去看《七月与安生》的时候是稍微带着点害羞的心情的，初中时候就很喜欢这部短篇，偷偷看完安妮宝贝所有的书，总有把握不好情绪被别人视为矫情的时刻。十几年后再面对这样一部少女电影，生怕它会痛杀早被更新过的神经。

于是完全没想到，在主角说出“我恨过你，但我也只有你”时，还是留下了眼泪。它细腻、琐碎，非常的坦诚通透。不是什么放肆挥霍的青春，而是用大量细节来与你对话，女孩之间的信赖与嫉妒，在其中总有很多是你所体会和经历过的。

这是一部细节控导演拍给少女的诚意电影。

去采访的时候导演曾国祥还在剪MV，戴着毛线帽子稍显疲惫。非常有礼貌，也很健谈。最早知道他，是因为他在彭浩翔电影中的客串表演，还担任了《维多利亚一号》的编剧。

后来才知道是曾志伟的儿子，曾宝仪的弟弟，诧异星二代也会这样一步步从零做起，慢慢做到导演的位置。与他交谈，能感受到他的细腻、文艺、低调，对我来说都是很大的惊喜。

【最初拿到小说和故事大纲的时候，是里面的什么打动了你，让你决定去拍这部电影。】
曾国祥：我一直都挺喜欢女性主导的文学和电影。可能跟我的成长有点关系，从小我都跟着我妈和她的那帮姐妹，在一大帮女人中间成长，对她们的关系和情感还是挺有感觉的。
第一次接到《七月与安生》这个案子的时候我很快就答应了陈导，说想拍这个故事。我很羡慕有两个人这么的需要对方，我自己没有这么好的闺蜜兄弟，对讲这两个人之间的关系很感兴趣。

【《七月与安生》的小说是有强烈的文字风格的，还有大批的读者，这些都增加了它的改编难度。你在改编的时候，最想要保留的是什么，改动最大的又是什么？】
曾国祥：我是有目的去看这个小说的。说实话之前没有听过安妮宝贝这个作家和她的作品，是陈导（陈可辛）跟我说有这个电影要拍我才拿来看的。所以我在看的时候其实没有在看她的文字，她的写作方法，只是在看她的故事和人物关系。我们在改编的时候没有要保留她的文字风格，对电影来说这不算是最主要的。最主要的还是保留人物的情感和关系，把它做得更立体。原著是个短篇，中间有很多留白，这对改编是好事，能在其中加很多东西。

【就是沿用了故事框架，但是情感都是你自己的。】
曾国祥：有我自己的，也有编剧和监制的，大家对这个故事都有自己的情感，都多多少少投放了一些。

【昨天看片时候我就觉得这是一部非常要求感情细腻的电影，你觉得最难处理的是什么？会担心有的观众get不到一些情感的点吗？怎么把握这个感情的度？】
曾国祥：我在处理的时候没有多在想是女生的情感，刚才也说我在女人中间成长，我对她们的那种小心思挺敏感的，所以不管在调演员的戏还是分镜的时候都注意在这些比较细节的东西，希望电影尽量细致。我一直喜欢的电影和我拍的电影都希望在细节方面能做得好。

【会担心有些男性观众看不懂吗？】
曾国祥：会的，我觉得很多直男都不一定看得进去。但你也应该要看的，男人也没办法不跟女人生活，我们需要多看一些这种电影了解女性的感情世界是怎样的。

【看片中觉得最有趣的是她们两个在后半段有个生命的置换，生活发生了变化。小说里面是安生死，但是电影不同。为什么会设置这种逆转呢？】
曾国祥：我们在改编的时候大家找到的最兴奋的点就是互换人生，她们需要有这样的改变。于是很自然的就要把死的人转变，安生是燃烧得很灿烂很快就熄灭的火焰，但她内心是渴望一个稳定的家的，所以她转变了。想要过自由生活的七月才是应该死去的。

