生人勿进

oskar是eli的right one吧？在200多年漫长的岁月里eli拥有过多少right one并不是个重要的问题，只要我们知道此时此刻他拥有的只有oskar一个就够了。相爱是件怎样的事情，总是想不太清楚，好像在这部电影里和性别无关，和年龄无关，和性爱无关，甚至和是不是同一种类都无关，只是当孤独的男孩遇到生来寂寞的吸血鬼时，命运就开始有了交点，即使第一次见面eli就冷酷地对oskar说“我无法成为你的朋友”，即使每次拥抱他也都告诫oskar自己不是个女孩，我相信就算有再多的即使他们还是会相爱， 因为他们是彼此的right one，在无数的巧合却是命运的必然中遇见了对方，即使知道是错误的相爱，也不愿再放手。然而到底怎样才算是错，那只是一些世俗之人的定义，人本来就是任性而自私的动物，对于缺少关怀，受人欺辱的oskar来说，eli的出现是黑夜中的一丝光芒，只有eli能陪着他，守护着他，给他想要的温暖和关怀，而这些都可以是一辈子，所以哪怕这一生都为自己爱的人而活有什么不好。
eli是从什么时候开始改变当初的想法的？
他不忍拒绝吃下oskar给他的食物在街角呕吐过后，被oskar一把抱在怀里，
“如果我不是个女孩，你还会喜欢我吗？”
“我想会的”。
eli从冰天雪地里跑来赤裸着钻进oskar的被窝里，
“我们不能像现在这样吗？”
“可以。”
“既然这样我们就在一起。”
当他们手心贴着手背握在一起时，就是真的在一起了，还有什么动作比这个更能表达爱意？但那天早上eli还是一声不响地离开了，留下那张“离去是自由，逗留是死亡”的纸条，想要在一起的愿望似乎不是那么容易就能实现，eli知道留在这里只能给oskar带来更多的麻烦，让他越来越偏离一个正常人的生活轨道，毕竟四处流浪居无定所才是一只吸血鬼的生活方式，于是他说了要离开，然后用沾满鲜血的嘴唇亲吻了oskar，他们都无法拒绝对方，即使血腥味让人作呕，那张嘴却是属于深爱的人。也许只有这些鲜血才能让oskar更加成熟，敢于直面自己内心深处的黑暗，激发出想要复仇的愿望，变得坚韧起来。
冰雪皑皑的北国，只有你才能给我温暖，也只想你一个人进入我的内心，了解我的过去，体味我的痛苦，倾听我的故事，我多想让你变成我，感受我的感受，体会我的体会。“be me a little,oskar”，eli百年的孤寂在瞬间苍老的容颜上一览无遗，在这孤寂的永恒生命中，一只吸血鬼也许早已厌倦活着的一切，但对爱的渴望却不曾减少，每个人都多少有些孤独但又害怕孤独，于是不停在寻找伴侣，遇见后却又怕受伤害或是伤害到对方而压抑着自己的情感，oskar没有压抑自己，不是大家所想的那样懦弱、胆怯，至少随着一只吸血鬼去流浪不是所有人都能做到的，以后的生活也许是充满了杀戮，洋溢着血腥味，但只要和eli在一起就什么都无所谓，现在将来都掌握在自己的手里，不是被谁给利用，而是心甘情愿，至少当oskar在旅行箱上用莫尔斯码敲出“吻你”时，露出的是幸福的微笑。
路途遥远而漫长，只要有心爱的人在身边就好，一起去享受爱的美好，去接受逃亡的惩罚，和你在一起。

