵、短手短脚，憨态可掬。

虽然他对这个世界充满了好奇心，喜欢在飞船上摸这摸那，闲来无事喜欢吞只青蛙，但是却并不像人类的熊孩子那样惹人烦。

而且在关键的时刻还救了丁·贾林的命，并不完全是一个被守护者的角色。

两人在一路上相互扶持，书写了一段另类的星际父子情。

同样是亲情，《曼达洛人》更加自然温馨，不像星战的其他作品那样充满了父子、兄妹相爱相杀的狗血。

没有了绝地武士的《曼达洛人》不乏看点，在经过了不太成功的《星球大战：原力觉醒》和《星球大战：最后的绝地武士》，以及有些糟糕的《星球大战：天行者崛起》之后，

《曼达洛人》推出后广受好评，或许可以给迪斯尼更好的启示，找到让星战宇宙继续扩张的新道路，重现这个现象级超级IP的光辉。

好了，I have spoken，列位看官自己慢慢观赏吧。

2020年的第一篇文，献给去年底（上周末）完结的《曼达洛人》。跨年夜还在码字，我真是太爱这部剧了……

它本身并不复杂，大家一眼都能看明白，而正是这份简单、纯粹的特质，才让它如此“好看”。

本文会从多个角度综合点评第一季《曼达洛人》，由于之前已针对前两集写过一篇评论（“星战”剧集《曼达洛人》旗开得胜），因此下文内容会相对侧重于后六集和整体全局——全方位剧透多图长文，咱们来谈谈《曼达洛人》为什么好。

视听飨宴

作为一部流行作品，抛开“感官体验”都是耍流氓，坐拥迪士尼上亿美元制作经费的《曼达洛人》，在“视听”层面提供给观众们的享受，绝对是美剧中最一流的。

这部剧的主创们，太懂得撩人了……随便举几个例子。

E3中，主角用贝斯卡（曼达洛铁）对装备进行全面升级后，第一次在酒吧亮相，盔甲锃亮的行头，配合缓慢拉升镜头里的自信步伐，在一众赏金猎人羡慕嫉妒恨的目光中穿行而过，节奏拉满，我敢说多数人都会被这一幕帅到。

E5开头，主角在太空中驾驶“刀锋之巅”躲避同行追杀，在形势大劣的情况下绝地反击，满档、急停、瞄准、射击一气呵成，比起电影版的“空战”戏也不遑多让。

E7结尾，主角一行人在猝不及防中遭到了狂风骤雨般的袭击，一水的帝国死亡士兵精锐打头阵，运兵车又把大量冲锋队员送到现场，黑白搭配下，“炸鸡叔”莫夫·吉迪翁驾驶TIE战机空降，慢条斯理地发表最后通牒，可谓气势非凡。

E8开头，IG-11带着熊娃儿跨着飞艇冲入小镇、大杀四方的一幕，犹如捆着阿斗杀出长坂坡的赵子龙一般威猛神勇，其全动态的射击动作场面，比E1结尾半动态半静态的动作戏更加流畅精彩！

而E8结尾，主角先后使用火箭背包、抓钩、炸弹“徒手”勇斗TIE战机的一场戏，论可看性也不输于《星球大战9：天行者崛起》中蕾伊出光剑跃身砍TIE战机的名场面。

同时，个人认为《曼达洛人》的配乐做得更为出色。此剧的原声音乐由德维格·古拉松（Ludwig Göransson）操刀，他曾凭《黑豹》拿过奥斯卡最佳配乐奖，在《曼达洛人》里他延续了部分“黑豹”风味，将星战传统的交响乐和流行电子乐进行结合，加入了讯息鼓和长笛等乐器的演奏，使本剧配乐兼具了太空史诗风格和西部冒险风格。

经典的主题曲就不说了（相信每集片尾搭配大量原画播出的感觉你肯定忘不了），下面专门谈谈我印象最深的几幕。

E1中曼达洛女祭司为主角打造肩甲时所用的《HammerTime》，和E3中打造胸甲时用的《Signet Forging》大同小异，两者的叙事作用和表现手法也是一脉相承的。

