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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 贞德为什么被追封为圣女？仅仅因为她是女英雄么？或者因为她是纯洁的处女？
14世纪爆发的英法战争超过百年
一个不识字的农村少女贞德
带兵打仗拯救了法国
然而，登基后的法国国王查理
却把贞德交给了英国人并被执行火刑
这听起来是一个比悲伤更悲伤的故事
关于圣女贞德的电影被拍成了好几版
从最早的麦德莱叶 1928 年的默片
《圣女贞德的激情》
到 1962 年罗伯特·布烈松的
《圣女贞德的审判》
贞德一直是一个超级女英雄的形象
而在99年的这部 《圣女贞德》里
吕克贝松塑造了一个普通的贞德
给我们带来人性的新的思考
他并没有照搬圣女贞德的真实记录
而是呈现出贞德信仰背后的故事
贞德是一个不识字的农村女孩
她从小就有点与众不同
她不爱布娃娃也不爱捉迷藏
最喜欢做的一件事就是
每天跑到教堂里做忏悔
这是她与其他小伙伴的不同之处
这是一个虔诚的基督教徒
一个非常善良执着的小女孩
她不仅天天跑教堂
并且还有一个大人们看不到的小伙伴
并认为那就是上帝
导演用几个镜头表现了
少女贞德
对忏悔这件事情的执着
这是一个还没有接触社会的农家少女
最初接触的是真善美的宗教
她并不知道这个世界
有她不为人知的阴暗面
然而，英国人的侵略
毁掉了她本该美好的童年
她取代了亲姐姐的藏身之处
被亲姐姐藏在了门里面
而就是这个举动
导致她亲姐姐
惨遭英国人的强暴和杀戮
贞德在那一刻
被植入了仇恨的种子
她从一个虔诚的基督教徒
变成了一个不会笑的小女孩儿
她不明白为什么美丽善良的姐姐
会遭此厄运，要替她死
教主安慰她说
或许上帝给了她更重要的使命
从那之后
贞德的神迹和幻想就开始了
先是一把从天而降的剑
然后就是各种梦境和神迹显现
比如她看到了查理加冕
她坚定法国不会亡
她去找到皇太子查理
并要求给她一支军队
她要带兵打仗等等
贞德虽然只有十几岁
但她不是空想家，并马上付诸行动
在这里，导演贝松用一场戏
巧妙得表达了查利态度的转变
他用别人假扮自己的方式
来看贞德能不能认出他来
导演在这场戏的处理
用了一个贞德痴痴的表情
和双腿跪地抱住国王那种
期盼已久的喜极而泣
来表现出那种虔诚的基督教徒形象
皇室贵族们从一开始对贞德的怀疑
到后来的信任和愿赌服输的状态
很难想象
但正是由于一个普通的农家少女
在特殊的历史时期
在她最美好的童年
遭遇了毁灭性的伤害
才从此走上了复仇的道路
但同时她也激发了人民的爱国热情
哪怕战争上的东西她一窍不通
大家也抱着试试看的态度
任凭这个没文化的农家女孩儿
带着一只军队，去打仗
这既是一种信仰的力量
也是这一种走投无路的无奈之举
注意，贞德做的第一件事情
是找人给英军写了一份劝降书
一般劝降书都是强者给弱者写的
可当时的形势
法国的兵力是不能与英军相提并论的
但就凭借着这股冲劲
贞德在中箭的情况下
还能顽强的奇迹般的活下来
原本以为查理加冕
法国收复失地
已经是很圆满的结局了
但电影的精彩之处在于“突转”
虽然战争已经结束了
可以用和平手段解决
但贞德对英军的怒火并没有完全消退
查理成为国王之后
也不再需要贞德了
在查理登基时的那一刻
镜头从贞德欣慰的面孔
突转到巴黎之战中的狼狈
最终她陷入了政治陷阱
查理对贞德要军队开战打趣说
“你怎么那么残忍
要知道外交手段要文明得多也实惠得多。”
其实她的同伴战友
也曾不止一次劝她该回家了
而太后对贞德的不识时务
给想了一个阴招
把贞德交给了英国人
这样既保全了国王的颜面
又把贞德这个锋芒毕露的少女给办了
这有点像中国古代的大臣
也应了那句老话
狡兔死走狗烹
一个令人伤心的故事摆在面前
马列维奇饰演的查理
表演的很到位
他得知岳母的诡计
先是诧异，再是反对
最后迎合且心怀不安
又表现出一丝无毒不丈夫的可恶面孔
之前看圣女贞德一直为她鸣不平
为什么查理那么没良心，那么坏
可是以查理的角度来看
能和平解决的事情
为什么要战争呢？
吕克贝松没有像常人一样
完全站在贞德的角度来思考问题
而是主角贞德被出去了光环
让人重新进行思考
这是电影的可贵之处
贞德为什么会被称作圣女?