下文的主干是自己写的，但由于最近看了不少讨论，又搞清楚了一些东西，但是忘记了作者具体是谁，所以若是涉及到“版权”问题，先抱歉了，有问题请联系俺未来的律师，谢谢~
可以肯定的几点事实有：
　　1，Eli的性别：eli在成为吸血鬼之前是男孩，一来是小说中有交代，二来片子也有小oskar偷看eli换衣服发现了他被阉割的伤痕，三来，片中eli也三番五次对oskar说，他不是女孩。所以目前eli的身份，更简单来说，是不是人妖吸血鬼呢……
　　2，oskar会成为下一任采血人，理由有二，一，oskar用来打伤小霸王的棒子就是老头子用来处理尸体的棍子，eli让老头子死，又给oskar生，这些都带有很浓的“交接”仪式的意味；二，片头片尾都出现了一场雪，相似度极高，导演总不会是想玩风景吧？因此我认为这是一种轮回的暗示。
　　3，eli对oskar的感情是真的，如果阴谋说成立的话，eli在第一次遇到oskar是就应该花枝招展，而不必等oskar说他闻起来怪怪的时候才处理“体味”（整天喝人血还不洗脸刷牙洗头，那味道能好喽？），如果阴谋说成立，他也不会几次三番说自己不是女孩，世上哪有这么老实的阴谋家？不过如果有人一定说他读过孙子兵法要以退为进，也就没什么好争辩的了……
　　4，eli是善良的，至少不是滥杀无辜的，吸血是生存需要，当一个吸血鬼饿了的时候，是很痛苦的，看到那个virginia了吗？宁可让太阳烧死也不要受折磨，所以eli为了吸血而害人，不代表他不善良；而且吸血后，他把人脖子拧断，也是为了让这人免受成为吸血鬼的煎熬；在泳池对付大霸王的时候，他也没有赶尽杀绝，那个坐在一边哭的小胖，eli就没对他下手，可见对eli而言，分大霸王的尸的目的，是为了保护小爱人，至于结果--谁让他劲大呢…… 而且导演在给eli特写的时候，一律选用轻柔舒缓的音乐，在结尾处oskar看着eli眼睛的时候，这种氛围的烘托几乎可以排挤掉背景里的残肢，连导演都这态度了，我找不到反驳的理由。
　　5，eli和oskar一样，都是有些偏执，寂寞，软弱的；eli说“to flee is life,to linger,death”(去则存，留则亡)，也可以说是“生活是用来逃避的，死亡是用来徘徊的”，靠，都不用多说都能看出一个吸血鬼的价值观了；而oskar呢？别告诉他只是一个被欺负的小男孩，远远不止，在一个人的时候，他拿着刀子练习杀想象中的敌人，在报纸上剪下各种各样的凶杀案件收集，小小年纪就已经有了想取人性命的念头，已然很可怕了。当然咱不能按照社会主义道德标准衡量人家嘛，即使是你，在被欺负的时候难道没有过把对方干掉的想法？即使只是一闪即逝？所以呢，这两娃的阴暗成分，不知道会不会在对彼此的关爱中慢慢消退，应该是影片接下来要表现的主题之一。
　　6，杀戮和爱情不是反义词，试想，如果全世界只有一个人是你关心的，而其他人对你都只有冷嘲热讽，那么为了一个爱人，就算是去杀千万人，又如何？人道主义在孤独者的世界里是无意义的。所以，这部电影，即使充满了杀戮，也是关于爱情的，即使是有些扭曲的爱情。
　　7，老头子是真的真的很爱eli，即使假设他是恋童癖，那也是爱情啊！为了他，老头子在被人认出来之后就带着瓶硫酸，知道自己大限将至还把自己当成最后一顿晚餐，eli说他不该留在这他说那你怎么办？（更何况这还是比较自觉的恋童癖，eli和他相遇时，他正准备自杀。）我倒想问问，有哪一对正常的恋人可以做到以上几点？但eli对老头子，很可能是只是出于同情，据说eli是在老头子愧疚到想自杀的时候救下他的，而且有一幕老头求他别去见oskar，他抚摸老头时的神情，有感情成分，却不见得是爱情，或许是可怜？
    8,Oscar的老爸不是gay，只是酗酒，这是导演自己说的，不是大家分析的...不过我个人觉得，那位演得也太gay了！
　　　　
　　我仍然困惑的是：
　　1，片中有一幕很是奇怪，当eli七窍流血对oskar说“be me a little”时，有一秒钟，oskar看到eli变得很苍老，何解？
　　2，和eli一起的老采血人的身份，小说中说他是在自杀时被eli所救的恋童癖，但电影中并没有明确的表示，反而更像是eli曾经的爱人。
　　3，eli为什么离群索居？一般来说，吸血鬼都是三五成群的（详见各类吸血鬼片），难道在吸血鬼的世界里，他也是被欺负的？
　　4，eli的智商有多高？心智有多健全？我一度觉得吸血鬼在生理方面会停留在成为吸血鬼那一刻（eli的伤口未愈合可以作证），那么大脑的发育也就停滞了，不过智商在大脑发育停滞之后是否可以提高呢？她玩魔方的架势，很是天才，可平时表现的，又不是那么聪慧。另外，智商高低也直接影响剧情发展，即阴谋论成立的可能性大小……

