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长篇影评
1 ) 王祖贤演潘金莲，是什么逼着女人出轨？
1987年，当王祖贤出演《倩女幽魂》一举成名之后，她的美貌既不属于仙，也不属于人，而属于鬼。
所以自此之后，王祖贤虽然还是出演过很多角色，但是，“女鬼”像是她的宿命一般，从此掰扯不开。或许为了让这种宿命感更加耐人寻味，1989年，她在由罗卓瑶执导的《潘金莲之前世今生》中，不但扮演潘金莲，而且还是难忘前世、宿命报仇的当代潘金莲。
影片一开场，便是王祖贤饰演的潘金莲拎着自己的头，她即将要喝孟婆汤，忘掉前世的一切，重新投胎做人。但是被武松杀了之后，她实在怨气难平。所以她没有喝下孟婆汤，便跳入凡间。
时值内地上海，文革时期。王祖贤投胎为一个孤儿，虽然成分尚佳，舞姿轻盈，然而她最终还是不幸被奸，并被人当做破鞋，下放到制鞋厂，成为工人。
她遇到了由林俊贤扮演的武松后世：一个体格健壮、外表阳刚的工人。王祖贤本来还希望能和林俊贤相爱厮守，没想到不但被人冤枉，林俊贤也没有勇敢的维护她。
心灰意冷之下，她再次被下方到广东，成为一个卖木瓜的农妇。在此，遇上了曾志伟饰演的武大郎的后世，一个香港富商。在曾志伟的殷勤追求下，王祖贤终于同意嫁给她。
本来该过上安稳日子的王祖贤，却又再次遇上了林俊贤。此时，林俊贤不但成为了曾志伟的司机，而且还是好兄弟。
这便是冥冥之中注定的安排，虽然再次转世投胎，但是王祖贤还是沿着潘金莲前世的路，一步步悲哀地走下去。其后她不但不由自主地和林俊贤打算私通，还遇到了由单立文饰演的设计师——西门庆的后世。
在难以左右的命运摆布下，王祖贤终于还是和单立文私通，差点误杀曾志伟，并最终在林俊贤怒杀单立文之后，与其共赴黄泉。
编剧李碧华，的确是一个将古典和现代结合的巧手，在本片中，王祖贤一直在现实中恍惚，年龄越大，她对于前世的记忆越深刻。在遇上所有前世中的人之后，她终于再次成为牺牲品，一个无法左右自己命运的女人。
相比于《倩女幽魂》，王祖贤在本片中的表演更为成熟，她不只是我见犹怜的幽艳女鬼，而是在命运中眩晕的傀儡。文革中被体制压抑，但充满悸动的少女；遍遭命运折磨，毫不忸怩的卖瓜村妇；或者是被命运左右，瞬间变成勾人魂魄的淫娃荡妇，她都能轻易驾驭。
当然王祖贤这种富有变化性的表演，被罗卓瑶屡次使用的相似性转场，化作一次次情绪变奏。前一秒，王祖贤还停留在贤妻角色之中，后一秒，她便瞬间红杏出墙，与林俊贤眉目传情，配以迷离瘆人的音乐，我们和王祖贤一样，在潘金莲的前世今生中反复转换视角。
令人惊讶的是，虽然古典小说《金瓶梅》是本片躲不开的故事源头，但是对于王祖贤来说，她并不知道自己将会在今生中的遭遇。直到曾志伟在老家宅子中对她诉说潘金莲在小说中的悲惨命运，她才意识到，自己缘何一路坎坷。
李碧华无疑把王祖贤的绝望放到最后一刻，她让这个女人明白，原来自己前半辈子如此命运多舛，其实早已在前世注定，自己难以改变。所以在得知林俊贤的真情袒露之后，她终于认命一般地，在金瓶梅小说纸页飘满的路上，走向了黄泉路。
此次，我们不觉在想，前世王祖贤死后，为什么会拒绝喝下孟婆汤呢？她不喝，难道就真的能报仇，能改变命运吗？实际证明不会，她依然会在少女时期被人强奸，之后会遭遇不幸福的婚姻，接着会在长期性压抑后与单立文私通，直到最后被挚爱林俊贤杀害。
