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长篇影评
1 ) 观看体验逐渐下降
当你看第一集的时候，很好玩，并期待下一集。
当你看第二集的时候，很好玩，并期待下一集。
当你看第三集的时候，很好玩，并期待下一集。
当你看第四集的时候，逐渐烦躁，并开始跳着看。
当你看第五集的时候，你选择不看前半段（因为后半段有小哥的字幕）。
当你看第六集的时候，你甚至连中间过场都开始快进。 .................
当你看第十二集的时候，你想着“终于可以结束了”。
然后你看到了四神篇。
第一集，你以为要变了，其实没有....
第二集，你认真的以为要变了，其实只是换了几句台词。
第三集，你仔细的看了看，发现没什么大变化，于是你决定不看最后一集。
有强迫症的你，逼着自己看了最后一集，果然，没什么大变化，呵呵呵，还是太天真。
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只能说，重复、换声优、换小段剧情，这种手法，很新颖，但多了就无所谓了。
大家来看动画的，不是来找茬的。
浪费无效时间的事儿，大家都不愿意去的。
拥护的人总是说“你不懂制作组的苦心”， 抱歉了，看分数降低，心里还没数吗？
十二集，大佬开会说霸权没有了，你真以为是自己调侃？其实他们心里有数啊...
理智的人从来不会因为一集就打高分，尝鲜的人随着集数打分一定会降低。
人的忍耐是有限度的.....铁粉好像很杠，其实也只是粉罢了，风吹就飞吧，撑着也不会有人在乎你是谁。
2 ) 这是人类的一次失败
我考虑过给这部作品加一星，也许它值得两星的评价。因为番剧还没结束，而我其实也没看下去。
但这个想法最终被我放弃了，我还是坚持原判：给一星
这一星不是给这部作品本身，给的是观剧的人
写这些也不是为了批判这作品，作品本身只是一种艺术形式，并没有必要大费笔墨去刻意贬低。时间自会检验
写影评也不带任何情绪，仅仅就想问问，那些津津乐道地乐在其中的人（对不起打扰了，你们是真的强）
那些半桶水却要跟风、强行装逼带节奏的人
（开玩笑的，我也不想问你们，抱团乐呵去吧）
自以为是的觉醒，实则止于片面
倒不如醉倒，仿鸵鸟隐于沙丘
想到未来还会有一次次这样集体失格的狂欢，我觉得有点悲哀。下一次，人类还会败吗？
（修正了过激言论，总体维持观点不变）
3 ) 看了一集就停不下来！全程无快进！
每集都不关联的，可以随意跳着看，每一集都有很多梗！特别搞笑！画风也搞笑！两个男女主可爱死了！特别还有工作人员两个人翻转画集那段～熟练的让人心疼啊！这应该算神番了吧！
以下凑字数。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
4 ) 制作了《POP TEAM EPIC》的元凶，制片人须藤孝太郎的自白
作者：LIAR
封面：《POP TEAM EPIC》
因本文之前有些地方有错误，重新编排了一遍，不能修改只能重新发布一遍，对之前留言的读者只能说抱歉了。2018年1月霸权动画《POP TEAM EPIC》的原作是由 大川ぶくぶ 在竹书房旗下漫画配信网站“MANGA LIFE WIN”上不定期连载的4格漫画。TV动画第1话刚一播出，立马就展现出了霸权动画应有的王者风范，话题骚然，时不时就能包揽推特日本地区热门前十，甚至波及了不少与动画无缘的各界名人，碟片的销量高不高那已经不重要了，看看它配信的网站吧，当时配信的费用就已经赚爆了，周边产品更是火爆，官方商店几度被挤爆，举办个免费发放复制人POP子面具的活动还招来了当地的Policeman。animateTimes和时隔8年复刊的《CONTINUE》第51期都对《POP TEAM EPIC》的企划·制片人 须藤孝太郎 进行了采访，询问从立项到制作现场、制作班底与声优之间的各种幕后秘话。
最后附带，animetimes在推特上向广大群众征集来的Q&A。须藤孝太郎 在动画中挂着两个头衔，一个是“企划”，一个是“制片人”。企划是什么？就是“我要这原作动画化”的那个人；“制片人”是什么？就是接下来要与制作公司、音响公司、音乐担当等动画的参与制作者之间进行交流，也包括了预算和日程管理。再就是决定后半采用“重播”的形式的人也是须藤。
关于动画的形式，是要原原本本按照原作改编还是做原创的动画，首先得向公司上层汇报，召开企划会议。须藤直接拿着原作向他们说明，然而一开始并没有通过。大家看过原作后一脸懵逼，“这是个啥？”须藤为此向上级领导们说明了自己为什么要做这部的理由，就拿业界的例子吧，如今光盘已经卖不动了，于是就得改变先有的经济模式，利用网络配信、海外展开等手段。须藤表示周边好卖，如果能把《POP TEAM EPIC》作为KING RECORDS的IP，销路绝对行得通。须藤认为本作在POP子和PIPI美这两个角色本身就有着极大的卖点，就像《哆啦A梦》《蜡笔小新》《海螺小姐》那样，即使没看过原作没看过动画，光是看着画面就能理解说的是怎样的内容，那周边就能卖出去。以周边为主体的动画在现在看来还不多，但须藤表示这会是今后的方向，现在不做更待何时。然而须藤费了这么多口舌，还是没能通过…
