1 ) 八两金,是必须的
闪耀在夜空中的烟花,一生中见过的最美丽的场景,望着烟花,却挂着一脸愁容,怀着悲伤的心情,陪伴在自己身边的,不是心里面的那个他。
在夜色下,即将身为人妻的她,与心爱的他独处,两人都喜欢彼此。年过30的他们,却都没有亲吻的经历,两人互相凝视,嘴唇相互靠近,却在关键时刻彼此躲开。她说:“我们这样好像不太对。”他说:“我也觉得,我们是不是应该闭上眼睛?”她说:“好像是啊。”然后她先闭上了眼睛,他望着她,却起身,离开,因为他知道,她即将成为别人的妻子。她,流下了眼泪,在落下烟花的夜空下。
淳朴的乡情,淳朴的人们,淳朴的爱情,他们迷信,他们贫穷,他们愚笨,但是,他们却都有着一颗最美丽的心。
当洪金宝站在岸上,与张艾嘉相互对望,当洪金宝在岸边随着游动的喜船不断的跟着走,他一刻也舍不得把眼神离开张艾嘉,当洪金宝骑上脚踏车,要追上喜船时,当洪金宝爬上山头,为了再看张艾嘉一眼时,当洪金宝站在上头,久久凝望着远去的喜船时,我深深的被感动了,这是我见过的最最最淳朴的爱情。
在那个时代,人们更多的是循规蹈矩,再深爱,也必须把那份爱深深深的埋在内心底处,自己一个人煎熬着,但是那份爱,却被永远的珍藏着,永远不会消失,即使在好久好久的以后。
乡情难却,当洪金宝回到老家时,亲朋好友各自送来了自家养的家禽,为了图个红包,在当时家禽还是那般的不值钱,到最后,洪金宝满屋的家禽,那个场面笑死我了。
还有洪金宝教张艾嘉英语的口诀,太可爱的,要是很多很多年以前,英语老师也这样教,我现在肯定过英语4级了。
在那个时代里,农村人还分不清左边和右边,还要用拿筷子的是右边,拿碗的是左边,我才发现,我已经走过了很多岁月,只是那些日子,已经被自己忽略甚至是遗忘。
海归的人总是要盛装回乡,在亲朋好友面前炫耀,给自己的父母添光,即使事实上是自己在外边欠了一屁股的债,但是为了一个面子,这都是必须的。
八两金,是必须的。
2 ) 水乡温柔何处是我家
“水乡温柔何处是我家”是《船歌》中的一句歌词,《船歌》是罗大佑为电影《八两金》所作的一首插曲,《八两金》是张婉婷导演的“移民三部曲”的最后一部。事情大概就是这样。
洪金宝在片中饰演猴子,流落美国十六年后,向朋友借来金表和金项链,凑齐八两金返回国内。这是片名“八两金”的由来,此片另一片名为“衣锦还乡”。对于中国人来说,在外打拼多年,往往是衣锦还乡那一刻的荣耀就足以将一切弥补。
“富贵不归故乡,如衣锦夜行,谁知之者!”这是项羽的话。
猴子到汕头老家才得知父母已经搬到了台山居住,恰好张艾嘉饰演的乌嘴婆也要前往台山,于是两人结伴同行。在经历一系列风波之后,两人互生情愫,而这时的乌嘴婆早有婚约在身,即将嫁到美国。
乌嘴婆对猴子说自己最恨春天了,因为春天一到,她就要离开台山。
乌嘴婆的弟弟说,外边那些红棉花都掉下来的时候,就不冷啦!春天就到了。
第二天一早,猴子就将掉落在地上的红棉花一朵朵拾起,将它们绑在木棉树上,乌嘴婆在窗口静静地看着他所作的一切。
乌嘴婆问猴子:“你真的要把钱花光才回美国?”
猴子说:“我去美国的时候,也是一毛钱没有啊!”