【很喜欢这个设置，尤其对看过原著的观众应该也算是一个惊喜。怎样看待七月与安生之间的感情？】
曾国祥：我很羡慕。陈导也说，他跟我一样，从小到大都没有感情这么好的闺蜜或兄弟，所以在看到这个故事很感动，如果我们的生命中有这样一个人，一定会很珍惜。他们有句对白是我拍的时候都有点想哭的，“七月说，我恨过你，但我也只有你”。有一个人，能让你很坦诚的分享生命中所有的事，是很难得的。

【因为这个才把英文片名定为《soulmate》的吗？】
曾国祥：那个其实是监制和宣传团队想到的片名。我在国外念书，从小就知道这个词，所以没有特别喜欢这个英文片名。但是后来他们跟我说最近大家都用这个词，而且他们还找到一个点，就是S和M的缩写放到一起，很符合她们又爱又互虐的关系。所以从一个我不太喜欢的片名，变成了有附加意义的，也就妥协了。

【家明这个人物身上，是否有你自己的影子？】
曾国祥：大部分男生都挺能理解家明吧，虽然看完会觉得家明有点渣，但确实大部分男生都很渣啊。（笑）。在感情上你很难说什么是对和错，我也从不会在感情上批评别人，这是两个人或者三个人之间的事，中间有太多我们不知道的事情，很难去评价。同时间喜欢两个人也是常常会发生的事，社会上会有道德标准告诉我们不可以这样做，但这是很正常很人性的。七月与安生在性格上又是这么不同的人，你会很了解家明是很有爱又很可怜的。到最后被两个女生抛弃的人是家明。

【片中有两个反转让我很惊喜，一个是刚才说到的改编，一个是最后发现是XX（已为您屏蔽剧透关键词）设置的逃婚，这个是你写的吗？】
曾国祥：这是编剧们写的，看完我特别喜欢。大家在看电影时候有可能前面三分之二会觉得安生是很出彩的，她的性格很抢戏。但是到后面真正的七月爆发出来，她的戏更加好看。我在拍的时候也在担心安生会太抢戏，这是讲两个女生的电影，如果一个太出彩就有点不公平，希望两个人能有一个平衡。所以后面有了这个点，七月跑出来，我会觉得比较踏实，这个角色就立体了。

【如果是你选择，会选七月还是安生？】
曾国祥：年轻时候会选安生，但现在开始老了，就会选七月吧。

【这就是很直男的想法。】
曾国祥：哈哈哈哈，对~

【怎样评价两位女演员的表演？】
曾国祥：很幸运找到她们两个演这部戏。有人问过陈导怎么给演员调戏，他说如果前期在选演员的时候已经做好的话，调演员就没有那么困难。选对了她们，再根据她们本身的性格在剧本上做一些调整，她很快就可以投入到角色中。当初还有考虑过很多其他女演员，但见过冬雨和思纯很快就知道她们才是最合适的人。

戏中她们的性格有可能跟她们在观众心目中的形象很不一样，如果能拍一部戏让她们两个人都有这样大的反转，对观众对演员自己都是很大的惊喜。在这么多层面里面来看，她们两个都是最适合演的。

【在普通观众心目中周冬雨是柔柔弱弱的，马思纯反而帅性叛逆。】
曾国祥：是的，思纯本人其实是个非常七月的女生，冬雨就是鬼马男孩性格的那种。

【听说之前还自荐过想当男主？】
曾国祥：那个是开玩笑的。那次发布会想讲个笑话而已。

【自己也演过那么多戏，没有想过试试吗？】
曾国祥：能力上还做不到又导又演，压力太大了。所以完全没想过。

【只是演的话，能胜任这个角色吗？】
曾国祥：我觉得只是演可以的。只是还做不到又导又演。这样也有点太过自恋吧。而且我自己导的戏我也希望能在票房上面有个保证，希望能找到不只是戏好，还有观众号召力的演员，但我自己做不到，还是不要冒这个险了。