所以，《潘金莲之前世今生》像是对女性命运的一次哀悼：即使知道命运又如何？女人还是会兜兜转转被男人愚弄。少女时的领导，对她是身体上的强奸；结婚后的丈夫，让她在性欲和爱情上幻灭；暗恋许久的挚爱，用礼教道德掩藏自己的懦弱；而所有幻灭之后的王祖贤，最终只能选择在欲望中坠入深渊。
这样彻底幻灭的女权呐喊，在如今的电影院中，再也难见；这样层次鲜明的王祖贤，在如今的华语影坛中，再难寻得。
2 ) 潘金莲
此片是根据李碧华原著改编而成。泛黄书页散发出陈年的脂粉暗香，辨不清前世今生，斩不断情孽纠缠。 前世——潘金莲，今生——单玉莲。 以及生命中陆续出现的那四个男人： 张大户/章校长，武大/武汝大，武松/武龙，西门庆/SIMON。 欢娱春梦里依稀有泪光隐闪，万紫千红最终亦毁于一旦。 《金瓶梅》中的性爱描写鲜活大胆，满纸都是风流文字。比较起来，电影里的香艳画面只是含蓄暧昧的象征。 单玉莲被章校长蹂躏的那段，节奏如暴风骤雨，背景音乐撕心裂肺恰似野兽狂吼。没有半点裸戏，只能看到清纯少女痛苦垂死挣扎，哭声里夹杂裂帛声，让人毛骨悚然。镜头闪回穿插前生张大户摧残潘金莲的场景，暗红迷离的光线荡漾开来，灯昏梦残，她娇嫩的脸上泪痕点点……看到这样的情景，相信大多数观众只会感到愤怒和辛酸。
3 ) 只谈几个感兴趣的点
如果有谁正月初六看这片，那一定是因为过年没回家啦
话说回来，要说这片有什么突破的话，那是没什么突破的，但其中有段林俊贤和王祖贤争执互扇耳光的戏，当时看的时候还觉得挺乐的。
最开始SIMON（西门庆）走后，武龙（武松）和单玉莲（潘金莲）在书房对峙
画面一开始的过肩镜头里，单玉莲虽然整个人物在画面中心偏右，但是从观众的视角来看是更远的，相对武龙的背影，给人一种弱小感，当武龙怒气冲冲地上前质问单玉莲到底有没有的时候，因为刚好被武龙撞破，此时单玉莲不仅心理上处于弱势方，在画面上其实也处于弱势方。
接下来则是单玉莲承认自己有，讲道理，这段老王的面部表情还是可以的
当镜头拉近后，注意这里同样给了一个近景的过肩镜头，但此时的画面里单玉莲却占据整个画面接近三分之二大小，从最开始被撞破的罪恶感里，到被质问时的一惊，再到武龙连续发问有没有，在最爱的人面前，老王只用短短几秒就完成了转变。如果要问这里单玉莲是什么感受，按照我个人的理解
我只能说是一种发泄，
一种隐忍多年，一种被社会时代所抛弃，一种永远得不到真情的
发泄
仅仅因为漂亮，会成为一个女性的原罪吗
借用李碧华原著里的话【能做中国的名女人的各个都要有点儿功夫的，最要紧的是够淫，但是不能贱；矜贵，但是要风骚，风骚却又不能下流】。
女性，在某些时候，生来就被定在了十字架上，用来被人审视。
所以我想这也许是李碧华写本书的理由，在某些特定的环境下，漂亮，真的可以成为一个女人的原罪，而凶手和审判者，早就不知所踪。
跑题了，当单玉莲坚定的说出这个【有】字之后，镜头由两人的前后转为两人侧面
画面从这里开始表明两人已经不再有明显的强弱分别，而是各占一半，接下来则是两人互扇耳光的情节。
短短对视几秒后，先是怒火攻心的武龙扇了单玉莲一巴掌，两秒后单玉莲反手给了武龙一耳光，在这里注意这里武龙的表情，除了震惊，还有其他的情绪吗，
有的，还有他的疑惑
他是想不到单玉莲敢还手吗，不一定，他所认识的单玉莲，除了逆来顺受，并不是一味的妥协和退让，除了漂亮，有她的大胆和反叛，但其实整个影片并没很好表现出单玉莲反叛坚强的那部分，这也是我觉得它并没有什么突破的地方。