正如某位朋友说的，这部电影的引人之处就是它给人一种可能性，所以我在这里总结下自己的观点，并不是说一定如此，是非善恶，还是自己说了算。
最后提供导演的立场，导演说“Eli不完全是在利用Oskar，他们是真相爱了”

初阅此片，陶醉于北欧的冰天雪地，沉浸于两小无猜的纯真感情，惊讶于外表冰冷的脉脉温情。可以说这部片子给人的最初感觉是如此纯净，如此纯粹，让人联想到自己曾经的幼小脆弱与孤独，而结局又是这样的甜蜜让人充满希望。当小奥斯卡带着他的小吸血鬼情人坐着火车流浪时，他们还不忘用摩斯电码来传情。

可是当我再度审视这部瑞典电影时，彻骨寒意从内心释放出来，一切都因为，第二遍我才真正看懂，看懂导演所要展示给观众们的创意，我们就如同小奥斯卡一样被表面所欺骗。

  

说到这里恕我不得不拿最近另外一部吸血鬼题材的片子来作对比，那就是《暮光之城》 twilight 。这样问题就变得如此简单，如果说《暮光倾城》是一部拥有了帅哥靓女和完满剧情的标准的童话电影，那《生人勿进》就是一部披着童话外衣的成人电影，之所以称之为成人童话，所谓的“成人”指的并不是影片中的暴力血腥，更是几乎没有色情，《生人勿进》的“成人”体现在它狡诈的意图上。

  

当我再次审视这部注定成为小众电影的作品时，我完全被导演的狡诈和睿智所震惊，看似是沉闷平淡的叙事，而实际却是暗藏玄机的倒叙。导演采用了类比的手法在影片的前面就把小奥斯卡的结局呈现给了观众，实际上影片中的“爸爸”是个关键人物，可以说他的结局也就是小奥斯卡的结局。

小奥斯卡是个沉默寡言的孩子，但是他却并不愚笨，甚至还很有些小聪明，在学校，他没有什么朋友，还经常受班上的另外三个小男孩欺负。他总是喜欢在没人的时候拿着小刀对着空气或一棵树，来发泄压抑在心中的愤怒。一天隔壁搬来了新的房客，一个老头和一个与小奥斯卡年龄相仿的女孩。

在一次小奥斯卡又在楼下对着一棵树发泄心中压抑的情绪时，新来的邻居艾莉对小奥斯卡进行了第一次搭讪，一个改变他一生的搭讪，一个完美诡计的开端。当你完整的看过了一遍片子再回头来看这搭讪才发现尽是诡计与欺骗，任何人第一次见到魔方就能吧它拧成六个面都一样？就算小艾莉是吸血鬼有超能力，但是难道一个活了几百年的吸血鬼难道会不知道魔方？还问小奥斯卡那是什么，要怎么玩。

其实看到这里我们还根本看不出来吸血鬼艾莉的诡计，而导演正是通过了“爸爸”才揭示出艾莉的真实面目和意图。

关于“爸爸”的故事情节主要有三段，第一段是他在野地里杀人取血，用一种麻醉剂麻醉了路上跑步的小伙子，然后杀人取血，可惜年迈的他笨拙而又吃力，在野地被遛狗的人发现后仓皇逃走，而装在桶里的血也仓皇中忘记拿走。

第二段是艾莉由于“爸爸”取血失败不得不亲自觅食，她杀了镇上的一个老好人，这之后，“爸爸”帮忙处理的尸体，他吃力地把尸体拖到几公里外的冰窟窿上沉到水里。

第三段是他又一次准备外出取血，这次他冒险跑到学校里，在晚上趁一个打完球的小伙子不备麻醉了他再次准备取血，可是这一次他不仅失败还被别人发现了，为了不暴露艾莉的身份，他选择了用硫酸毁掉自己的面容。后来警察把他送到医院治疗，夜里，艾莉爬上了“爸爸”的病房，“爸爸”又一次无私的保护了艾莉，他把插管拔掉，让艾莉饱饮自己的血之后坠楼身亡。