只是因为她是个不怕死的女英雄?
还是因为她致死都是处女?
显然都不是
对于法国来说
贞德出现后才使历史上的法兰西人
第一次有了民族、国家的神圣感
之前的几百年
甚至上千年的法国人都是
散沙式地各自活在一个个小城邦里
根本没有民族国家的观念
这一点才是贞德后来
被称为法兰西圣女的重要原因
影片最出彩的地方在于最后
贞德和内心的那个神秘声音
反复辩解
她突然反思到之前的一个个神迹
并把他们用现实的种种可能性还原
那个声音说
你看到的不是事实
贞德，而是你想看见的东西
你是为自己而战，以你的名义
人性是个不能直视的东西
制造奇迹或者灾难
又或者某种神秘的力量
贞德作为一个英雄
也包含普通人的缺点
而不是一个扁平的偶像
比如，她是一个不识字的文盲
又比如她很小的时候就有信仰
并强调人格中的“超我”
甚至她很有可能由于过分追求完美
患有轻微的精神分裂症
只是她目睹英军入侵的悲剧
使她的幻想变得严重
还有，她经常和上帝对话
这种神秘的记载
也都符合当时关于她的为数不多的资料
她鼓舞士兵高喊的不是爱上帝
而是 “所有爱我的人，跟我来! ”
对于拯救法兰西
贞德攻陷要塞，收复奥尔良
进攻巴黎发动一次次战役
不仅仅是为了要拯救法兰西
同时也是要发泄自己内心深处
埋藏多年对英国人的仇恨
在这个过程中
她利用了神迹的不朽
击退了英军
将查理送上了王位
最终她被绑在柱子上
神父要她签名认错
承认自己归顺上帝那一刻
内心的那个声音痛切地说:
“最终是你抛弃了他，贞德。”
贞德意识到了自己复仇的私心
必定要用鲜血来偿还
又加上英军对她恨之入骨的捉弄
比如给她穿男人衣服，说她是异端
所以最终贞德甘愿来承担
这场猛烈的烈火
成为真正忏悔的圣女
左岸文青，编剧影评人，ACI心理咨询师
洞察人心的犀利写作者
个人公众号：左岸文青（ID：zuoanwenqing）
小助手微信：solar_qing
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2 ) 无题
为什么姐姐会这样死去？为什么会在战争中受伤？为什么战争中死伤了那么多人？为什么攻不下巴黎城？为什么会被法国国王放弃，落入英国人手上？为什么要接收异端审判？表面上没有被考虑的问题一点一点地积累成为了贞德对自己信仰的不自觉的否定，于是出现了黑衣人。至此黑衣人不是上帝，不是撒旦，而是她内心深处的“人性”，人性告诉她，你是一个人，一个普通人，不是messenger，否定了她所拥有的“神的旨意”，所以她一度为了自己的性命放弃了从前的信念。可是从小对上帝的极度忠诚不允许她对宗教丝毫的动摇，于是黑衣人身份又转化了，开始否定她的“人性”，批评她对上帝的背叛，所以她又恢复了她的信仰，接收死亡的命运。这时她人性回归了吗？坦然接受命运安排不能算作人性吧，人的天性是与命运做抗争的。
无论贞德在战争中如何强大如何被神化，她内心依旧是目睹亲人死去却无能为力，质疑自己为什么存在的小女孩，呼喝着复仇，充满了痛苦的自我否定。
3 ) 从心理学角度分析贞德
个人经历时三点：（经历相对概括）
² 情绪，情绪激动首先要缓解下来
² 听对话是否逻辑，是否前后连贯
² 听特殊的提法
描述具体事件的时候关注两点：（某件事情是具体的。）
² 看他在事件里关注什么。
² 在这个事件里他是怎么做的？他是用什么形式去做的？
有了这个大体的轮廓，我们很容易就看到，在贞德的人生经历里，教堂和上帝她重要的关注点，甚至可以说，她的生命就是浸染在教堂和上帝之间度过的。影片开篇，出现贞德与神父的对话，她一天要去教堂两三次，为了将爸爸的鞋子赠送给穷僧侣这样的小事情，寻求得到耶稣的宽恕。
神父：“如果我们一天到晚要求宽恕，就会一辈子呆在教堂里。”
贞德：“这样不好嘛？”
神父：“不是，可是……”
神父：“你父母怎样？她们好吗？”
贞德：“她们很好。”
神父：“你姐姐还是你最好的朋友吗？”
贞德：“是的。”
神父：“你跟小伙伴怎么样？”
贞德：“我常常跟她们一起玩。”
神父：“一切听来都很好，那——你为什么总到这里来？”
贞德：“我在这里觉得很安全，我可以跟他说话。”
神父：“他？”
贞德：“我试着跟他说话，不过大多都是他在讲话。”
神父：“他是谁？”
贞德：“他从来不说自己的名字。”
神父：“那他长什么样子?”
