大哥们,弟深一口。你可以说不如前作,但是对我来说这不仅是春节档最出色的作品,而且是近年来让我在电影院笑的最开心的一部电影了。
口碑崩的也是迷,你美国爹被当猴耍了很生气是么?喜剧片你跟我讲逻辑,改编的你跟我讲原著,好笑的你跟我讲深度,科幻的你跟我讲科学,保罗在豆瓣7.6这部你跟我开篇6.7,如此张力的表演你给个尴尬的评价,这不是杠是什么? 说白了还是文化自信的问题,敢把市井真实的展现出来探索和讨论才是真正的文化自信,而那些被市井的低俗而惹得愤怒不适,捧着民族主义臭脚YY来获得精神高潮才是自卑在作祟,正所谓越自卑的人越容易受到侮辱。这种本土化极具想象力的讽刺作品我个人非常喜欢,外星人能这么拍全球也是独一份儿吧。电影性的问题主要是后期的制作感觉还是有些仓促,最后大乱斗的特效和全片其他部分不是一个档次,感觉像是后加上去的。
最后,这是一部电影,别总弄那些条条框框的政治正确,道德关怀,种族歧视,动物虐待去限制。艺术的东西你就从艺术角度去欣赏,我给您讲个笑话,您反过来说我三观不正是不是有点不合适。这部我们黑了美国人,甚至黑了自己,好莱坞不也是把毛子和朝鲜黑的飞起么?被民族自豪感打满鸡血的年代就不能来点现实主义调侃放松一下么?有点娱乐精神好么,有点幽默感好么?昆汀在无耻混蛋里改写历史就是天才,宁浩把物理老师拍成耍猴的,把外星建交拍成酒局就是低俗,这种双标不就是赤裸裸的文化自卑么?电影里美国人被几张照片满世界的溜和最后敲着锣去刚果抓外星人的这种直来直去,眼见为实的铁憨憨儿,中国人的刚果骚猴,欺软怕硬,白酒建交,山寨公园这些刻板印象之间的文化冲突不也很值得思考么?高等文明歧视低等文明,美国人歧视中国人,中国小市民歧视外星公务员,谁比谁好了?你特么不还是个猴么?
什么?您笑不出来?那您可真高级。
(依我看还是没泡透 : )
p.s. 说白了,疯狂的外星人(讽刺喜剧)和飞驰人生(单纯的为段子服务)就是电影鉴赏能力和审美格局的分水岭
一部宁导精心烹制,浇上名为黄渤沈腾的精致浇头制出的特供金粒餐。
谁说名导就不能拍烂片了?完全可以嘛,只要把脸皮揣进兜里两眼一闭屁股一撅,看,出来了。
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以上纯属一时激愤的回答,现在正式评价。
就国产闹剧片来说,这片子还行,至少对一些人来说好笑。看电影时我后面的妹子全程大笑,应该很满意。
但我非常愤怒。因为片子开头那大大两个字:宁浩。
这tm可是宁浩!
拍出了《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》、《无人区》、《心花怒放》的宁浩!!
你怎么可以拍出这种逻辑狗屁不通,情节破绽百出,人物莫名其妙,故事进程如同儿戏的电影!!!
这个故事就是一次m国私自与外星人交流过程中发生意外(一个非常可笑完全不合理的错误),外星人坠毁在中国相省的一个公园里,被一个耍猴的(黄渤)和一个(卖酒)捡到,从而发生一系列意外的故事。
接下来开始骂。
第一:请问这位外星人到底是什么人?为什么它在恢复力量时像个智障,失去力量时像个傻子?为什么它莫名其妙死了又莫名其妙附身,莫名其妙打了一场后又莫名其妙死去,最后莫名其妙在原来的尸体上复活然后放过玩弄他尸体的仇人扬长而去?它的行为有逻辑吗?