不过须藤不气馁，三番两次地去试着说服上头，于是找到了同部门的顶头上司三岛章夫，就是那位担当了水树奈奈等不少知名艺人及名作的制片人（也是本作的执行制片人），“你就这么想拍这部吗？”三岛发问，须藤的回答自然是“想！”，这时三岛告诉须藤，“每个制片人都有一张‘底牌’（=万能卡），这辈子只能使用这一次，你现在就要为了这部作品用上它吗？”须藤虽然心有余悸，但他早已决定，要为这部作品献出这张“底牌”。看在须藤的觉悟上，三岛认可了，《POP TEAM EPIC》的企划终于得以起航！
但这条航路可不一帆风顺，还有几道难关挡在须藤的前面。最大的一道难题，本作不采用制作委员会制度。在上述的企划会议时，须藤就向各位上级领导们表了态，自己不决定组制作委员会，由KING RECORDS独立制作。这在制作委员会方式占主流的现在来说，并不常见，只有有能力的公司才敢这么干。毕竟制作委员会最大的好处就是能够缓解风险，每个领域也能拿出各公司自己的专长一决胜负，但须藤认为毕竟KING RECORDS是有能力担当起除了音乐、商品化等其他的机能。须藤也想一试究竟，只凭KING RECORDS究竟能有多大能耐。而且各方面都是自己的人，各方的配合也相对轻松。另外，须藤笑称，因为不好推荐外人来投资这部作品，所以由KING RECORDS担起全部的责任也相对妥当。
另一道坎儿就是，其实“并不是对这部作品进行投资”，须藤希望能够彻底掌控这部作品，有什么事找我们，我们全权负责。说到制作委员会方式，大家肯定都会说到让这个方式在业界成为一股风潮的《新世纪福音战士》，关于前辈大月俊伦的事迹须藤听得老茧都出来了，他认为自己既然选择放弃制作委员会方式一定有着自己的觉悟，因此最终还是通过了他的提案。动画化的企划是在2016年春季的时候提出的，当时正值LINE表情包的发售，大家开始用了起来立马就在网络上掀起了话题。须藤也产生了极大的兴趣，就到书店购入了原作单行本，开始着手立项的准备。只不过，KING RECORDS有10年左右和竹书房都没有过来往，因为没有熟人，须藤只好采取最笨的办法，翻到单行本的最后找到了竹书房的电话号码就拨了过去。那之后过了1年，2017年4月，随着愚人节的企划《星色少女坠落》的动画化发表，《POP TEAM EPIC》动画化正式解禁。须藤表示，当《星色少女坠落》公开的时候，看过原作的观众一定就知道“该来的总要来的”，所以就以这样的形式发表。不仅如此，官网的域名至今还保留着“hoshiiro”。
在制作阵容的选定方面，须藤在和竹书房的担当商量动画化企划时，还没决定好该选哪家公司负责制作。这时须藤灵光一闪，因为须藤也是上坂堇的音乐制作人，在她的第一张专辑《革命的ブロードウェイ主義者同盟》时委托了神风动画来制作动画PV，不如借此机会将《POP TEAM EPIC》的动画制作也交给他们。“虽然原作是部垃圾漫画”，但是神风动画很爽快地接下了这个委托。在和神风动画进行交流时，也得到了他们的各种提案。因为原本原作就非常具有哲学，正头疼该以怎样的形式制作的时候，神风动画就决定了要拿出综艺感的方向性。与其说是“精选”，到不如说就是短篇+短篇的模式……就像富士电视台在90年代初推出的一档儿童节目《Ugo Ugo Ruga》（ウゴウゴルーガ）那样，须藤也很喜欢这档节目，于是最基本的构架就固定了下来。须藤原本就是综艺节目出身，而且喜欢真人的演出。在去年4月播出的声优节目《上坂堇的糟糕○○》（上坂すみれのヤバい○○）就是须藤入社以来制作的第一部真人综艺节目，本次须藤也希望把在这部节目中学到的活用在《POP TEAM EPIC》里。《上坂堇的糟糕○○》的吉祥物“腸壁荒れ太郎 a：k：a：サブカル女絶対追い詰めるマン”也是 大川ぶくぶ 老师担当的设计，须藤透露其实就是因为这节目是与《POP TEAM EPIC》在同时制作中，所以就顺带拜托了 ぶくぶ 老师设计了吉祥物，就像综艺节目《周三怎样》（水曜どうでしょう）的吉祥物“onちゃん”那样。然而须藤的期待落空，这玩意儿的周边完全卖不出去。
既然定下了要做综艺风格的动画，那又是以什么为基准来找制作阵容的呢？须藤说到，这主要还是靠神风动画的人脉，才得以请到了Space Neko Company的青木纯监督和AC部的二位。顺着青木纯的关系，又拉拢到了负责羊毛毡人偶定格动画制作的UchuPeople。负责了点阵游戏部分的山下谅还只是大学四年级生，到今年春天才毕业，“这就当作你的毕业论文呗？”就把他给骗过来了，制作班底慢慢丰富起来。
剧伴担当的 吟，是须藤亲自去忽悠来的。“大概要多少曲子？”“总之全部。主题曲、插曲、剧伴全包，你看这样版税也多了不是？”于是 吟 就上钩了。之后再找到音响公司Glovision，阵容基本就齐了。
本次的动画除了改编原作的剧情外，也有不少有着制作人员个人要素的原创部分，关于这些内容的选择都有怎样的标准，须藤表示“有什么问题找我，我来负责”完全放开，交给他们自由创作。其中最有个性的就是AC部的《Bobnemimimmi》。向来在脚本、分镜阶段都要先给须藤个草稿过目，通过了才能开始着手制作，但AC部比较特殊，他们是直接要在电视上播出的影像内容。那就是初稿，大家看到的就是完成品。不过谁也没有抱怨，直接通过了。当然须藤表示自己会规定了时长再把订单交给他们，但最终做出来的是怎样，只有拿到了才知道。这也是最有趣的地方，一切自由，毫无拘束。