归国途中,在飞机遇到气流影响,可能遭遇空难时,面对空姐脱下身上“八两金”的要求,猴子说:“我不脱,我特地带八两金给爸妈看的,我死也戴着它。”在送乌嘴婆出嫁时,猴子将八两金送给她当嫁妆。
对于乌嘴婆来说,曾经心心念念的美国,因为猴子的出现,似乎变得不再有吸引力;对于猴子来说,自己已经厌倦的异国,因为心爱人的缘故,或许也是心中百般滋味。
猴子说:“记住把我葬在家乡,不要葬在美国,因为我的英文也是半吊子,死了后还要跟那些老外讲英文,好惨。”
流落美国十六年,猴子只往家里寄了一封信,他的老父亲代他写了十三封:“你妈呢,她每天在等你的信,她天天失望,晚上睡觉又不肯关门,说什么要是你回来,怕你敲门,睡着了听不见。”
“少小离家老大回”,这句诗我们很早就学到了,但这七个字究竟意味着什么,我们很少去思考。罗大佑在本片的片尾唱道:“童年的纯真,世故的苍凉,好一个命的轮回。”
3 ) 八两金
南粤大地的美,都在于水。
水乡混养起来的人民,矮矮憨憨地,乐观固执。
少年离家老时还的忧伤,是极具罪恶感的自责自咎。
回到朝思夜念的故乡,找到牵肠挂肚的亲人,感情是迸发的。
但也总弥补不了流逝的时光,遗憾总是绵长的。
我舅爷年少时跑到台湾,九几年才回来,在母亲面前跪了三天三夜。
那种遗憾我无法体会,但那种罪恶感我现在是日渐加深。
乡土又狡黠的乌嘴婆终究是嫁了个金山客,开餐馆的金山客。
站在船头的她无暇去幻想以后的生活,她努力地张望。
试图把这里的山水,这里的人情,这里的回忆都收在眼底。
与回家一样难的,居然是离家。
4 ) 今生若有一次讲句真心话
托全国人民的福,无比奢侈地连休四天,才知道原来休息也是这样累的一件事,早知道就出去玩了,可偏偏是中途被告知休息可以持续。买了数码相机,去了越秀公园,溜达了天河城,其余时间就全部在家看电视看碟,除了排泄没有产出任何东西。研究出一个伟大真理,语言讲语境,歌也是讲歌境,比如这首并不被喜欢的《传说》,在电影《八两金》里,才更有味道。张婉婷实在不比李安差的,我知道我很业余,而罗大佑作电影配乐是不是总偷懒呢,拿两首歌变变调就交差,比如《阿郎的故事》,但即使是偷懒,也那么贴切。
这样的眼睛这样的身影到底在说些什么
这样的想念这样的真情像梦境的传说
是你的阳光是你的包容紧紧的扣住了我
是你的拥抱是你的甘霖像古老的传说
今生终有一天等到你的爱
却像是不敢或是不愿说个明白
春花开了也会老今天趁你年少
童年的纯真世故的苍凉好一个命的轮回
成长的苦难半生的功名究竟是为了谁
双亲的怀中如今已沧茫好一个命的轮回
异乡的流浪归不去的放逐是什么样的滋味
今生若有一次讲句真心话
我再也不能或是不听你的回答
春光催了你会老昨天你还年少
童年的纯真世故的苍凉好一个命的轮回
异乡的流浪归不去的梦今生今世永不相逢
异乡的流浪归不去的梦今生今世永不相逢
天地的变迁沧海与桑田到底改变了我什么
落叶与老根故乡的风尘是故事中的传说
不如我归去不如我不理爱恨中付出什么
不如用我移山不如将我填海横竖也是传说
今生看看只能同属一枝根
我将忍不住回首抚摸我的残痕
春风吹的也算早明天会更年少
不如我归去不如我不理爱恨中付出什么
不如用我移山不如归我梦今生今世永不相逢
已经不知道有多久,没有和自己的母亲一起过生日了,其实作为农民,生日本就是吃碗面,而阳历阴历,往往都不知道究竟是哪一天,之前的时候,父母和妹妹总会记得。
