1 ) 从你们关心的女主角死因说起
很多人在纠结于女主角的死,这样的水平不适合写影评。
片中的重点是mask也就是面具,以及胜负的概念究竟是什么,女主角的死是在探讨生的意义和目标。
此时这个问题进一步复杂了,因为【如果】撕掉面具,人们能不能坦然面对自己?女主角很虎比地、自以为勇敢地撕掉了面具来面对自己时,就是觉得twisted,(这个单词就不翻译了,解释也不好解释),原始,无内容。这是说自己也是说那个有钱小伙也是在说男主角。在她的角度看所有人都是这样,坦诚面对世界,结果就是死。
然而死是为了探讨生的意义,女主角眼里所有人都是苟活者,都没有真正的目标,都是戴面具的小猥琐。
到这里更进一步的问题出现了,带着面具苟活着 还是坦诚的去死(当然坦诚不一定只有死这一个结果,电影需要气氛所以将这一问题极端化),究竟该怎么办?
女主角的死,就是这么个情况。
男主角对于胜负的概念,希望胜,但究竟什么是胜这个男主角不是为了钱这比较显然。他倾向于战胜那个胖子(堂堂正正的将球打赢),但他付出的代价不小,出卖他的my girl给人玩,总体来说是不择手段的想他的【目标】前进,最后他的目标达成了。
最后一个问题出现了,这个目标是不是一个正确的目标?也就是生的目地究竟是什么?
影片总体来说是一次思考。当然这样的问题目前是没有人能给出答案的。
但是,到这里女主角为什么就死了,这里已经有了答案。
请发表不同意见。
2 ) perverted, twisted and crippled
同名小说改编。获得包括最佳影片在内的9项奥斯卡提名,两项获奖(最佳艺术指导和最佳摄影)。入选National Film Registry。
虽然片名译作“江湖骗子”,但片中并没有太多行骗的经历和把戏。这是部讲述小人物在人生道路上挣扎和超越的电影,是关于输赢与人格孰重、金钱与情感何从的励志故事。主角Eddie球技出众、恃才放旷,却因年轻气盛而先赢后输的败给了“明尼苏达胖子”。此后的他只想着复仇,为此他可以不要友情、忽视爱情、抛弃自尊,直至女友的自杀才使他警醒,如此盲目的追求换来的只是堕落(perverted)、扭曲(twisted)和残废(crippled)。就像投机者Bert那样,看起来深谙世故常胜不输,但代价却是变得心如死灰冷血无情。这样像机器一样的赚钱又有什么意义呢?人生应有更多美好的事物去追求和留恋啊。Sarah的角色是对全片的平衡和推动。她虽然酗酒和跛脚,但她在Eddie意气风发时爱上了他,在他低迷消沉时陪伴着他,在他茫然沦落时(企图)劝阻他,直至最后的“尸谏”终于使Eddie完成救赎。
这是我看的第一部Paul Newman的电影,果然名不虚传。他凭此片获得了奥斯卡和金球奖的双料影帝提名,但都败给了《纽伦堡大审判》的Maximilian Schell。他的小金人梦要等到25年后他在本片的续集《金钱本色》中再次饰演Fast Eddie才圆,而至今很多人都认为那其实是对他在本片中出色表演的迟来肯定。其实除了Newman,其它几位主要演员也获誉颇多,光奥斯卡就拿了最佳女主角和两个最佳男配角的提名(其中George Scott因看不惯奥斯卡种种制度而拒绝了提名,成为史上第一名这么做的演员),可惜也都失之交臂。导演Robert Rossen年轻时曾干过台球骗子的行当,难怪拍起来得心应手,他获得了奥斯卡最佳导演和最佳编剧的提名。
本片入选了2008年AFI评出的最伟大体育电影top10,当年上映后还在全国范围内掀起了一股台球热。台球世界冠军Willie Mosconi作为本片的技术指导,帮Newman打了一些特技球;此外他还客串了一个小角色,即帮Eddie和胖子暂时保管赌注的那个家伙。
3 ) The Hustler
艾迪是遊走於撞球界玩世不恭的撞球高手兼老千,自視甚高的艾迪最大目標是在撞球界稱王,首先他要挑戰的便是傳奇人物明尼蘇達胖子,太急於求勝而心浮氣躁的艾迪,終究失敗了。頹喪落魄的他在此時遇見了患有小兒麻痺的奇女子莎拉,兩人在低潮中陷入熱戀,但艾迪一直被撞球界的名利所蒙蔽,仍欲東山再起,殊不知這卻是他即將身陷的另一個危機。
4 ) 《江湖浪子》
我看完影片一直惊叹1961年的影片现在看起来还是这么“Diao”!