羊毛毡人偶的部分则是因为 UchuPeople 提出要做羊毛毡动画，须藤同意，甚至他们还写好了歌词。歌词写完了后，他们表示需要按照这个歌词配上音乐，于是拜托 吟 制作了音乐录好音源再给他们送去，之后收到的就是 UchuPeople 配完舞蹈动作的视频，再告诉须藤“我们想做的就是这样的动画”，须藤觉得可行就由着他们制作，最后的精彩演出相信大家也是有目共睹了。须藤表示他们的制作不会进行干涉，因为须藤知道要拍摄羊毛毡人偶的定格动画是多么不容易。至于歌曲很多……这才更有KING RECORDS的感觉。
另外剧情部分，须藤亲自去邀请了木户雄一郎担当构成和脚本，因为他知道木户现在是自由身很闲，而且最近他的小孩刚出生，正是缺钱的时候……就去把他给挖了过来。
须藤笑称自己也希望通过这部片子来富足大家的生活。只不过，通常的动画都是先召开了脚本会议，根据在会议上通过的内容来完成脚本之后再画分镜，这里则是先完成脚本，再来各种改，所以最终看到的动画和脚本差距相当大。原作 大川ぶくぶ 老师住在关西，但他每个月还要跑到东京来给动画提出各种有趣的意见和建议，比如对作品中塞入得Neta进行检修，看过动态分镜后再修改。一般是不会用这样的手法来制作的，不过大川老师不同，他希望先看到影像再来考虑。只有在看到影像才能感受到作品的节奏感，着实不容易。原作也是这样，因为大家看的速度都不一样，为了寻求一个最接近“正确答案”的节奏，在制作的时候一直在进行各种尝试。如果时间还有剩的话，还会玩点特别的环节。比如第2话的抽签，这就是作为时长调整用的栏目，具体该怎么操作，须藤笑称就那么放着就好。
这样特殊的制作流程放在很多动画里都是不敢想象的，原本的话应该是各项工程开会分配任务，取得了同意之后才算过，而这次则是一次性全部做好再来开会，不行再重做。须藤说到，因为要先做好了影像之后青木监督才能根据画面来拟定音乐的订单，比如第4话的竞赛场景，当某个赛车漫画画风的角色登场时音乐也跟着变，这都是特别指定的，但这往往是电影制作才会用到的手法。目前剧伴已经累积了超过100曲。通常30分钟的动画如果是12话左右，剧伴有50曲就已经是非常多了。更何况是一部只有一季度，每集就15分钟动画，竟然制作了100曲以上，绝对会被人说脑袋有问题。不过须藤认为还蛮值得一试的。
大川老师给的点子也非常多。特别是第1话，就加入了一堆的Neta，极小的部分他也不放过……不过也正因为大川老师的鼎力相助，才能有这么《POP TEAM EPIC》式的点子。而制作现场就是要最大限度发挥出大川老师的思维。游戏部分的Neta则是山下自己考虑的，须藤表示原本他想做的内容会比之后大家看到的要可怕的多，有着不少过于出格的地方，担还是被须藤给打住了，让山下重做，“我可是在为你的今后着想啊……”
关于法国的篇章，须藤表示那是出自神风动画的主意，那位出境的法国小哥就是神风动画社内的员工。他不会说日语，同事之间都用英语进行对话，正好有这个机会，神风动画就提案，“让他看看原作，看看能不能自由创作。”因为他不懂日语，完全是凭着画面想像的内容来做。没有什么设定，不如就让POP子和PIPI美去巴黎，塞点法国人的自虐Neta就行。不仅如此，那个环节还是他一人独立完成，所以动作上也和日本动画有所区别。声音还是特别请到了法国的声优，把影片发到当地让她们配好。须藤也没想到，那位法国小哥竟然会为了这么个小环节如此用心，不得不佩服。
关于让观众狂掉SAN值的《Bobnemimimmi》的制作，须藤表示自己也懵懵懂懂的。自己最初在现场看到《Bobnemimimmi》的标题时，首先“这个标题就不对！”不过内容上确实是按照原作来的，所以没什么问题。制作现场的各位其实都满喜欢AC部的作品，但对观众来说可能确实过于刺激，不过没关系，须藤表示久而久之大家都会上瘾的，就当作是“用来看的Strong Zero”（※ 三得利的某款酒饮料）就好了吧。
后半为什么会以“重播”的形式，须藤将真相一五一十地道了出来。最初在神风动画商量的时候，其实就是以15分钟的短篇动画为前提的。因为主要考虑的是在各大网络平台上配信，结果发现不对头，不在电视上放就没有意义了，于是须藤突然改变方针，这事还没跟神风动画商量。而事实上在初期的阶段，ぶくぶ 老师就提议能不能以主音轨是女声优、副音轨是男声优的形式来做，须藤也觉得这个想法很有趣，那就试试看？但这在网络上做不到，另一头如果在电视上播的话，只有15分动画那档期，后半的15分钟要怎么办。如果像去年那样同样是KING RECORDS担当制作的《徒然Children》和《笨女孩》，前半一部片儿后半一部片的话那绝对可行，可是，这次没有，要去哪儿找后半部的内容啊。突然须藤想到，当年《恶魔阿萨谢尔在召唤你》在电视上播出时，就有考虑过让后半用重播的形式。然而这样的话会造成播放事故，于是就打消了这个念头，这次正好又遇到了这样的事，简直就是天道轮回。不过这次可能行得通，就是 ぶくぶ 老师的想法给了他灵感，只不过不是主音轨和副音轨，而是前半和后半分别用女声优和男声优来“蒙混过关”，这绝对很有趣。