不觉间今年已经过了三次生日,也就是二十七岁这一年,年初的时候,到单位上班,接到通知去领生日费,身份证上是2月3号,单位帮忙记下了,于是给了一点钱算是祝贺,突然觉得受宠若惊;到3月1号那天,我之所谓重生的时日,我家娘子请我去吃了酸菜鱼,买了蛋糕,并且以茶代酒,以茶代酒;上个周四,也就是母亲到广州那天晚上,单位又组织活动,安排和一位同事一起过,大家一起唱歌乐和乐和,哦原来唱歌的地方不是叫钱柜就是叫金矿,可惜那天状态很差,唱得也不知所云;再有就是今天,一早妹妹就来祝福了,哦我就要二十八岁了,按照农村的虚岁,我已经二十九岁,也就是说,小三十了。
新的一年已经开始了这么久,我却几乎还没有开工,截止目前还没写出一篇稿,不想再写唱片了,也不去看演出了,有时候很想会会朋友,但又总觉得不妥,于是就等于放任了。新的一年不能说没有目标,比如早日把证领了,比如去一次香港,再比如,去做一个更好的地方,但真正开始的时候,也不完全是懒惰吧,理由总能找到,人却越发小气了。不想再顾影自怜,却经常还是为自己赌气。我家娘子经常很不忿,说沾染了许多我带过来的毛病,也是,毛病太多,毛脚太多,看起来手忙脚乱,其实却把许多东西失去了。终于等到许多自己的东西都不忍睹视,于是再感慨造化弄人,其实这么多年来,我依旧只是个农民。
母亲会带过来许多家乡的东西,比如谁家卖矿卖了几十万,谁家孩子出国了,谁家孩子当官了,谁家孩子买了汽车,谁家孩子一下子给家里七万……照例还有一些错综复杂的家事,我已经两年没有在家过年了,去年五一时候回过一次家,仅仅留了一天,我知道他们都很累,都很不容易,但我却总是太犹豫。
5 ) 从形式美学解读八两金
电影的美学要素有图像构造、声音、色彩三个方面,影片《八两金》在这三个方面的美学设计都很细致。
首先,从构图角度来看,电影拍摄的主要对象为风景、人物以及动物。风景的部分,导演选择了经典的山水构图:湖水、溪水始终与镜头持平,占画面三分之一,留下足够的空白,使天空,岸边,水面三者达到和谐状态,画面有饱满度。在电影的最后一幕导演拍摄的是山景,男主人公站立于山峰之上,他的前方是一艘个值得船,再往前望去是女主人公乘船远行的背影。这三者构成一个三角形,三角的构图上寓意着分离。开始是表妹乘船远行,画面再切向男主,最后切向搁浅的船只,男女主公不停地切换,却从不曾出现在同一个画面里,说明二人不可能在同一个时空,同一个画面中出现。最后这个场景中,我们只能看到男主人公的大特写,女主人公始终没有与男主出现在同一个画面里,寓意着此去一别,二人再难相见,暗示两人的分离的结局。
在这一幕中,导演使用了独特的拍摄技巧。导演从近境切换到中景,再到远景,在切换画面之后,画面定格,影片结束。最后画面定格在黑色的山脉线,男女主角各自在对角线的一端,割裂了整个画面,形成一种尖锐的对立,结局也是二人的分离。近景是男主人公凝望的眸,整个神情呈现在画面之上;中景是山坡上的废弃船只,它位于画面的左下角,男主人公在画面的右上角,将男主人公与废弃的船只放在同一个画面里,英雄末路,被搁浅被弃置,想追求所爱却又无可奈何的无力感通过这一场景表现得淋漓尽致;最后的远景画面被沿对角线切开,对角线是山脉的轮廓,于是画面的右下角整个是昏暗的黑色,而左上角则是明朗的天空色,不仅是在为他们各自的未来诉说着无限可能,而且也为影片结尾晕染了低沉的底色。
导演在拍摄人物的画面时别具匠心,通过一个窗口或是门口将任务的喜怒哀乐展现于观众面前。影片是为了满足人们的窥视欲,通过这个洞穴,我们经历别人的生活,产生一种快感,尽管这快感可能也伴随着痛感。拍摄女主人公的面部特写:表妹坐在窗口看自己的心上人将地上的花朵捡起来重又系回树上。他想留住春天,留住爱人。女主人公的大特写这个画面始终横着窗口的栅栏,通过这个窗口我们看到表妹又笑,又哭,是一幕很心酸的快乐。栅栏寓意着囚禁,囚禁他们的是婚约或是传统的人伦,他们都试图在爱人面前做些什么却又被束缚,难以有所行动。这也是影片的美学意义所在,含蓄蕴藉,在克制中凸显情感的美妙。表妹的眼神神态由喜转悲,爱而不得的失落情绪跃然于画面之上。
