留住最后一支舞

我很喜欢这电影。最开始只是听到里边的音乐才感兴趣，让我很想跟着摇摆。所以，有谁知道这电影里的歌曲的名字么？越多越好啊！

电影的开始很潮湿，好像女主角SARA的心情，感觉很像《蒙娜丽莎的微笑》里的调调。这也是一个关于成长关于梦想的故事，只是更亲切朴实。导演在色彩的运用上很低调，最震撼的一次对比是SARA第一次踏入那间贫民区学校，满眼不同肤色的同龄人，但肤色的不同却并不能阻止彼此灵魂的沟通。我原本以为这只是一部以种族作噱头的言情片，却发现导演赋予了电影更为深刻的内涵。

片子的基调很稳健，描写黑人青少年生活的作品大多极容易走向极端，往往一两个偏激的镜头就可以更改整部片子的风格，数个眼神的流转就可以给人很不安的感觉。这部片子让我忐忑的心情白费了。同样是真实，它用了一种更为温情脉脉的方式，DEREK叙述的往事中必然有许多残酷的真相，酒吧的那一场斗殴显示了少年人的激烈和决绝……但点到即止，给观者想象的空间，却绝不以此做文章，所以才有那样一部温暖的青春片。

因为舞蹈，爱情在两个人直接慢慢萌芽，大概也只有很年轻的时候才能那么肆无忌弹听从心灵最本质的召唤。我一向不喜欢温室花朵般的女主角，所以欣赏SARA的生动与冒失。虽然在黑人的世界里，却极有勇气，态度光明向上，敢于争论敢于反驳。她和DEREK练习舞蹈的时候是我最喜欢的部分，有一种与世隔绝的感觉，外面的纷纷扰扰统统不见了，只有音乐和舞蹈，还有愉快的交谈。

得到一个好角色，很多时候意义大过参演大制作。饰演DEREK妹妹的KERRY WASHINGTON，亦是史密斯夫妇里面JANE的头号助手，但这个未婚妈妈的表演，显然更加光彩夺目，让人难忘。人物形象十分丰满，对待朋友的热情坦诚，对待孩子父亲的又爱又恨，包括最后医院里面的那场爆发，都让人觉得这就是生活，一种不算太幸福，但永远都会存在的生活。片中种族歧视的描写，除了Malakai和Nikki目的不明的明嘲暗讽，最直接的就是Kerry在医院里对Sara的怒气，虽然这更多的是为了推动情节发展，但依然很有力量。这是迁怒最好的定义，但并不让人讨厌。如果一个可能刚成年的未婚妈妈能够极为理智的处理自己的压力，那我才会觉得奇怪。影片让她把压力宣泄在SARA身上，朋友是用来干吗的？就是用来这样利用的么。

相当欣赏导演最后几条线索交错呈现的表达手法，因为情节的关系并不是特别复杂，但一个夜晚，几个人从此不同的人生，就这样真实的出现在人眼前。比起为了制造矛盾冲突而让主角不断做错决定或者误入歧途，DEREK的表现才是最可信的。爱情的阻碍和兄弟情谊让他暂时失去了理智，但最后他会对好兄弟说不要去报复，也停住了自己的脚步。否则，一个即将念大学医科的男孩子会因为义气而放弃大好前程，那么其实，他也没有想象中的前程可以放弃。顺便说一下，奔跑的镜头，永远有在瞬间征服我的力量。

SARA最后的舞蹈让我眼角湿润。虽然我基本没有鉴赏力，但也知道那舞蹈多少有点青涩，只是有一种真正的坚持和对生活的希望在那支舞里面，震撼人心，至少，是少年人的心灵。还有音乐，当那个女孩子的歌声开始出现，而看到SARA鲜活的肢体，想到她重新启航的梦想，深深感动。这就好像我们曾经的青春，迷茫过，脆弱过，愤怒过，但终于，最后，我们还是坚持到了那条灿烂的终点线。

这个电影的主题有点像“超女”，将的是女孩子追青春的梦。电影里放进了很多吸引人的元素，比方说种族之恋、hip-pop，更重要的是，电影感觉很真实，在激励人这方面上就更有影响。

看这部片子，完全是冲着《10 things i hate for you》里的Kat和眩目的街舞去的，不过，看毕，脑子里回放的却完全与舞蹈无关。
片子在说一个高中毕业的女孩子走出心理阴影的故事，或许吧，它在述说有关梦想的故事。不过，我想得多了一点儿，因为故事所发生在的环境。

艺术、梦想，这些都是所谓的精神追求方面的东西，可是，何为精神？精神应该立足于何处？它的基础是什么？或许该说，文化。文化属于谁？人，人这个群体，我们人这个群体。
“We”这个概念可以一下子把我归属于一个群体，立即与除我们以外的人、事、物所对立或区别。不得不说，在说“我们”时是必须谨慎的，而且怎么说，怎么去分你我，是取决于所处的立场和所采纳的观点（分类标识）的。
肤色，一个已经根深蒂固的标签。我原本不知道这个标签有多大的影响，因为我毕竟不是生活在那样的圈子那样的氛围中，不过当我随着一个白人女孩走入黑人的世界时，我开始去体会其间那种微妙的冲突。所谓的微妙也只是表象，也只是当大家处在“井水不犯河水”的状态时的相敬如宾而已。而当某些人想尝试着跨越这道人为的颜色屏障时，所有的微妙冲突都将演化成激烈的剑拔弩张，说不清是捍卫、维护抑或自我闭塞，只是，这就是现实。
是的，一切都只是人为。人的力量真是“强大”！或许是因为没有“强大”到可以抗衡自然，所以需要在种群的内部划分出你我他，相互对立和敌视。想想真是讽刺。
想起那首振奋人心的歌：“We are the world, we are the children...”，竟有些哽咽。