略显压抑且沉闷的曲调，配合着画面中的鼓点，每一次捶打、每一次撞击，都仿佛敲在了曼达洛人的心口上……

伴随着越来越急促和激昂的乐声，曼达洛人童年时的惨痛记忆，也伴随着盔甲的渐渐成型而涌上心头，四溅的火花和死亡的枪影交相呼应，现实的强壮和往昔的弱小相互对立，曲终事毕，装备升级和往事重提也实现了奇妙融合。

特别是E3中，回忆里的B2超级战斗机器人伴随着一击重锤烟消云散，现实里的胸甲破壳出世，当真有一种百转千回、如梦初醒的震颤感！

而E8大结局里，再次升调的《A Thousand Tears》把主角的童年记忆全部补完，后半部分的声乐和镜头，把这三场戏的声音、画面和故事都进行了独立又交融的有机结合。

另外，《曼达洛人》每集播出后都会出一张独立的配乐专辑，这么财大气粗也是没谁了……

经费燃烧能得到这般效果，一切都是值得的。

各有千秋

《曼达洛人》首季8集的主题脉络非常清晰，1、2、3、7、8为主线故事，4、5、6为相对独立的公路片模式，中间三集的创作自由度更大，也给我留下了不同的印象。

E4导演布莱丝·达拉斯·霍华德在该剧众导演中资历最浅，此集在致敬《七武士》之余也拍得比较保守，不过在设定上颇为亮眼。

该集描绘了索尔根星球上一个偏僻落后的村庄，村民们过着较为原始的渔耕养殖生活，开篇捞蓝色磷虾的画面十分漂亮。

这种原生态的自然风貌和全地形侦察步行机AT-ST放到一块儿，就产生了特别的化学反应。

水田可以是生存物资的来源，也可以是防御外敌的陷阱，这些设计也很好地体现了E4“解甲归田”的主题思想。

E5回到了天行者家族的故乡塔图因，这集我最欣赏的是对配角托洛·卡利肯的塑造，他在酒馆里亮相的位置和姿势，和《新希望》中汉·索罗登场时一模一样，这也预示了他不是个简单角色。

托洛是个想要扬名立万的年轻人，他打算抓捕著名女杀手芬尼克·尚德（温明娜），来作为加入赏金猎人公会的“敲门砖”——想要一鸣惊人没错，可第一个任务难度就这么大，靠他自己是完不成的，所以他才费尽唇舌拉拢曼达洛人。

但在主角面前，托洛并没有什么制衡的筹码，于是他立刻毁掉了追踪器，防止曼达洛人甩掉自己单干。

两人制服芬尼克后，面临缺少交通工具的困境，曼达洛人曾提出让托洛离开、自己看守，但在托洛的坚持下，变成了曼达洛人去找湿背蜥坐骑——他不会允许别人独占胜利果实的风险出现。

在等待期间，芬尼克蛊惑托洛应该把更“值钱”的曼达洛人上交，这样能得到更大的荣耀……托洛确认无误后改变了主意——

但他没有释放芬尼克协助自己，而是直接打死了对方，因为他明白，武力值最低的他，决不能把主动权交到别人手里。

可以说，托洛这个年轻人聪明、机灵还有雄心，只是经验尚浅，而且从“不要赏金钱，只要荣誉”的条件来看，他的出身也不差，假以时日，他会成为一个大人物……可他恰恰是被自己不断膨胀的野心断了前路。

单枪匹马用人质就想让曼达洛人束手就擒，托洛最终聪明反被聪明误，银河系里最不缺的就是这样出师未捷身先死的自大狂。

E6是我非常喜欢的单集，在近40分钟里讲了一个很完整的独立故事，这场劫狱戏最妙的一点不是曼达洛人反杀，而是他从头到尾都没坏规矩。

如果老友兰恩和队友们不坑他，他不会先动手；队友把自己关了起来，但是没忍心或者没胆子痛下杀手，曼达洛人逃出来后同样没下死手，只是把三个人关了起来。

最棘手的是逃犯秦（提列克兄妹一个叫西安一个叫秦，绝对是故意的），在只能束手就擒的形势下他干脆耍起了无赖，曼达洛人如果一时冲动打死了他，既坏了荣誉和准则，又会白忙一趟……

