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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 纯属巧合
很讽刺地,碟片上的中文片名竟是叫做"致命飞车"的并附以蒙面机车党的背景(虽然很醒目地用英文标着'subway').我已忘记封套的情形,但估计也很难跟电影的内容有太大联系.
可是这部电影至今仍是我的fav,这张陈年老碟也很争气地配合我的历任光驱,尽管我看了千百遍.
很欧洲的一部电影,配以粤语风格的汉语字幕(可惜我几乎丝毫不懂法语),反映了极为可爱的对爱情和音乐的(其实归根结底是自由)的追求.
我很喜欢,狠喜欢.
2 ) It's only mystery...
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在地下铁的一个小店里，一黑人切巴巴地开始唱这首歌。看着自己组的乐队，听着他们排练，白发小子Fred仿佛看到Helena睡在他的面前，他静静的盯着她。这段美妙的感情开始与抢劫，在地下铁的追逐中孕发。Life is the water,and love is the river。想着他们一起看火花的快乐，你怎么能舍得Fred最后倒下？
《地下铁》时的Luc Besson，不成熟地意气风发，那可能才是我最喜欢的他。
3 ) 长“短评”
1 不知道作为导演的吕克•贝松究竟有多么热爱生活，他的片子总能让我感受到对生活浓浓的爱。那种爱，是把欺骗、背叛、杀戮、死亡等种种残酷都作为生活本身不可或缺的一部分来承认与接收的爱，是即使经历过孤独、忧郁、心碎、绝望种种感情之后仍然会对生活抱有孩子般天真与执着的爱。即使在看似随意地抓拍下的场景里，一个晨练的老人、一条狗，甚至一个充满张力的臀部，都能折射出导演对生活无微不至的爱意。
2 地铁，在渐渐成为现代城市日常交通工具的同时，也成为电影中频繁演绎经典场景的选择。还记得《完美盗贼》里的最后一个场景吧，地铁一掠而过，女主角（泽塔琼斯）绝望地发现对面的人无声无息地消失。但是好莱坞没有让它这样惆怅地结束，消失在轨道的对面，再现于轨道这边，然后又一辆地铁载掠过，载走一对完美的恋人，观众们心满意足的眼神定格于空旷的车站。吕克贝松的《地铁》将镜头从茫茫公路一直延伸到地铁系统的内脏，展示了从地面转移到地下的喧嚣和颓废。导演以他独特的张扬风格——看似好莱坞实则是法国式的，撩开了狭窄的地下铁站内丰富而另类的画面：飞驰在轮板上的地铁惯偷、沉迷音乐而懒散随意的鼓手和他的乐队、随时策划犯罪交易的卖花男子……正是现代社会通透的堕落和最大限度的随遇而安的状态的一个侧面。
3 他悠哉游哉的外表下，藏着一颗忧郁无奈的心。因为无奈，所以单纯，所以用尽所有力气追求梦想，毫不迟疑。我们生活的世界没有Fred生存的空间，貌似世外桃源的地下铁也只是我们这个世界的一部分。可这样的人能让我们一点点屈服于俗世、仿佛被压抑在暗无天日的地下铁中的心看到一丝希望与光明。是对生活的整个理解与诠释。电影中的每个人物，都有着浓郁的生活气息、深藏不露的警察局长，滑稽愚蠢的蝙蝠侠警官，来无影去无踪的滑板小子，古灵精怪的卖花人……每个人都在地下铁这样狭小昏暗而压抑的空间中一如既往地生活着，一如在地面上生活着的我们。我们需要水和面包，需要酒和鲜花，需要音乐和舞蹈，无论在哪里，只要我们愿意去争取，我们就能从生活那里争取到。
4 他用枪让同伴明白，杀人是不应该的。但他最后还是死在另外一个人枪下。他面对着他的两个最爱，乐队和海伦娜，背对着死亡。幸福总是擦肩而过，而死亡却如影随形。从两个人的狂喜到令人落泪的生离死别，也只不过是一瞬而已。每一个特写都那么恋恋深情，我们看到Fred的欣喜无限、中枪、笑容凝结、然后慢慢倒下……主题曲的绚烂和张扬与男主角的沉着忧郁和深度颓废的风格融合在最后他静静的哼唱声中。他是那奔向幸福的追梦人，在幸福近在咫尺的时候梦想被粉碎，一如十年后《这个杀手不太冷》中的莱昂宿命般的悲剧一样。
4 ) 还行
这样的电影恐怕忘得会很快。
5 ) 地下铁的诗
和马刀 草原 白云 屠杀 部落 并无区别
或者和兰波的诗歌 匪帮 丛林 劫掠 手枪 也很相似
法国硬汉充当鼓手确实别有韵味 不知道他是不是真会打鼓
沉重的鼓点 忧郁的乐队 暗无天日的地下生活
阴暗才是人生的本质
6 ) 温暖的地铁
我感动的一段是一个孤独的吹萨克丝的男人在地铁里吹着，一个个音符被这个人用力地吹奏出来，这些音符在空中飘荡着，FRED被吸引住了，他来到了这个吹奏人的旁边他没有打断他，也是静静地闭上眼睛来听他，他的沉默也许代替了他想要说的话。就这样吹下去吧。
最后FRDE在那个地铁门口抢了两大箱的钱，他们组成的乐队可以表演了 ，在有古典乐队的表演场地来表演，那个黑人动情地唱着，我 也尽情地听着。一颗子弹打入了FRED的身体，接着躺下，这个影片的结尾就是这样的。
大爱，摄影，音乐，造型，气氛，都是我喜欢的80年代的味道。
具有新浪潮音乐的感觉，我说的只是主人公的形象，当年电视台总在深夜播出！~
“那是谁？” “灰姑娘。” “你的灰姑娘，在包里放了这么大一把枪。” “那是她的魔法棒。” I love it.
