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剧照
详细剧情
当年以“小李飞刀”的绰号名震江湖的李寻欢（狄龙 饰），迄今沉寂已长达十个年头。谁知近来二十年前横霸江湖的梅华盗的再度出现，而且传言这一切皆为李寻欢所为。为了给自己正名，同时也为了见一见一直挂念的表妹林诗音（余安安 饰），李寻欢辗转回到关中，并与途中结识了高傲的独行剑客阿飞（尔冬升 饰）。十年前李寻欢和龙啸云（岳华 饰）结为兄弟，为报恩更将所爱的表妹让给对方做妻子。当他回到龙啸云的兴云庄时，发现早已物是人非。贪婪无耻肆意践踏着江湖道义，血雨腥风再度掀起……
本片根据武侠小说名家古龙的经典名作改编。
长篇影评
1 ) 何处寻欢?
最近有点喜欢看老片子了，有质感。 上次看了狄龙和姜大卫的<刺马>，昨天看了狄龙的<多情剑客无情剑>。 少年狄龙，真是迷人。尔冬升，也不错，哈哈哈。 有些地方有点搞笑，老片子大概都有点这种感觉。比如，五毒童子，毒馒头那一段。还有梅花标记的道具有点逗。不过瑕不掩瑜，故事很紧凑，有些台词也很经典。 比如: 逃跑的人总爱叫别人不要跑。 比如: 我们都是蜘蛛，都在结网，所有经历的人和事都是我们的网，把我们网在其中。
2 ) 魔改版李林才能令人喜欢
将李寻欢林诗音魔改成知己，这是我唯独站寻音的一版。林诗音会在风雪时去鼓励李寻欢，会找阿飞让他去帮李寻欢……等魔改剧情也让李寻欢林诗音最后能在一起。（最重要的是删了《怜花宝鉴》和林诗音讨厌江湖的情节。）
超爱的几句话
“希望我们下次见面时，不再是下雪的季节。”
“十年了，这里的梅花可还好？”
“表哥，你错了。十年前，你就错了。”
电影中的龙啸云变身梅花盗，不爱林诗音。林诗音狗血复活，样子还变成上半部分的林仙儿。林仙儿一会为父报仇，一会又勾三搭四。上官金虹也像个疯子一样，荆无命爱上林仙儿等一系列的魔改剧情加上那扇子，是有点。。。。
不过人设基本符合原著人物形象，给个五星。
电影里的主题和原著也是大相径庭。命运，每个人都有自己的命运，可是为什么不能像原著一样，放下枷锁，找到新的希望呢？
3 ) 有味道的老电影
一个老电影，本来感觉一定是个简单的武侠片，至于选角嘛，狄龙年轻时候看起来还可以啊，那个阿飞倒是很符合这个角色的设定，虽然不够浪荡，人物太刻板了，当然，我的印象中的阿飞还是吴京的样子。吴京这些年总算是混出来了。女性角色选角吧，可能是各个时代的审美不同没有一个觉得好看的，倒是男性角色看着挺是那么个意思的。
不过我们说的是这部电影，我对这部电影的印象真是一波三折，我根本就没想到这个电影我能看下去，估计是原小说的内容比较丰富，引人入胜，导致我竟然看下去了，而且厉害的是，竟然还能有好几个反转，真是了不起。但是因为一部这么长的小说压缩在一个电影里，就一定会导致一些改编，我以为魔改都是这些年的事情，谁知道在八十年代已经开始了。具体压缩的是简化了一些人物关系，比如说龙啸云和林诗音的爱情，在电影里就没有爱情只是对付李寻欢的计谋，这也行吧，然后还杀死了林诗音，而且最后龙啸云还是死在了李寻欢的手里，要是按照原著加入上官这个角色然后再引入怜花宝鉴再杀死龙啸云这个处理显然太复杂，在这样慢节奏的电影里必然放不进去，所以辱没了原先的故事。我又百度了一下原先故事角色里的人物，发现，噫，这个电影太单薄了，这个勾起了我看古龙所有小说的欲望，在复读的时候我有幸拜读了金庸的所有小说，看来我还是跨不过这道坎，还是要把古龙的世界仔细看一遍。
至于打斗吧……经历了好几个世代之后的现代武术打斗套路要更加耐看，过去的武术真是太一板一眼了，跟日本以前的剑戟片有的一拼。
4 ) 楚原的武俠
年輕時候的狄龍真是好看的緊，書中李尋歡出現的時候已是一個嗜酒如命手會發抖蒼白虛無的憂鬱中年，而狄龍卻讓人覺得光芒太盛，過於英俊也不夠頽廢。但是那管得那麽多，皮相好就夠了。