第二:请问那个c国所有工作人员都是吃屎的吗?为什么他们没有发现外星人是一只猴子?为什么让那个耍猴的当着他们的面说走就走了?为什么大决战就只剩下一个人出现?那个人叫研究人员不要说然后研究人员就不说了?至于故事最后那个搞笑一样的行动就更不用说了。
而且一个外国团队带着枪在没有国人陪同下随随便便闯入人居,随随便便抓走公民并非法拘禁,随随便便就带着一个巨大的不明物体招摇过市并在领事馆内修筑不明建筑而tg一无所知?tg在您宁导眼里就是一群猪是吗?
第三:你是宁浩!为什么你会编出这么一个漏洞百出,莫名其妙的故事?别跟我说这是喜剧!你以前拍的片子从来没有这么大的逻辑漏洞!你真的没觉得这个本子逻辑不通吗?这都是什么玩意!
这部片子的观看体验,尤其是开头的观看体验非常不错,因为黄渤也好,沈腾也好,他们都很努力也很成功地增加片子的幽默感,努力消弭片子的荒谬,在片子大决战之前,他们都成功让我容忍片子的种种不合理之处。而特效也好,音乐也罢,都能让我在大决战之前感到愉快。但金粒餐之所以是金粒餐,是因为无论你浇上如何厚如何美味的浇头,当人们咬上去时,那种废物与毒素集聚而成的米田共依然会让人们感到生理上的不适。到了大决战这一段时,所有的荒谬感在一瞬间爆发,把一切观看体验冲得烟消云散。
但是我觉得这东西分数不会太低。三大男神(喔算上徐峥四个)(去掉宁浩吧)和宁导的粉丝依然会高高兴兴的看完,然后皱着眉头或者高高兴兴地打上五星。
我在这里郑重声明:这只是我看这部电影时的主观感受,也仅仅只是针对宁导的这部电影,绝没有抹黑宁导本人的意思。
最后,不推荐宁浩粉丝、比较注重逻辑性、冲着宁导名头充满期待的观众观看,尤其不推荐抱着看《疯狂的石头》这种片子来的观众。但如果你不太重视逻辑性,只是来看黄沈徐三位和特效或者只是图个乐子,那请便。
《疯狂的外星人》凌晨两点的午夜场观看完毕,豆瓣评分6.7。粗略的看了一下低分评价的观点之后。
我认为这些一星二星的人根本就不存在一个评分体系,表达的影片缺点恰恰都是我认为非常出彩的地方。我上次遇到这种疑惑还是两个月前跨年夜最具争议的影片《地球最后的夜晚》。当然即将有人会出来质疑我:《地球最后的夜晚》和《疯狂的外星人》完全是两个不同类型,两种对立元素无法比较。在某种程度上,这两部电影精准地代表了两种观影群体水火不相容,也没有任何包容和探索精神的现状,说实话这很悲伤。在详细地分析为什么《疯狂的外星人》是一个八分起步,而且是近些年最好贺岁片的原因之前,我想先表达我对打一星二星影迷们的疑惑。
6.7的评分是暴露了豆瓣很多自诩“影迷”的用户没有评分体系,也坚决拒绝进入任何和他狭隘窄小的评分标准相左的评分体系。自诩“影迷”的豆瓣文青们接受不了商业片的元素和维度,在我这里看来,和给《地球最后的夜晚》打一星并且恶语相加的人没有任何区别。《地球最后的夜晚》口碑崩坏有很多原因,争议宣传导致了很多观众被黑暗潮湿的影片基调震得昏头转向。但是,《疯狂的外星人》就连一个从未有过观影经验的人也能看出来它至少是一个喜剧片,而且是一个贺岁喜剧片。前者被抖音宣传吸引的观众看到名不符实的内容,他们有愤怒的权力。后者明知是一个贺岁喜剧商业片,还要挑一些本是精华的东西称之为败笔。