影片讲述一个有着台球天份的青年如何用着自己的方式沉浮于世态炎凉中,中间有着精彩的台球表演、有着刻骨铭心的爱情,当然还有着“The Hustler”所代表着的那些“精明的算计者们”的虚伪与真实。影片虽然两个多小时,但是基本没有多余的情节和废话,台词更是扣人心弦,均来源于精彩的改编。
因为角色的饱满,出场的每一个主要演员都出色无比,保罗·纽曼 Paul Newman的银幕魅力完全控制了影片,乔治 C·斯科特 George C. Scott、Jackie Gleason、派珀·劳瑞 Piper Laurie表现了不一般的掌控角色能力。
当然影片的经典还来源于Robert Rossen完美的调度和Eugen Schüfftan伟大的摄影以及场景的真实布景。
2007-12-12
5 ) 《江湖浪子》--桌球风云
影片多数时间都在描述桌球场上厮杀的惨烈,尤其是片头艾迪二十五个小时不眠不休挑战提夫一役最为惊心,大量迭印技巧让巧妙交代时间的流逝以及众人的姿态,漫长的沉默里偶尔听到裁判的比分结果烘托出了赛场上紧张的气氛。全片许多镜头都会给予室内全景,将围观者、比赛者、经纪人包括在内,极具象征意义,本片获得第34届奥斯卡最佳摄影和最佳艺术指导。
影片一开始这三个赌徒就被艾迪合伙经纪人狠耍了一把,目瞪口呆的样子带来片名;而当艾迪单干后,再次被耍的三个人竟然和第一次的反应一模一样,而这次艾迪却遭受了折指的苦头
运动片里少不了流血又流汗,桌球作为比较高雅的室内体育运动,大汗淋漓的酣畅便由精确的角度感觉来代替,而在牵扯到了赌球时,艾迪也曾付出被拗断两根大拇指的代价。从为了赢而赢,到为了找回自我而赢,以心爱女人的死换回了艾迪的醒悟,我不喜欢这样的故事。
萨拉对艾迪说,“我喝醉的时候都在说谎。”因为这句话,我相信她的真名确实就是萨拉,但艾迪也许不懂。一如耶哥蕊特最后说,“You know nothing,John Snow。”
在经纪人巴多眼里,艾迪一直是个失败者:他有天赋却肆意挥霍,常常在赌桌上喝个烂醉,输掉了本来能赢的场子;他不懂得审时度势,一味我行我素,以为只要有技术就能走遍天下都不怕,丝毫不理会经纪人的处境;他明明赢了钱却还要输掉对方的尊严,见好却不收,白白做出无用功。而在深爱着艾迪的萨拉眼里,这些都是艾迪身上不可磨灭的个性:他有着常人难以发觉的天赋并深谙其道,对桌球的感应让他有颗艺术家般纯净的感知生活的心,他身上散发出的狂妄自信的气质像火焰般吸引着黑暗中的飞蛾,在他身上看不到困境两个字,只有一往无前的锐气。
但艾迪都在做些什么:他是个真正的赌徒,毫无节制的赌自己的天赋和运气,甚至爱情。他对“赢”的概念偏执的可怕,只有对方承认输了的时候才善罢甘休,他要的既不是金钱也不是名气,而是挫败一个个高手尊严后的快感。令萨拉心寒的是,在赢之前,他宁可去低三下四的恳求将比赛进行下去。艾迪成了经纪人赚钱的机器,桌球史上的一个符号,爱情里的一个泡沫。所以萨拉失身于巴多之后选择了自杀,“堕落、残缺、扭曲”是她留给艾迪最后的遗言。
