清空播放记录
猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 爱你却不能在一起，那么相见不如怀念。。。
片尾曲很美，怎么也找不到，只能剪的视频收藏了。
2 ) 女生游啊游，想要去追回草帽
我在电影院里面，心潮澎湃得很。
3 ) 到底是如花美眷 终不过似水流年
电影背景十分美丽，一开始变将男女主角那纯真的，美好的爱情营造出来。只可惜从古至今，自由永远是爱情的绊脚石，男主角并非不爱女主角了，知识不够爱罢了，他更爱的是自己，亦或是自由，所以他可以义无反顾的离开，去找寻他所谓的梦想与自由。女主角则太爱男主角了，爱到得到时害怕失去，失去后却又始终无法忘怀。从而导致，她即使是快乐时，都带着忧伤。
其实，当四年后他们再度重逢时，我更愿意让女主角就那么微笑的说：“我过得很好，即使没有你。”，可是她没有，她在次那么卑微的将自己的真心赤裸裸的拽了出来。让我所为她幻想出来的快意感消失的无影无踪，可是，就是这样的她，才更加符合大多数女生的做法，不是么？反复犹犹豫不决。
可是，真可惜，男主角再度逃开了，他为他的行为找到一个很好的接口，不成熟，可是我却觉得，他是害怕承受女主角那沉甸甸的爱，他觉得那让他踹不过起来。即使他还是爱她的。可正如我前面所说，他更爱自己，更爱自由。
而建筑师洛朗，我一直都相信，总会有一个人，带你走出上一个人的阴霾。即使他不能完全得到女主角的爱，可是，我一直都想把电影的最后一幕作为这样一个比喻，男主角（女主角的初恋）就像那顶被风吹走掉落在河水中的帽子，女主角跳下河去追，可惜飘太快，始终够不到，而洛朗则像那条河，无时无刻包围着女主角，帽子终会飘走，而河流则始终围绕于身边。当你累了，停下来小憩，你会发觉幸福围绕在身边，而帽子，飘走了，就不要不苦苦追寻了吧。
4 ) 所有爱情都是这样
要是一个女人为了男人的离开而哭那是她太脆弱太脆弱了，而且她真的太离不开这个人离开了她就会得忧郁症。男主角全程在对女主角说爱她，但全程都是他在主动离开。电影结尾处男二让女主独自去游泳但是提醒她戴帽子拿棍子防蛇。男二的年龄让他没有多少精力同女主做那些年轻人做的事情去卢浮宫一次就够了，但是女主喜欢他还是会愿意再陪她去一次，从他和女主一起去卢浮宫之后女主想再去时他的反应可以看出来他是个好人和女主的父亲一样对伴侣很好，没有太多脾气。毕竟不是年轻气盛的年纪。而且男二的戏份实在太少，感觉他应该得到更多的戏份。女主背叛的太明显了，男二一点恨意也没有。故意揣测一下，是他太爱女主吧。毕竟女主一直以来都很脆弱即使有了他。
5 ) 再見初戀 (寫於2012年4月5日)
十五歲的 Camille 戀上十九歲的 Sullivan，二人愛得坦蕩纏綿。可是男兒志在四方，Sullivan 決定要到南美闖一闖，於是戀情就這樣無疾而終。八年後，他們再度相遇，愛火重燃，這段感情能否開花結果？
【再見初戀】(Goodbye First Love/Un amour de jeunesse) 是導演漢森露芙 (Mia Hansen-Love) 第三部作品，前作【爸爸的肥皂泡】曾在第 34 屆香港國際電影節上映，口碑不俗。【再見初戀】描寫女性情感十分細膩，想必能引起不少女觀眾共鳴；再加上動聽配樂和靚人靚景，絕對稱得上賞心悅目。硬要在雞蛋裡挑骨頭，就是一段建築於肉慾的感情，到底可以有多刻骨銘心？不過一樣米養百樣人，世間總會有人覺得肉體歡愉比較重要吧。
6 ) Sans raison, sans amour.