再者,豆瓣的文青们都知道宁浩是拍黑色喜剧的,那我就更看不懂打一星两星人的逻辑了。虽然如果《地球最后的夜晚》没有发生抖音宣传,进入影院的非受众群体还是会骂街,但是作为电影爱好者的豆瓣用户们就与拿电影当娱乐媒介的局外人有着一样的心态和思维?毫无包容和思考,党同伐异?不是艺术片就是烂片,黑美国就是艺术错误,够荒诞就是把观众当蠢驴?这种言论真的让我心寒,我看到了一副像60年代意识形态对立所造成的完全不可调和的不理解和矛盾,这就是有些豆瓣“影迷”的现状。
我来挨个解释这些差评,为什么他们根本没黑在点上。
第一类批评:撩拨民族情绪,美国人只配吃屎。
我把这口锅给到吴京。《战狼2》已经给中国电影留下了巨大的,难以缓和的伤痕,以至于任何调侃外,宣传内的情节都会被冠以“煽动民族主义”后打入十八层地狱。现在民族主义就好像是豆瓣的政治错误,政治禁区;只要是沾到一点,那必定是一星二星伺候没商量。归根揭底都是吴京害的。他的片子煽动的太过分,太无脑,太被人反感,太令人作呕,以至于观众一朝被蛇咬,十年怕井绳。
事实上《疯狂的外星人》有民族主义吗?当然有,还有得恰到好处,有得幽默感十足。我们都怕极了民族主义,却忘了民族主义没有原罪。就像片中的“国粹”白酒一样,喝多了是自讨苦吃,小酌却是修身养性。煽动,可以合理的煽;撩拨,可以机敏的撩。宁浩做到了,也做得很完美。
首先,宁浩黑美国不用吴京手法。对比一下观众立刻就知道了:《战狼2》有一个情节,吴京和一个美国女人在车上交谈,美国女人试图和美军陆战队取得联系并且来接她。吴京一顿调侃后,看见一条狗在路边,说:“看,美军陆战队来接你了。”这就是我所称之的令人作呕的撩拨。
显然宁浩不屑于这种最低级的煽动民族主义同伍,他的方法显得高级:首先承认美国的世界霸权地位(别小看这点,这很难得),宁浩设计的是外星人最先开始要和美国建交,并且中方是毫不知情的。这个设定的浅层次表意就是,美国还是世界上最强大的国家,并且未来也可能延续下去,在经过核竞赛和太空竞赛之后,美国意图也即将实现在外星文明竞赛上的垄断和领先。我们不和最低级的《战狼2》比,我试问这样的设定同档期的《流浪地球》有吗?直接中国最牛逼就完了。如果中国是个有血有肉的人物,连一个成长弧光都没有,也配来煽动民族主义?当然,我本意不是说黑美国人来撩拨民族主义是值得鼓励和赞扬的,但用这种相对来说较成熟的手法,绝不是给这部影片打一星的理由。
其次,另一个高级方法,世界之窗。我五体投地地佩服宁浩对世界之窗的功能性改造。再反观贾樟柯的《世界》,那世界公园可真就是一个符号,没有进一步的运用。所以科长作为我最喜欢,最敬佩的导演,平心而论,宁浩对世界之窗的表意和表象甩科长三条街。宁浩的世界之窗承载了“黑美国人”最核心的任务和设定,也是铺垫出美国人”自命不凡“的骄傲人设最关键,最起始的一环。商业片的第一幕理应是铺出人物和群体的设定给观众信息,按时间顺序,第一次出现美国人的骄傲且愚蠢人设是交换基因球的时候美国航天员玩海外抖音(这是绝对的减分项,也是商业片无法避开的)。第二次是台词”我们是这个星球上最强大的国家“,这种直白的反讽还不够高明,还是有些直接,直到世界之窗的出现。美国人用他们最先进,最强大的技术,乘坐美国飞机飞遍了全世界,发现其实外星人在中国耍猴儿哥手里。世界之窗元素是把美国人骄傲但愚蠢人设铺的最饱满,最具有黑色喜剧讽刺性的。宁浩运用刻板印象,狠狠的过了一把瘾。