艾迪和萨拉的相遇是两颗孤独心灵的碰撞使然,漂流了太久的身体突然寻到了一座安全的岛屿,艾迪给了萨拉爱的感觉,萨拉给了艾迪寻找自我的勇气,予取予求求仁得仁,正是因为萨拉没有选择冷静理智的离去并继续在酒精中麻痹自己,才让惨烈为爱情写下了真实的一笔,可惜他们却是在错误的时间遇见了对的人。
结局虽然是艾迪战胜了提夫,两名桌球高手的对决,但实际上却是艾迪作为个人选手和经纪人的决裂,再有天赋的个人在整个赌球圈里也无法生存,胜负从来都是经纪人赚钱的棋子而已。
特别喜欢这一幕,两个人同处一室却被分隔在两边,不经意的一个抬头便带来一个惊喜
喜欢这组镜头,女主害怕堕落而选择了拒绝,身边的男人变成了臂间的酒瓶,是重新回到醉生梦死的旧生活还是努力向前跨出一步,这是个问题。
6 ) 美国梦的破灭
这也是一部被严重低估的不朽杰作,也是我个人最喜欢的保罗-纽曼的一部影片。
上天给了保罗·纽曼一张大理石雕刻般的面孔和一双如热带海洋般湛蓝深邃的眼眸,直到36岁那一年,他才在银幕上才毫不掩饰地展现给这个世界——《江湖浪子》正是他偶像气质的完美绽放;本片也是他一系列反英雄形象的开山之作,包括他后来名满天下的《虎豹小霸王》、《骗中骗》都是延续本片的表演风格。
在这部荣获1961年奥斯卡九项提名的影片中,保罗·纽曼扮演的是台球技术精湛的纽约街头混混艾迪,以四处哄骗別人跟他比赛及打賭为生。年少轻狂的他,总想挑战台球界的传奇人物——明苏尼达胖子,在一次精彩绝伦的高手过招后,经验欠缺的他败下阵来,而且一败涂地,一蹶不振,不仅全部身家输得精光,连半只拇指也被生生打断——
好莱坞类型电影都有一个套路,当英雄落难之际,总会有一个美女从天而降,本片看似俗套却颇有深意:是有美女闪亮登场,但并非白璧无瑕的白雪公主,也非娇生惯养的富家千金,而是一个从小因患小儿麻痹被父亲抛弃,终日沉迷于酒精和各色老男人中间的坏女孩萨拉。同是天涯沦落人,身处逆境中的一对苦命鸳鸯似乎更能迸发出爱的火花,何况落难的英雄又长得一张好似太阳神阿波罗般完美的脸?终于,在萨拉的鼓励下,艾迪重新找到了自信,当他准备卷土重来再战江湖的时候,却意外地发现成功离自己越来越远了——
与其说这是一部以台球手运动生涯为蓝本的体育片,毋宁说它是深刻展现美国式成功与失败的哲理片。艾迪出身贫寒,但年轻气盛,总想一战成名天下知,可一个老谋深算的体育经纪人却当众嘲弄他:“你始终是个输家。”因为他被告诫“打台球不仅需要才华,更需要性格”,艾迪有才华,但缺的是性格,这种性格就是从容、淡定、沉稳和豁达,相反他轻浮、张狂且自大而傲慢,所以他即便小有名气最终却输得一无所有。好在浪子回头金不换,当他在逆境中重新奋起,拥有一名真正的台球高手所需要的性格时,他还是没有成为赢家,因为他输掉了爱情,他心爱的萨拉沦为了通向他胜利之巅的铺路石。
影片的结果出人意料:他打败了明苏尼达胖子,一雪前耻,表面上看他成了赢家,可他一点都不快乐,因为萨拉的自杀像一记闷棍,敲醒了艾迪沉睡已久的灵魂。他指着那个吸血鬼似的经纪人咆哮:“你才是输家,因为你的心早就死了——”在这里,创造者的批判锋芒昭然若揭:所谓赢家输家并非只看赌场的成败,如果一个赢家是靠出卖灵魂赢来的,那他本质上也是个输家!