你没有水晶鞋，但却是我心中的灰姑娘，就连你包里的枪，都像是充满魔力的魔法棒。我没有金嗓子，但却有着绚烂的摇滚梦，就连我抢来的钱，都像是谱写人生的新乐章。宿命般的相遇和离别，梦幻般的追逐与隐藏，来自地上的纯洁和生于地下的无畏终于紧紧亲吻在一起，我的寂寞死而无憾，你的孤独黯然神伤。真想不到当年的吕克贝松是如此的轻柔，整部电影流露出散漫自由的气息，明明是迫在眉睫的当口，前有追兵后有狼的关头，fred却不紧不慢的和helena跳起了舞，他似乎从来不害怕什么，他只怕眼前的女人不爱自己。当法国大张伟爱上渴望自由的灰姑娘，不管是警察，黑帮，子弹，死亡，都无法毁灭这份深入骨髓的纯粹与浪漫。这是边缘文化与主流文化的碰撞，也是属于梦想的大逃亡，阴暗潮湿的地下，总是有着最旺盛的生命力。最后我总算是听见你说你爱我。配乐满分。
节奏赞。一直到，警长捉滑轮仔的方式太没意思了；之后就失去了节奏感和力度。喜欢Christopher Lambert的各种表情和阿佳妮的各种妆~
哇，里面有一张Adjani小时候的照片！地铁、轮滑、乐队...所有这些元素都使得电影动感十足，两人的发型是绝配。
男主现在残的程度堪比Mickey Rourke 。海报里为何是黑发？。。原声好
贝松这片拍的散而无神酷而无味，各个桥段就像豆腐块一个接一个罗列上去彼此之间缺乏内在贯通的情绪脉络，只靠兰伯特和阿佳妮的偶像造型气质是撑不住全场滴！……要说亮点就是开场法国警察组团下楼梯那段，踩着八零年代美国电子摇滚的节奏点，如果不是杰克逊经典两年后才发行，甚至认为贝松这一幕的主题就叫做《BAD》。两星半
Luc的电影永远是节奏感十足。他面对着他的两个最爱，乐队和海伦娜，背对着死亡。所以他才可以笑得如此光明。
表达了吕克贝松那悲壮的青春梦。做最潇洒自由的事，泡到最好看的女生，死在成长来临前。在黑黢黢的地下城，试图用无政府和乌托邦吸引眼球，但也不过是一些晃荡没有身份的人，偶见一些图形符号，干着不知所谓的事。除了提气的音乐和令人疲累的视觉元素，剩下的只有无趣和空虚。
吕克·贝松最好的作品就是他前三部长片,这部算个人最爱了。巴黎地下世界里的叛逆与不羁。深具摇滚气质,每首配乐都深得我心。阿佳妮的朋克造型酷炫到没朋友,让雷诺的鼓手略抢戏,两位男主也各有千秋。稍显凌乱的叙事节奏也正契合了颓废青年漫不经心挥霍青春的生活。PS：引体向上与邦邦邦+1。（9.0/10）
这是一种对于生活改变的渴求，而这种转变就像是一场重生……就像FRED被枪击倒下……然后嘴巴合起音乐……阿佳妮阿姨您真是美女啊~~~
整个故事在一个极端自我的叙事氛围缓缓展开，开门见山的激励事件随着情怀的扩散渐渐失去了步步紧逼的意义，电影似乎在用一个童话视角将巴黎地铁站打造成了一个诡异而迷人的世外桃源，一切风格化的元素都在这里被放大，随着故事的淡化，观众渐渐被这种莫名的真诚而感动。
阿佳妮参演的片子真的需要导演有相当的功力和信念，才能避免美艳盖过剧情，尤其商业片，那一双摄人心魄的蓝色眼眸太喧宾夺主，只要出现在画面中，其它一切都黯淡了，都不再重要了——说来还是<着魔>这部邪典气质浓厚的cult片最和阿佳妮互相成就。
连Adjani都非常cult
很有Luc个人风格的一部电影，独特的视角，紧凑的节奏，好听的音乐，有趣的结局
好酷，杀手之外最喜欢的吕克贝松的作品。其实我女神也加分啦
“那是谁”“灰姑娘”“灰姑娘的口袋里有那么一杆枪”“那是她的魔法棒”
一个小品式的故事，以为是说一对落难鸳鸯，实际上说的是地下文化与表面文明的碰撞，摆脱黑白两道，讽刺道貌岸然，迷幻的地下铁，藏污纳垢又带着真实情绪，音乐太棒了
阿佳尼又害死一男人……