Netflix出品的纪录片,据说也是它拍的最好看的一部。如果想了解时尚设计行业顶尖设计师的理念,这部纪录片是个很好的选择。简单记录下观后的感悟吧:
【插画】
本季最有意思的一集,没有之一,《论轻微社恐的插画设计师如何面对镜头大开脑洞设计作品》。
这集有个大部分场景下都适用的定律:DDL不会激发你的创造力,这让我想起了以往各种被DDL支配的时刻......
【鞋款设计】
本季最喜欢的一集,没有之一。讲的是耐克乔丹的设计师汀克的故事,这个人的经历很特别,作为一个退役的撑杆跳运动员,怎么会想着从建筑学中取材去设计鞋款,现在看来还是觉得很神奇,能让人看完后立刻去关注了下他设计的鞋(好贵...)。他的理念可能比鞋款更神奇:
走出去,好好体验人生吧~
让你的脑袋充满生活阅历~
再将经验诠释为独一无二的全新设计~
颇有人生指导意义的三句话。
【舞台设计】
一开始困得要死,但后面几分钟真的挺精彩,感谢我坚持了下来......
这位艺术家很迷人,她不同于那些典型而偏执的艺术家,愿意去探索一切,例如音乐、经历、思考等,从中沉淀和发掘艺术,这是我非常欣赏她的一点。
舞台设计是一类非常特殊的设计,这也由此引申出 并非所有的艺术都应该放在橱窗里静态展览,它们当然有各自的表达情境。但怎么去探索想象力、如何高标准表达、如何让人觉得眼前一亮耳目一新,这其实是三件非常不一样的事情......好难。
【建筑设计】
开场就是盗梦空间的场景,有点炫酷。建筑师会和造梦师一样炫酷吗?
建筑设计师比亚克认为建筑设计强调包容性,包括山形住宅、8字形三维住宅等,都强调了这种将日常生活和田园诗意相结合的构景。虽然我不太能欣赏他的这两个作品,但这也不妨碍他设计出美国世界贸易中心、谷歌总部大楼、华盛顿红皮球场 etc. 这位建筑师还出了一本书,《Yesis more》,查了下,貌似大家都觉得不怎么好看......
【汽车设计】
dbq真的看不下去......
【平面设计】
说到五角星工作室,说到宝拉,可能知道的人并不多,但说到win8、Tiffany Co、POV logoetc.嗯,实力镇楼先。
我觉得这位设计师最有意思的点是:在出租车上想点子,然后记录下来。她的设计理念比较玄学:设计时必须带有兴味,如果缺乏兴味,你是设计不出来的。或许,这个兴味指的是设计的愉悦感?
她的丈夫也是一位设计师,但他们坦言,两人从不会一起工作。因为他无法处理她的作品,而她也不了解他的作品。双方都很尊重彼此,这一点挺戳我。
这部还有一个彩蛋,宝拉会教你——设计类人员如何和甲方battle,主动权永远掌握在自己手里,节奏把握得绝妙。好了,这又是本季必看的一集。
【摄影】
这部关于摄影的纪录片,对我们日常接触的拍照/摄影,并没有太多可参考的价值;但是对于同其他人相处和交往的方式,可以给到我很多思考,比如:
-要了解你不曾经历过的事情,要有同理心-
对于摄影师来说,他无法经历被拍摄者经历的所有,所以需要同理心;对于我们所有人来说,确实也不存在完全的感同身受,但理解能够拉近彼此的距离,很快建立链接,所以同理心在这个场景下是第一重要的事情。
-去你的注重外表、八面玲珑,我想要真实的东西-
这貌似和我们平时的摄影理念不太一样,我们追求拍出来的内容可以好看、能PO到社交平台上;但很明显,摄影师普拉登是需要将真实事件展示出来,将背后真实的故事传达给全世界,他背负着最真实的使命感。
-当你坐着不动的时候,你的观察力就会飞升-
我试着以各种姿势和状态去观察周围所有人,被大家说今天状态不对劲......
这部纪录片的槽点是,部分内容各种马赛克,绝了......
【室内设计】
设计师伊尔莎一开始就说:室内设计是最不受重视的领域(What? Who? Why?)。我只能说,室内设计和居住or使用者体验感关联度很高,想一想逛宜家的经历就知道了......