贞德：“他很美。”
神父：“他对你说了什么？”
贞德：“他说，我一定要乖，要帮助每一个人，要照顾好自己。”
从这段对话里面，我们得知，贞德虽然也跟小朋友一起玩，但是她的行为中最突出的一点就是频繁的去教堂，如果条件允许的话，甚至宁愿一辈子都呆在教堂里。这是跟普通人不一样的地方，我们需要关注。一般而言，一个人去教堂，往往是寻求上帝祈福（中国人通常是求财求子求升官之类，呵呵），要么是罪孽深重、寻求宽恕（外国人在这点上比较热衷）。对贞德而言，去教堂寻求宽恕的成分居多，所谓“告解”大概就是忏悔的意思吧。换句话说，贞德是一个罪感很深的人，或者说她的内在有一个很严格的超我。“我一定乖，要帮助每一个人，要照顾好自己。”这句话我们大抵可以理解为她内心超我的声音。当神父问她既然一切都不错，你为什么还总来教堂是，贞德回答，“我在这里觉得很安全”。这也是非常值得我们关注的一点，是不是可以说她的内在是一个没有安全感的人呢？如果生活本身就已经很完美很放松了，内在有很强大的力量，或许就不需要去到教堂里，来获得安全感或者说是安宁的感受了吧。后面打仗的时候，贞德也是带着一批神父在身边，随时都需要告解。
第二件我们需要关注的重要事件，就是混战中，她姐姐凯瑟琳将藏身之处让给了贞德，而自己却因此被英军奸杀了。贞德从缝隙里目睹了奸杀的整个过程，这对她来说，是一个非常重要的创伤事件。我们在前面贞德与神父的对话中，也了解到一点，姐姐凯瑟琳是贞德最好的朋友。本来那个死去的人应该是自己，但是现在，最好的朋友死了，剩下自己，活着。面对这样的惨状，除了对英军残暴行为的愤怒以外，贞德作为一个被拯救者，一个幸存者，恐怕还要面对的一个很重要的自身存在问题。“为什么上帝选中了我？为什么让我活着？”（听说很多攻打越南的美国大兵，因为在战场上目睹战友死亡，而自己还能活着，回到自己的国家。心理上也面临着同样的问题，自身存在的困惑，）一旦有了这个问题萦绕在心，这时的贞德就不能够依然向过往一样，自由自在的按照平常人的生活过了，她必须要去做些什么，来证明自己活着是有理由的，有价值的，因为上帝赋予我的使命还没有完成。（当一个人内在的存在不是很完满的时候，就从外在去获取自身的价值，通常有两种方式，一个是做些什么，另一个是拥有些什么。我们大多人都是通过经营一份事业，或者成为一个好的咨询师，或者拥有财富，拥有美满的家庭等方式来实现，但是我们永远都不可能被填满。因为我们的方向错了。这也是众生皆苦的原因吧。）从这个层面来说，贞德率兵打仗的大义行为，只不过是为了解决自身存在价值的问题。影片中有一幕，战争胜利了，尸横遍野，双方伤亡惨重。有一个法国士兵想杀掉一个俘虏，取下他的牙齿给自己换上，当时贞德制止了他，说，“你不能为了牙齿而杀人。”其实，这句话说的恰恰是她自己。她为了解决自己的自身存在问题，为了平息内心的不安，借着上帝的名义，进行了大规模杀戮，犯下了深重的罪孽。
第三点我想谈的是关于贞德的力量源泉。看看贞德自身的条件，1、乡下女人；2、不识字；3、不会武功。我们很难相信，一个这样没有文才武略的人可以带兵打仗，这也是为什么一开始皇帝的亲信大臣觉得这样的人，不靠谱，建议查理王子不要见她的原因。但是事情的结果是，贞德引领军队，取得了巨大的胜利。这不得不让人震惊。为什么？为什么她取得了胜利？当然，我们说赶走英国侵略者，迎合了当时法国人的民心是一个重要的原因，我们的历史书也经常出现揭竿而起，一呼百应这样的情况记载。这不是我要阐述的主题，我重点关注的是，一个女子，不识字也不会武功的条件下，如何拥有那么大的勇气去向国王请求率兵，并且还能真的领兵打仗。这涉及到防御机制的问题，我认为，贞德是采取了向强者认同和偶像崇拜的方式获得了力量。首先，她把自己看成是上帝的使者，大家都知道，上帝是拥有无上力量的人。那么我，贞德，作为上帝的使者，当然拥有巨大的能量。我们看贞德在与英军交战之前，都是以高高在上的口吻，让人写劝降书的方式对话的。