片中有几个细节颇值得我们玩味，一个细节是在“爸爸”取血失败后回到家里被艾莉责骂，内疚而又力不从心的他在面对艾莉的责骂时只有淡然的说一句：对不起。神情凄然而又无可奈何。另一个则是在第二次外出取血之前，央求着艾莉不要去见那个奥斯卡，那神情宛若一个绝望无助的孩子。而形成反差的则是艾莉对“爸爸”的态度，一个细节是在艾莉刚从奥斯卡那学会了摩斯电码后回到房间迫不及待的把看报纸的“爸爸”支开，隔着墙壁和奥斯卡调情。另一个则是在老人央求艾莉不要去见奥斯卡的时候，略微表现出的一丝温情。

也许，几十年前的“爸爸”就是另一个奥斯卡，而小奥斯卡在几十年后也就变成了另一个“爸爸”。

影片的另一个亮点则是小镇上一对儿夫妇之间的故事，男人的好朋友被小艾莉杀死了，北欧小镇单纯的人们被这个老好人的死震惊了，而男人也情绪坏到了极点。一次在他和妻子争吵了之后，他的妻子甩门而出其后却被小艾莉袭击了，幸亏男人追出去及时才救下妻子的命。可是已经晚了，女人被艾莉感染了，也要变成吸血鬼了，后来女人被猫咬了住院的时候她让男人结束她的生命，但是男人却不忍心，最后女人悄悄的对医生说，“请拉开窗帘”，就这样，女人在面对着被感染成吸血鬼的命运时为了保护家人就这样借医生的手自尽了。

一边是少年一厢情愿朦胧的情感，另一边是一对中年夫妇的生离死别。前者笔墨繁多样式华丽，纯真却充满了诡计，后者世俗平淡，平静中却充满了深刻真挚的感情。这就是导演想展示给我们的深刻主题：也许同样都能为了保护所爱的人放弃生命，但少年一厢情愿的感情，可以为了那小小的幸福感而背叛整个世界，看似爱得深却只是自私而已，而后者，成熟的情感，为了保护所爱的人却并不突破道德底线。

一边是渴望力量的金发少年，一边是大腹便便满脸油渍的中年男人，一边是外表纯美的小吸血鬼，一边是满脸皱纹抹着浓妆的黄脸婆。一边为了保护心爱的人，不惜杀人取血，一边为了保护心爱的人却可以毁灭自己。

是导演从一开始就骗了我们？让观众讨厌外表丑陋，无知庸俗的中年夫妇，而让观众同情而又喜欢有一点点小聪明却总受欺负的小奥斯卡，让人欣赏冰冷又神秘的艾莉。是的导演一开始就利用观众们以貌取人的偏见。

说实话看完这片子让我觉得很不好受，一股寒意从内心释放悄悄的蔓延。当我再回味片名—— Let the right one in 生人勿进。才发现原来那么大篇幅的北欧白雪，那么大篇幅少年和小吸血鬼都不过是铺垫，不过是陪衬，是啊， let the right one in 让对的进来，不要让外表迷住了我们的眼睛。如果这算一个童话，那么着童话就如同钱钟书先生评的伊索寓言一样，充满了狡诈与诡计，是少儿不宜的童话。

莉娜·莱纳德尔森（Lina Leandersson），是我近来所热衷的人物。其实近来热衷的人物有很多，从南怀瑾到唐立淇，从巴菲特到克莱齐奥，但是唯独Lina，彻底揪住了我心底深处的某个部位，让我纠结，无法释怀。而这种莫名的浓稠的情绪，则发自于她主演的电影《生人勿进（Let the right one in）》。我也不想做什么电影介绍或者不着边际的评论，只是在看完这个电影后，我产生了一个念头，即坚信一定有人会产生和我一样的莫名的情感，并且坚信持有这种异样情感的人并不多。那么，这是怎样的一种情感呢？我试着描述一下。

我其实在看过这个电影之后，就尝试着把自己的情感用文字记述下来，但是在日记本上失败了，上周在这个空间里也尝试过，结果也未完成丢入了草稿箱。因为这片情感，仿佛潜意识的海洋，非常庞大，非常无量，它也许藏在一个冰层下面暗暗涌动了很久，直到我看到Lina出色的完成了吸血鬼少女的扮演之后，那片海洋的冰层才出现破裂，随之浓浓的海水溢了出来。

这是怎样的一种情感啊！我竟然有些迷恋那个叫做Eli的少女。她是吸血鬼的化身，本来代表着邪恶与黑暗，但在这里，偏偏在这里，她是如此纯净，又如此光明。她宛如天使，不谙世事，金钱、物质乃至寒冷都与她绝缘；她又诚如少女，羞涩而懵懂，智慧而成熟。她确实是死亡的化身，她会轻易带给人间以灾难，但她又是正义的使者，带着极端残虐的复仇，让世界在刹那间弥漫寂寥。她一定就是那神秘的黑暗的力量，是人类因为自己的无知而畏惧的力量，是比光明还要伟大的力量。