另外这里插播一个小细节，也是我最开始觉得有趣的点。当老王扇回这巴掌的时候，有一个低眼看下面的动作，然后又很快抬眼平视，不知道是不是因为老王当时年纪太年轻，也不是科班出身，亦或是导演需求，通常这种扇完耳光然后马上往下看，再往上看的表演动作会出现在哪种情况下呢？
出现在一方因为冲动，而突然意识到自己做错事的情况下。特别是爱情剧里，男女争执，女方突然冲动扇了男方一巴掌，然后意识到自己错了，属于一种表演的套路动作。
而这里单玉莲扇回这个巴掌后，基本上就占据了双方的主动权， 所以这个低眼抬眼的动作在这里其实并不是完全合适，当然仁者见仁，也许导演就想表达单玉莲虽然理直但气还不够壮的微妙心情，也能理解。
当两人互扇耳光后，有了下面这段对话
【我说要跟你一辈子了吗】
【以后是以后，以后那么远的事情，我才不相信呢】
【不过，你没有种，你没有种，你妒忌】
【你故作神圣】
这段对话与其说是单玉莲说给武龙听，不如说是潘金莲说给武松听。水浒传里的武松正气凛然，金瓶梅里的潘金莲贫贱生悲，李碧华笔下的单玉莲却始终摆不脱命运的轮回，身在世间却又心魂游荡，一句【故作神圣】直戳武龙心坎。
是爱吗，是不爱吗，是懦弱吗，是不想吗，是不能吗
是心有桎梏
是爱而不得
而武松终究还是回到了套子里
【如果你再对不起我大哥，我一定会杀了你】
结语：其实本片整体看完，大概能给三星，一星给老王盛世美颜，两星给剧情完整，三星给画面剪辑，7分肯定是有的。另外额外一星给老王卖瓜
PS，最好看粤语声轨，音效会好一点
4 ) 所谓淫妇
对于一个长得美的女人来说，就算什么都不做，也足够让人骂她是淫妇了。
哪怕没有看过这部剧，我也并不觉得潘金莲是个多么道德败坏的人，她不过是一个可怜的努力的过着自己生来就缺陷的人生的人罢了，最后下场是惨，但不知多少人为了所谓的好下场一辈子也没有挣脱过生来就加在身上的桎梏。两者比起来，到底谁更可悲真的是不好说呢。
如果你生来就被自己的亲生母亲当成是赚钱的工具卖来卖去，如果你从小就被一个糟老头强暴，如果你也被迫嫁给一个自己一点也不喜欢的奇丑无比的男人，如果你和她长的一样美，不知你还能不能理直气壮的骂她一句“天下第一淫妇”。
5 ) 书和电影之比较
电影是因了王祖贤和潘金莲的吸引，看书则是好奇电影里的浓艳与奇诡在文字上是如何营造的。
王祖贤演的潘金莲，比《青蛇》里的白蛇妖艳更甚，尤其是前世上身之时，翘起兰花指，扭动柳腰肢，哼唱小曲儿，活脱脱一个限于欲海不能自拔的“千古第一淫妇”。故而看电影的时候，虽然剧情大多限于前世的重复，结局也干干脆脆戛然而止，但是单看祖贤姐姐的风骚，就觉得两个小时的观影早已值回。
书比电影要精细，对于潘金莲内心的来回挣扎，对于诸人前世今生的因果报应，都交代得清楚。电影更倾向于抓住观众的兴致，故而叙事节奏更快些，此起彼落目不暇接，足够酣畅。
电影根据书改编，前面大部分几乎一样，仿佛是重新展现一遍书中的描写，而且堪称淋漓尽致。不过到了结尾，两者分野甚大：电影里的单玉莲和武龙一起葬身于汽车爆炸，而书中的单玉莲则飞出车窗外，因巨大的精神冲击造成失忆，成日只知单纯地微笑，和武汝大共此余生。
比较两种结局：