于是他如约把人带回来，在兰恩的意外中完成交易，拿到报酬，并在已猜到对方要坑死自己的情况下反制了一手，利用追踪器打了个时间差，引来新共和国的X翼战斗机借刀杀人，完美脱身。

值得一提的是，驾驶X翼战机的三位飞行员是《曼达洛人》的三位导演，“员工福利”可以说是很好了。

E6从头至尾都是别人先行不仁，曼达洛人再行不义，他做事极有分寸，尺度掐得很精准，经验丰富的老江湖形象也变得更为饱满。

还有在E7结尾，原帝国官员对曼达洛人发出的质问也颇有深度：推翻帝国后的世界，在新共和国的混乱统治下真的要比过去好吗？

这些对于政体、统治、社会形态的思辨，从正传三部曲中萌芽，在前传三部曲等作品中成形，尽管不是星战作品的重心，但还是很开心《曼达洛人》没有完全放弃这方面的思考。

不止于笑

《曼达洛人》中有许多“星战式”和“非星战式”的笑点。

比如E2中贾瓦人得到泥角兽蛋时，一转头就切开分食了起来，刚刚绝境逢生的曼达洛人见此只能无奈摇头。

自己豁出性命换来的战利品，仅仅是为满足雇主的口腹之欲，这种反差感更突出了雇佣兵刀口舔血、生死无常的人生。

关于小熊娃儿的笑点就更多了（我还是叫不惯他“尤达宝宝”）。

E4里曼达洛人和卡拉·杜恩碰面后大打出手，结果是在熊娃儿悠闲的喝汤声中停止了干戈。

今年年底，这个绿色的大眼萌娃已经席卷了全球，大家都喜欢他出场来调节气氛，于是又有了E5中颇为“反常”的一幕。

管理员阿姨佩莉逗娃这场戏过于“卖萌”了，其实与本剧气质有些不符，但它完美迎合了观众们喜爱宝宝的心理，并让屏幕前的你我发出了又酸又甜的“姨母笑”。

《曼达洛人》中还有很多自嘲式的笑点，在我看来，这些笑点有效切中了观众们模棱两可的槽点。

E6中，兰恩明知故问主角“什么表情？是感恩吗？”狠狠涮了把曼达洛人一直不摘头盔的原则。

更加典型的是全体星战迷都知道的梗，“暴风兵枪法差”。

枪手梅菲尔德就用这句吐槽回敬了主角的质疑。

在E8开头，剧集还专门安排了两个说相声的暴风兵玩打靶打发时间，结果一枪没中——这场戏已经不单纯是玩梗了，而是在承前启后阶段做的设定铺垫，为剧中的“硬伤”做有效的情绪缓冲。

本剧的战斗设定（尤其是基础战力设置）部分一直比较迷，如果用写实标准去看待几乎是无解的，这场打靶戏也算是主创们一个低姿态的自我开解：观众们都知道白兵枪法烂，我们也知道大家知道，所以在此博君一笑，请您别太较真。

循序渐进

《曼达洛人》在剧情推进和角色成长上，采取了步步为营、稳扎稳打的策略，纵观全季，有好几条非常清晰的发展脉络。

例如一直需要监护的熊娃儿，看似年幼不懂事，但到季终时已经长大了不少——以E2中吞青蛙和使出原力为起点。

E4中，娃娃和村庄中的孩子们过了一段集体生活，虽然行动上仍是一个无意识的婴儿，可他已经渐渐懂得了简单的是非，孩子们对他吞青蛙的行为表现出了不可思议的善意的“反胃”，娃娃感受到了，于是吐掉了青蛙。

在E6中，娃娃能分辨出谁有好意谁有恶意了，和留守飞船的机器人零玩起了躲猫猫，甚至一度想用原力攻击对方——可见此时作为原力敏感者的他，已经拥有了使用自己能力的充分意识。

