1 ) 只有贝尔可以看
毫无疑问,每个看过机械师的人都会记住贝尔的造型。如片中所说,再瘦一点,你将不能存活。贝尔敬业精神的发光,两周内减肥65磅(体重的三分之一),让人觉得当年罗伯特·德尼罗在愤怒公牛中的增肥,汤姆·汉克斯在荒岛余生的减肥,蕾妮·泽尔维格在肥妞单身日记1,2中的增肥都黯淡无光。更难得的是,贝尔将失眠者的痛苦、空幻状态表现得十分出色,虽然一年没睡觉听上去有点不可思议。
很多人会把这部片子同大名鼎鼎的fight club相比,因为在那部片子里同样有人失眠,也看到了另一个自己。还会有人扯到Memonto,另一个同记忆、幻觉有关的佳作。然而本片除去贝尔对失眠的演绎,其他根本不值得一提,情节同fight club比显得肤浅、空洞,结构同memonto比则是大笑话。在我看来,这还不如帕西诺老头的失眠症来得精彩,虽然本片从主题看更有积极意义。
不过对于失眠的朋友来说,这片字还是非常值得一看,不仅同病相怜,更是提醒自己莫让症状恶化。我忘了自己失眠的那段时间是否会做梦,估计是有,自己醒来没有记忆。而贝尔所扮演的这位机械师,他没有睡与醒,一直处于噩梦之中。
2 ) 克里斯蒂安贝尔的疯狂
由于之前看了《布鲁克斯先生》因此对于导演想玩的小九九基本都在掌握之中。
利用精神分裂幻化出一个独立角色与主人公进行对话和剧情推进。
电影如同广告创意一样,抄袭模仿撞车时常发生。
查了一下时间,机械师是04年出品,布鲁克斯先生是07年出品,基本可以判断后者抄袭前者。
不过这部机械师更严谨一点,里面融入了很多心理学的常识,主人公的每次幻觉都是一种病态心理反映,而且是能够从现实世界中找到映射。
布鲁克斯先生那个电影就纯粹的是剧情依附品而已了。
整部电影最让我震惊的还是主角克里斯蒂安贝尔,利用了三个星期减肥减去了约60斤(如果大家想象不直接,可以想象去超市买肉买60斤是什么概念),电影有个镜头他在弯腰洗脸,背部的脊椎骨如同龙骨一样突出,一节一节的突起在干瘪的背部,这种效果不是特技,是真实的生理效果呈献。这真的是让人太吃惊了,因为我也减过肥,在最肥胖的顶峰每天晚上只吃一根黄瓜和一碗粥减下去了20斤,但是耗时两个月,三周60斤,足以让所有按照常规程序减肥的人慕拜,足以让所有那些娇生惯养的大牌演员慕拜了!~
后听说为上克里斯托弗诺兰的《黑暗骑士》又增肥,肥了40公斤(请再次想象买肉买80斤)
-_-/
近乎疯狂的敬业~!
当然除了敬业精神,那种失眠症患者的病态反应,无论是心理还是肢体行为上的,贝尔都刻画的入木三分。
他是在《撕裂的末日》这部电影中给我留下了印象,当时只是感觉“酷”~,没有其他,也许其他特质让导演那没有营养的电影给磨灭了。
后来又查 《致命魔术》也是其主演。
呵呵
看来应该是克里斯托弗诺兰的御用演员。
原打算给此电影四个星评分
因为克里斯蒂安贝尔
他成为了剩下那一个星的理由~~
3 ) 分裂电影,还是我们
在一系列讲述精神分裂的影片中,患者的双重人格,通常会得到外化,由两名风格迥异、对比鲜明的演员分别表现。我们面临的最大问题在于,如何使观众落入圈套,忽略掉贯穿影片中所有意义明确的指向性细节,从而忘记寻找两者之间实际上无处不在的联系。这一类故事接近让-克劳德·卡里耶划分的第二种故事类型:讲故事的人了解这个故事,而听故事的人并不了解。在这样的故事里,引起观众的兴趣并不特别困难,并不需要飞机坠毁或者大楼坍塌什么的(它们只是在浪费制片人的钱),只需要一点点神秘的不可知的因素就足够了。而在讲述精神病患者的影片中,这样的神秘因素通常来自于“叙述者”的想象空间,即代表其第二人格的主人公的某些不合理行为(比如,他的突然出现与消失,并且通常地,他在其他所有人的记忆里处于空白状态)。