书中的审判意味更浓郁。但正是因为书中太强调因果轮回，导致它只是沦为一个如民间传奇一般的消遣之作。人的主观意志是微弱的，单玉莲的今世显然想要跳脱“淫妇”的魔咒，她本质上也不如上一世那般恶毒，可是在命运的捉弄下，她却重蹈覆辙，最后阴差阳错地杀死武龙，得以复仇，自己也从此归于一片混沌，忘记前嫌，得以重生。武汝大继续做一个憨厚老实的好人，他死而复生，从此妻儿常伴左右；Simon（西门庆）则自事故之后，再也尝不了男欢女爱之乐。李碧华站在公平公正视角，给人物今生一个尽可能公平的结局，但读后感受仅仅是一片无意义和空虚，落得个白茫茫大地真干净而已。人的后果都是因为前世中下的因所得，纠缠在情欲的网中没有人能冲破，精神的力量打不开命运的枷锁，大家终究只是上天规整的安排中的一粒棋子而已。
书的结尾却是一个耐人寻味的亮点，“武汝大也很快乐。这个好心肠的男人，终于可以完全拥有她了。终于，这，才是，天长地久！”这么一大通起伏过后，终于收获了爱妻最长久的陪伴，不怕被他人抢走的安全的陪伴，但却是以爱妻心智的沦丧为代价的——武汝大很满足呢。或许，他爱的仅仅是自己一个矮丑之人而能抱美人于怀的光耀自家门楣的虚荣感。至于妻子是欢乐抑或落寞，是心智健全抑或痴痴呆呆，这都不在话下。他要的就是这具美好的肉身。看完结尾，再回溯潘金莲的前世今生，就可再次佐证她的压抑与苦闷了。
电影的悲剧意味较书更盛。没有人得圆满。单玉莲和她最爱也最恨的武龙（武松）一起葬身火海了，是非荣辱都成空，她报了仇，也杀了自己的挚爱，一个人失去所爱，苟活于世又有何意义？拖泥带水不如一场毁灭来得干净。在最后的最后，敢爱敢恨的女子，还是拥有和爱人同赴来生的信念。再有来世，这两世的修行，愿能换来共枕而眠吧。
不论是书还是电影，武龙（武松）的性格转型是最大的，从刚毅果断到优柔寡断，从正义凛然到犹疑不定，从无情到有情。而正因为他的内心的挣扎和犹疑，他更加丰满，比前世更像一个完整的“人”。今世就是来还债的，还了潘金莲的情债，还了前世被害者的血债，前世无情，这一世被多情恼。以武龙为范本，若是作品能将果报多放在今生性格转型上，让前世的巧合置于今世的性格之下，而展开一番新的戏剧矛盾冲突，居中不变的是潘金莲的欲望和内心挣扎，或许比主观地安排众人命运更好？
李碧华和香港电影是不可分割的，电影赋予文字更美轮美奂的传奇色彩，书籍赋予电影更深沉和细腻的情感表达。交错辉映，相映成趣，很香港，很传奇。
6 ) 李碧华 小说 vs 罗卓瑶 电影
再说罗卓瑶的电影，除结局意外，和小说出入不大，而最成功的地方，莫过于选角。
又要是潘金莲，又要是单玉莲，眉梢眼角都要含春，要骨子里透着风骚，但又不能下贱，古装扮相与现代感俱佳的，这无疑是为小贤量身定做的角色，那一身鲜红色古装的扮相，眉目如画，眼神迷离，红唇皓齿，顾盼生姿，环顾整个华人影视圈的女演员，大抵没有能出王祖贤右者。
年轻时候的林俊贤，真可谓是英气逼人，饰演铮铮铁汉的英雄一类人物，真可谓恰大好处，最重要的是他的古装扮相真是非常的帅气（试参考《唐太宗李世明》一剧），林在电影中很好地诠释了武龙这一角色，一个外表非常阳刚，但内心却犹豫怯弱的可怜男人，正是因为他一手造成了单玉莲的悲剧，好几场和王祖贤的对手戏，都看得我几乎掉下泪来，小贤把女人在爱情前的无力感演绎得入木三分，而林也把这个看似强大、实则软弱的“傻大个”演得很到位。