看完这个电影才知道导演就是《将来的事》的导演løve，我太爱她了，太爱了。
这部电影其实印证了我一直以来的观点，我们所以为的爱，并不是真正的爱。或者说，并没有真正的爱，只有attachement。也许可译为“依恋”。
这是一部很干净的电影，在一个爱情故事中，导演保留了性的成分，却只展现了attachement的部分，而没有展现性之本身。在电影的前半段，两个十五岁的少年说着“爱”与“不爱”，单纯得让人怀念。有些句子看起来非常言重，比如“离开你我就活不下去了”，可那确实是依恋在15岁时所占的比重。
整部电影几乎没有用到主观镜头来表现爱人在自己眼中的样子，一切都如流水一般在屏幕上流过，不动声响。我们看到苏利文毅然离开，看到Camille的痛苦随时间渐隐，看到她开始和另一个男人在一起，看到她为了苏利文平静地背叛这段感情。可我们始终看不到“爱情”。只有那一个瞬间，当苏利文回来后，他们晚上出去幽会，回来时在Camille的男朋友家楼下分别时，她明明想吻眼前的这个男孩子。像极了《矜持》中这句歌词：“我的情意就这么轻易流露在眼底。”可他说，去吧，回到你的建筑师身边。
她说她也不知道为什么，一分一秒都没有停止过对苏利文的爱。一种莫名的依恋，一辈子都不会消失。像是小孩子看到烟火后留在眼中的幻影，以后每次再看到都会心里一沉，一瞬间涌现出“美好”、“永恒”、“得不到”、“消逝”这些词。可这不是爱吧，是一种想按进心里却永远都抓不住的念想。
电影越看到后来越难过。看到Camille剪了短发又留长，然后不动声色地和另一个男人在一起，被日子推着前进。可一闭上眼睛苏利文一定会出现在眼前。直到最后，她也要涉水去追回那顶他送给她的草帽。那眼前的这个男人对她又意味着什么的？他们总是若即若离，那个男人总是说bon,bon……他不会像苏利文一样为了一部电影与Camille争吵，Camille也不会为了他的离开而说一些孩子气的话。这是爱情吗？也许只是两个气味相投的人在一起过日子而已。影片没有表现这个男人的过去，只是提了一句他正在准备离婚。可每个人的过往都决定了他的现在，他的视网膜上也还是残留着烟火的倒影。再纯粹地投入一段感情，实在是太难得的一件事。于是两个各怀往事的人平静地住在一起，c'est tout simple.
电影中有很多饶有趣味的小桥段，比如建筑师在上课的过程；Camille的母亲这条线，离开了自己的丈夫，在家里怡然自得的样子。还有最后看到女儿还是在为了苏利文哭泣不耐烦地说，怎么还是他呢？还有Camille的爸爸，一个温和安静的男人，现在想来有些像Camille的建筑师男朋友。另外还有巴黎拥挤的酒馆，夜晚的电影院，塞纳河畔……这一切都让我疯狂的思念巴黎。这也就是我对这个城市的attachement吧。
关于影片本身，这是一部很难去分析剧作的电影，一切都那么顺其自然，甚至硬是去分析它反而是一种亵渎。这才是一部法国电影该有的气质，也是我在法国学电影的原因。因为生活本身就是这样，再跌宕的剧情，比如初恋的离去，流产，出轨…… 当自己身在其中时，反而像是在风暴中心的低压点，所有的情绪，变化都会随着日子慢慢过去。在一个下午的两个小时里看到一段如此漫长的爱情故事，那种感觉就仿佛自己在回望着过去。内心有些茫然落寞，但也由这些影像油然而生出一种优美。法国电影的魅力可见于此。
法国小清新必杀技。又一年 又三年 又七年 c'est rien 每个女孩心中都住着一个不辞而别或者逃跑的男孩 要学会豁达 要明白人来人往 女生尚且不可 男生岂不丢人？？？http://www.youtube.com/watch?v=a4QQ7HYYdWw
一个永远不穿bra的少女忘不了初恋的故事- -
片尾曲真美
完 了 就 是 緣