艾迪这个反英雄形象无疑是令人难忘的,而他的扮演者保罗·纽曼的精湛演技更令人回味。在片中,一个台球手的帅气和不羁,一个浪荡子的迷茫和痛苦被他诠释得丝丝入扣,据说,拍此片时,一贯循规蹈矩的纽曼从未涉足过台球馆,令人惊讶的是,片中那令人眼花缭乱的台球全是现学现卖的结果,而绝非替身!据说片子公映后,连最专业的台球教练也惊叹:保罗·纽曼玩球时那洋洋自得的轻狂神态、手拿球杆以及发球时的动作精准程度简直跟真正的高手丝毫不差!看来,好莱坞多了一位传奇巨星的同时,却令人遗憾得少了一位天才球星。
保罗·纽曼在本片中的难忘表演给他带来了人生第二次奥斯卡最佳男主角的提名,虽未获奖,却为他25年后一圆影帝梦打下了很好的伏笔。1986年,他主演了一部名叫《金钱本色》的影片,主人公也叫艾迪,只不过这个艾迪已经霜染两鬓、步履蹒跚了,影片中老人家一出场,就说了句意味深长的话:“我已经25年没打台球了!”观众恍然大悟,这不就是《江湖浪子》的续集吗?25年前,他血气方刚打遍天下无敌手却偏偏没把奥斯卡给制住,25年后,他白发老夫聊发少年狂却意外收获小金人,这大概就是所谓的天意吧?
9.0/10。①前段是心高气傲的男主输了台球对决一蹶不振却成功与女主相爱,后段是男主经过各种努力拿了台球比赛冠军但却因过于事业导致女友自杀。②摄影水平很高(光影/构图),几段台球桌对决处理(调度、剪辑、叠化省略等)地非常好。③作为传统情节剧,叙事节奏太拖(虽然这种慢倒也贴合影片的压抑氛围)。
《江湖浪子》(The Hustler)译名真邵氏啊!我把它看成《金钱本色》前传!PN属于年轻英气逼人,老迈成熟有魅,美貌演技并存的那一类,长的娘,演来却无比爷们,痞气掺和着正气,和MB还不一样。片是好的,正常发挥的那一类,爱情是最大的武器总是美国电影逃不开的主题?!