当然,电影发展到今天的浩大规模,也许我们考虑这个问题的机会越来越少。曾经别致的叙事方式一再重复,而观众学会逐一识破影片中的种种陷阱,甚至他们从一开头就可以料想到结局(就像今天的许多鬼片那样,在观看之前,我们就可以猜到,它们大抵跟精神病或者犯罪心理脱不了干系),这时编剧所要面对的巨大难题就是,如何在已经有一个确定终点的前提下,持续而强烈的挑拨观众的神经。
在此意义上,《机械师》的做法,有一些是成功和值得借鉴的。与另一部同样描写精神分裂的影片《搏击俱乐部》不同,后者中实为一体的两个主人公之间,由始至终穿插了一个名为玛拉·辛格的女人,而导演谨慎地将“三人从未同时出现”这一细小而至关重要的细节抹得一干二净,从而轻松地将观众的通常性解读引向了误区。而《机械师》的主人公莱兹尼克比任何人都要忧郁和沉默寡言,由于沟通的极度缺乏,观众从一开始就不难猜出,莱兹尼克与数次出现的胖子(莱兹尼克臆想出的另一人格)其实就是同一个人。不得不指出,围绕着黑人的事件过于诡异和夸张,以及导演过分在意两人间的外型差异,大概就是导致此处叙事失败的根本原因。
幸好,并非没有挽救的余地。
人物设定,莱兹尼克是一个事业失败的小工人,生活枯燥烦闷,长达一年的失眠令得他骨瘦如柴。这个人物的设置一方面很大程度地切合了平常人的生活状态,另一方面又具备某些不可思议的成分,比如他为什么会患上严重的失眠症,这本身就足以引起观众的兴趣。而《搏击俱乐部》中,为了形成一个完整的反射结构,追根溯源的部分恰好被有意忽略掉了。有一个定义说,所有的故事都是关于所知和所不知的游戏,而故事的全部功能在于,潜入不知之中以发掘新的事物。这就可以解释为什么耶稣的故事总是被不厌其烦地翻拍,也可以解释为什么观众在明知黑人男子与主人公是同一个人的情况下,依然不厌其烦地去寻找他的根源。叙事方式和故事本身是两件截然不同的事物,叙事有它自己的模式和技巧,而《机械师》中做得好的部分,是信息的隐藏与不断发掘(通常的做法是将前面反复出现过的小细节与真相的某种特性一一对应起来),以及冷峻阴沉的影象风格的运用。
《机械师》的视觉艺术,是写实而略微残酷的,破旧的房间、低沉的乌云,还有主人公干枯的身体,都宣扬着某种末世情绪。事实早已证明,这样的颓废作风,对于现代人敏感脆弱的神经,总能产生巨大的冲击。而最后的十分钟剧情,真正起到了挽救全片的作用——虽然它的到来晚得有点儿过分。真相的揭示实现了所有信息的重组,看似牵强的情节终于有了意义,而影片也因此免于流俗。
此时我们终于发现,早些出现在电影中的事件,很大部分都不过是主角的想象,出于自我保护的心理机制,而它们最终都成为了真相的暗示,且指向明确。这一点上,《机械师》的做法与《停留》类似,只不过后者的剧情架构基础是幻觉而不是想象,于是就更加怪诞荒谬。然而无论如何,关键在于,两部影片中最主要的故事,都发生在电影人物的脑子里,这与绝大部分动作片科幻片有着本质的不同,而观众(叙述接受者)在观看影片的同时,需要不断将自身获得的信息打破重组,于是从此意义上来说,故事又主要发生在观众的脑海中。
观众即是叙述者,又是被叙述者,因而生活中的部分情感体验,能够与电影交织重合。这就是为什么《机械师》一类的影片,即使结构混乱不堪、情节颠三倒四、内涵晦涩艰深,却依旧可以吸引我们的注意力,甚至进驻到我们内心深处的真正原因。
4 ) 简要剧情分析,没看明白的可供参考
可能是我看过《搏击俱乐部》的原因。从影片开始,我就觉得这部影片是描写一个精神分裂的故事的。
简要的剧情分析:
人物:Trevor-表面身份-机械师 实际身份-车祸肇事者
Ivan -表面身份-迫害Trevor的人 实际身份-Trevor的另一个人格
Maria -表面身份-机场服务生 实际身份-死者(小男孩Nicholas)的母亲
Nicholas表面身份-机场服务生的孩子 实际身份-Trevor肇事中撞死的小男孩
剧情应该是这样的,1年前,Trevor驾车出行,由于没带打火机,使用了车上点烟的装置(那东西该叫什么?)点烟。不料,由于点烟他撞上了Nicholas,事后逃逸。但内心极大的愧疚感却久久不去,最终造成了他的人格分裂。
他由于承受不了这种愧疚的压力,所以创造出了Ivan来掩盖他肇事的现实。他设定Ivan几经陷害他,最后将小男孩杀死来掩埋事实(主人公撞死了小男孩)。
同样,Marie在她的想象中是机场服务生,并与他发生艳遇,相互关系很融洽。实际在他潜意识中是希望肇事从没有发生,他与Marie也不是杀子仇人。他的潜意识试图用这种关系来掩盖他的罪过,以消除罪恶感。
最终他杀死了另一个自己Ivan,从此幻想消失(从理论上讲此后Ivan应该永久的消失了),他发现了事实,决定自首。
PS:我的心理学知识目前还是半调子,不敢说我所有的分析都是正确的。但大体上还说的通吧。
5 ) 经脉被打通之爽快
“ 如果你根本没有睡着,又如何从噩梦中醒来?”
这么大的噱头,再加上别人的推荐,说是可以和《Fight Club》&《Memento》(搏击俱乐部&记忆碎片)媲美。怎可不看。
最近看不进去非常正常的片子,看到很正的商业片完全提不起兴趣,于是选择了它。看之前,期望值很高;看完,没有失望,有身体的经脉被打通之爽快,有着立马再看一遍的冲动。
记下几个看片过程中印象最深或者说让我毛孔张开的片段:
1、第一眼看到那个贴纸,没注意,第2眼看到了后面的“er”(海报上的)再加上瞟到上面的图,意识到是文曲星里的那种猜字母游戏,而我在高中玩这个游戏时就觉得不适,因为一旦猜错,就有个孩子要被吊死。我知道一旦猜出来,谜底就揭晓,于是在整个过程中我都结合着剧情在脑海中搜寻有关的****er的单词。
2、那对母子家中冰箱上的画,上面写着“my mother……”,在Bale看到它之前,我已立刻想到那个猜字谜游戏——mother与之吻合。于是在主角疯狂翻着家中垃圾筒的时候,我就静静等着他找到那张纸并写上“moth”。这种思维超出情节发展一点点哪怕只是几秒钟的感觉很是奇妙,虽然我觉得离结束还早这应该不是最后答案。
3、Bale在看清Ivan车牌号之后停车,镜头从他自己的车牌很快滑过,但我看到了后2位,于是之后他让警察调查时我已经知道了答案,当警察告诉他那就是他自己的车时,我心里也大呼过瘾。
4、当谜底揭晓后Bale在分岔路——左边airport,右边city center,我想到他和小男骇在恐怖城route666里的那个选择——左边是地狱,右边是救赎,这个寓意显而易见,但我还是觉得设计地很巧妙。
5、当Bale打开观众一直想他打开的流血冰箱时,我甚至用手挡住眼睛从指缝看,没想到掉出来的是一推死鱼,于是我脱口骂出了脏话,因为我认为里面必然是一推人的残肢。
6、当他最后进了监牢,说着“I just want to sleep”时,整个光线变得白亮,亮得刺眼,监狱里对于他而言才是最光明的地方。音乐也舒缓起来,相信所有观众都为这个happy ending放下了神经,可以去好好睡觉了。我想到了《Leon》(这个杀手不太冷)里那2道白光——第一次是Natalie Portman(纳塔丽·波特曼)走到Leon门前近乎绝望而急切地按着门铃最终Leon打开门,门开时一道白光洒向她 ;第二次是Leon倒下时门口洒进来的一片白光,这两道光也是我第一次看《Leon》印象最深的东西。