再说说单立文，此君是标准的“三级片专业户”，有人曾把任达华称为“三级小王子”，那么此君就必是“西门庆专业户”，据笔者不完全的观影经验，单立文就曾演过（《新金瓶梅》（杨思敏版）、《恨锁金瓶》（TVB）、以及《潘金莲之前世今生》)三个不同版本的西门庆，相信就连葡萄架下“金弹打银鹅”的场景也演得早就驾轻就熟了吧，不知道是先定了演员，才有的剧本小说，还是怎么样，总觉得李碧华的西门庆和Simon这个角色也完全是为单所打造的，据我的印象，单在现实生活中好像也是多年一直都留着长发，和李笔下那个留着长发、脸色苍白、酒色过度的、像吸血鬼一样的时髦设计师，恰巧不谋而合，可待看过单的表演之后，些许有点失望，不知道是单用力过猛还是演惯了浮夸的三级片，他所塑造的Simon和李笔下的，还是有些差距的，他的表情不知为什么总是很狰狞与夸张，和李笔下那个很神秘的、潇洒苍白、挥霍人生，对女人有致命吸引力的Simon，还是有一定的差距的，这也是我看电影的时候比较失望的一点，他所饰演的simon的出场，好像少了几分小说里所创造出来的惊艳感，而流于表象化了。
曾志伟的加盟，可谓是最抢戏的，他不愧是香港最优秀的黄金B咖，他和身高180的王祖贤站在一起，不用台词就已经是一场戏了——“长短脚之恋”。他几次“幸福”地靠在王祖贤胸前，一脸陶醉幸福的表情，真的是很有“效果”，再加上他那句源自于小说的“好浪漫啊”，真是让人明显地看到了所谓“老夫少妻”“男丑女美”的极不登对，这样的情况下，老婆红杏出墙也是情理之中。有一场戏，他站在林俊贤和王祖贤之间，两手勾着两人的肩膀，恰好形成了一个“凹”字，而旁边的两人，虽然中间多了个电灯泡，却是止不住的登对。
再来讲讲电影和小说结局上的出入。小说里单玉莲开车撞死武龙的一段，写得最为精彩，按照《金瓶梅》的故事，武松在杀死西门庆后，就会马上解决潘金莲，将其割头、开膛破肚，单玉莲为了自保，也或许是冥冥之中今生报仇的使命作祟，竟鬼使神差地撞死了武龙。而电影在这一段的处理上，却和小说大大有很大的出入：武龙狂追单玉莲的车，是为了要跟她说自己爱他，要跟她重新开始，远走高飞，可单玉莲却一心以为武龙会像武松一样，为了给自己的大哥报仇，而杀害自己，所以不管武龙在车窗外奋力拍窗、使劲大喊“我爱你！我要跟你一起远走高飞！停车！我们从头开始”，她都听不到了，她只知道一直开车向前，逃脱自己的命运。可以说，小说的叙事固然更能体现宿命感，而电影的处理则更让人感慨与遗憾，要是单玉莲能够停一停车，哪怕听武龙说一说话，那么他们的结局会不会改写呢？单玉莲会不会就能得到这个她前世今生一直朝思暮想、求而不得的男人呢，哪怕他们没有将来？要是这样的话，那她不枉再到人世走一遭。可是武龙还是死了，和小说中一样，他一滩肉泥似的死在了单玉莲的怀里，死在了去医院的路上，那一本千古的禁书一页一页地漫天飞舞、飘落下来，落在了奔驰车的挡风玻璃上，遮住了单玉莲前进的道路。电影的结尾，那辆载着单玉莲和武龙的车子失去了方向，在一阵剧烈的撞击后火光四起、灰飞烟灭，把单玉莲和武龙集体埋在了一片火海里。而小说的结尾，武龙和simon都死了，武大却活了下来，作为对他“几世好人”的回报，醒来过后的他，变得无比“强大”，而单玉莲亦在车祸后悠悠醒转过来，可是却失去了记忆，，武大守在床边，幸福地对她讲着她的一切，她一个失去了记忆的人，也只有唯武大所言是真，她再也不会离开他了。作者在小说的最后悠悠说到“也许这对她来说，才是最幸福的归宿”！
电影自是表现不出李碧华文字的辛辣和残忍，那份哀怨凄美也只有女鬼专业户王祖贤可以hold得住。典型女性视角电影。我就不明白了，贤姐裹得严实到脖颈，怎么就被划成了三级片。。。。。。。
王祖贤赋予潘金莲一点清丽冷艳的味道。那个单立文简直就是西门庆转世，眼角眉梢尽是风流。
五星！电视上放一百遍我跟一百遍！