【北京法国文化中心】很小很幽静的一家影厅，稀落二三人，安静又私密。樱桃树下的恋人即将惜别，他们平躺在草地上，聆听风的声音，他们依偎在一起，深情缱绻，在橙黄色的阳光下睡去，时光永驻在15岁的那个夏日，然而这是他们最后一个独属于二人的假期。男孩独自踏上了南美之旅，女孩思念成疾，终日以泪洗面。日复一日年复一年，那个十月后再见的诺言也烟消云散，信箱不再有他的消息，女孩学着成熟学着长大，也学会了独立，那份恋情深埋于心底不再揭开。多年以后她们在巴黎的公车上重逢，女孩有了新的依靠和归属，是一名优秀的建筑设计师，男孩似乎没怎么变，他依旧对摄影充满热情，喜欢旅行，身边的新欢来了又去，他们依旧相爱，依旧会像初恋时期那样偷偷约会尽情做爱。但是直到女孩再次回到那个夏日的度假屋，白色帽子沿河飘走，初恋悄无声息溜走了。
人体/建筑体，演变、改造。用有限宝贵时光换无限神往，曾为你神往，亦要落堂。
为爱自杀未遂之后读了柯布西耶的Modular然后学了建筑，逛卢浮宫要按照同样的流线走两遍，brainstorm关于darkness的词汇结果都指向了memory，看到让我想起你的画，但我偏偏在同一个摊位买另一幅不相干的送你，你还忘了拿，看到电视上踉跄出逃的奔马所以决定离开你…导演她怎么能把日常的琐碎情绪与形而上的、重大的决定如此不着痕迹地连在一起！真是相见恨晚，爱不释手啊，每一个镜头都好好看还情绪满满，整个故事在轻盈的时间跳跃中娓娓道来；而且，这里面的建筑系应该是我看过的电影中最写实又最准确的描绘了。
右眼睑下有一颗泪痣面无表情的女猪脚有刻骨伤痛后超龄的成熟，那是青春最后的缅怀方式。苏利文和卡米尔都一样，一个要自由另一个是爱情，他们的碰撞或许会产生火花，可那之后呢，明天？卡米尔像所有的女孩一样，需要更多的安全感。旧情人的手在她身上游走的时候，更像是熟练的在摆弄他的一件旧玩具。
昨日之日不可留。
我一直爱着你
好久没有看到这么诗意和带劲的电影了。顶一下。
嗚嗚好看！
男主角太难看。女主角很美，而且全程不穿文胸。法国女人都不爱穿文胸的，为什么我们都没有这个习惯啊？夏天又闷又热，好想发起「不穿文胸运动」！
这是病，得治
初恋，美丽却注定悲剧。。。
汉森洛夫的作品特色似乎是【琐碎】，不单形式上(全片基本由短镜头构成)，也有内容上(描述生活里没有戏剧感的细节)，呈现出一种好像观众walk in角色既没有开始也没有终结的生活片段的随意。看了三部汉森洛夫讲的都是【人如何面对变故】，在这里是刻骨铭心的爱恋戛然而止，翻篇不是在一个戏剧化的转念瞬间完成，不是某种累积下决绝的结果，而是无数生活碎片汇成的时间河流里，像最后一幕ex送的帽子所隐喻的，在不经意间流走了；另一个有意思的隐喻是作为建筑设计师的女主在翻篇过程里对家居的艺术性和功能性理解的变化，不过这条线并没有被很好挖掘。我觉得导演是一个不相信宏大叙事但相信生活的人，所以她的风格里既有温柔的触感也有一份坚韧的力量，这是让我感动(并且让人受得了这种琐碎叙事)的点
让人念念不忘的爱情如此无用，如同一场慢性疾病，结局除了无可避免的毁灭，再无其他。
为什么电影的空间环境是如此重要？把人物当做是携带情感的运动体，运动体的生长、变形、衰败与空间环境紧紧粘连，在空间环境中感召人物的存在，人物的情感又再次投回空间，一旦领悟，拍电影只需简洁的结构即可调整表现从有限到无限。柯西胥这么拍，阿萨亚斯这么拍，奥诺雷这么拍，米夏埃尔艾斯这么拍，汉森洛夫也这么拍，大部分法国导演都懂得这样拍，他们拍的是有机电影，电影的神迹可以如此轻而易举地从中流淌出来。
真爱难觅，初恋难防。相同的路走两次，才能留下回忆；帽子盖住了蜘蛛，却终被小河冲走。房子是为满足需求而建，艺术只需完成自身，所以人们喜欢房子，讨厌艺术；然而每间房子，都应该有一个明暗并存的微光角落
虽说年轻的恋爱都这样傻，但实在没有办法喜欢Sullivan这样一个男孩子（见面就相爱，离开就分手）。挑了曾经那顶旧帽子，曾经一起游泳的这片水，帽子也最终随风而逝顺水流走，再见依然是再见。