E7就更明显了，主角和卡拉扳手腕到了关键阶段，两人剑拔弩张互不相让的情绪感染到了娃娃，他主动使出了原力锁喉帮爸爸获胜——护短是好，只是在人情世故和发功力道上还不太懂事……

同理还有之后一场戏，遭遇爬行鸟攻击后，格里夫·卡尔加中毒受到了致命伤，娃娃觉得这个大叔和自己爸爸关系不错，于是又上前使出了原力治愈——总之，爸爸的敌人我就打，爸爸的朋友我就帮。

在E8中面临火焰焚烧时，娃娃看清形势主动走到了大人们面前，用一招原力屏障挡住了火势，堪称力挽狂澜——至此，除了不会说话、不会像青少年那样灵活外，他已经是个比较懂事且强大的孩子了，也难怪格里夫在分别时会说“也许是孩子照顾你”。

中后期主角的勇武，很大程度上托了贝斯卡钢甲的福，E3独闯龙潭已经体现出了高防御力的好处。

E5时主角中了芬尼克的圈套，被对方用MK狙击步枪远程打击，全靠钢甲防护才能活命。

到E6时，曼达洛人对护甲的依赖就更明显了，单挑机器人护卫编队，硬抗西安的飞镖攻击，简直不讲道理。

每集都适当放大一点贝斯卡钢甲的防护能力，作为男主实力强大的佐证，也算是另一个战力设定“软着陆”的证明，果然装备好才是王道啊……

还有一条更显著的感情线，即曼达洛人对于机器人的态度。剧集中给出了多次或明或暗的提示。

早在E1开头，主角抓获犯人准备返回飞船时，就明确对摆渡人提了要求，宁愿坐更贵更不稳定的人工驾驶飞艇，也不坐更便宜更平衡的机器人飞艇。

E5里降落到泊位时，主角更是不由分说地对三台准备上前干活的维修机器人开枪，认死理的他，决不允许任何机器人碰自己的飞船。

E6中更夸张，我都怀疑主角是因为“监狱船上全由机器人看守”才答应干这趟活的，每台与他接触过的机器人都被他大卸八块……最后他饶了所有队友一命，唯独打死了机器人驾驶员零。

主角如此痛恨机器人的原因我们也知道，他变成孤儿时正值克隆人战争期间，而给他造成童年阴影的刽子手正是分裂势力的战斗机器人。

曼达洛人这一辈子都对机器人抱有极大的偏见，以至于在库伊尔大叔和卡拉都信任“重生”的IG-11后，主角依然说出了“违反它本性”这样有违常理的话语。

观念越偏激，打破成见时“新认知”的分量就越重。大结局中，IG-11用实际行动证明了自己，在它准备牺牲时，主角也情不自禁、发自肺腑地产生了难舍之情。

偏见最大的敌人从来不是偏见对象，而是持有偏见的人自己。

相信经历了这次生死交情，在失去了库伊尔和IG-11后，曼达洛人会对机器人所有改观（不可能完全改观），成为一个更加大度、豁达的男人。

曼达洛信条

如果说展现绝地西斯、历史变迁的星战电影，好比是讲述帝王将相、才子佳人的历史正文，那么几架X翼战机就能碾压一切、众人不知原力为何物的星战剧集，便是描绘侠客武士、江湖岁月的民间小说。

《曼达洛人》的故事很简单，就是主角丁·贾伦（Din Djarin）展开救赎和自我救赎的历程，通过这段故事，一篇渺小而又壮阔的史诗渐渐展开在了观众面前。

何为“曼达洛之道”？这个问题困扰着许多在乱世中挣扎求生的曼达洛人。

丁·贾伦完成与帝国残部的合作交易、拿着一桶贝斯卡回到族群时，他的行为引起了部分族人的非议和反感，女祭司为这场争执定了性：生存和延续使我们强大，丁·贾伦没有坏规矩，未摘头盔、资助孤儿，此乃正道。