爾東升彼時還很嫩，也好看，卻有點笨笨的，也不夠酷，倒像個手足無措的鄉下小子。看書時候對阿飛迷到不行，後來看到和其性格有點相似的駱寒的時候，也癡迷過很大一陣。
余安安老相,從來不喜歡。林仙兒更是奇怪，大概限於篇幅，無法表現書中毒花最美的一面，索性完全改編，變成了為報父仇性格模糊的樣子。
打鬥場面和現在動輒特技是沒法比的，不過真實感大大增強。
最喜歡的是五毒童子沿途下毒的段落，感覺很像不真實的有巫婆的童話故事。
5 ) 不够完美，却很唯美的电影
为什么说这部电影很唯美呢？因为这部电影不是像楚原往常一样在室内造假景，而是远赴韩国取景。当然，也要剧情改编成功，比如那部《明月刀雪夜歼仇》（改编自古龙的《边城浪子》），虽然也是远赴韩国取景，但剧情改编却非常失败，翠浓和丁灵琳被删去了不说，叶开都变成大酱油了。《明月刀雪夜歼仇》显然不能和这部《多情剑客无情剑》同日而语。
演员上而言，狄龙虽然不适合李寻欢，但表演还是不错了，只是用扇子发飞刀实在是太装B了，最后居然被龙啸云的吸铁石吸住，这点比较汗。
尔冬升的阿飞就无可挑剔了，简直形神俱备，也是电影最大的亮点。楚原似乎比较亏待余安安这个人，余安安这时才17岁，就让人家演少妇林诗音。不过余安安也当之无愧是最美林诗音了。只不过林诗音明明在这部被龙啸云杀了，在下部《魔剑侠情》里居然又复活了，汗一个。
本片的败笔就是井莉的林仙儿了，我对井莉本人的偏见倒是不大，但是她当真是外形和气质都和林仙儿差远了，到了下部《魔剑侠情》中，井莉改演林诗音，林仙儿换成了“罕有的艳光美人”楚湘云，就合适多了。
6 ) 有种小李飞刀，叫做狄龙
提起狄龙，初步印象最先想到的是〈英雄本色〉里面的大哥，以为他走红在80年代，此乃他的代表作，殊不知谬之千里。每个时代都有每个时代的标签，在上个世纪70年代，除开李小龙，武侠电影的代名词就是狄龙。
古龙+狄龙+楚原的铁三角铸就了当时武侠电影的辉煌，也捍卫了邵氏出品，必属佳片的金字招牌。现在的金庸电视剧横行于小屏幕，引人热捧，古龙的作品被改编成电视剧后，个人认为惨不忍睹，远比不上前者，最大的问题就是编剧为了制造“冲突”，增加了N多原著没有的人物，无休止的三角恋破坏了作品的本质，使得看过原著的人很难接受这样的改动。如焦恩俊的〈小李飞刀〉前面倒还好，后面凭空加入了不少人物增添所谓的“烘托”，让人实在看不下去了，让人觉得还比不上大陆版本的李寻欢。〈武林外史〉、〈箫十一郎〉（吴奇隆版）更是又臭又长，简直就是在考验一个人的耐心程度，在我印象里似乎只有秋官的香帅和新加坡版本的〈莲花争霸〉还不错，特别是根据〈流星蝴蝶剑〉改编的莲剧陪我度过了儿时的时光。如果古龙在世一定会哀叹：苍天可鉴，为什么金庸的别人之字未改，到我古某人却总是被改得面目全非啊！
有了古龙的原著，加上楚原的导演功底，面目俊朗的狄龙只需要往那一站就整个一大侠的雏形。从〈白玉老虎〉里面的赵无忌，〈楚留香〉系列里的香帅，〈多情剑客无情剑〉的李寻欢，〈天涯明月刀〉的傅红雪，〈箫十一郎〉无不形象鲜明，英气逼人。
爱看古龙书的人一定爱看狄龙的电影，古龙作品改编电影明显比电视剧成功些，对于主要人物没有明显的改动，无论是场景还是气氛渲染都很符合原著。
另外还有〈新独臂刀〉、〈魔殿屠龙〉、〈清宫大刺客〉等武侠剧明摆着是跟风之作，远比不上前面提到的狄龙作品，从一个侧面也反映出狄龙扮演侠客的成功！
在邵氏的演员扑克牌中，狄龙压倒了〈独臂刀〉的王羽独占了黑桃A的位置，也足以证明了当时他对于邵氏的重要性。
狄龙，一个武侠世界里的传奇英雄，一个逝去的年代的记忆。
年轻的尔冬升英气十足啊。改编剧本比较无力，且配乐若都用民乐才好。
狄龙笃悠悠地展开那把霸气侧漏的折扇, 正书"小李飞刀",反书"例不虚发", 自负地说道: 我倒想看看, 你能如何避过我的飞刀? 龙啸云冷冷一笑, 亮出一块黑色化妆镜般的大磁铁, 瞬间将十二把飞刀妥妥地尽数吸住…… 顿时我有如五雷轰顶, 化作焦炭…… 那一年的狄龙和小宝都好嫩
