1 ) life is hard, but not that hard.
抚平一段伤痛需要多久?心灵救赎的路有多远?那要看是不是能遇到这样一个人。一个能够重现你的伤口,刺破脓包,然后给你贴上创可贴的人。
这个电影,目前就想说这么多。
2 ) 我们都需要救赎
她不漂亮,有张让人印象深刻的脸。孤独,还有个孤独的工作——闭路电视监控器操作员。每天透过小小的屏幕看到各种各样的人。一个中年男人,有一只白白胖胖的坏狗(长得跟VICTOR的坏狗一个样,胖得好象都走不动了),遛狗是他每天要做的事;一个女清洁工,工作的时候打开耳机跳舞,隐秘的快乐;……
某天,她看到一张藏在记忆深处的脸。那个男人,头发蓬乱,住“凄凉而廉价的公寓(导演语)”,放荡,有前科。她开始通过小小的屏幕跟踪他,试图接近他。他杀了她的丈夫?她为什么要接近他?这些疑问紧紧跟随着我。她与他越亲近,我就越疑惑。那男人不似他的外表那般糟糕,他在雕刻,也会温柔,有个不知道他存在的女儿。他正努力修复他们的关系,比如,在她放学路上塞给她一包用纸包着的唇膏、指甲油之类,多少有点傻气和尴尬的父爱。直到后来,她在洗手间用石块打破自己的脸,撕裂自己的衣服,我才明白,这就是女人的报复。他杀了她的孩子。
她从监控录象里看到他被警察抓走,然后看到他的女儿去那幢公寓找他。
她撤消了指控,在路上等他,要他告诉她事情的经过。原来是场交通意外。她的丈夫和孩子。她不能原谅的是自己,那天,是她对孩子嚷嚷,让她滚出她的视线,因为她要休息。于是,丈夫带着孩子出门了。一辆失控的汽车撞进了公车站。他说他们一定是当场死亡的。我不知道这是否会让她觉得安慰。“这样的事情每天都在发生,这就是生活。”
那位女清洁工,前一刻她还在满足地面对一个男人的殷勤,下一刻,她悲伤地看着那个男人和一个更年轻漂亮的女人亲热交谈;那只胖狗病死了,现在陪伴中年男人的是一只黑色的小狗,一样的快乐。
这就是生活。
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不管是英格兰还是苏格兰,不管阳光多么明媚,我依然觉得冷。灰,冷,这是UK的色调。
千万不要在孤独一人的时候养一只狗,那样会看起来更孤独。
3 ) Love Will Tear Us Apart
Jackie与Clyde一起说狐狸的场景让我想到美国丽人里那个唯美的塑料袋。有些共同观看的时刻,安静里有些什么开始滋生,不是那些腐烂的暧昧,情欲,也无关复仇,是些什么以人类的名义,这个宇宙里最渺小和易孤单的物种,在历尽各种疲倦后忽然发现身边有个可以分享的同类。那几秒时间会变慢,记忆会消音。即使有人心怀鬼胎,有人欲望驱使,我仍是相信有一个属于灵魂相遇的时刻,没有人背负过去和原罪,赤裸相见。
所谓现实和现实主义是讨论这个电影难以回避的话题。道格玛95,跟拍,手提镜头,晃动的大特写,无数次通过窗子,车窗,玻璃远远撇过去,吝啬地不加一点无声源背景音乐(虽然有声源的音乐都好棒,OASIS尤其令人激动),在导演费劲心机与现实两个字套上联系的时候,我又走神地去考虑一个看上去无关紧要的问题:究竟什么才是Jackie的现实世界?在故事的开始,她依赖监控器的屏幕为生。她熟悉那只肥狗,那个爱跳舞的服务生,甚至熟悉他们甚于她的家人,仿佛是玻璃罩摄影棚之外的一个特殊的上帝,俯视众生,以借此获取死寂生活里的唯一欢愉。只是这种熟悉只存在于单向,且如此沉默,即使站在那只狗的旁边,也只能漠视地一瞥。仿佛那只是闯入别人的故事,她本不该出现在CCTV的镜头里(监视镜头叫做CCTV,多么意味深长的名字啊)。而在一切释怀之后,如正常人所期待的,放下过去,开始新生活,过些有血有肉有滋有味有声有色的生活,比如和新狗狗打声招呼。只是这种现实真的就更值得微笑以对吗?不要忘记,监视器里的故事是与父亲闹翻的儿子,表情与格拉斯哥一样阴霾的女孩,想要挽回女儿的父亲,是暂时忘记窘迫的狂欢,靠偷情或野合才能勉强的不寂寞,和占据绝大多数时间的什么都没有发生。这个世界伤痕累累也就罢了,还很无聊。