以人为本,关注人的体验,一直是设计类行业所追求的主题,对伊尔莎来说也是这样。她设计前一定要实地去了解客户的要求和生活状态,力求营造幸福的氛围(客户思维和前期需求调研真的很重要啊)。同时,纪录片也有提到她成长于思想自由的家庭,这和她的设计理念的萌芽和生长是分不开的吧。
小彩蛋:澳洲品牌Aesop店面也是伊尔莎设计的,这让我想起了大学时和筱瑾吹牛的场景,内容竟然是:等我有钱,要把全线护肤系列都换成Aesop......呵,女人。
1.克里斯托弗 插画家 将视觉表现出来 观察世界,把世界制成画作,再表达出来 tip 找到合适的字幕组很重要,至少不会让人突然对一句话的意思一头雾水 2.汀克 鞋履设计师 运动员 建筑师 设计背后是有关设计对象以及探索的很多的故事 3.艾斯 舞台设计 感觉到光线与空间的奇妙运用。五元素有黑暗等等。想象力的探索没有尽头。结尾烧掉了纸模然后在灰烬上搭出最后的一幕,感觉到展现一瞬间的珍贵更体会到了留在记忆里就好的知足。 4.比亚克 建筑设计 满足多样需求的设计,不拘一格的建筑风格,把梦境落实到现实,很震撼 5.拉尔夫 汽车设计 展现了汽车的美感,身为设计者需要对未来5-9年的流行有预见性 6.宝拉 平面设计 字体设计是可带插图的,其视觉效果超出了我的预期,或许已经归平面了吧。创作生活和说服很有意思。 7.普拉登 摄影 摄影有需要沟通,构图等等,重点是传达故事,也属于设计。需要同理心。做工具的主人。 8.伊尔莎 室内设计 很多的理论学习会指导实践。在学习了人类学,行为科学,历史,建筑等专业领域的内容后,对室内设计的想法会具体很多。室内设计项目的周期有时有点长。材料是很重要的部分,也很迷人
这集我看完觉得是这个第一季最好看的一集,讲了一个字体设计师 有自己独特的见解,他喜欢在照片上加入一句句描绘这张照片的字 很好玩 而且还举例如何让大家记住这些字体 一些从高矮胖瘦的人联想到高矮胖瘦的字体代表着这样的人,还有就是他的婚姻也让人羡慕,他的老公和他工作是互不打扰 两人各自成就。还有她有个小爱好就是绘制地图加文字 密集的字体在他的表现手法下就是锦上添花
这集我看完让我很有触动,一个好的摄影师真的能捕捉人物的灵魂,在给人拍照的时候跟人交通 跟人了解每个人的特点都能捕捉到。坚持使用缴款拍照,拍出来的人物性格都是特别突出,非常的鲜明。
有一张照片就是一个年老的妇人在墓碑旁,环抱墓碑睡着了墓碑上记录着过世儿子一生的战绩,真的特别的突出人物性格 看完真的这人此乃大神
八集里我最喜欢的一集,看了两遍。几个点
1 设计和人 设计为人
其他人的作品(或多或少)带着匠气,在意一种【表现】,可以理解为”我的作品要表现出xxx“,都带着强烈的个人烙印
那么,在都要听从甲方爸爸、大企业领导的要求的情况下,她能保留住的【设计以人为本】和【设计从人出发】的属性和浓度是最强的
Ultimately design is a tool to enhance humanity
Prioritizing people, putting the human experience at the beginning of the process
职业转换(从编辑到设计师),承接酒店项目,承接宜家项目,她的经历和表现都践行了这句话
难能可贵(题外话:或许适合我的、能发挥出我价值的理想的工作环境是这种类型的。也说不定啊
2 成长背景、审美情趣、观念喜好相近
"Ultimately design is to elevate humanity"
设计是(展现)提升人性的,这是一句她说出来有意义的话. (it means something)
她相信她相信的,她践行她相信的,她是个知行合一、从一而终的人
这是我看人,最看重的一个特质
即integrity (人的一致性)
和第一个点形成了对照
-----------以上表达了从她做的事,从她做为一个人的欣赏-----------
3 她的设计工作 如何做 对人的关怀
Translating the client, the future life of a building into a design language
某种程度上,大家都在从事一个”翻译的工作“,从A到B。
只是AB各自的形式(一段文字、一组对话、一个建筑、一个设计、etc)以及“翻译"这个过程的外在表现形式不同(铸造、筑造、制造、绘画、作曲、剪裁、etc)。
【sample】- empathize (empathy is a cornerstone of design)
....
Interested in how people behave differently in different spaces
第一步,从建立交流开始
empathy - You have two eyes, two ears and one mouth, and you should use that in proportion
第二步,建立共鸣共情
If you interrogates a situation, actually the answers present themselves to you
material -
....