拍摄男主人公的画面时构图很下功夫,通过门窗展现了中国传统的对称美,中庸美学。父亲与男主置于画面的正中央,佛像是整个画面的正中心,处于中轴线位置。门是一个大的孔隙,将三者都包括在内,左右两边的两个窗台是两个小的孔隙,这三个孔隙中我们窥探了人物隐秘的内心,这是一个较为典型的传统中国式家庭,中国的传承文化也通过这个画面表现出来,祖先,父辈和子辈代代相传,血脉相传。画面讲究极度的均衡和对称,整个场景显得稳定而和谐,表现出一个传统的中国家庭的温馨。
拍摄动物的画面构造比较密集,新生的雏鸭以及芦苇地旁的鹅群都采用了近景拍摄,画面也没有大的留白,动物的画面至少占据了三分之二以上,导演采用了平行拍摄手法,展示出一幅和谐、欣欣向荣的图景,展示了乡土中国的热闹非凡,勃勃生机。美好的故事也是以此为背景而展开的。
其次,导演在色彩的搭配和使用上也精雕细琢。人物衣着的颜色最能表现出人物的性格特征。女主人公的服装多是暖黄色、浅粉色的套装,暖色系体现出表妹做事风风火火,活泼可爱的性格,也为她之后指错方向,出糗做铺垫,显得狡黠可爱,更具有少女感。
植物的颜色暗示事件的发展和走向。男主人公跋山涉水,千里迢迢,一路风尘仆仆的归来之时,家门口的树上开满了红色的花朵。红色代表热情,老母亲老父亲泪眼婆娑,热情的红色为家人团圆的场景增添了火热的气氛。此时也是男女主人公情感的火热期,芳心暗许,情愫暗生,秘而不宣。用红色来做这一时期的主色再合适不过。然而,红色也带有一定的攻击性,当大片的红色落尽,只剩小部分的红花点缀之时,二人有了第一次的争吵。等到表妹快要远嫁他乡之际,这颗树只剩下光秃秃的躯干横亘在男女主人公之间,灰色的树干,枝条占据了画面的很大部分,映照人物黯淡悲伤的神情,暗示人物内心的悲伤,推动影片的发展。影片结尾的定格画面中大色块的使用也为故事的走向留下许多想象的空间。这个部分的颜色明暗对比更加强烈,男主人公置于光明和黑暗的分界线上,有自主选择命运的机会,未来可期。导演正是通过对景物和人物色彩的搭配和处理,暗示故事的发展方向。
最后是影片对于声音的处理很下功夫。在配乐上导演反复使用一段弦乐器的独奏,这段音乐悲伤低沉,反复穿插在主人公命运突变或是故事走向低迷的时刻。结局二人分离的时分,男主孤身一人回家之际,这段乐曲都反复出现,古典音乐的使用烘托了中国农村淳朴的乡土民情,也烘托了人物内心的悲凉与失落,也是对于影片主题的升华,人生世事无常,不能尽遂人意,每个人都是普通人,在意别人的眼光,男人的身上要有八两金,但也坚持着,执拗的做自己,活的肆意。
综上所述,影片的形式美学为其内容服务,升华主旨,烘托气氛,是导演的精力所在,也是观众理解影片的一把钥匙,更为影片的美学做出卓越贡献。构图、配色和配乐相辅相成,成就一部杰出的电影作品。这部电影是张婉婷移民三部曲之一,说的还是张婉婷对于移民经历和那个时代人们的思考。导演将男女主人公两人设置为了返乡与出国的回环人生背景之下。用男主角八两金的从陌生到眷恋书写了家园故土的醇厚乡情,用女主角从充满想象到不舍离开隐喻了异国环境并不如想象般美好。以爱情为线索描写移民乡愁,其影像世界的内在意蕴是异国移民内心难以抹去的故土乡愁与时代眷恋。
6 ) 水乡温柔何处是我家--“八两金”影评
“我最讨厌春天!”