在推开门的瞬间，她的微笑将一切埋怨的化为乌有；在拥抱的瞬间，她的疑问让人痴迷而心醉；在流血的瞬间，她让人心痛，以为如此爱怜；在接吻的瞬间，我内心最脆弱的东西被结实地包裹了起来，疼痛而温暖……

其实我很清楚，在我的脑体内，产生了一种瘾，围绕着Eli，围绕着Lina，挥之不去。我花了很多的精力，试图消除她，但是越消除，她的印记越清晰。于是我又花了很多精力，想将这种挥之不去表达出来，但是越表达，越混乱。我曾一度以为我的这种混乱是来源于当时观看版本的翻译问题，后来通过互联网将这些翻译一点点补齐；我还一度以为是Eli无法辩清的性特征混淆了我的视听，所以我也很认真地寻找原著进行对比，但无论如何，结局总是我愈加痴迷这一形象。我无所谓原著，无所谓真实生活中的Lina，我只所谓，在电影中，Lina扮演的Eli。这究竟是怎样的一种情感啊！

莉娜·莱纳德尔森。

写给我自己。

当被《暮色之城》欺骗之后，对吸血鬼电影的期待再次陷入了地点。从《诺斯的拉图》开始，吸血鬼电影只是依据在一种虚拟的吸血鬼理论和传统上的改良，乏味缺少突破。
惊情四百年的故事，吸血鬼大人与人类女孩的爱情。如果吸血鬼之能拘泥在对于永生的厌恶与陈词滥调的爱情之中的话，不知道那样歌特而阴森的魅气还能够持续多久。

而《生人勿近》的展开几乎让人不敢肯定这是不是一部吸血鬼电影，时常的我以为正在看着《大象》的幼年版本。与其说这是一部吸血鬼题材的影片，更不如说，这是一部讨论校园暴力和未成年人安全缺乏的独立电影。没有精致的歌特建筑，没有肤白如雪的美人，只有几个寂寞而无聊的孩子，在几乎听不到大人声音的世界里过着乏味的日子。看上去很冷清，也很美。

这部非典型的吸血鬼电影有着许多典型的经典电影的影子。
1：之前说过的《大象》，连男孩的样子几乎都是《大象》中的翻版，而校园暴力事件则是《生》最重要的主题之一。
2：还记得《寂静岭》中的小女孩特蕾莎么？乌黑的长发，沉重的黑眼圈以及苍白的面孔。封面上的“女孩”是不是也像是特蕾莎的又一次变形么？
而《生》与《寂静》最重大的相似点更在于全篇不可遏止的复仇情绪。两个故事中都是孱弱的孩子像阴冷而残酷的成人世界发起的报复。被烧伤的特蕾莎和被阉割的 “女孩”都是成人世界的牺牲品，她们静静地舔舐着伤口，用几十年或者几百年的时间来复仇，最终变为嗜血的恶魔。这不正是如出一辙的隐约么？成人伤害孩子，等残破的孩子慢慢长大，变成新一轮的怪兽。
3：还有一个很喜欢的片子叫做《绝代妖姬》，讲述的是伟大的阉伶歌手，以被剥夺了男人尊严的身体，倔强而精彩生活的故事。而影片当中那个被人误解为“女孩”的阉人小男孩，似乎也是同样以屈辱的身体，丰满得保存着男人的血性而存在一样。
所以当主角小男孩被人欺辱的时候，是“她”挺身而出并高喊着告诉小男孩“Be me a little!”。这正是一个已经存过了200年的男人所活脱出的勇气和尊严。

虽然，《生人勿近》在诸多方面借鉴了以往的经典影片，但却似乎不能遮掩它的出色，因为它不是单纯而笨拙的模仿，而是有着与遗忘任何一部电影都毫不相同的气质。关于这一点另一篇本篇的影片《雪夜寂寞的喃呢》中已经表述的相当丰富了。
中国古话中关于学习和超越的典故实在是举不胜举，但是现代能像《生人勿近》这样取长百家又自称风格却少之又少。那些所谓新派和独具一格的影片也大多情节蹩脚叙事怪诞，不知是否人们渐渐忘记了学习的优良传统。其实，如果真能将电影学成7成相似的希区柯克、黑泽明、北野武，模仿一下又何妨呢？