【七月与安生在浴室争吵互相淋水的一场戏算是她们之间最大的冲突，原著中表现得会更加激烈，你为什么用了稍缓和的方式呢？】
曾国祥：我不太喜欢看到女人打人，打人都有点太三八了，（笑）。只希望在对白和精神方面去刺激对方，而不是肉体的交锋。而且她们说的都是很伤害对方的台词，这样已经够了。不太想看到她们真的打起来，在电影上面也不一定好看。

【姐姐看完这部电影之后怎么说？】
曾国祥：她说她哭到泪崩，哈哈哈哈。不过她本来泪点就很低。

【电影里的音乐选的很巧妙，又有年代感又符合电影气质，是谁选的？】
曾国祥：大家都在帮忙，毕竟我们几个主创都是香港人，这方面我们就要很相信大陆的团队。他们给了我一个很长的歌单，九十年代中到两千年中最受欢迎的乐队和歌曲都在里面。我自己是先把香港歌曲去掉，尽管那个时间大家都在听港台的歌，但我是个香港导演，我不想给别人感觉硬要放香港歌在里面。而且我想找一些不是太流行曲的，想让观众知道是那个年代的歌，但是需要他们去找，这样比较新鲜。

【怎么找到了窦靖童来做主题曲？】
曾国祥：当初在想应该选哪个歌手来做主题曲的时候，大家很快就想到了窦靖童。那时她刚出了专辑，我特别喜欢。这部电影是女性主导，她也是新时代一个很有代表性的人物，能找到她来帮我们写歌非常合适。很开心看完电影她也很喜欢。她虽然只有19岁但非常成熟又有自己的想法，我当时还有点担心她这么年轻电影的后半段她不一定能感受到，但她都理解得特别好。

【陈导在这部戏中对你最大的帮助是什么？你们怎么分工？】
曾国祥：前期聊剧本和找演员的时候他给了很多意见，他在拍摄上面很相信我，反而没有管我太多。拍完在宣发方面也帮了我很多，这是我特别不熟悉的。

【电影去了很多地方取景吗？】
曾国祥：我们去了南京、上海、北京、张家口，最后去了俄罗斯，算是跑了很多地方。这也是我很享受的。

【很多人喜欢你都是因为你以前演的觉得都有种贱贱的喜感，看起来非常亲切。以后自己执导还会把这种感觉代入到电影中吗？】
曾国祥：可能会。但我擅长的不是拍喜剧。演的话是无所谓的，只要是跟好的团队合作我都愿意会尝试。自己做导演会更严格一些。

【所以你挑剧本和主创而不是挑类型。】
曾国祥：是的。

【还想跟谁合作呢？】
曾国祥：黄渤吧。我挺期待有一天能有个剧本能找他。他是个很了不起的演员。

【参与了那么多香港小成本电影的制作，会不会自身也有种使命感？】
曾国祥：也没有那么严重啦，我还是希望能在香港继续拍一些小成本电影。因为香港只剩下小成本制作了，市场这么小。作为从香港起步的电影人我必须要支持本土电影。香港导演有个幸运的是有些题材国内不通过的话我们可以回到香港拍。

我现在有一个小成本的题材在跟投资方聊，是讲一个不正确的家庭的片，很边缘人物，但是是黑色喜剧。我非常喜欢里面的人物。

【香港有很多的星二代演员和导演，怎么看待他们的发展？】
曾国祥：大家都很努力。我们的第一步的确比较容易，因为认识很多好的导演和制作人，入门容易得多。但是往后就完全要靠自己努力，而且为了证明给别人看你有自己的才华和想法而不是完全靠家里，都比别人还要用功多一点。

【在电影这条路上除了爸爸之外，受哪位导演的影响最大？】
曾国祥：如果说启蒙导演肯定是王家卫。90年代是我成长的年代，也是他最活跃的年代。那时候他在华语电影中都是很独立很有自己风格的，在他的电影里我看到的可能性是你可以拍不同的电影。也因为他而开始看很多欧洲电影。