（当时我还觉得很可笑，明显是法国军队占下风，被英军占领了地盘，她还让人写劝降书。一般而言是自己能耐很强，兵临城下的人才让对方投降的嘛。）通过对上帝认同的方式，让贞德获得了巨大的力量。另一方面，她通过上帝之口赋予查理王子国王的称号（当时还没能登基），通过表现对国王的崇拜，而获得了货真价实的一支军队。在贞德的眼里，当时除了上帝和查理王子，所有的人都没看在眼里，所有的问题都不是问题。除了通过向上帝认同这种方式来获得力量以外，愤怒也给了贞德巨大的力量。我们看贞德的表情，影片开始是平和的面孔，以及在草地上欢跳，但只自从姐姐凯瑟琳被埋葬那一幕之后，我们看贞德的眼神，都是被愤怒填满的。尤其是在战争的时候，她完全丧失了理性，用癫狂来形容一点也不为过。粗暴的剪头发，不讲究任何作战策略，一个劲往前冲。我们说当一个人被愤怒填满的时候，她就变成了原子弹。（铀235元素裂变，给广岛带去的杀伤力是非常强大的。）
第四点，感触很深的一点是丑丑老师教的，我们在跟病人对话的时候，要采取具体化的策略。也就是回到案发现场，关注病人当时做了些什么，有些什么样的感受。电影中神父在审判贞德的时候，由于贞德的能言善辩，好几个神父都拿她没办法，败下阵来。最后有一个神父，一句话就抓住了她的要害，他问“当时你手上拿着什么，你做了什么？”我们看到贞德一下子就慌乱了，因为当时她手上拿着剑，而且她将剑不断的挥舞。就算拿着旗帜，我们说旗帜也是攻击性的一个象征。上帝是提倡爱敌人的，贞德作为上帝的使者，怎么能够拿着剑不断杀戮呢？所以最后贞德认罪了。那个黑衣人，其实是她内心真实的声音。一个人即便疯狂了，但是在她疯狂停止下来的间隙里，还是能听到自己内心真实的声音的。当贞德听从了自己内心真实的声音，认罪了，在熊熊大火之中，她得到了救赎，成为真正的圣女。魔鬼与天使的转变就在一念之间。
4 ) 《圣女贞德》解读
文/魏英杰
昨天中午，随便放了刚买来的《圣女贞德》，片子近三个小时，1999年拍的老片子，吕克-贝松导演。这部长片让我深深迷恋，连后来上班途中在地铁打盹都在梦里回味。不过好象没有人提到，这部片子的叙事可以分为三部曲。
第一部分主要是建构圣女贞德的神性，从贞德小时直到被虏为止。贞德童年时对上帝的迷恋，以及后来发生在她身上的诸多神迹，还有她以上帝使者名义面见法王查理，直至率领法军赢得第一场战斗胜利，最后以一人之力令英军撤退，收复奥尔良，都着力体现其神性。由此，影片的各种渲染手段无所不用其极。她那稚嫩的略带哭腔而沙哑的呼喊，不仅感染了法军，也非常有说服力地让人相信，她确实是上帝的使者。在这部分中，相信很多人都会为其神圣的形象而流泪，甚至可能恨不得马上皈依上帝。
然而，自贞德被捕到她在那份供词上签下一个×字（她不识字，这相当于画押），影片一一对此前营造的贞德的神性进行解构，颠覆。贞德不再听到上帝的呼唤，不再见到上帝的“显灵”，替而换之的是一名黑衣老者（应该是撒旦的化身）。这是电影叙事的第二部分。在教廷审判与黑衣老者的双重拷问下，贞德的意志逐渐瓦解，最后连自己都怀疑起自身行为的正义性。最具解构色彩的片段，一是黑衣老者提醒她，她所谓的神迹，很可能有多种合乎逻辑的理由，只不过她选了上帝显灵这一种而已（在对话的时候，镜头切换了多种可能性所可能出现的镜头，极具反讽效果）。二是，黑衣老者提醒她，她在战场上呼喊的是，以她的名战斗，而不是以上帝的名。在与魔鬼的对话中，作为圣女贞德的形象开始消褪，取而代之的是一个可能是患有精神分裂病症的、具有邪恶性的贞德。当贞德还是小女孩的时候，目睹了一场对她最具刺激性的悲剧——她的姐姐被英军刺死并强奸。这一经历可以用来解释贞德后来为什么狂热地相信自己是上帝派来帮助法王消灭英国人的使者。当然，这是影片所暗示的。这一部分叙事，解释权在撒旦这边。当时的镜头让我认为，如果贞德为撒旦变成上帝的形象所欺骗而变成第一部分那样（可以解读为疯狂、嗜血、不可理喻），也不是不可能的。如此，贞德的形象俨然是撒旦的使者。