顺便说一句刻板印象是黑色喜剧元素非常重要的一部分,战斗民族上来不废话就开枪也是一个刻板印象的笑点,实际上美国人骄傲且愚蠢这种刻板印象搞笑因素已经不算新鲜了,美国人自黑都快玩腻了的手段,但在一部中国电影里就被赋予了另外一层政治上的喜剧外壳,非常的惊艳,别有风味。世界之窗才是”黑美国人“最核心的剧情线,其他小打小闹博君一笑就完了,例如黑色谍战反派老大人设的吃屎男,和扮成橄榄球队的外星人研究基地,还有去刚果抓猴子的部队(其实严格一点的话,这些都可以做的更好,但绝不能算的上是硬伤)。
此外,世界之窗另一个角度可以表现真正的中国象征:融汇和感染。任何东西到我这华夏大地来都得被中国化,无论美国人还是外星人。西方国家大力搞multi-culture,而我们是高度统一,什么美国猴儿还是刚果猴儿,来中国全都是孙悟空(美国人来世界之窗最后也敲锣打鼓的去刚果了)。这也是为什么我上文说世界之窗表意甩科长三条街。宁浩的这种表达我认为没有自嘲的意思,只是赋予了影片中国内核,真正且真实的中国内核。
最后一个高级方法:自嘲和引导反思。这部电影明显不是某些被蛇咬的人口中的”小粉红电影“,因为政府的形象出了很大的问题:第一,美国要去建交外星人,我们却啥都不知道,最后还得被个“耍猴的”拯救世界。第二,美国人能在世界之窗抓两个中国公民然后拘留在铁笼里?我们战狼在非洲撤侨的时候可是一个都不能少啊,誓死保卫中国公民合法权益啊。堂堂华夏国土,有两个人被美帝抓起来关了都不知道?而且还有大型间谍组织在城市中心研究外星人!这简直是我国反间谍的奇耻大辱。第三,对传统的反思。实际上整部片子贯通地审视一遍,其实是一个默默无闻的“手艺人”拯救了世界,并且为中国争取到了与外星文明首次建交地机会。这是多么诺大的讽刺啊,也是对传统“手艺人”的肯定和留恋。再想的深一点,沈腾和黄渤是两个对立的人设,一个追求金钱,一个追求自我价值实现。”耍猴的“肯定是少数,赚钱的肯定是多数,如果没有耍猴的,世界就要毁灭,中国就要被美国压制一辈子。最后不算彩蛋的字幕后一场戏,徐峥出来大扯什么“宇宙市场”,黄渤在一边的态度还是不适应,他还是怀念耍猴的日子。真正拯救世界的是“手艺人”,其他愚昧被金钱糊满双眼的人,还在沾沾自喜去开拓宇宙市场,这是对这个金钱至上时代最好的嘲讽,至少在商业片的维度,宁浩拍出了他的表达,也拍出了对“传统手艺人”的尊敬和留恋(多说一句贾樟柯拍《小武》的最初灵感就是想写一个关于“手艺人”的故事,最终以小偷的形象展现出来,可见“手艺人”在不同时代的导演镜头下的表达)。
第二类批评:能摧毁地球的外星文明智商为零
差评观众总是把此外星人想象成类似于刘慈欣笔下的“三体人”,要注意的是这是一部荒诞的黑色喜剧,“荒诞”这词的本意就是插科打诨,吊儿郎当,还带点Cult Film的气息。如果连外星人喝酒也会断片这种明显的喜剧元素梗都不能接受,未免也就太苛刻了。再者除了喝酒会断片,其他的剧情都可以被“能量项链”完美解释。既然是有科幻元素,我们的接受程度就应该大一些。还有,有些观众吐槽说不尊重外星文明,不仅不尊重外星文明也不尊重猴子,还把这些拿来当笑点真是恶心至极。我想表达的是,既然你都看出这一点了,难道你就不能再往深想一想导演的用意吗?黑色喜剧的基调是嘲弄,人类的无知自大与不尊重正是宁浩要警告观众的,居然被一些人拿来当差评理由?