Design thrives on restriction
I think of it as a primal drive, that you need those tight restrictions and somehow or the other, you come out of it
第三步,选取材料
"Luxury is attention and care"
Love is attention and care.
4 一个观察
Ilse: Yep, it feels like airport security at the moment, you really…
Let’s say there is room for improvement
Ilse: Yeah.
Ilse和宜家的什么负责人,在看宜家餐厅的排队情况的对话。
同时也是,小而美的独立工作室 和 强流程制大型企业的对话。
TBD 还有一些
这部纪录片刚刚上线的时候,我特意去订阅了一个月的Netflix,反反复复看了很多遍。一开始是着迷于第一集:插画。因为这些天马行空的插画,让人觉得生活真有意思,什么都可以拿来玩一把。
后来回国了,到了香港,迷上的却是最后一集:室内设计,关于空间如何影响人的话题。室内设计师Ilse Crawford的团队,对人的关怀,细致到每一张椅子的选择。而我,在全世界居住环境最恶劣的城市,看这样的节目,实在感慨良多。
那些在国外人人都会谈及的东西:人性化、舒适、价值、影响,回到国内都变成了一缕捉摸不定的青烟,是大部分人不能企及的梦想。我承认这些词语都不是实体名词,但是西方已经把它们实践了出来,并且依旧在不断探究。要是你永远都不提及这些词,又怎么会有人关注?又怎么会有实践的一天?
全文如下:
相当都市感的纪录片,不仅纪录的内容是创意人士,纪录片呈现的方式也让人耳目一新。它的编排逻辑和《主厨的餐桌》如出一辙,不过在这里我们看到:设计是一种语言,它传递人们的情感和技术,更重要的是,传递他们的生活哲学。
看完这部纪录片延年益寿至少三年。
整个片子都在告诉你品位是什么
每一次失败都只是上帝在问:你对这件事是不是真爱?
"Inspiration is for amateurs. Us professionals, we just go to work in the morning."
Netflix的纪录片巅峰之作。每一集为了配合不同领域的设计师而采用了完全不同的片头设计。这个系列吸收了chef's table对于让的挖掘和tale by light的专业性。期待第二季。也期待哪天Netflix能做一个电影导演或者摄影师的纪录片。
As a designer, it is not the ultimate goal to become self-expressive. The end goal is to solve a problem for someone else.
非常希望出续集,可是好像没有任何动静。
运镜漂亮!// 膝盖献给Bjarke Ingels/Platon/Christoph Niemann/Paula Scher // 有种观念认为,在自己的家乡比较难成功,但如果你在其他大城市成功了,那家乡的人会说:"他是我们的同胞,他做到了!"
第一集第三集都好看到爆炸。而且画面也超级美,分分钟想截图。
怎么港,人类之光了。
严肃的艺术家都是苦行僧。
设计源于empathy和humanity,最喜欢Platon,他能通过言语一步一步引出摄影对象独特且丰富的情感和性格,然后用快门记录这短暂的人性流露瞬间。清末的人们愚昧地认为照相会摄走人的灵魂,但是摄影的精髓又何尝不是抓取人的灵魂呢?
空白符號的命運,虛空的旋進,空無意義的、義務式的眩暈,對任意的必要性的激情。無節制的多巴胺消耗與再生產。逼真的假象或施魅的擬真。刻奇設計的生命循環週期:生產 - 消費 - 即刻報廢。「讓意義疲勞,消磨它,弱化它,以便從零能指中,從空白詞語中解放出純粹的誘惑」——這便是當代設計的力量
太好看了!通透,简单,有趣。第一集插画,12:40分开始的音乐盘活了整个节奏,soundhound搜了好几遍没结果,然后最后看到composer是Mark Mothersbaugh!真的绝了!
喜欢1、3、4集,特别是舞台设计师Es好厉害!而且气质迷人。丹麦建筑设计师有一些我在哥本哈根看到的场景很亲切,喜欢现在的丹麦。
其实可以选择的范围更开阔些,名字也可以变成Abstract: The Art of Life,如今每个人都是艺术家,每个人都能成为设计师,设计不只是工作,更多的是生活。
简直太棒。每一集深入采访一个不同领域的顶尖设计师,包括插画,建筑,汽车,摄影,平面,室内,场景,球鞋,带领观众进入他们的大脑,亲身经历他们完成作品的过程。非常inspiring。求快续第二季啊!
总体而言,鞋子和汽车设计的这两集质量赶不过其他。最喜欢的两集是舞美,字体和插画,其次当然是本行的建筑,室内以及摄影
不管你想成为什么,都请你多多练习。