所以这可以算作一个把屏幕上的一切当成真正现实的完美理由吗?监视器上的,或者被剪辑过包装过的那些电影电视剧和演唱会。在导演技巧用尽让你相信她给你看的一切很现实的时候,你会不会聪明到反应过来,看,你和那个格拉斯哥间也隔着块大屏幕呢。不过你愿不愿意留在这边,并把屏幕那边的故事收纳成你的现实里的一部分呢?这些故事,漂亮又忠诚,永远听命于你,也不会带来伤害。只是偶尔会提醒你时间过的有多快,你又变老了。
这种安全版现实唯一的缺点是,你永远不会知道一件叫做爱情的东西。我第二次走神是在揣测另一件没有意义的问题:Jackie和Clyde之间有过叫做爱情的东西吗?哪怕是一瞬,或者一点?这可能跟斯德哥尔摩综合症之类并不搭边。这和Andrea Arnold惯常的男主角设置有关系(另见fish tank里的康纳)。他们不帅,没有钱,骨子里却都注射过某种勾引人的特质,暂且可以称其为特别配制的温柔,只要你离他们足够近,近到可以感觉到他的呼吸的时候,就会被这种温柔所笼罩的气场醉地有些腿脚发软,同那首the vanishing American family(Jackie和Clyde跳舞时的背景音乐)带给我们的感觉一样。只是把你推向深渊的人却最后带来了慰藉这件事听上去并不体面。Jackie在身体享受欢愉时意识里却要坚守意识的清醒:这是复仇,不是爱情,就算在这复仇之路上顺便被温暖也是可耻的,所以要靠不接吻来保持最后的底线。只是Jackie啊,你不觉得这样太刻意了吗?你跟那个几分钟都坚持不到的男人还接吻呢。现实就是这样,我们总会爱上些意料之外的家伙。可能很短暂,但是发生过。
PS 听到OASIS的时候有想要欢呼的冲动,虽然我还是觉着OASIS是一览无遗的天空,不配格拉斯哥灰蒙蒙天空下的垃圾场。OASIS们仍旧是我现阶段的现实主义。Andrea Arnold所描述的英国和我的感觉很像,湿润又闷骚,有些时候有些失控,偶尔还带点暧昧。在头脑里被灌满REALISM, MODERNISM,MISE-EN-ABYME,写点不靠谱的中文真幸福。
4 ) 评论红色之路
jackie的内心世界是片子的主线,所以对clyde的刻画其实可以更为饱满一些。对两人细微关系的刻画,女性导演的确显示出非凡的insight
5 ) 做完爱 然后复仇
很喜欢 尽管我承认前半部我是拖着看的
喜欢片子里低沉压抑的基调,现实一样的沉冲色彩让人心有共鸣
喜欢和主角一起观察或说是偷窥社区里的人发呆,遛狗,傻笑,野合
喜欢那对同居中的男孩让他们在高楼吹风,如此肆无忌惮的吹拂让人羡慕
喜欢在车里,男的说对不起我有点快你到了没有,女的说earlier^ 那不屑的口气 真他妈帅
喜欢女主角激情的时候 近乎疯狂的喊 do you want to fuck/ then what are you waiting for^ 酷
还有还有 她抱着玩偶哭,她听说别人叫她翘臀迷茫地看自己的酮体
整个片子的感觉
那样支离破碎 又那样地统一温和……
6 ) 只能从欣赏的角度去看
全剧有点闷。其实剧情很简单,要说出彩,可能后半部更多一点。可圈可点的是女主角的演技。稍微有一点散。但是导演想要告诉观众的想法在最后确实是做到了。
复仇不是拯救自己的方法。。 原来在苏格兰 谢谢是说ta的。。
嘎那评审团奖。有点神经质……
有腔调,但是无用的废戏也有点多
Andrea Arnold的第一部长片 处女作和之后的鱼缸以及呼啸山庄相比 收敛很多 还没有到随心所欲的地步 没有标志性的全程手摇摄影 规矩还带有学院风 但是故事的切入点已然够犀利 意外的治愈之作
非常好,长片处女作就保持着极其的冷静。红色之路,复仇之路。结局的谅解俗了吧,哈哈
耐心看。
20/3/2007 7:15pm UA Times Square
人间不乏希望,在哪里呢,或许在心里
摄影很让人惊叹
原声很好听,画面也凄美。
独特的复仇方式
冷静的拍摄手法
放下与走出。
《love will tear us apart》
悬念揭晓之前是五星,那段性爱戏简直了。可惜最后一段讲得太明白太圆,瞬间俗套得索然无味,属于新导演容易犯的错误之一。
印象深刻的导演处女作。复仇+宽恕,通过特殊行业从业者冰冷、舒缓、细腻地表现。
a perfect film……
有点儿达当内兄弟《儿子》的意思吧,再有点DOGME95跟女性意识什么作祟。
艰难而伟大的自我救赎之路
闭路电视的镜头向下窥视,而现实中人的视角向上瞻仰,很有趣的对比...