第三类批评:虐待动物加耍猴闹剧
对于此类批评我是服气的。因为我恰恰觉得“耍猴”是此电影的精华,也是最惊艳的地方。黑色喜剧讲究的是巧合,意外和各种元素的巧妙关联与互动,“耍猴”这个元素,撑起了整部影片。前半部影片真正的猴子和黄渤,沈腾有关联,假的外星人猴子和美国人们有关联;后半部影片真猴子和美国人关联上了,假猴子也和黄渤,沈腾关联上了。所以影片所有的元素都呈一个圆形,可以互相抵达了。
有些观众硬说虐待动物,我着实都懒得浪费笔墨解释这点,传统手艺耍猴让你说成虐待动物,那人们成天训狗就不叫了?恰恰虐待动物带出的嘲讽意味是另外一个亮点:人类从虐待猴儿,到虐待外星人(还称外星人为“刚果猴”这个嘲弄意味就不言而喻了),到被虐待,到互相尊重建交,这是一谱全人类的成长弧光啊,从奴隶文明到现代文明,外星人那句“你们为什么这么暴力”的台词已经以诙谐的态度交给人类自己去反思。
猴儿代表最初的人类文明,人代表现在的人类文明,“能量项链”代表未来的人类文明。最后的“孙悟空逃出五指山”象征着现代人类文明在真正的高级文明眼里,和猴子文明也没什么两样。最后的耍猴戏愈看愈感到悲凉和渺小,人和猴儿,在这么硕大的宇宙面前,又有什么区别呢?在被奴隶和去奴隶之间,又在呈现什么样的无意义,无休止的微小反抗?这样由荒谬喜剧闹剧,升华上升到哲学层面的存在主义思考,如果你问我,什么他妈的叫他妈的科幻???我就会回答,这就叫科幻。
这就叫科幻,同作家,同档期的《流浪地球》可没有科幻。如果分激起民族主义手段三六九等的话,《战狼2》是最低等,《流浪地球》是中等,而《疯狂的外星人》是高等。
第四类批评:求求你别再糟蹋大刘作品
我求求你们别再糟蹋电影。
都说改编小说有两种改编,第一种是取原作内核,讲好别人的故事。第二种是取原作外壳,讲好自己的故事。
宁浩属于第二种,郭帆导演的《流浪地球》哪个都不是。
到底是谁糟蹋大刘作品,我想真正的大刘迷心里都有数。《流浪地球》取出原作其中不到10%的篇幅,来了一个”地球救援“。科幻了半天拯救世界还是靠吴京一声怒吼加上化学点燃木星,末日了半天男女角色们还在那插科打诨。《流浪地球》号称中国科幻元年的硬核科幻开山之作,观众看到了什么?以色列科学家一辈子的计划赶不上中国技术宅和吴京的一拍脑门。末日降临,中国小女孩儿一顿马丁路德金级别的演讲把世界200多个国家和地区的救援队全给叫回来了。如果你要挑剧情bug,挑改编失败,去挑《流浪地球》,因为他是一部正经号称科幻片的电影;别来挑《疯狂的外星人》,因为这一切都是宁浩个人对荒诞的热爱和表达。
勉为其难给《流浪地球》分个派别,应该属于取原作内核,讲好别人故事。但《流浪地球》的内核是流浪,不是救援,也不是个人英雄主义。大刘小说中人们对情感的冷漠,对太阳宗教般的感觉,对极夜极昼的麻木,对人类科学文明的质疑,这些是内核,《流浪地球》影片中我只看见了中国牛逼。而宁浩的作品不需要忠于原著,因为他是取原作外壳,讲好自己的故事,这点他做到了。
第五类批评:宁浩你能别用“查拉图斯特拉如是说”吗?