“我也是。”
“你为什么也讨厌春天?”
“因为到了春天我的未婚夫就要来接我了!”
瘦皮猴为了延迟这个春天的到来,捡起满地的木棉花,笨拙地爬到光秃秃的木棉树顶,把花儿又重新安在枝头,因为“如果木棉树的花儿全都掉了,春天就要来到”。这样一个远离家乡16年,在海对岸的美国辛苦开出租打工的游子,一个也许快到40,却还从来没有“ki过ss”的老男人,用这样最童话的方式表达了自己的爱。
这份爱,发生在合适的地点,合适的人选,却是在错误的时间。乌嘴婆已经订下一份婚约。当她的未婚夫终于出现的时候,我盼望着这也许是一个暴发户的形象,或是对乌嘴婆不够好;这样的话,乌嘴婆和瘦皮猴就可以顺理成章地冲破婚约,走到一起了。可惜,我的希望落空了。那个未婚夫不仅长得颇为体面,人本分老实,对乌嘴婆也体贴有加。他花了一晚上的时间,把红色木棉花缀成一个硕大的圆盘,给乌嘴婆的嫁船做装饰;因为乌嘴婆喜欢烟花,所以请人来大放烟花;梦幻的烟花之中,乌嘴婆的幸福写在她的脸上。不管我失望与否,正是这样的结局才真实,残酷,可以触摸人心。如果采用了我所希望的结局,那“八两金”就和好莱坞的片子没什么两样了。
因为瘦皮猴从来没有ki过ss,乌嘴婆决定把自己的初吻献给他。当他们的脸越趋越近的时候,发现“我们是不是不大对啊?” 这个不对,是伦理的不对么?沿袭整篇的幽默,“我们是不是应该闭上眼啊?”瘦皮猴让乌嘴婆闭上了眼镜,然后默默离开了,乌嘴婆的眼泪挂在还闭眼的睫毛上。真正的爱不是占有,而是保护,是放手。
人世间最心痛的,莫过于把自己心爱的人亲自送上嫁船。瘦皮猴穿着那个年代特有的蓝色制服,胸前一朵大红花,开着拖拉机,一路人行在乡间的小路上。两人一路无言, 直到乌嘴婆发现瘦皮猴身上的八两金不见了。瘦皮猴拿出一套穿龙挂凤的金首饰,说“祝你新婚快乐!”原来的八两金,是他借来的道具,为了荣归故里的面子;现在的八两金,是他倾其所有的一腔真情。临别,乌嘴婆轻拍他的手臂,说:“谢谢你!”千言万语,断是没有这三个字贴切了。
结尾,乌嘴婆立在船头,撕掉所有的证件。也许是下了决心,和过去的自己诀别。她拿出那套金首饰,往脖上挂,此刻船儿正驶过塔楼,塔楼下瘦皮猴再送她一程。两个人对望,一个浅笑,一个凝视。船儿越行越远,瘦皮猴骑着自行车飞驰;爬上山头心,爱的人儿已经快要消失在视线中。
此时音乐响起:
“天地的变迁沧海与桑田
到底改变了我什么
落叶与老根
故乡的风尘
是故事中的传说
不如我归去
不如我不理
爱恨中付出什么
不如用我移山
不如归我梦
今生今世永不相逢”
这首歌以前听了很多次,第一次知道罗大佑的这首歌是为了这个电影写的。在歌声中,瘦皮猴凝望着远方即将消失的船。如果不可以朝夕相处,就只好梦里相见了。
另一首贯穿整个片子的是罗大佑的“船歌”。
“姐儿头上戴着杜鹃花呀
迎着风儿随浪逐彩霞
船儿摇过春水不说话呀
水乡温柔何处是我家”
这首歌和戏配合得太贴切了。船和水在文化上一直代表着离别和乡愁。余光中也曾经说:“乡愁是一张窄窄的船票”。