第三部分叙事，是贞德签押后到站在行刑台上被大火烧死。在这里，贞德恢复了对上帝的信仰，同时也成为一个凡人，具有悲悯、痛苦、信仰等人性的人。这也是对贞德的世俗阐释。注意，这一形象的伏笔早就开始了：她爬上城墙被箭射中倒下，受了重伤（上帝使者怎么可能受伤？）；她预言会在黄昏之前拿下城池，结果预言失灵；攻打不下巴黎城——表面原因是军队数量少，是法王想谈判导致了这样的结果。不过，如果她是上帝的使者，应该不用一兵一卒也能够获得胜利才对。这一切都在暗示，对贞德的行为解释还有多种可能性。到这里，贞德终于不再是上帝的使者，也非撒旦的化身，而是一个为异国入侵、亲人遭辱而愤怒的普通人。当然，还是一个有着超乎寻常意志的女战士。当法国节节败退之后，人们太需要一个具备顽强意志的领袖来带领他们赢得一场胜利了。同时，在那样的年代，再没有比以上帝的名更能激发人们的正义感和斗志的方式了。贞德就是迎合了这种历史需要的人，即使她当时20岁还不到。
最终，我们从中影片拼凑出贞德的完整形象：她对上帝充满热爱，她经历过一场刻骨铭心的变故，她以无以的伦比的激情，唤醒了法国民众抵抗英军的斗志。所以，她依然是圣女贞德。在她将死之时，她的肉体经受着火的煎熬而扭曲，她的灵魂却坚强无比，她的眼里见到了上帝的光芒。吕克-贝松说：“我喜欢电影的结尾。 贞德历尽艰苦后感悟到命运的飘忽，但她接受命运的安排，可以让我们从中学到很多。五百年来，贞德的形象被利用的成份居多，因此我希望借此片让她回归独立的身份。”由神性-魔性-人性三部曲，吕克-贝松完成了贞德的形象还原工程。
2006年1月11日
5 ) 近代法国国族塑造中贞德形象的塑造过程
贞德并非一个“自古以来”就受到法国推崇的人物，直到19世纪近代国族叙事逻辑开始定型，之后，贞德才逐渐奠定了作为国家象征的地位，成为诸多来自历史上不同地区“法国公民”对想象共同体的情感寄托。
贞德形象在19世纪的上升实际展现了法国迈向近现代民族国家的过程。
贞德并不是一直拥有今日的声名，在她去世后的16-17世纪中，这位洛林少女的传说虽然未曾中断过，但彼时的贞德只是法兰西历史中众多英雄故事中的一名，并未达到今日我们所见民族象征的地位，而在那时关于贞德的争论就已经出现，有人认为真伪淳朴的牧羊女“比古罗马的任何男子都勇敢”，也有人认为她只是“法国宫廷创造出来的工具”，然而不管怎样，此时与贞德有关的不同看法均未带有政治上的意味。
与很多人的想象不同，进入18世纪的启蒙与时代后，贞德的历史形象大为降低了，伏尔泰甚至在著名的《哲学辞典》中认为贞德只是“一个不幸的女白痴”，这一方面是因为在启蒙时代，人们对中世纪的认识充满了不屑与鄙夷，将其视之为“黑暗的中世纪”（事实上今日国人对中世纪的理解很大程度上正是来自于这种启蒙叙事），另一方面贞德的个人形象不仅带有鲜明的超自然色彩，并且忠诚于教廷、保卫了君主制度，对启蒙哲人而言，批判贞德也就成为批判天主教教会甚至批判旧制度的重要方式。而这一点也被之后的革命者继承，5月8日是奥尔良解围纪念日，300年来奥尔良每年都会在这个日子纪念贞德，而在革命最激烈的1793年，革命者终止了这一纪念日，直到1802年拿破仑才恢复了它，也正是从拿破仑时代开始，贞德的地位开始迅速上升。
在整个19世纪，贞德拥有四种不同的形象：天主教的圣徒、人民的女儿、抗击侵略的英雄、法兰西民族的象征，而这些对贞德的不同记忆背后，是19世纪那个撕裂的法兰西。有趣的是，或许是因为启蒙哲人对贞德的敌意，烧死贞德的天主教会反而更为积极的利用贞德形象，他们将所有的罪责都推给投靠英国人的主教科雄，并意味深长的指出“科雄是伏尔泰的先驱，是我们民族荣誉最昭彰最彻底的亵渎者。”在1878年伏尔泰去世一百周年纪念中，这种冲突被进一步放大，天主教徒组织了大量抗议活动，伏尔泰的支持者也同样组织了反抗议的游行，但是同时他们也为贞德献上花冠：“献给洛林姑娘贞德，献给法兰西的女英雄，献给教权主义的受害者。”另一个有趣的事实是，伏尔泰讽刺贞德《奥尔良姑娘》在1755年至1835年之间反复出版了125次，而1835到1881年之间只出版了13次，这一切都说明，属于伏尔泰的贞德解释已经被淘汰了。