对于这种观众,我只持一种观点:应该是需要撇清艺术片和商业片的联系来满足自己的优越感。
致敬怎么了??就宁浩的这个致敬,是我见过所有致敬里最清新脱俗,最有趣的。近一点的说,《流浪地球》致敬库布里克的Hal结果被吴京一酒瓶子给烧了,这就叫优秀的致敬了?远一点说,《星际穿越》也直接致敬“黑石板”,怎么没人跳出来批评,却是一片叫好声?单纯对《2001:太空漫游》的致敬来看,宁浩绝对是胜出的。生硬把一个代表绝对文明,绝对高等的外星文明配乐改编成了荒诞的耍猴音乐,这是什么样的创意脑洞啊?我个人可以评论这个改编是我见过非常高级别的致敬。如果你恰好又看过《2001:太空漫游》,这个改编配乐,再配上耍猴耍人的闹剧,空间时间上的互文性可以给你带来最庞大的荒谬,最极致的荒诞。看这场戏的时候我甚至想起了今村昌平的荒诞黑色喜剧《猪与军舰》,那可是纯粹的作者电影啊,宁浩在“商业片”,“贺岁片”的框架下完成如此富有哲学性的荒诞文本,豆瓣文青们却奉上一星评价?
在解释上述所谓的“缺点”时,我其实已经列举出了很多本片在纵向和横向的优点。但是,我还是有一个优点没有提及到,那就是人物的塑造。
在肯定宁浩两个主角的人物塑造之前,我又要拿《流浪地球》中的人设出来做反面例子。不合格的人设是什么?就像《流浪地球》里的“户口”和吴京一样。通篇我们只知道,他们父子有矛盾(给出的解释只有1分钟一闪而过的吴京被迫害死自己老婆),然后吴京就为了儿子要冒着全人类灭绝的风险去自我牺牲。所以到最后观众只知道,吴京爱他儿子,结束。作为设定宏大的科幻电影,没有对人类文明未来的思索,没有价值观的碰撞,快刀斩乱麻我爱我儿子直接完事儿。这种人设能让观众信服?
再来看《疯狂的外星人》一开始黄渤的人设和价值观就已经出来了:具有传统思想观念,并且对“耍猴儿”这件事非常迷恋(个人追求),而且对金钱嗤之以鼻。价值观的碰撞也在很早就出现了:沈腾的投机商人人设,唯利是图,左右逢源,碰见谁都巴结拍马屁,甚至为了赚钱把外星人给当酒给酿了(这里再次引出在宇宙高级文明面前人类的自大和无知)。这两种价值观的碰撞,是非常具有戏剧性和荒诞感的。
自我价值实现在国产片子里是非常难能可贵的,在已经畸形的中国电影环境下。我再次用《流浪地球》举例子,所有人的潜在价值观都是为了他人我可以不做选择,牺牲是必然的,不需要考虑的。但有时候你不能牺牲,如果最后吴京搏命似的行为导致人类灭亡,这是他能肩负起的责任吗?所以,现在的国内院线电影价值观输出得往往太初级,太浅显。像我就喜欢耍猴你别说我是“臭耍猴儿”的这种执拗精神,根本就是被隐藏。
而且最珍贵的是,宁浩在输出观点时,没有用最有效也是最低级的“褒一贬一“手法,而是客观呈现,交给观众自己去定夺,这在电影表达层面也是令人称道的。沈腾的中国式“酒桌”人设,到最后竟成为了输出外星的一个隐喻,白酒一瓶一瓶的被拿上飞船,没准以后还和外星人“我干了你随意不干不是兄弟”呢。
如此的双重输出,在“商业片”和“贺岁片”的框架下,敢问有哪部电影做到了?甚至有许多艺术电影都达不到这种高度。
讲了这么多优点,最后我以缺点结束这篇影评。我并没有给满分,因为缺点还是存在的,就是关于中国的“文化输出”。我们吵着要对外进行文化输出,当然Tik-Tok不能算数,吴亦凡的古风Skr也不能算数,那宁浩的拿外星人当猴儿训,和外星人吃火锅和喝白酒就算了吗?当然不算。这些都是符号,符号本身没有意义,需要有人去赋予他们意义才算得上是“文化输出”。就像美国超级英雄电影总会潜在的输出美国倡导的普世价值观一样,在这点上宁浩还是欠缺了。和超级英雄同为商业片,这个缺点是不可避免必须提出的。