生人勿近：一片皑皑的深渊

    第一次在优酷完整地看一部电影，没有过多跌宕起伏，却令人无法放弃，洁白的冬季，冷清的瑞典，怎么看都是低成本的拍摄，甚至不用过于仔细推敲也可以猜到的特技手法，以及外形干净、稚雅的两个小演员，造就了这么一部我前所未闻的吸血鬼电影，血腥场面降至最低，虚张声势完全摈弃，人物关系也安排在更多细节中去体现，没有介绍性的大段落叙事，也没有阐述性的长篇大论，对白在明晃晃的雪景中败给了音乐，长时间的慎独与耳语般的孩提呢喃，让人格外疼惜。
    这是今年让我最为惊艳的电影之一，也是欧洲少数派视角里面又一颗夺目的佳作，班底之前从未听说，其改编的小说更没有可能耳闻，偶然的机会得到这部电影的链接，实在是宝贵的观影经验。辄几难求。
    Eli是一个活了很久的小女孩，Oscar在未来漫长的一生中将替代那个死去的老者成为Eli的仆人。我很想认可二人纯洁的友情，抑或随时在升华的爱情萌芽，但是十年，二十年，三十年，或者仅仅在当前，我很难认同，这其中掺杂了懵懂的情欲，少年的无知，以及基于孤独与混乱的宿命论。
    不说那么拗口，当Eli对那名老者抱怨他的无能时，老者所表现出来的无奈在随后几个场景失败的猎取中，演变成绝望与孤独，他厌倦了杀戮，更重要的是他发觉了那个男孩的介入，作为另一个自己的存在，和曾经多么像，几乎完全一致，他知道将会发生什么，甚至猛然间理解了那时Eli身边的另一个老者为何突然消失，自己已经老了，深爱的人不再需要他这样的废物，没有怨恨，只有怅然，窥见命运的人终将渐行渐止。他选择了让自己成为Eli的食物，并消除自己身份特征，让一切看起来像是一场意外，为了不给Eli带来麻烦，也免除自己变成吸血鬼的厄运。影片并没有特别说明二人的关系，所以一开始我甚至以为老者是她的父亲，直到结束我才后知后觉，Oscar正替代老者成为Eli的伙伴，监护人，一种介于情人与奴隶之间的身份。
    然而Eli面对老者的献身并未表现出更多的惋惜，只是像咬断一根线头一样，赐予他最后的殊荣——为自己一直深爱的女子，为愧疚，作一次漫长的弥散。Oscar又会怎样呢？Eli从始至终并没有明显的表情，她活了多久？她换过多少伙伴？哪一个是她唯一所爱所最不能舍弃？
    大概Eli曾经为相遇某人而心动如潮，但那一定是久远以前的美好事件，没有血液她便无法生存，她的外形分明又是弱势群体，并不适宜或许也没有能力大动干戈，甚至只能在夜间猎杀，然而在这样一个冷清的镇子，仍旧多有不便吧。
    她是怎么想的？各种成分又占到多少比重？
    Oscar经过多少年才能了解在自己身上发生了什么？是什么样的宿命在等待着他？他了解这个女孩但并不了解自己，单纯的灵魂跟随着直觉，一步步迈向爱情之花簇拥下覆盖着小小幸福的悬崖。而这个过程，比他所能够理解的时间的概念，要久远，漫长，接近于虚无。
    影片的各种元素配合得极为融洽，不失为上乘之作，在吸血鬼电影史上属于异类，另类电影的异类，看起来竟然和通常意义上的文艺影片极为相似，但本质上却又大相径庭，这么来解释的确十分有趣。
    舞台戏剧的魅力在于，用有限的时空展示无限的可能，用当下的人物表现不在场之人，用进行中的事件揭示场景外故事。电影拓展了可能性的同时却失去了舞台戏剧的那种相对的自由与想象力，作一种回归，《太阳照常升起》希望达到的效果，在本片中得以实现，狭小的空间，局限的角色，单一的环境，相似的行为，电影中一切都很熟识并无特别，但却令人为之震惊。《生人勿近》所营造出的轮回错觉，完整地诠释了吸血鬼电影一直以来有且唯一的主题，时间与命运的博弈，生老病死，爱恨宠辱，选择了冬季，选择了视线之外，一抹皑皑，逝者如斯。

2008.11.30 佛山