这是我觉得王祖贤童鞋最美的一部片子。现在再也没有人能够拥有这么一双风情万种，浅琥珀色的眸子了。
四星都给王祖贤。太美丽了～
连个事业线都看不到的王祖贤
原著本来就不是什么一流作品，“前世今生”的设定（特殊性）和女性宿命的大命题（一般性）之间本身就形成了悖论，并且相互瓦解，除非把潘金莲的故事颠覆掉，或者放弃时空间的牵引力，主题上才说得过去，李碧华下笔又注重画面感，于是电影顺杆爬似的原样复制，玉莲有人格吗？并没有。武大前史为何？不知道。都是纸片，演员选得倒是完全符合想象，所以又怎样呢？
大学的时候读过原著小说，那会是冲着李碧华去读的，读后觉得很有想象力，小说后半部不是一般的乱。如今终于看到这部同名电影，小说的毛病也被带到了电影中。两星
能做中国的名女人的各个都要有点儿功夫的，最要紧的是够淫，但是不能贱；矜贵，但是要风骚，风骚却又不能下流。
有关金莲穿越的热门问题，绝对是罗卓瑶改编李碧华最烂最滥的一部，从开场的地狱和第二幕的文革就透着烂片的潜质。选角倒是不错，结尾很雷人。
同样是改编李碧华，罗卓瑶却未能取得成功。就拿本片来说，她既不能像深知自己长处与短处的徐克进行合理取舍，又不能像长于思考的陈凯歌那样重现文革，最终的结果就是拍出了一部空有各种奇情元素的三级片。这种失败几乎和《古今大战秦俑情》一模一样。所谓女性视角的反思，不过是后人无聊的过度解读而已
李碧华说“淫荡不能放浪，矜贵要能风骚，风骚不能下贱。”李碧华还说过“最好的男人是潘金莲的四个男人：张大户、武大郎、武松、西门庆的综合体”至于为什么给5颗星，灯光镜头造型化妆师都很给力，让我看到了穿越古今美丽又年轻的小贤没枉我下载两个版本，一边放清晰片源，另一边放国语配音（配音很好
命定如此，说是复仇，可不过是把前世又重新过了一遍~
再没有比王祖贤演绎得更好的潘金莲了
自古多情空余恨，此恨绵绵无绝期。现在的女演员已经很难有这么淋漓尽致的大女主电影出演机会了，小贤的气质和演技真好。长得一副端庄贤淑样，演起情欲戏又骚得勾魂摄魄，集清纯天真放荡于一身，中国的玛丽莲梦露啊
单立文之后，世间再无西门庆。
一招一式都是风情。
深深地李碧华烙印... 自从被徐克发现了仙气...她就开始在人不人妖不妖的电影中来来去去的轮回。怪不得他喜欢王祖贤。真美。徐克真有眼光。
6/10。婚宴上除了武汝大，武家都是清一色的女性，因为婆婆一旁公公的座位缺席，新人敬公公的茶只好以手指粘点茶水弹向空中示意，父权的弱化得以彰显，其他男性无一不软弱、丑陋，夫人破门而入的舞团团长只知慌张地提起裤子污蔑受害者，武汝大想从性能力寻找男性尊严乱服用壮阳药中毒，武龙空有体魄而内心情感软弱无力。金莲鞋和蜡烛的意象贯穿了女性向男性求助来突破菲斯勒中心主义的失败，当寄托男女情爱的球鞋遭到外在的政治压力禁锢，武龙以退却保全自己，单玉莲的呼救淹没在批斗声浪中，而点蜡烛后答应求婚则是靠男性逃离带给往后最致命的一击，单玉莲从白毛女的戏服、蓝工作服到来香港后金银首饰上对美的狂热追求，体现了女性意识的不自觉，甚至找设计师出轨这一最强烈的反叛也要忍受性爱捆绑的伤害，结尾车窗前金瓶梅的书页飞散有一种规劝的意味。
爱极了李碧华的文字与王祖贤的容颜。潘金莲，被世人所唾弃的荡妇，其实也不过是一个可怜女子，貌美如她，少时惨被他人糟蹋，又嫁与武大郎这容貌不佳木讷之人，终于寻得爱郎，偏偏武松又不解风情，自暴自弃与西门庆鬼混，却又得一千古骂名。唉，世上可恨之人，必有可怜之处。