至于为什么每集的声优不一样，这是因为须藤在当时网络上搜了下，已经有不少网友在讨论POP子和PIPI美该由谁来配音，于是灵机一动，干脆每集都由不一样的人来演，这样还能吸引到更多的观众，一不做二不休，马上开起会议。ぶくぶ 老师也有参加，不过会议很混乱，有喜欢这个的有偏好那个的，大家的意见真的都很不统一，于是就把最终的决定权交给 ぶくぶ 老师和须藤来决定，须藤表示虽然 ぶくぶ 老师在动画和游戏方面造诣很深，但声优人选都交给 ぶくぶ 老师但是他考虑的人几乎是不可行的，于是自己也要帮忙想，再交由音响公司Glovision来搞定。最初光是POP子和PIPI美的声优人选就列了40多人以上，Glovision拿到列表后吓了一跳，“就没见过这么混乱的列表…”须藤理直气壮地与对方交涉，“总之就是这样，行行好吧，钱的话要多少我们有…”Glovision也拜倒在须藤的 金钱的诱惑 铁齿铜牙上。
大家应该很在意选角的基准是什么吧？ぶくぶ 老师希望每回的声优都能是“黄金搭档”。而须藤作为辅助，就是要把 ぶくぶ 老师给出的列表进行筛选。“这俩声优和这话搭不上什么关系，不要！”主要就是为了提高实现性以及在剧中起到的作用。主题曲和插曲的声优也是以这样的标准来选择的。第1话【A Part】的 江原正士 和 大塚芳忠，则是对原作的致敬，毕竟是 ぶくぶ 老师钦点的人选。至于演技，须藤表示反而没考虑那么多，不如不太需要考虑吧，重点是两人的关系很好就行了，只是把声优们直接放在现场，他们自己也会讨论起演技，不需要外行人插手，两人的关系好也是为了这方面的磨合，所以演技方面大体上不需要他们来操心。一般动画在开始录音的时候，监督、制片人、音响监督等关系者都要对作品的概要和方向性进行说明，然后才开始作品的配音，好让声优们掌握角色的性格该用怎样的声线和技巧来配。但是本作每话、每个Part的声优都不一样，而且并没有什么可说的，所以每次在录音之前，须藤和来旁听的 ぶくぶ 老师等人都会统一口径，先跟每位出演了本作的声优道个歉。另外没有任何指示，希望大家都能够按照自己的经验来判断，甚至自由发挥也行，不如说更欢迎自由发挥。当然声优们也懵了，不过当他们上前来问“就没什么特别的指示吗”的时候，须藤等人也只会像游戏里的NPC一样反复回答，“并没有！我不知道”目前已经向40多个人道了歉。虽然说须藤对声优们没有指示，但在一旁坐镇的青木监督还是会给出一些意见和建议。须藤本以为对手如果是大手声优的话，怎么也不至于直接让人重配吧，担他还是按照他的标准下指令，青木监督甚至严格到坐在一旁的人都不敢吭声，不过他也只是在现场会这样，私底下还是个很温和的人。
关于《星色少女坠落》的3位声优 水濑祈、小仓唯、上坂堇 的出演，须藤表示她们的参演也更有KING RECORDS的味道，3人还在去年3月参与了日本武道馆的特别演出“KING SUPER LIVE 2017 TRINITY”。这里须藤赶忙诡辩，“不是我们公司，而是市民唱片公司，而我们正好有她们3位不错的人选。”
对于片尾曲和插曲担当选择了两位在《偶像大师》中的制作人和两位在《美妙天堂》中的偶像组合，须藤表示，这是致敬，致敬。
去年12月举行的第3话A Part的先行上映会，小松未可子 和 上坂堇 一时乱了阵脚，上坂还拳打脚踢大偶，参加了先行上映会的观众之后在正篇正式开播时也傻了眼，“这和之前看的完全不一样。”须藤辩解到，“我本身就没说这是‘第1话先行上映会’，只写着先行上映会。”至于为什么会选第3话，须藤透露，其实当时核对了声优的行程之后，正好只有她俩有空，所以才放了第3话的A Part。“只不过在先行上映会的前面忘了写上‘第3话’，这是我司的疏忽。”
各媒体在采访中问到上坂在配音时的心境时，她表示自己也是一脸茫然。因为自己只配了第3话的A Part而已，而且根本就没事先说明。上坂在接到通告的时候也只是“普通”地生气，并对须藤喝斥到，“你们在耍我们吗？”须藤的回答是，“我们只是有一丁丁这么想过，你再等两周，就能出演第3话啦。”另外，和其他同期的作品不同，本作的BD/DVD第1卷已经在1月31日，才放完第4话就发售了，对不少TV动画来说要早了许多。须藤解释到，一般的动画在开播后，通常要在第2个月后半才发售，比方说1月开播的通常就要在3月末才发碟，当然这其中是为了将作品最大极限调整到最好的质量或者是制作本身的问题造成的，须藤个人希望能够改变这样的策略……而且他深知如果不在动画最火的时候买的话，到了后面就会越来越没动力。比方说全6卷的作品，最终卷的发售和第1卷就差了将近半年的时间。须藤认为想要的时候第一时间就能买到当然是最好的 。当然他承认这对神风动画来说有点为难，但他还是希望能够这么做，尽可能在第4话上映后的一周就把正式使用的版本做好，然后直接封装。 但如果没能赶上的话呢，须藤表示他也做好了最糟糕的对策，那就是睁一只眼闭一只眼了。不过站在消费者的角度上，果然还是希望大家能够在第一时间内拿到最终的成品。对于BD特典的副音轨，须藤则打了个马虎眼，表示各位就把这当作是《POP TEAM EPIC》才有的特色吧，大川ぶくぶ 和 マフィア梶田 在录音的时候也都意识到了这点。至于第2卷、第3卷的副音轨会是什么内容，请购买圆盘确认。
【须藤P快问快答】