【私下里他有对你指导过吗？】
曾国祥：没有，我不认识他本人，只是看他的作品。

【喜欢什么电影？】
曾国祥：基耶斯洛夫斯基的电影影响对我很深。第一次看《十诫》是在一个电影节一口气看完的，很累但是特别爽。也很喜欢哈内克，他电影对我的震撼很大，表演上好像没什么在发生，但底下的压力很重，力量很强。

有部电影是我很喜欢并且时不时还会重新看的，叫《木兰花》，也是汤姆·克鲁斯演得最好的一部戏。

我喜欢能被人物打动的电影超过类型片。

【当年怎么跟彭浩翔导演合作的？】
曾国祥：之前在《大丈夫》里我客串过一天，是有个轨道环摇镜头，我演年轻时候的曾志伟，只有一个镜头。那时候我还不认识彭浩翔，只是我爸叫我去拍，拍完就走了，只是一直都觉得这个导演还挺牛逼的，也没有刻意去认识他。后来拍《AV梦工厂》他找到我，大家聊了一下发现喜欢的东西还是挺像的，又都有很顽皮的一面。那部戏合作的很开心，之后他的电影我也多多少少都参与了。

【《志明与春娇3》还会参与吗？】
曾国祥：会的，我还是春娇的弟弟。我还跟他说要加我的戏，因为这部戏要在外地拍，我就可以去旅行了。（笑）

【今后发展会更侧重哪个方面，演员？编剧？导演？】
曾国祥：肯定还是导演，这是一直以来的目标。做演员纯粹是个意外，我希望偶尔有好玩的戏还可以去演。
做导演还是会有品质上的坚持，风格和类型还会多尝试。我没觉得我自己风格很强烈，也想慢慢的摸索，认识自己。


（有点喜欢这个踏实、努力，有问必答不绕圈子，声音还好听的导演。）

首先说明一下 这片出自无声的坍塌 我只是转过来
看了七月与安生，被安利的片子。
有几点想说的。
电影乱拍，导演恶意乱搞，故意美化安生。
开始还有些代入感，直到七月在新婚前夜让家明离开自己，就知道这是导演的矫情。
很多人说看哭了，但我没啥感觉。眼泪本来就是廉价的东西，煽情也不是什么难事儿。我哭了也不会说它好。

七月，幸福家庭中的孩子。安生，在缺爱家庭中长大。

1. 七月
对朋友完全的信任和付出，付出到没有了自我，可恨之处。理解不了一而再再而三的包容和忍让，为了友情？但背叛自己的朋友是真朋友？

2. 安生
把七月对她的好看做理所应当，七月愿意分享给她是她的幸运，不愿意分享那也是人之常情，她有什么理由责怪七月？她放手家明还变得伟大了？想起那个乞丐的故事，每天都能乞到路人甲10块钱，有一天只有五块，扇了路人一巴掌。
自欺欺人，考不上好学校还美其名曰不再受约束。过得流浪惨淡叫自由。太假了。
更可恶的是导演（or编剧），试图美化安生弱者有理的心态，原著是安生对家明各种挑逗，还怀了他的孩子，影片里这些几乎全没了。