当然对于共和主义者而言，他们也不会将贞德拱手交给教会，他们重新解释了贞德的神迹，当然这一次不会像伏尔泰那样粗鲁，他们将贞德的呼召视为医学中的一种幻视幻听，更为重要的是，随着米什莱的《法国史》，共和主义者赋予贞德一种新的历史形象。在米什莱笔下，法国人民才是祖国的奠基者、民族共同体的创造者，而贞德则是人民的崇高化身，他是人民的女儿，因此虽然贞德仍然吟唱着旧的故事，但是她已然拥有了共和主义的品质，她属于未来。而进入19世纪后半段之后，社会主义从自由派中分离为独立势力，他们更为激进的解释贞德，认为贞德的品质来自底层，他对农民兄弟满怀同情，并宣称“贞德是我们的，我们不希望任何人碰她。”
与激进的左翼不同，彼时已经被划归为中间派的共和主义者们希望对贞德采取更为温和的解释，将其塑造成超越党派之争的民族和解的象征，而他最重要的推动者就是第三共和国的奠基者甘必大，而这一运动最重要的两个方式，就是设立全国性的贞德节、将贞德封圣，而对于天主教会而言，他们也乐于接受这种和解，教宗早已劝导天主教徒归附共和国，在共和国内部传播上帝之音，而将贞德封圣一事，正好为罗马提供了契机修复其与“教会的长女”之间的关系。最终在1920年这两个目标才终于实现，“这一天，所有法国人都将团结在热情而有益的共同体之中，贞德不属于某个党派，他属于法国。”
共和主义者们想让贞德成为国家和民族的象征，但是他们忘了，19世纪的共和国与民族已经分道扬镳，在大革命时代，民族就代表着革命、共和，代表着自由平等博爱，但是在19世纪，法兰西民族代表着民族主义。一个有趣的事实是，在19世纪的前半期，贞德故乡的“贞德屋”的旅客人数往往反映了国际形势，每当法兰西民族遇到危机时，前来纪念贞德的游客就会大幅增多，他们的留言中不乏“在法国绝不能让英国人逞强！”这样的话语，而在1870-1871年的失利后，这种民族主义急剧增长，而德雷福斯案则成为民族主义的高潮，在这一过程中，贞德甚至被塑造为反犹主义的工具。在民族主义者的叙事中，贞德来自乡土，犹太人四处漂泊；贞德是纯洁的象征，而犹太人“为卖淫提供了强大动力”；贞德是祖国的象征，而犹太人则试图分裂法国；贞德是高等种族之花，而犹太人则是劣等民族。
在进入20世纪之后，关于贞德的争论仍未停止，贝当和戴高乐都曾以贞德比附自己；在阿尔及利亚战争中，贞德仍然是民族主义的论据，只是此时也有人开始主张：“如果她回来，显然她会站在反抗者一边”；甚至在促进欧洲一体化的过程，法国人也积极推动贞德形象，“贞德曾帮助我们统一法国，现在她也会帮助我们建设欧洲的未来。”然而不可否认的是，从最初革命者与天主教的冲突，到左翼与右翼的撕裂，在不同党派的争抢与解释中，对于贞德的敬爱已经深深融入了这个民族的记忆之中，贞德开始成为这个撕裂的法国，为数不多的共识，贞德，变成了法兰西民族的象征。而贞德形象不断上升的过程，正与法兰西民族国家形成的进程同步。
所以，为什么是贞德呢？或许是因为她身上包含的美好品格能够满足每一个法国人的想象，就像1920年设立贞德节的提案中说的一样：“每一个法国人，无论其宗教、政治和哲学见解如何，内心之中没有不对贞德心怀敬意的。你们是天主教徒，那他就是一位殉道者；你们是君主派，那他就是为圣路易子孙加冕的女英雄；对于共和主义者，他是人民的孩子；对于社会主义者，她受遣来慰藉穷困者。所有的党派都能援引贞德，但他又超越所有党派，没有哪一方能将她据为己有。”
贞德在漫长的时间中被遗忘和淡化，又骤然转变为民族的象征，实际上体现了法国迈向近现代民族国家的历程。在旧制度时期，法国不需要象征，他唯一的象征就是国王与王室，所以贞德就和法国历史中其他的英雄人物一起，在吟游诗人的口中传颂，而在革命发生以后，新的法国决意与旧制度彻底决裂，在这个过程中，新法国的象征物被急速创造出来，他们有的是革命时代的创造，比如7月14日，比如马赛曲，比如“自由、平等、博爱”，有的是革命者对古典时代的改造，比如古希腊神话中的赫拉克勒斯，比如古罗马的元老院，但同时也有一些是旧制度时代被每个法国人熟知的传说，比如贞德。