整个片子和张婉婷导演过的很多片子风格相似,温情,幽默,关注细节。演员选择是一绝,以武打著名的洪金宝在这样一部文艺片里恰到好处,不温不火;张艾嘉有着一双会说话的眼睛,让人难忘。
作为移民三部曲之一,这部片子有着很多在外游子会有特殊感触的东西。唐人街的自由女神打火机,帝国大厦小玩具,甚至不远万里带回去大龙虾。10几年没法回家,有了绿卡之后第一件事情就是回家。国内的人盲目迷信美国,盲目出国。可是走到哪里,都走不出中国城。
除了乡愁,乡情是此剧中最温暖人的主题。小集市,水上撑过的船,村边的大树红花,成排的笔挺绿树,女孩头上的俗气的头花,巷头巷尾的吆喝,乡里乡亲的红包,教室里有着墓碑的小学校--我们恍然回到了80年代。又温暖又恍然隔世。
张婉婷导演以她的慧眼慧心,在美国留学的经历,写出了游子那颗渴望回归的心。不如归去啊!
可以说是张拍的最美的一部作品了,改革开放年代的衣锦还乡,两人互有灵犀的最隐忍的意迷情愁。在看似酸涩窘迫的掩遮下是挚忠的爱与千金都换的瑰宝八两,是乌鸦婆在黄昏离去时一回眸的苦口婆心。春天总要来的,那时他会追着你的嫁船隔河相诉。好一场望穿秋水。船儿摇过春水不说话呀,水乡温柔何处是我家
移民三部曲收尾,前半段是《人在囧途》式折腾搞笑的返乡之旅,后半段陷入《似水流年》般情愫与乡愁。从文革到八零末的动荡时局,砖墙上的政策口号。海归遇上封建民俗,偶尔一点隐晦荤笑,洪金宝演文艺片不赖。飞机上的遗嘱,自由女神打火机,相亲送的鸡鸭鹅,教室前的坟堆,还有罗大佑那首《船歌》
完全出乎我意料的一部电影,直戳心底。我爱你却不能和你在一起,就已经够揪心和忧伤的了,还要载着你去做别人的新娘。加上离家与归家的乡愁,男人自尊的掩饰与脆弱,简直活脱脱就是我现在的写照。但是这次没有流泪
出嫁那幕戏真的是和生活如出一辙啊,人人脸上都带着笑容,奔走相告,感觉像走入了父母结婚那个瞬间。同样是潮汕农村,这部比《似水流年》多了几分平和。
1.闪耀在夜空中的烟花,一生中见过的最美丽的场景,望着烟花,却挂着一脸愁容,怀着悲伤的心情,陪伴在自己身边的,不是心里面的那个他;2.淳朴的乡情,淳朴的人们,淳朴的爱情,他们迷信,他们贫穷,他们愚笨,但是,他们却都有着一颗最美丽的心。
情景编排与角色互动是有趣的,“我姐姐是左撇子!”……但这趣味性主要来自于港影自身的文化形态和风格习好。换言之,当纯港片看它才有趣,而当大陆故事看它让人尬尴。对于大陆背景人事物的刻画,本片依然没有摆脱那个年代许多港台涉陆题材作品的通病,难免滑向虚假空洞的符号与域外冷眼的嘲讽,“不管是西北风还是东南风”,这都不像是一首属于洪金宝与张艾嘉会唱的歌。两星半。
原来“船歌”是这个主题曲。
沧海桑田,世事无常。片尾出现的那艘船真是神来之笔,一下子把整部影片拔高了不少,再配上罗大佑的《传说》是绝配:天地的变迁,沧海与桑田,到底改变了我什么;不如用我移山,不如将我填海,横竖也是传说。