吃屎自大的美国人,无知投机的中国人,高等但被奴役的外星人,在这影片里没有任何一角色的形象是正面的,宁浩抛弃他标志性的多线叙事后,取而代之的是火力十足的机关枪,酣畅淋漓的表达。任何一个群体他都要“黑”,做到了真正的“疯狂”,也必定是三部曲里最“疯狂”的一部。
在院线电影频繁输出红色价值观的时候,在贺岁片这个时间节点,《疯狂的外星人》,请那些评价一星的豆瓣用户们可看好了别眨眼。
8分给到宁浩导演的高级表达,近些年最优秀的贺岁片。
有关疯狂的外星人里,令人诟病的嘲讽美国人的桥段,批判这个情节的人,估计不了解宁浩的风格。
宁浩是黑色幽默,这一点随便哪个观影白痴都知道。
但是他用什么手法实现的黑色幽默,很多人就说不出个12345了。
宁浩采用的手法,跟盖里奇一脉相承,基本有这几个方法:
1,天地不仁以万物为刍狗,即所有人都是平等公平的,你的个人能力无法决定故事的走向,更无法决定故事的结局,这一点和普通的电影故事创作技法完全不同。
常见的故事技法,只说喜剧,不论是羞羞的铁拳还是西虹市首富,主角绞尽脑汁想的方法,最后都能达成不错的结果。
但是在宁浩这里,是不可能的,主角的个人努力,看上去好像促成了故事结果,但实际上仔细想,好像没什么区别。
疯狂的石头里包世宏费尽心机守护翡翠,最后把假的当成真的上交国家,把真的当成假的给了女朋友,女朋友天天挂着800万的项链当公交车售票员,可能他们一辈子都不会知道这件事。
疯狂的赛车里耿浩就更悲催了,没有一件事是他精密布局,仔细思考的,不论是师父惨死,遭人陷害,还是黑帮纠结,都是不是他可控的,甚至他都无法提出一个完美的结局方案,只能走一步看一步,到处逃窜。
盖里奇的两杆大烟枪更是如此,从头到尾主角一行人都是懵逼被蒙在鼓里的,事情稀里糊涂的就解决了。
如果你写过故事,写长了你就会发现自己被主要角色牵着鼻子走了,按照故事发展必须这么下去,但是宁浩的剧本很少有这种情况,主角只是故事的一部分,不能推动电影结果的诞生,所有的一切都在背后的上帝手中,也就是宁浩,始终抓着角色命运线。
什么叫黑色,黑色就是不可控,一切的一切,都是导演或者说老天开的一个玩笑,观众看了,笑了,但是细细品味,绝对不会感到轻松。尤其是导演的上帝视角和观众的上帝视角的动机不同,观众会不自觉地代入电影角色,而导演不是,导演一直在冷酷的折腾剧中角色的命运,因此你想告诉包世宏翡翠在你媳妇脖子上,你惋惜大烟枪的兄弟三人失去财宝,但是导演完全不在乎。
这种上帝视角的目的冲突,构成了黑色的元素。
为什么盖里奇的后一步作品偷蒙拐骗口碑不如大烟枪,因为他明显对自己故事的情节失控了,布拉德皮特已经逃出了自己的手掌心,可以动用主角智慧来达成理想结果了,这大大降低了命运的残酷性,对自己一贯以来的黑色风格是很大的冲突。
2,依靠巧合来制造笑点
和老友记,开心麻花那种喜欢以台词见长不断编段子的幽默不同,宁浩几乎所有的笑点都是通过巧合来制造的,而要制造巧合,自然需要大量的人物和支线。疯狂的石头里有保安科长包世宏,笨贼三人组,国际大道麦克,以及谢晓盟作为骑兵。所以在石头不断的被盗窃被调换过程中,自然会发生假的换成真的,引发笑点,让观众哈哈大笑。
这里不拿外星人的情节梗举例,是不想剧透,里面的巧合梗比比皆是。