片尾，白人女孩借着黑人男孩的鼓励和支持，突破了心理阴影，在舞台上地将hip-hop和芭蕾相融合的精彩舞蹈成功地展现给评委，或许这是一种美好的假托吧……

 2001年，派拉蒙公司出品。非常好看的一部影片，女主演是Julia Stiles，男主演是Sean Patrick Thomas，导演是Thomas Carter。如果对影片作出评价，至少可以说出两点，一是舞蹈和情节的优雅结合，二是值得多次重看的影片。

 影片叙述的爱情故事没有太多新意，几乎是一个经典的爱情进程。双方见面，开始有磨擦，而后开始深入了解，坠入爱河，再后来受到阻力，爱情受到考验，最后冲破阻力，爱情获得一个完美的结局。就是这样一个程式化的故事，导演处理的非常到位。镜头剪辑的非常经济，故事背景交待的毫不拖泥带水，整个情节的推进让人有一种轻快流畅的感觉。
 影片的成功之处在于舞蹈和情节非常好的结合。舞蹈成了影片的一个主线，Sara（Julia Stiles饰）对舞蹈的梦想、通过舞蹈和Derek关系的发展带动影片向前推进。但是，应该说最大的看点还是其中的舞蹈，抛开故事本身，单独将几个舞蹈片断作为影片花絮，同样可以非常的吸引人。Derek向Sara教授Hip－Hop、Derek和Sara在街区聚会上的激情合作、Sara在街头随意舞蹈的场面、以及最后的last dance，都是很不错的舞蹈镜头。谈不上百看不厌，记得王晓波说过一位驻苏大使，看了上百遍《天鹅湖》最后看到要吐的程度。但是多看不厌绝对当的起，本人就那几个镜头已经看过几遍，依然觉得不错。

 Derek向Sara教授Hip－Hop时，阐述出Hip－Hop不仅是一种舞蹈，而是一种生活态度。就是那种表面懒散不经、有点玩世不恭、带着几分叛逆的样子，其中又蕴藏着一种轻快积极、带着挑战、带着强烈动感的节奏。这不就是现代人崇尚的生活吗。

这部片子是我的新宠，我对它一见钟情，对女主角Julia Stiles二见钟情，对hip-hop产生暗恋情愫。

舞蹈
我最最羡慕那些能够闻歌起舞的女孩，最最羡慕她们那么自如地控制曼妙肢体宣泄情绪，芭蕾和街舞，美国人就是能让你瞠目结舌，你说说舞蹈是不是上帝赋人另一件绝美礼物，轻易就把你煽动融化，即使你果真一窍不通。其实我小时候学过一小点舞蹈，在南湖少年宫，学过基本的手位和姿态，后来老师不告而别；再后来上小学被选入学校体操队和舞蹈队，排演良久，表演赛最后到来前夕，我患伤寒入院，舞蹈和我的缘分最终不了了之。可是我依然歆羡舞蹈，有一次一个人坐着看电视里放芭蕾舞剧《胡桃夹子》几个小时，被爸爸看见，之后他带我去看现场，来自俄罗斯的芭蕾舞团表演全本《睡美人》，那时候已经上大学，看着也只能歆羡而已了。我还去看舞剧《卡门》，看热情奔放的“弗莱明戈”，看他们把性感表达得如此淋漓；喜欢有利落舞姿的肖亚宣，帅气和妩媚，和妖冶美艳的李纹却又不同。然而我终究不会跳舞，只能想念。永远记得七八岁光景，看爸爸妈妈在家里狭窄的空间相拥起舞，舞到如今，我已成年，他们依然精神抖擞大跳探戈，所以我一直知道他们有爱我有幸福~~

天才
电影最后朱丽亚艺术学院甄选试，我忽然看懂评分老师挑剔的眼光，他们要的不是勤奋不是技巧，他们要的是天赋是天才。黯然！你看，我平凡而普通，绝没有丝毫异彩，我找不到我的天才，芸芸众生，大多如此吧，浑浑噩噩，惘然一生。闲下来想想，是不是顶没意思？可是积极的人会说，因为我们不是天才，所以不能拘泥于“小我”，世界和人生都是奇迹，你至少有足够的风景可看~~

梦想
梦想是不是最容易被放弃的东西？所以那么多人爱电影，好莱坞干脆起了个名字叫“梦工场”，一下子就抓住了你的要害。美国人真酷，他们对于梦想的追捧和崇拜至高无上。有时候真想喊住自己，慢一点慢一点，不要那么快，锐气和天真尽速抛弃~~