3.5星,结尾有点意思,还可以更简洁些。全片有一种非常真诚朴素的精神,这是最打动人的,洪金宝的演技真是厉害,看完感觉他最适合演这个角色。那种情感复杂的乡愁、身份的迷失、历史的苦痛,融合得很自然。张婉婷当时的状态真好。
罗大佑张婉婷张艾嘉洪金宝 想想看吧 还是四平八稳的文艺片
感慨那会儿导演们创作目的的纯粹,电影情怀的由衷,以及风格的独特性。是如今的这些导演们和这些作品们所不能企及。当《船歌》的第一句,姐儿头上戴着杜鹃花,唱出来的时候,那种鼻尖倏地一酸,却又没有眼泪的心情真令人回味。不过《黄土高坡》也真的是亮点。
从回归到逃离,一头一尾点名时代的两种情绪。张婉婷用一个由美归田的视角,去亲历游览变化的农村形象,大部分的固守者与少数人的逃离者,形成一种同根同源又半路出家的背反文化,借此来表达一个他者视角下的农村变迁。但张婉婷的视角添加了过多的人为因素,表演过于张显的人物表演(农村群像)是强加于现实的设计。其实更好的是对于农村景观的捕捉和民俗歌谣的运用,通过这些意象化的模糊处理更能够表明时代的暧昧性,以及那些不能直言的历史。
《似水流年》姊妹篇,从船舶稻田的华南沿海水乡到谢伟雄的出现,相似之处很多(但张罗似乎更中意政治标语)。不同又在于,《八两金》的调子是从欢快到忧伤,而《似水流年》由始至终低沉到底。电影末尾是一场漫长的告别,萦绕不断的《船歌》,借离人身份的转变,直接道明了世事无常,沧海桑田
洪金宝真值得依靠,倒数第二场戏八两金送鸟嘴婆,刚好是她两个身板,她被挤在边上,却无比的安全,竟也搭配出如此的爱情,最后隔水相送见到古龙舟,天啦,这漂泊的念想在这小小的美丽村庄里,人的心果真是最大的。摄影不错的。
“最憎春天,我未婚夫到了春天,就會來接我”。羅啟銳、張婉婷夫婦移民三部曲的最後一部,也是我最喜歡的一部,和前兩部不同,轉換視角講述“少小離家老大回”的故事,以返鄉說他鄉,雖然盡可能以諧趣輕盈來講述,卻也難以消解滄海桑田的鄉愁和有緣無分的遺憾,即便有時候略顯鬧騰、有些情節不夠真實,也抵擋不住情感上的質樸與真摯,羅大佑的《船歌》《傳說》一出更是讓人心碎成渣。《小城之春》《似水流年》《暖》,類似的故事總是能夠一遍又一遍打動我。
时代感这个东西太有渲染力了,所有都很细腻,洪金宝很到位,而故事好就好在他们最后没有在一起,真实的才动情。
男版的似水流年,与女儿家别样的情怀。为什么山上会有贝壳般的石头呢。所有的讲述,都有关沧海桑田。
张婉婷移民三部曲最后一部,和《秋天的童话》一样,无法说出口的爱情,无法掌握的命运,当然还有罗大佑适时出现的为电影润色不少的配乐。
好的电影让人一生回味,张艾嘉面临的选择也放到我们每一个人面前,不像现在的电影,男主永远是好人,男二多好都是男二,生活不是这样的,人生不是这样的。生活往往是,你心里想的是一个,却不得已选了另一个啊。哎,看得心里略难受,到底该怎么选择……所谓的坚定是什么?不过也不必悲观,无论怎样的经历,对彼此来说都是一段美好的经历。这样也好,等年华老去,想想过去,沧海桑田,我也曾经遇到爱而不得的你。
那一夜,你看烟花我看你。烟花只一瞬,我却看你一世。