3. 家明
电影把他演得无辜无个性，现实里怎么可能，一个巴掌拍不响，没有责任感和智商的渣男。

最后转帖几个知乎上的评论。
1.菠萝无敌 ：
不知道为啥一面倒的赞扬

三观奇歪外加恶俗的三角恋意外怀孕剧情

“乖女孩”和“坏女孩”的刻板描述。

我抽烟喝酒当果儿睡乐队当小三跳艳舞终日混迹酒吧夜店睡闺密的男朋友但我知道我是好女孩？

我好好学校好好恋爱勤奋工作最后男友出轨闺密原谅后又逃婚并搞大肚子最后挂掉还把孩子送给闺密养？

还什么交换生活？明褒实贬，摆明就是说混日子的安生要过的比认真生活的七月要好，安生是玩腻了要安定，而七月是无聊无趣所以需要浪起来模仿安生来获得完满。

典型的好好学习工作“乖女孩”愚昧单调无聊不如混日子的“坏女孩”精彩丰富有趣，这种存在于广大学渣和艺术生导演专业从业者们的刻板印象与自欺欺人。

烈女失贞不如老妓从良，古人诚不欺我也

你们感动的时候谁还记得最后安生的未婚夫，那个深深喜欢安生厨艺满满带着眼镜最后却因为未婚妻要养育前任的后代而被因此甩掉的温柔好男人——老赵？

想安定了就找个好男人嫁了，用不着就挥之即去——好男人挖你家祖坟了？

2. 张悦Zairy：
看了影评有好多人说看一半就开始哭才决定要看的，难道只有我一个人 觉得这电影里的三个人都好tm矫情么？男主渣的不要不要的，两女主脑残+巨婊
同时具备矫情，脑残+婊的人在现实生活中也只能把自己的人生活成这副德行了

3. smile：
不喜欢，哪里是真性情，不至于自怨自艾也是悲情主义，活在阴影之中，真正的快乐的时光很少，放荡不羁，随心所欲，以爱的名义伤害另外两个人，以悲情的角色过活着，博取了一次又一次同情。我无法理解七月与安生之间什么都可以原谅，凌驾于一切之上的友情，无法理解七月内心没有原则的怜悯与原谅，无法理解安生心安理得的窃取插足别人的爱情，无法理解家明的齐人之福。可怜不能成为纵容的理由，或许可恨之人有可怜之处，可怜之人必有可恨之处，这个问题由来已久。

安生本身所带有的寂寞与孤独不是七月完成的，但是她为了寻求那种温暖与阳光和家明在一起，伤害了七月，当家明和安生互相理解互相欣赏依偎的时候，七月在内心不安，在担心为什么家明不回去结婚，他们两个人把七月置于何地，爱吗？或许。当然，一个人的看法和个人所经历的事情会有一定的关系，可能因为朋友的初恋被她最信任的闺蜜抢走，她受得伤害是双重的，至今无法原谅这种事情。

不应该逃避自己的内心，喜欢就去争取？如果是这个意思的话，我觉得那个不算逃避内心，是知耻明礼，世上男人千千万，何必执着于一个即将结婚的人，更何况，结婚的对象还是自己最好的朋友。喜欢就去争取也是要分情况的，宪法还规定在行使自己权利的同时不能侵犯他人权利。

去看电影《七月与安生》，在那之前，片方的发布会找了几个嘉宾辩论，主题是：你愿意当七月还是安生？遇到闺蜜抢男友，撕还是让？

这几个嘉宾里也有我，我选了七月，被抢男友的那个。在我看来，不存在撕或者让，如果我是七月，我尽量不让男友见到闺蜜，不让他们有互留微信和电话的机会；如果我是安生，我会自觉地不提出见闺蜜男友的要求，见了也不会留他任何联系方式。这不就天下太平了吗？

但是，很多女孩和闺蜜的感情不可能像我说的这样冷淡而克制，她们恨不能日夜厮混，一张床睡觉，一个浴缸泡澡，一管口红共用，你中有我，我中有你。

惟有男友，不能共享。

《七月与安生》应该是八零后比较熟悉的一个故事，安生和七月十三岁就认识了，关系好到可以摸对方的胸部看发育了没有。七月高中时交往了一个男朋友，带给安生看。不羁诱人的安生让家明恍惚了，三角结构开始崩塌。

男人只是菜上的萝卜花，两个姑娘才是主菜，土豆烧牛肉里的土豆与牛肉，少了哪个这菜就上不了席。安生是红玫瑰，热烈、脆弱、作天作地，七月是白玫瑰，温柔、稳定、岁月静好。