因此贞德在一开始之所以被遗忘，是因为王朝体制中的法国不需要象征；革命时代的贞德被敌视，是因为他是旧制度的产物；而19世纪的贞德被上升为民族的象征，是因为她的形象与传说，能够在最大程度上满足法国人的民族想象。在一开始，对于贞德的不同记忆蕴含的是共和主义者与天主教徒的冲突，而在天主教与共和国和解之后，社会主义与民族主义又在左右两个方向上撕裂了法国，但是无论怎样，每一个人都承认，那个来自洛林的善良女孩，已经成为了法兰西民族的象征，在民族主义的喧嚣过去以后，贞德，以及所有与贞德有关的记忆，都成为法兰西民族的一部分。
本文转载自知乎，原文请见：
为什么圣女贞德（Jeanne d'Arc）被烧死后过了很长时间，人们又将她奉为圣女？
6 ) 转发最好的影评
以弗洛依德的理论来讲，也可以说黑衣人是贞德的超我。而贞德的自我即是片中一直出现的白衣中年人——那个长得像上帝的人，这个“上帝”只是贞德自我的心理防御机制而已，并非真正的“上帝”，原因很简单，从片末贞德的自我告解这组镜头中已经阐释得相当清楚了：因为贞德的本我触犯了原罪，她的本我以杀戮的快感来满足复仇的心理和偶像的崇拜；但是因为正好贞德这个特别的人物，她从小笃信上帝，所以她的本我（本能）和自我（信仰）产生了矛盾，这个时候自我的防御机制就体现为“由‘自我’来扮演‘上帝’的角色”。要注意这个上帝只是贞德自以为的上帝，不是真的上帝，这部片中根本就没有出现过真正的上帝和撒旦这两个角色，Luc Besson要表现的是贞德的心理世界，所以一切都是贞德的心理活动，最后的救赎也是她自己救赎了自己。
继续回到自我防御上来，当贞德的自我（贞德所相信她看到的上帝）已经无法舒缓她的压抑——包括内心的压抑和肉体上所收的折磨以及对死亡的本能恐惧时，她的超我——也就是她的良心（这次是Dustin Hoffman）——又冒出来了。她的良心为她的本我（包括肉欲和心智）找到了解脱的道路——也就是最后贞德一个人自己的告解。但是关键的地方在于因为当贞德在向超我告解的同时就相当于承认了本我的原罪，所以说贞德会把超我当成是本我以及“本我以前所笃信的自我”的对立面——这是理所当然的，所以此时超我就暂时成为了本我的对立面——同时也是年轻白衣男人（贞德笃信的和观众误以为的“上帝”）的对立面——自然只能是一个穿黑衣的凶恶老男人了（同时自然就有观众就顺理成章的误以为是“撒旦”了），贞德在片中不是还质问了黑衣人说“你是不是撒旦”吗？这就是贞德的内心活动的最高潮。
请注意在这条线索中，因为本我是有罪的（直到最后一组镜头火刑前），所以贞德本我所笃信的上帝（自我）不是真正具有“上帝”意义的上帝，相反倒是黑衣人“撒旦”（超我），因为最终解救了贞德，还可以勉强理解为“上帝”。。。不过充其量，我最多只将它理解为“救赎”而已，这就够了，绝对还不到真正“上帝”的级别——因为最终是贞德自己的良心救赎了自己，根本没有上帝什么事。
可能很多人看到了Jovovich问Hoffman说“你是不是撒旦”这句台词就以为Dustin Hoffman是撒旦了吧。。。再说一次这部电影里面根本没有上帝和撒旦，不信就去翻credits嘛。。
吕克·贝松：“我喜欢电影的结尾。 贞德历尽艰苦后感悟到命运的飘忽，但她接受命运的安排，可以让我们从中学到很多。五百年来，贞德的形象被利用的成份居多，因此我希望借此片让她回归独立的身份。”由神性-魔性-人性三部曲，吕克·贝松完成了贞德的形象还原工程。
我不知道该对贞德说什么
為什麼講英語，為什麼戰爭場面比三國還落後，為什麼到碟三才開始有看頭，為什麼Milla Jovovich在Luc Besson的電影裡總是精神錯亂，因為這樣他們才離婚麼
流过泪的电影...太年轻 那时