Q：为什么我会迷上这个垃圾动画呢？每天看太多还把台词给记住了。也花了大把的钱在周边上。喜欢得不得了。须藤：总觉得有点抱歉……
Q：我非常想看《星色少女坠落》（哀求）。因为每周都看得很开心，也请最后把垃圾动画最垃圾的部分给表现出来！须藤：我也希望能够看到，因为小仓唯是准常驻的阵容，也请在今后每周锁定我们的节目，那我就非常感谢了。 Q：你们已经向多少家公司弯腰道歉了？须藤：…… Q：垃圾动画做出来之后您有后知后觉的事吗？须藤：这做的真是太棒了。 Q：还记得您第一次见到 ぶくぶ 老师的印象吗？须藤：非常绅士，这反而很奇怪。 Q：动画播出后的反响和您的预期差距很大吗？须藤：因为我认为换声优重播的这套战略应该能火起来，所以和我预想得差不多吧。 Q：动画延期了三个月的原因是什么？须藤：这就是我司搞错了而已。
Q：第1话中声音很像大木博士的人是谁？须藤：他叫矢野正明！
Q：第2话的《恋して?ポプテピピック》拍了多少张？须藤：就是连我也不知道多少的张数。
Q：为什么想在动画中加入业界的“黑幕”呢？须藤：第2话的在录音棚的那段是青木监督想拍的，最初的内容可能比现在看到的还要过激。【B Part】中当时甚至还出现了摔我的眼镜的内容，不过还是放了我一马改成了“传眼镜游戏”。我认为这已经够了，这对我个人也只有负面影响。Q：在做垃圾动画（褒义）的时候特别注意的是什么呢？须藤：总之有趣就行，不用考虑制作工程。 Q：《POP TEAM EPIC》之后会出怎样的周边，还有以往发售的周边中您最中意的是那款呢？须藤：我个人最中意的是在去年夏Comic Market上发售的垃圾套装。还有竹书房的碎片在里头，那个非常有趣。
——那个认真地到竹书房采集的吗？须藤：……这个请自行想象。 Q：喜欢《超时空之轮》吗？须藤：超喜欢。非常沉迷。
Q：明明是垃圾动画，为什么片头做得那么华丽？须藤：因为是搞笑作品，所以在最初的时候希望做得有趣就行，而反过来想，如果片头动画做得非常帅气的话这对垃圾动画来说反而是种浪费，所以就决定要把片头做得帅到掉渣。——片头动画一开始砸电视的镜头就相当有冲击力，非常有《POP TEAM EPIC》的感觉。须藤：那是实拍的，真的砸了。
Q：给出演的声优们跪了多少次？须藤：并没有跪。就只说了一句“抱歉”。 Q：包括推特在内，平常会在其他平台上看观众的反应吗？须藤：都有在看的。大家对《POP TEAM EPIC》究竟多感兴趣，这在动画开始前就已经在查了。这和声优该选谁也有着密切联系。 Q：讲真的，您觉得这动画是垃圾吗？须藤：是垃圾。这点不会错。 Q：声优一共考虑了多少人？有被拒绝过的例子吗？须藤：基本上我们希望请谁都会去给对方打个招呼，当然也有因为日程对不上的例子。我们也不能反抗。 Q：竹书房的本社经常被破坏，什么时候轮到KING RECORDS的本社被破坏呢？须藤：当大家想破坏的时候，一定就会被破坏了。 Q：关于动画的完成，ぶくぶ 老师有什么想说的吗？须藤：ぶくぶ 老师和我们一样也都很期待。 Q：做2期或者剧场版吗？须藤：不做。——这个回答很直接呢……须藤：是啊。毕竟，现在要撑过这3个月就已经是极限了…… Q：声优什么时候才轮到天龙源一郎、长州力（※ 这两位都是日本的职业摔角选手）？须藤：那我要加字幕了……
Q：想要高田忧希来念“今天也要加了个油”。须藤：这您还是放过我吧……因为我某种程度上也是一名社会人。 Q：看了声优们的演技，有什么感想？须藤：无论是即兴演出的加入方法还是呼吸的控制，每个人的演技都不同，非常有趣。希望能将《POP TEAM EPIC》用作声优专门学校等地方的教材。大家可以边看边学习，请务必拿来用做教材。我们来商量下使用的费用。 Q：预想到这个反响了吗？须藤：没预想到的话也不敢用那张“万能卡”了吧。 Q：也太喜欢《虎胆龙威》了吧？须藤：是的，全系列都很喜欢。 Q：做这部垃圾动画，您是否有得有失呢？须藤：要说得到的东西，那就是自己想做的作品能够面世，能够看到这样的反响，我感到非常欣慰。能得到这样反响的作品并不多。要说失去了什么，大概就是在公司变得没人搭理我了吧。——周围也发生了相应的变化吗？须藤：其实去年在做《上坂堇的糟糕○○》就开始这样了，因为大家都认为我这人很糟糕…
Q：您在做这部作品的时候做过最大的觉悟是什么呢？ Q：竹书房的爆破场景花了多少预算？ Q：niconico视频网第1话的播放数是330万、第2话在一周内也有200万次的播放数。对此，您是怎么想的呢？
Q：《POP TEAM EPIC》要改真人的话，演员选谁呢？须藤：電気グルーヴ的话，您意下如何。 Q：录音前和录音后声优们的反应都是怎样的？须藤：录音前大家看上去都非常不安，录完后大家都筋疲力尽。有好多声优都说，这是第一次接到这么难的角色。 Q：如果《POP TEAM EPIC》去争诺贝尔奖的话，打算拿那个奖?须藤：动画神户奖。 Q：须藤P 和 大川ぶくぶ 老师会亲自配音吗？须藤：还是让专业的声优来吧，没有我们这种外行出场的份。 Q：每回都会增加这么多豪华的声优，最后开庆功宴的时候会在豪华的酒店吗？还是说在鸟贵族（※ 居酒屋系烤鸡肉串店）？须藤：那得早点准备咯。 Q：野泽雅子会在第几话登场？须藤：…… Q：为什么动画比原作以上还要垃圾呢？须藤：没办法，毕竟原作很垃圾。 Q：预算用得最多的地方是哪？须藤：乐曲上最花钱。 Q：老实说，这和动画版《上坂堇的糟糕○○》有区别吗？须藤：区别大着呢。