看保罗纽曼耍帅、打台球 本来就很不错了 但真正让人意料的是电影对类型题材的突破和思考深度 只可惜这个导演太不行 节奏啦镜头啦台词啦 通通都没有亮点 前50分钟基本上只演了3幕戏 这样的掌控 实在太恐怖
反高潮的另类体育片,没有热血奋斗,更多的是自我挣扎和在破碎中重建的过程。桀骜狂妄不服输的赌徒台球手,从小身心都有缺失的酒鬼女孩,两个人在自毁倾向的道路上遇到彼此,拯救彼此,又永远错过彼此……Eddie对胜利的瘾让他成为金钱的奴隶,最后一场球赛的胜利没有获胜的兴奋,只有失去爱人的痛楚和怒火,还有挣脱摆布的决绝。Paul Newman迷人程度爆棚,但也缓解不了本片给人的心塞感,George C. Scott那幕恶魔低语简直绝了。
这编导和剪辑真够搓的,那个二层台球大厅的选景不错,光影的把控也见技术,配乐亦可,不过这个简单的故事排布的明显失衡,开场就是靠赌台球混江湖的纽曼二人组登场,接着就是和宿敌的一番战,而这块儿居然耗时半小时,此后的一小时是台词无趣人物扁平的爱情戏加经济人斯科特的介入(这个角色在第一部分就出场但给了不少镜头却全无发挥),结尾又收的匆忙,节奏上完全失控了。纽曼跑江湖却全不惧行差踏错,只是一心求胜,这角色原本就立不住,而且对他何以纠结于战胜台球冠军也无甚铺垫,爱情戏也是来的浮皮潦草(反正纽曼就是冷着脸硬上硬上的近乎性骚扰),所以最后这片子的主题是个什么?江湖子弟江湖老,家庭女人都扯淡——这种?对不起,看看人家《情枭的黎明》是怎么铺垫的吧,这片子里的人物只能说是二逼
保罗纽曼六零年代“H”系列电影:Hustler (1961),Hud (1963),Harper (1966),Hombre (1967)……
不是保罗·纽曼最好的作品,也不是同类电影中最好的,一般吧。
这部属于保罗纽曼的欲望号街车和无因反叛。。尤物指数确实爆灯!男性社团的荒唐和邪恶力量被曝露出来,但结尾还嫌温情化了。保罗纽曼要两杯酒时贴着脸比出两个手指头那幕。。能不能评为史上最骚演出之一呢?
不会打桌球,对这片子也本身无感,可不知为什么,在影片的最后几分钟,我竟然有些喜欢它了。曲终人散落幕后,你是否找回了自己呢?纽曼的表演精湛!
在硬盘存放了足足两年,如今翻出来看实在是感到愧疚,怎会有如此优秀的电影,可又是那样的悲伤。我可能真的对这些在迷惑中渐渐走向毁灭的电影情有独钟(无因的反叛、阿飞正传),可是又难以忍受它过后所带来的余震,爱又恨,大概就是这样吧。彻底被 Paul Newman 的演技折服。
重看(和无辜的人同年作品),是部佳作,但看得让人筋疲力尽。好莱坞剧本中挺异类的一部了,有种海明威+菲茨的感觉,无用的意义和随时随地的堕落,说是体育片,实际上更像是青春片+社会派作品。摄影和剪辑有种好莱坞+新现实主义的感觉,好看的真实以及修饰了的粗粝。保罗纽曼的演技的确不逊于詹姆斯迪恩,而且更有青年的韧劲儿,不过可惜女主角演员的演技,唉,刻意的无精打采=无意义,没揣摩好角色。
开头很利索,中间较磨叽,结尾没大战。George C. Scott就是爱抢啊。
If you ever say them I'll never let you take them back.
【B-】女主居然后来演了魔女嘉莉里的变态老妈。。。。完全没看出来。故事太无聊了实在。
保罗纽曼耍帅,乔治·斯科特邪气逼人,堕落和觉悟的抗争。狭窄台球室里的场景调度和围绕台球桌的镜头运动,别具一格的体育片。
1.绝对是我看过的最非主流&反类型却又极为给劲的运动片。2.两次对决的反高潮设置+双重反讽的剧作:失却爱情-拥抱胜利,折损职业生涯-逃离奴役之网;在此,竞技层面上的"赢"已然沦为撒旦式的邪魔。3.两位影帝演技极佳。4.精致的摄影与台球对决段的绝佳剪辑。5.perverted,twisted,crippled。(9.5/10)
虽然反高潮,但着实是老式闷骚,就算是纽曼的不羁和斯科特的阴狠也不能让人振奋。
保罗·纽曼在这里的形象真棒,狂妄、桀骜不驯的天才台球手。充满魅力的形象会让你一直把目光集中在他的身上。
8。Newman和后来的金钱本色里演同一个角色,可以看作是前传吧。不过我怎么感觉这部比后来Newman表现的好,难道是20多年后Newman留了个性感的胡子?
4星+paul newman那张脸啊。虽然是老简单额故事,但是被老式独白和黑白片一表达就显得牛B深奥啊,赞。