看完之后身心舒畅,回味回味,还有很多曼妙之处,于是我就带着这份感觉进入梦乡。
第2天爬起,想到它,还有着兴奋余味……
6 ) 这是一部关于自我暗示及寻找自我意识的影片
买的封面是个一看就很神经衰弱的男子,再看内容介绍,果然,是讲一个失眠者。总是对此类题材感兴趣,精神分裂,幻觉,自闭症……开始觉得这片有点老套,因为一开始我就猜到主角看到的那个“艾文”是个幻觉,而且正是他本人的另一个人格。不过看到后面,一层层揭迷,发现核心不在幻觉或者失眠,而是心理暗示。
特雷弗驾车撞倒一个男孩出于害怕逃逸了,并且看到了男孩的母亲飞奔向男孩绝望的表情。此后一年他无法睡眠日渐消瘦。于是他幻想出一个“艾文”。由于他工作中走神导致发生事故,使同事失去一条手臂,他把事由归到艾文身上,而他幻觉中看到的艾文正是个态度不羁的混蛋家伙。他又幻想和女侍者及其儿子的游乐场约会,女侍者和她儿子的面貌正是一年前被他撞倒的男孩和母亲。他在幻想中带男孩去乘坐“route 666”,导致男孩因受惊吓而癫痫发作,但没有死,男孩的母亲宽容的说不是他的错。这也是为了减轻罪恶感,这些都通过幻想完成。影片末尾部分,主角又看见“艾文”带着男孩进了他的屋子,并且艾文杀了男孩,这些心理暗示都指向一个目的:告诉自己,男孩的死不是他所为。为了搞清楚神秘的艾文到底是什么人,主角查询了艾文的红色跑车的车牌号,得到的结果是,那是他自己曾经的车牌号。到这里谜底揭开,艾文就是他自己。
其中有一段让我很难过。特雷弗唯一可以倾诉的朋友和情人是妓女A(名字我忘了= =;)。A说如果你愿意我可以不再做妓女。当A愉快的为特雷弗做饭,他却因为一张照片大发雷霆,说着令A难堪的话。A的表情从疑惑不解到脆弱无地自容,演员的表演非常出色,我也难过的要命。为什么要这样呢,一个女人的新生就这么被毁了,妓女又如何……
这是一部关于自我暗示及寻找自我意识的影片。
如果你根本没有睡着,又如何从噩梦中醒来?
who you are?
I know who you are.
太心疼Bale了,为这么部空有形式没有实质的戏减掉60多磅,当真不疯魔不成活。出彩仅在于Bale精湛的演技与整体出色的灰暗色调,可惜再怎么精彩也撑不起空洞的故事。
片子的品质让贝尔的减肥从“敬业”沦为“愚蠢”
想减肥应该看这个
影片色调整体节奏男主角表演精神分裂指数全5星,敢问贝尔是怎么瘦的?
又一部记忆碎片
这部片子,我想自己对克里斯汀•贝尔 的演技……
只喜欢主角
如果是中国拍的,我就给5星。
对精神分裂电影产生了抗体,于是惊艳度打了点儿折扣。Bale那纸片儿一样瘦到惊悚的小身板看得我巨揪心。哦哦,这家伙演技实在太赞了!
多重人格分裂题材都拍烂掉了……
画面非常干净,没有任何多余的色彩。主旨应该是男主角自己说的那句“小小的负罪感会持续很长时间”,非常佩服Christian Bale为了拍片在两周内减轻体重30公斤,着实敬业
男演员为戏减肥了不起!
挺不错的电影,推荐看看
这片也就剩摄影和贝爷的身材了。那个结尾,我擦你还能再普法教育一点么!!!
Bale的敬业和演技让人内牛……叔,别这样虐自己啊……
F.......K....Bale是神....
Christian Bale瘦得惊天地泣鬼神,整体泛灰的摄影效果绝佳
我敬佩这个职业到不行的演员,我喜欢这部黑暗的电影~4星电影和5星演员
投案自首是犯罪,分子的惟一出路。所以贝尔你还是赶紧把橡胶果实的秘密坦白从严吧。
这么一个简单的故事能拍成这样还能说什么?