Q：我可以认为这就是《上坂堇的糟糕○○》2期吗？须藤：如果你想看2期的话，那就去买《上坂堇的糟糕○○》的BOX吧，没准呢之后会有2期呢。 Q：有考虑过请 たつき 监督吗？须藤：没…… Q：请告诉我，您个人认为作品里最出格的Neta。须藤：…… Q：会有《Bobnemimimmi》的特别篇吗？须藤：我也想看。 Q：竹书房肯定会被破坏的吧？须藤：肯定会吧。毕竟在原作里就被破坏了呢。——这么说在第4话的游戏环节中就破坏了呢。
须藤：对，那在这之后不破坏也行吧。我总是想着POP子和PIPI美应该把我们给破坏了。Q：继《上坂堇的糟糕○○》后，KING RECORDS又做了这么糟糕的动画，今后还会提供什么糟糕的作品吗？须藤：到这就结束了。今后我们会以健全的作品为目标，如果《妄想学生会》还能出续篇就好了。
最后是对观众们的寄语：
须藤：说认真的，因为采用的是每话内容不同的大拼盘形式，所以就算漏了某一集也能看得懂。我不会强制让大家都去买BD/DVD，我希望大家能把《POP TEAM EPIC》当成一个交流的工具，让你的朋友来看这部片子，看他们的反响如何。独乐乐不如众乐乐，请把剧中那些段子在现实中用起来吧。然后，作为《POP TEAM EPIC》的制片人，我也希望大家去支持《Basilisk ～樱花忍法帖～》。
【参考资料】
- 《CONTINUE》Vol.51
- animetimes：アニメ『ポプテピピック』を作った元凶の須藤Pにインタビュー！再放送の理由や先行上映会のうっかりを告白！ファンから募った質問にも回答作者：LIAR
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5 ) 后现代的文化再建构。或，庶民的胜利
（首发b站）
以往的学者对于后现代的艺术和文化总是忧心忡忡。他们从那个充满作者性的辉光的时代成长起来，就像第二集的那个梗所说的，“批判什么也孕育不出，岂止如此……”他们坚称艺术不仅仅是超脱于现实的，而且还必须是在善的那一面超脱于现实的，对于大众不愿见到的事情则必须噤声。他们坚称观众不具备改变作品本性的合法性，观众必须活得像是个典型的、温顺的工薪阶级的样子，只作为眼睛和耳朵活着，不能是嘴巴和手。
资本则与学者们合谋，就像最后一集的king们那样，坐在1984般的电幕背后为了如何拿到本季霸权，为了让萌豚们舒舒服服地被圈养而殚精竭虑。费时费力的好故事可以改成读者喜欢的大反转，精心设计的游戏内容可以改成玩家喜欢的成就社交，丰富细腻的人物形象可以改成观众喜欢的属性排列。
资本并非消解了故事的作者性，而是用一个利益共同体的集体创作来取代了个人作者的自我表达。资本让叙事扁平化，简单到了下集简介的只言片语就足够描述二十多分钟剧情的程度，甚至更多。从个人作者那里夺来的好故事、好人物，用熟练的高技术工艺捏成模子，在机器的传送带上打印出一排又一排的相似的“粪形象”“粪动画”。然后用它们统治市场，就这样可以一直持续到（大众文化的）末日。因此资本也是反对着观众的参与的，时刻警惕着自己所圈养的宠物扭头咬人，把观众的自我表达视为需要公关的危机。
所以pptp呢？有的人鼓吹pptp是恶搞和玩弄一切文化产物的叛逆者，有的人嘲讽pptp是后现代艺术发展到极致之后的碎片化狂欢，有的人把pptp视为一面镜子，反射着业界要完的狰狞怪状，有的人则把pptp视为一个万花筒，映照出亚文化的森罗万象。但我却觉得pptp是后现代文化的“触底反弹”。
对于试图把后现代的历史按着古代历史那样一页页认真撰录的人，我只觉得同情，因为后现代的本质特性就是大众交流的无比频繁，根植于此的大众文化，因此注定是无目的的，无政府的、自增殖的、群体性的。然而大众何恶之有？自宏大叙事结束之日起已经有27年，自繁荣时代结束之日起也已有10年，活在当下这个时代的大众何恶之有？出生便受着那些披着公德伦理外皮的资本媒体的荼毒的，这个时代的大众，既然拥有了解构主义的核武器，就再也无意去补历史包袱的课。
pptp既是对历史包袱的戏耍般的模仿，又是对亚文化历史的一次严肃的巡礼，就像行走在四五年红场上的列兵。像是个典型的喷子逻辑，先自我贬低成粪动画，然后开始肆无忌惮地撕裂一层又一层商业价值的丝绸面具，将资本的小金人一棒子砸碎。
仅仅只有砸碎而已吗？不，它只是OP的刚刚开始而已。整部动画的每集结构仿佛暗喻着资本化的后现代的历史：惊艳的爆发性开端，产品百花齐放却又昙花一现，圈养萌豚般的自我重复，最终走向只需下集简介便能描述的简单扁平的文化荒芜；又似乎象征着后现代的亚文化对于主流价值的态度：砸烂，狂欢，自我重复，然后戏谑般地退场。
pop子和pipi美的形象，则像是两个闯入文明社会的流浪汉，两个闯入国王城堡的吟游诗人，以“他者”的身份在贵族的宫殿里玩耍打闹，把一件件精美的华服穿在自己滑稽的身上给人们看。这是一种被pptp营造出来的对立感，让一些观众可能第一次明白，原来他们之前崇拜享受的不过是一些服饰而已，他们却错误地认为自己崇拜的是衣服下面的那个人。