然而接下去丁·贾伦跨出了由量变到质变的一步。在此之前，他只是一个强悍而普通的赏金猎人；在此之后，他是一个锄强扶弱、保护孩子的伟岸男人。

孤身一人与尼瓦罗星球上所有帝国残部和赏金猎人为敌，不仅与敌人划清了界限，还贯彻了族群准则，丁·贾伦此举也赢得了其余曼达洛人的尊重。

包括之前与丁·贾伦起过冲突的重装曼达洛人叫帕兹·维兹拉，他曾说“数量使我们强大”，在E3结尾，他也在求同存异之下践行了自己的正道。

正如丁·贾伦在E8时所说，“曼达洛人不是一个种族，而是一种信条。” 他在成为孤儿时被曼达洛死神卫拯救，在战斗部队里被抚养成人，长大后对信条宣誓，成为了真正的曼达洛人。

虽说纵观曼达洛历史，“终生不摘头盔”更像是某分支势力走偏了的教条主义规矩，但从本剧来看，这一规矩反倒突出了这支曼达洛人的坚韧、孤傲和顽强。

不过在大结局中，主创们又亲手把这个好不容易建立起来的“信条”打碎、解构了。

丁·贾伦头部受伤后，由于信条不允许自己摘头盔接受治疗，所以他只能殿后等死，哪怕这个致命伤只需喷两下巴克塔喷雾就能治愈——这说明丁·贾伦把对信条的忠诚看得比自己生命更重要。

听上去很man很硬气吧？但换个角度想，在还有得选、非必要的情况下，如此殉道是否太认死理了些呢？

所以，丁·贾伦在允许IG-11摘下自己头盔接受治疗时，同时“重定义”了两个人生准则，一是他对于机器人无条件的不信任，二是他对于曼达洛信条“至刚易折”的偏执——慷慨赴死容易，负重求生才难，变通了的丁·贾伦依然是曼达洛汉子，此乃正道。

另外，大结局还赋予了许多与前戏相对应的“仪式感”。

E3中女祭司本打算用泥角兽作为丁·贾伦的印记，结果对方认为自己尚无资格赢取印记，便暂时作罢。

而E8中的丁·贾伦，为了孩子已经历了孤身一人闯虎穴、浩瀚宇宙大逃亡、坚忍不拔斗帝国等许多事情，关键是他都挺过去活了下来，于是女祭司主动为他打上了实至名归的泥角兽印记，宣布他和孩子成为了两个人的氏族。

又比如在E3结尾，帕兹挂着火箭背包飞上天来与丁·贾伦道别，主角虽然各式装备齐全，却唯独缺了这款“浴火之凤”，于是他自顾自地说“我也得来一款”。

而在E8中族人早已死散一空的地下坑道，唯一留守的女祭司亲手把火箭背包赠予了丁·贾伦，如果说印记是曼达洛的毕业证书和学历证明，那么火箭背包在这里就成了最后一笔具有特殊意义的创投资金。

更令人感慨的是，之前女祭司已经挑明了丁·贾伦形同娃娃父亲的事实，再结合他童年时的经历……无疑，这还是他最初始接触也烙印最深的“曼达洛信条”之传承。

曾经，在遭受战火摧残的家乡，年幼的丁·贾伦成为孤儿，曼达洛人拯救了他，在别人怀抱里缓缓升空时，他再次有了父亲、有了族群。

如今，在历经生离死别的战场，年长的丁·贾伦成为了父亲，改变了他怀中孩子的命运，与回忆相似的场景再次出现，他有了新的族群和职责。

相比起丁·贾伦恢复自由身、吉迪翁手持暗剑脱困，结局时最有意义的一幕，还得数父亲在孩子的手里找到了神龙头骨项链。

无论之后能否在茫茫星海中找到孩子的族人和家乡，无论未来会遭遇怎样离奇曲折的冒险和波折，有一个事实已然无法改变：和父亲一样，这个孩子已经是一名曼达洛人了。

《曼达洛人》第二季将于今年秋季回归，到时候咱们不见不散。

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