我只能说，不管楚原被如何质疑，至今他拍的古龙片是最好的。在那个时代，色彩运用的如此出色的，寥寥无几……我比较无知，我觉得张彻、楚原、胡金铨，这三人的片子色彩很好。
林诗音太丑啦， 尔冬升好亮
冷风如刀，以大地为砧板，视众生为鱼肉。万里飞雪，将穹苍作烘炉，熔万物为白银。楚原的古龙武侠世界，狄龙的李寻欢和尔冬升的阿飞都很符合心中的形象，大概是回不去那个纯粹的武侠世界了。
结尾，李寻欢和阿飞在雪中，无声诀别
有道是，满腔的血，它酬知己！那个千杯的酒，它向天祭！
狄龙和尔冬升都符合我心中形象，就吐槽一点，李探花你那个扇子太狗血了吧？正面写“小李飞刀”反面写“例不虚发”，成天摇来晃去的，简直就是大号名片，你这种行为跟西门吹雪把名字写在衣服上有什么分别？而且...原来你的飞刀就是通过这个扇子机关发出来的啊？个人技术水平是不是差了点？
据说这部有实景拍摄耶~~尔冬升演的阿飞好亮。古龙原著体现出5分吧
以梅花盗作为电影主线，而金钱帮的故事没有包括在内；井莉的声音实在太难听；另外，里面主要道具-大名鼎鼎的小李飞刀-做得实在是难看，有点像美工刀。
李寻欢难道不是应该有小胡子的吗？就算你是个探花，也不用天天穿着件官服出去打架到处显摆吧。
细节稍显粗糙 但狄龙笑的时候太美了 小宝的阿飞也楞楞的可爱
武打动作不好看，得靠狄龙的手长脚长和英姿飒爽来弥补。当时古龙健在，对本片应参与不少吧。原著第一句“冷风如刀，以大地为砧板，视众生为鱼肉”，一个肃杀的基调，电影对此基本保留。那时候的少侠尔冬升和现在戴眼镜在横店训人的尔冬升真是判若两人。
在楚原的古龙世界里，这部在我看来是拍得最好的。龙伯年轻时从骨子里透出“健康”。但30几岁上，瘦了容颜也添几分衰苦，就特别特别适合演李探花。这个故事信息量很大反转又多，本子在主线选取和平衡度上很好，配上楚原的颜色，古龙的奇诡跟寂寞都有了。就可惜选角离完美差着一口气。祖传没脖子这点对小宝特别伤，再加上他老画熊猫妆，阿飞看起来没有“少年”感反倒显得傻大愣。井莉演林仙儿也有点说不过去。岳华演龙啸云本身是蛮好的，就是他跟狄龙不来电，最后一幕两个人讨论“感情”云云就变成说教了，本来应该是很伤感决绝的高潮点呵。
狄龙的李寻欢硬生生被我全程代入了楚留香。楚原的景是真厉害，可电影的细节上就是糙，又硬又糙。不过看了短评的科普，或多或少理解了为什么非要弄个那么直白的扇子和官服，所以还是四星吧。尔冬升的阿飞倔强和坚定的少年感都有了，但也的确有些许憨直憨直的萌感。雪中初遇，雪中分别，两个片段让中间的故事好似大梦一场。
对楚原的古派武侠莫名好感，简单直入的叙事，山水画一样的镜头。人太仁义太多情就会被歹人利用，比如李寻欢，幸好他有例无虚发的飞刀，有阿飞这么死忠的朋友，所以总化险为夷。狄龙和尔冬升无论谁放到现在都秒杀一切“小鲜肉”，帅的就像画中人。
楚原曾经说他拍古龙电影时，邵逸夫让他拍的浅一些，像倒一瓶东西到粥里，要在瓶子上贴一个毒字，说明是毒药。这样的细节现在看起来非常可笑，然而当时就是这样。这部电影里李寻欢的扇子也是同样的道理。那时，古龙的小说很多人都没读过，小李飞刀的厉害也没有现在这么多影视剧的普及。作为第一版的小李飞刀，这样写虽然可笑，但也让观众快速知道了小李飞刀的厉害之处。李寻欢穿的官服也是直接说明他的探花身份，毕竟电影和电视剧不同，没有那么多的时间一一阐述。
最喜欢的楚原古龙武侠之一，因为这部电影才喜欢李寻欢。长身玉立的狄龙，往那儿一站就是个绝代名侠...个人以为阿飞是小宝邵氏演员生涯中最好看的角色之一，仿佛是直接从书里走出来的冷峻少年...很喜欢电影的感觉，“冷风如刀”的气氛拿捏得很到位。唯一不足的是，井莉怎么看也更适合林诗音啊...
除了那把扇子十分囧之外。。。亲爹啊，狄龙好帅啊，哭死~~
好多场景竟然真是外景拍摄，难得。总是很难认同小宝演的阿飞。太可爱了。