二人把自己不断置于名画面里，然后用粗暴的演绎把它搞砸，结果反倒让观众欣喜地得到一个新的名场景。后现代仅仅有普通大众的野草疯长是不足够的，所以pptp站出来，用旧时代的亚文化土壤培育出了一颗歪歪扭扭的小树苗。就在它的基础上，亚文化将学会如何从更为深远的土壤里吸收养料，长出自己的森林来。大众将学会用纸芝居，用抽象画风，用同义反复，用布偶静帧，用综艺戏仿，用沙画，用放克，用次元壁突破，来构造属于他们自己的新文化。
旧时代的一切人都在诋毁着生者和未生者，诋毁新的文化和新的艺术，对新的人嗤之以鼻，说他们在暴殄天物。所以，就像是科学家们常做的那样，安静等待旧时代的人的死去罢，然后用它们的旧的皮毛包裹着孵化出新时代的新的文化。曾经代表着大众的热血青年，现在向大众反咬一口，这种事在历史里也太常见不过了，但千万不要谦卑或顺从，因为庶民终将胜利。
竹书房把大地罩上黑暗，庶民说，让pptp来吧，于是一片光明。
6 ) 《POP子与PIPI美的日常》希望你看完这部狗屎动画后千万别生气…
《POP子与PIPI美的日常》希望你看完这部狗屎动画后千万别生气…
初次见面大家好，我是本公众号（futa404）新人作者菜包，请多多指教嘻嘻
……残酷的是，无论是有话题的、还是冷门的番，反正至今播出的1月番已经基本被这公众号里的各路大佬作者荐（奶/贬）了个遍。
然而，还有一部真正的霸权。这部霸权手撕京紫脚踢国家队，轻松占据了冬季动画公式follow增数榜的第一，超过第二名的京紫一倍有多。
……。
是的，没错，你知道的，就是那部啦！就是你脑子里听到“霸权”这个词就立刻浮现出来的那部粪动画嘛！
《POP TEAM EPIC（POP子与PIPI美的日常）》。是的，就是这个粪作。
如果，我是说如果……直到现在，你还没看过这部作品，或者说，看到上面这张神经病一样的大长脸Q版冲击性中指图，就失去了兴趣的话……请，再稍微听我唠嗑几句再离开也不迟嘛好吗！
（梦已成真）
这一切要从去年4月1日说起。4月1日是什么节大家也都明白，那一天，你的朋友圈开始流行新的骗子梗，但更有趣的是业界各大厂商都接连秀出崭新的操作让人目不暇接。而，神风动画（本作的制作公司）就在4月1日公布了这样一条消息……
“《星色Girl Drop》动画化决定，2017年10月播出！”
futa404.com/23865.html
……诶，我们不是在说POP子与PIPI美的日常来着吗？这突然出现的星色Girl Drop是什么鬼哦？
“四格漫画《星色girl drop》讲述了高二学生平大地与成为偶像回乡后的未婚妻之间的搞笑恋爱故事，近日官方宣布本作将动画化，并将于2017年10月开播，同时公开了主要人设。”
噢，看起来就是个普通的偶像恋爱动画嘛。……
但是，当然，既然是愚人节，这个看似普通的偶像恋爱动画自然也存在着花样。
到了4月2日的那一瞬间，这个星色girl drop就变成了……
“不好意思骗你的啦其实真的要动画化的是是本粪作啦~”
没错，星色Girl drop是不存在的。
其实早在2016年漫画连载的时候，这个梗作者就已经拿出来玩过一回了。16年2月18日，杂志宣布要开始连载《星色girl drop》，结果第二天才发现鬼啦其实是粪作POPTEAMEPIC的第二期而已啦哈哈哈——
……
……但是，但是但是但是……
当2018年1月来临，这部东西的动画第一集终于出来后，这回却又——！！！
什么？！竟然真的动画化了啊啊啊啊啊——！！而且OP还超好听的啊啊！画面也出乎意料地精致！而且三位女主角甚至分别由小仓唯、水濑祈和上坂堇担任……！
……当所有人都沉浸在“卧槽我进错番了？”的错觉里……
只有弹幕还在告诉你真相：
因为……
是的。
你也猜到了……
这个狗屎动画……就为了这么骗你一下，做了一个美丽的开头，花大价钱请来了当红CV，还制作了一个一分半钟的OP影像，还专门编了偶像曲子……
这一切，就为了在这一瞬间打爆你的脸，皮那么一下。
接下来这部动画的内容，我一句话也没办法评价。我只能说，能把这种四格漫画，改编成这种已经不知道怎么样才能形容的动画的神风，大概正是堕落业界的希望！
——又或者说是业界的绝望才对。
《星色girldrop》只存在于开头和OP里。当OP结束后，你将面临十多分钟的大脑酷刑，直到下集预告，星色girldrop才会再度出现。这已经不仅仅是OP欺诈的程度了啊！要用一句话来形容的话，这部动画纯粹就是在拧着观众的脖子，不停地问你：“开不开心啊？好不好玩啊？又不有趣啊？喜欢粪作吗？屎好不好吃呀？生气了吗？”
是的。这部动画，没有任何剧情，不存在任何连贯要素。从头到尾，都只是各种不知道能不能称得上是搞笑的四格神经病小片段，这些充斥着现代死宅估计极难理解的NETA的片段与片段组合起来拼凑成了12分钟的动画——然后来一个“再放送”再凑12分钟，最终达成24分钟，哇塞！刚好有一集的长度了！
不过，虽然是A PART和B PART看起来像是复制粘贴，但两PART的声优和一些细节都不一样，所以就算看两遍也不会让人觉得烦躁。……大、大概吧。
如果你有幸想去目睹一下这部1月霸权之霸权，我觉得你只有2个表现——要不就是觉得有趣到爆，要不然就是生气大暴怒一拳打爆屏幕。
（甚至还特地搞了这种提示……“本片播放部分画面错乱 杂音有好几处 别怕 这是正常的”）