天哪 法国人把圣女拍成了神棍+精神病 让人情何以堪 简直是张角大仙啊 私下我小人之心想：导演是教徒或者是怕得罪了教徒，把烧死贞德的责任同教会撇清了，搞得像滑稽戏。 总的来说本片不值得收藏
尽管米拉·乔沃维奇异常糟糕，在很多时候把贞德诠释得更像一个极易发怒的女神棍，但电影仍然在出色的把控下让肾上腺激素一波接着一波地侵袭着观众。影片的剪辑十分有力，战斗中表现出了能让灵魂激荡的勇气和精神，最后的忏悔也颇耐人寻味，而每个危在旦夕的国家都需要一个刘胡兰。
记得是很久以前看的一部电影，当时觉得特别史诗，可能也是因为更早之前没看过同类型的，找个机会再重温一下
她对上帝充满热爱，她经历过一场刻骨铭心的变故，她以无以的伦比的激情，唤醒了法国民众抵抗英军的斗志。所以，她依然是圣女贞德。在她将死之时，她的肉体经受着火的煎熬而扭曲，她的灵魂却坚强无比，她的眼里见到了上帝的光芒。
等Dustin Hoffman等到快俩小时了才出来……在宗教信仰方面的讨论触及个毛皮电影又结束了，前面的大部分观感就是一个发疯的贞德……两星半
贝松版的贞德，虽然有一些史实性错误，仍不失为一部值得一看的史诗片。前半部分稍显凌乱，后半部渐入佳境，对贞德的心理描写很出彩，达斯汀·霍夫曼饰演的conscience揭露出不少信徒都难以避免的思想盲点和隐匿的罪性。战争场面可圈可点，但审判部分有走马观花之感，不及布列松和德莱叶版。（8.3/10）
我不了解那段历史，就这样看了，贞德应该就是一个神婆，在菜市口被烧死差不多也是咎由自取的。抛开历史，电影很不错，通过两个突兀的跨越来呈现一个少女变成神婆，又脱离神婆身份，回归到普通人的蜕变过程，各种绚丽场景应接不暇，但贞德却被勾画的很清晰。
Milla Jovovich演得真烂，简直侮辱了贞德，建议去看德莱叶或者布列松版本....
前半段很郁闷，可以快进看。从审判开始，贞德的形象才真实深邃起来。最后告解的贞德同第五元素中浏览人类暴行的丽露是同一形象，她是人性的旁观者，而非神性的信使。
好几次被贞德咆哮的脸吓到了。。。
片长过长，略感拖沓。别的地方做的还不错，向我们展现了疯狂、勇敢而又愚蠢的贞德，法国国王的愚蠢无能懒惰自私，以及其他人的各种疯狂。还是那句话，所有的宗教一开始都是指引人们崇尚真善美，但最终都沦为了统治者们禁锢百姓的思想的枷锁。贞德的悲剧也是所有忠诚的战士和疯狂的宗教徒的悲剧。
吕克-贝松说：“我喜欢电影的结尾。 贞德历尽艰苦后感悟到命运的飘忽，但她接受命运的安排，可以让我们从中学到很多。五百年来，贞德的形象被利用的成份居多，因此我希望借此片让她回归独立的身份。”
成功了才行，不成功那你就是神经病
法国人对于贞德有点执念，正如敝国有刘胡兰，这些早熟的孩子啊，每每让我想起知堂反对过分消费孩子，这些都让我不安。吕克·贝松的贞德大概是第41个了，他在手记上写道：贞德是我们的精神之源，在她的信念和纯真之间捕捉到的东西，又在她的时代里失去，正像我们在自己的时代里失去一样。难道人类的思想必得沿着如此曲折的道路，才能发现隐藏在邪恶背后的善良吗？鲁迅说要救救孩子，很多时候发觉是孩子一次次将那些与世界相约瓦全的大人拯救出来，用他们的纯真、善良、果敢，拯救通常都是从一次失败的婚姻开始。
《夫人》(The Lady)是吕克·贝松执导的第11部真人电影，这位“法兰西的斯皮尔伯格”曾说过只导10部电影就Hold住，从此当个专心的制片人，这回破例出山，想必有点“一雪前耻”的意思。显然，在《圣女贞德》之后再拍活一个“女神”传奇，成为贝导的当务之急。
又名: 圣女贞德的故事 / The Messenger: The Story of Joan of Arc / 圣女贞德导演: 卢 贝松 (Luc Besson)主演: Milla Jovovich / Dustin Hoffman / Faye Dunaway上映年度: 1999制片国家/地区: 法国imdb链接: tt0151137