按照常理，两个互补型的女孩交朋友很好，因为她们对男人的审美通常不一样。但两个女孩如果朝夕相处，连月经周期都会一致，口味也越来越近似。安妮宝贝的小说又总是有一个安生这样的女主角，在原生家庭得不到温暖，对别人拥有的温暖既淡泊又觊觎，这样的女孩往往因为脆弱而拥有特殊的魔力，每个人都情不自禁地想呵护她表现坚强下的孤单，包括七月，也包括七月的男友。

一起看电影的九零后小朋友说，周冬雨演得真是精灵古怪，这么一个很可能招黑的角色居然挺可爱，比起安生，她更理解不了七月的逻辑。是呵，为什么明知安生抢了自己男友，却不在第一时间撕烂她的脸，而是依旧与她做知心姐妹？为什么明知男友对闺蜜有了蠢动之心，却不给他一个大嘴巴子，潇洒地走开，还同意与他结婚？

20多岁的时候我也会这么想，最喜欢电影里原配、渣男、小三撞个正着的一幕，抽完贱人的耳光或者泼他们一脸红酒，扭头就走，连还手的时间都不给他们。到下一个路口立刻撞上真命天子，男女主角的故事这才开启。

可是，现实是，你还没抬手就被渣男推开了，哭着跑出去，几年内也没有再遇到过可心的人，下一个男友，或许老实巴交，但你一点也不爱他。

这么想想，《七月与安生》的改编和原著有很大差异，而这差异恰恰是因为电影是成年人的视角，小说则是少女读物。电影的监制是陈可辛，从《如果爱》、《甜蜜蜜》时，悲观主义的陈可辛就不停地打碎银幕上的爱情童话。

《如果爱》，只有金城武是在爱情里的，周迅的野心和真爱永远是事业。这是个男女关系对调的故事，金城武更像是苦苦守候的秦香莲、王宝钏，只有他的心还停留在初恋那一刻，而周迅早已郎心如铁。

《甜蜜蜜》，张曼玉和黎明不是不相爱，但他们从没失去过理智，在面包与爱情面前，两人的选择都是前者，因此他们的错过才特别可惜，但如果他们真是不顾一切，世上不过多了一对为柴米油盐天天吵架的平庸怨侣，哪还有什么荡气回肠？

七月这样窝囊的女主就是会在论坛里发贴《我的男友被闺蜜抢了，我该怎么办》，网友劝她分手，她痛苦地说我放不下，我的心知道但身体不听话，然后被网友痛骂到不敢再露头的“包子”、“圣母”，人们骂这种女孩特别酣畅淋漓，仿佛抢别人男友的是七月，其实不过是路人的代入感，因为大多数人是七月，根本成不了安生——作，也是需要天赋的。

年纪大了之后，慢慢能理解七月为什么不放手，既不和男友分手，也不和安生决裂，装聋作哑地把平静的日子能延长一天是一天，直到再也装不下去。

她为什么不分手？

从现实角度看，与男朋友或者女朋友分手的沉没成本都太高了。安生是13岁认识的，男朋友是高中认识的，这种十几年的关系在成年之后再也没法遇到了，因为成年人有防备心，不能再完全不计较地去爱一个人。

这些已经付出的巨大的爱，就像是你借出去的债，没撕破脸还指望着债务人有天能还上款，撕破了对方真就耍赖不还了。

从情感角度看，同时失去男朋友和闺蜜比得知他俩勾搭还要撕心裂肺，一个交际圈狭窄的宅女，可以交流的只有这么两个人，维持表面安稳的三角关系，总比那两个人交汇，自己成为一个孤零零的小点要好过些。

阅历丰富的编剧是明白只有极少极少的女性可以悍然离开，普通人的分手永远是反反复复，说过无数蠢话，自打无数耳光，才能分得掉。最后分掉也不是因为豁然开朗，而是之前累积的痛苦比分手的痛苦还庞大，人性本能的趋利避害会用一个小一点的痛苦来替代大的痛苦。