当大家以为第一集的它已经智障到爆再也没办法令人惊讶的时候，第二集却又玩得更加过分，我很遗憾没办法用语言来描述这部作品究竟都讲了些什么，因为凭我的阅历真的读不懂这本人生哲学动画……但已经有各界大佬对本作出现的所有梗进行详尽地解读了。
（在这个画面的时候，就连BGM也和前前前世非常非常相似，但仔细一听又完全不一样。作曲家完美把控住了“侵权”的界限，太强了……）
其实虽然这部动画老梗很多，但我觉得喜欢看这部动画的人绝对不是因为它老梗多才爱它的，而是被这部动画绝对不按任何世界上既有的常规来出牌的脑洞。NETA与META随意玩弄，嘲讽业界，玩弄声优，轰炸友方，什么肮脏的事情都干了个遍，丝毫不顾忌任何人的感受。而面对这样一坨粪也依然看得津津有味的观众，到底是什么心态呢？……我觉得，这恰恰就是完美抓住了正常人的心。
因为正常人觉得无法接受，所以正常人才想继续看。就好像最近我逛X卡的时候，就算看见分类为耽美的漫画也不会退避三舍，没错，我已经开始点进去仔细鉴赏了。学术性的。嗯。
（大量穿插三次元内容也是本作一个非常神奇的亮点，第二集的三次元内容尤其精彩……）
虽然这部动画自诩为粪作，其实却汇聚了一般动画难以汇集的匠心，第二集出现的超帅气OP和中间超认真的定格动画就是一个铁证。一部四格漫画，能够在神仙打架的2018年得到超过紫罗兰近2倍的follow量，自然是有其原因的。虽然没办法在这粪动画上找什么深刻的哲理来吹一吹，但它绝对有让你比当今1月任何一部动画更期待下一集制作方会怎么玩的魔力。去看看吧，不骗你。嘻嘻。
希望你看完不要生气。
……我吹了半天，都不知道我到底在吹什么。因为我突然就觉得吹这部动画的自己好空虚。我到底为什么要去吹一坨粪呢？这粪看起来是粪，咬下去才知道是巧克力夹心的。好强啊！
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文/菜包
微信公众号：futa404
制作组秉持着时长不够唱歌来凑、编剧不来声优自己谈、两集并作一集播、CV圈里数人头的原则neta为主创作为辅的玩出来的动漫，一旦开始看了就停不下来了——算你狠 ps：然后我们都知道神风动漫有个法国帅哥staff了
当成综艺来看比较好？不爱这口的人1分钟都看不下去 凸OωO凸 真人,定格的部分确实有些新鲜的 总之就是用最少预算不择手段填满24分钟还让观众无Fu可说 故事性几乎为0 反正上到黑道电影下到电视购物 套路就那些个 被摧残的受众早都了然于心 玩梗,但很少蹭热点---应该说许多梗古老得都有30+大叔臭了
闻名不如一见，见面不如闻名，我一次都没笑出来，感觉还不如奈亚子或旋管好玩和连贯，说是行为艺术也太不够格。总之我算是体会到老板被关进黄金体验镇魂曲的感受了……
我想死前看这个番。
我是谁？我在哪？我在看什么？
我他妈为什么点开了第二集？？话说我为什么要看第一集？？？？
看至第二集 日本人已经不屑于对动漫剧情做文章了 直接开发番剧结构模式 重新定义动漫并玩得风生水起；四格动漫竟能上番 oped次回预告一故事 全靠脑补 内容两妖精 二三次元无缝衔接 12分钟重放映 声优自由发挥。
除了画风独具一格让其火爆以外毫无亮点，笑点尴尬，节奏崩坏，导演基本想怎么搞怎么搞，呵呵，再有意思的画风再多的他人梗也拯救不了这愚蠢透顶的剧情。（就是日本人也把这玩应当垃圾，所以精日的各位二次元大佬们大分慎重点。）
在看完第一集之后，完全不知道走向到底是什么的迷之动画，完全不知道怎么评论……后来，差不多适应了~
我猴鬼中意咁嘅冷笑话动画啊。
生气了吗？
WTF IS THIS? 一星和五星同时打只能三星了
既然如此我还是想看大便动画/看了，可能我还不够粪，好多梗看不懂
其实最大的感想反而是：公司高层、投资方、电视台、以及各种大人物，是怎么让这种东西拍出来还拿出来播的啊？！这可是商业动画不是艺术片想怎么来怎么来都是表达自由啊。虽然，它成功了，赚钱了，皆大欢喜。可万一没成功呢？不敢想象。虽然日漫业界整天说药丸，但这种敢于尝试的勇气真的让别国自惭形秽
动画风格加一星，但是为什么打两星？因为其他优秀的动画在保证内容优秀的情况下玩下梗，那是锦上添花，这是什么，这是毫无水平的哗众取宠之作，没有半点实质性的内容，把一堆乱七八糟的往里面塞，大锅炖？很好玩？看不懂就是牛逼？这种东西只能骗骗小朋友了。什么？真想看玩梗动画？去看《吊带袜天使》
不能理解为什么这么低分，在我而言，是玩出了全新的境界。
舍友想找bobnemimimmi的本子看，我用尽全力打了他（在心中
首部荒诞派玩梗番剧。
当然知道这粪动画想要使人生气并打低分的良苦用心，所以我偏不！绝对意义上“去中心化”的作品，当通过不断玩梗致敬和变换风格，从而剥除了剧情、角色、声优、表现形式等一切正常动画的特征之后，剩下的就是通过病毒式传播和爱好者脑补撑起的“Pop宇宙”，同时也是一场大型的亚文化狂欢。
故事其实从去年4月1日就开始了，到去年秋季的延迟，全都为了播出的那一刻，播出前没有意义，播完之后也没有意义，一切都像综艺一样是有时效性的，都是即时的，与社交网络上的碎片信息息息相关的，连自己都说是虚无的……我承认这种形式实在有趣无人敢玩，但远远没到极端呢，而喜剧也是不完全燃烧的。