你不是爱那个人，你爱的是你付出的爱情。

我很喜欢刘若英演的《征婚启事》里的一句台词，她爱上一个有妇之夫又不能说出口，总是遮遮掩掩地去请教她的教授，教授说：选择你所能承受的。

这句话真是适用任何情境，如果分手和装死前者更痛苦，那就暂时装死吧；如果渣男和好人偏偏喜欢前者，就先喜欢着吧。

这不是软弱无能，而是自我保护，时间是最好的治愈，曾经刻骨铭心的爱情和伤痛，十年之后再看，还要努力回想那个人到底长什么样。不信那些为粉丝到处去撕对家的中学生，等他们参加工作后，只会惦记眼前能睡到的，睡不到的不会再花一毛钱。

如果身边有七月和安生这样的两个女孩，我会选择七月做朋友，或许她不是那么有趣，但她善良无害。善良在今天，成了最不被看重的品质，等到了关键时刻，你才懂得善良的重要。

这个电影比看之前预料的要好不少，因为演员给力。安妮宝贝的小说没读过，我刚泡上网的那几年，2000年初，她的影响已经泛滥。因缘际会见过两面，加上后来的一些事情，对她的印象很不错，是个有善心的踏踏实实的人，一个普通的浙江女孩，喜欢把事拎清楚，也有自己故作神秘以吸引粉丝好奇的应对媒体策略--------------------当然这也可能是误会，因为认识的读书写字的朋友，真没有谁谈论过她的作品，倒是听见上海的作家朋友详述过，她在一堆她以为是有着思想和态度的严肃作家面前，试图用长篇大论的文学观来博取认同的滑稽事，当然，这是黑，那些严肃作家心里对这个赚了大钱还想获得一种智力上尊敬的流行作家是怎么一种酸痛和不屑，用脚趾头也能猜到，所以也不能当真。

因为音乐的关系，那几年，我认识不少女孩，和她们成了朋友。有一次去香港，和一个内地去港留学的女孩，坐在沙田的餐厅里吃饭，她突然问我，你知道我为什么接近你？那一瞬间我天降灵验，回答她：你有一个我也认识的前男友，而且，是搞乐队的。她满脸惊奇地点头，我说中了。她不知道的是，我认识的那些女孩，几乎都有一个做乐队的前男友，我成为了她们某种想象或情感延续的背景，甚至，她们想从我这儿了解点她们永远弄不明白的乐手生活，或是倾吐她们的情感故事，她们觉得我应该能听懂。

所以在看这个电影时，我想起了她们，一些青春冲动和不甘于庸俗生活的叛逆热情，夹杂一些虚荣和成为被人瞩目的人物的虚幻信念，造就了我认识她们时的可爱、浮夸、故作特别和流浪情结，我们总是在相互的讽刺和嘲弄中打发掉了一些好像偷来的无忧无虑的时光。看电影中的安生时，我差点呆掉，因为和曾经认识的某个人太像了，包括那种少女在学习表演后扮出来的不羁表情。有一个深夜，记得都十二点了，三个女孩打来电话，邀我和同伴去唱歌。我们去了一个像是临时搭建的低档卡拉OK，尽兴一晚直到天亮。三个女孩告诉我们，原来她们商量好，是打算辞去工作、离开家庭去流浪的，包都整理好了。哦，这样啊，我边敷衍着边问，那你们打算从哪儿开始啊？ 先去无锡，她们说。我靠，无锡，这么近也算流浪呵。那你们现在去不去了啊？我们改变主意了，她们笑着说。

据我所知，这么些年过去，那三个女孩互相已经不怎么联系了。
小说或电影，展示另一种生活的可能，或情调或情怀，摆出来被人观摩，收点钱，其中自我感动的部分，在事后也许当事者也会感到矫情、虚假。认为俗气，也许只是因为你看多了，觉得俗套。放眼西方，青春片也不都是像大陆台湾香港这种的，逮着“情“一个劲死挠死煽，大约现实中越没什么，越想什么。