究其根本,还是因为角色们都没有上帝视角,所以只能以自己的判断和努力,做最大的努力,这个和传统故事里主角掌控一切是完全不一样的,因此自然会犯下很多蠢事。
这些蠢事,都是自然而然的,非常合乎逻辑套路的,观众自然会觉得回味无穷,而不至于像很多烂片,像是被咯吱胳肢窝的笑,比如李茶的姑妈,真的太可怕了。
3,这两点结合在一起,就是促成了宁浩电影宇宙里,最大的悲剧:
能力越大,越努力前进的人,下场往往越惨。
因为所有故事的主线支线都被上帝攥在手里,凡人不可能洞悉全貌,基本上故事的结果和努力无关,主要靠运气,所以你越努力挣扎,得到的结果就越糟糕。
疯狂石头里的国际大盗麦克,风骚亮眼,专业十足,结果整部电影里笑料百出,倒霉不堪,
疯狂赛车里的泰国毒贩,肌肉发达,武力值爆表,机敏过人,行云流水一气呵成,看得人非常过瘾,结果下一秒,就被冻成了人棍。
大烟枪里的本城大哥,黑帮枭雄,各个都风骚的不得了,结局是一地尸体。
这里再要批评下偷蒙拐骗,全书最强力最风骚最厉害的角色布拉德皮特居然赢到了最后,而不是死的很惨,这是对盖里奇赤裸裸的嘲讽,对上帝一点尊重都没有。
而这种,越强力的角色结局越悲惨的安排,和普通小市民简简单单得到不错结局的对比,更加让人感受到命运的残酷性。
这就叫黑色。
最适合这种黑色风格的剧本角色,当然是黑社会了,因为混黑帮本身就是个天道无极,万物刍狗,好人不得好报,能力越强越可能糟糕的存在。
所以宁浩的作品,很多都是直接描写黑社会。
但是因为你懂的原因,这样的作品拍出来,很难通过,通过了也很难票房大爆。
导演毕竟是要吃饭的。
因此在春节这种合家欢的场合,把电影元素中,非常优秀非常英勇但下场悲惨的角色,设定为美帝,是再合适不过的了。
我相信这个和爱国主义没多大关系,创作技法不得已为之而已。
现在很多人怀念疯狂的石头,说现在上映至少票房三十亿,事实上这不可能。因为疯狂石头的幽默门槛高,需要观众懂梗,而且描写黑社会火并的故事,能不能过审另说,在国内不可能有广泛市场。
无人区就是血淋淋的例子。
最广泛的市场,要么是合家欢喜剧,要么大场面大制作动作片,这几年的走向已经很清晰的说明了这点。
因此我希望大家能对宁浩多点宽容,少点苛责,我诚心的希望这位导演能够真正的发财。
如果他愿意给我们更多的石头,无人区,我双手欢迎。
如果他只愿意拍商业片,拍合家欢,我也支持。
毕竟拿他的高深功底来拍商业片,相当于降维打击,不一定是8分神作,但最起码有6分,对中国电影来说,最需要就是大量这种6分以上的中坚作品。
总比那种三四分的垃圾好多了。
宁浩的《疯狂的外星人》,影片还没上映前,就获得了最高预售票房和关注度,毕竟这是宁浩的作品,而且还是影迷心中的疯狂系列,演员阵容是黄渤和沈腾,这样的顶级配置,不得不让人对《疯狂的外星人》多期待三分。
影片一上映,激烈争论不绝于耳。对于大聪来说,这部电影也有些一言难尽,不然也不会憋到今天才发稿。
所以,先让我来说个关于宁浩和《疯狂的外星人》的故事吧。
2010年左右,宁浩就拿到了大刘《乡村教师》的改编权,如果不是影片开头有标注,估计很难有人知道这两部作品的关联性。
《乡村教师》讲述了一个贫穷山区患上癌症的教师,放弃治疗把钱全部给学生读书,并让其中四个学生弄懂了力学三定律。
此时在宇宙遥远的碳基联邦文明里,正在进行除星行动,外星人来到地球,抓了这四个学生,但由于学生会运用力学三定律,被外星人认定为人类符合高文明种族,学生阴差阳错拯救了地球。
当宁浩拿到《乡村教师》以后,其实初版的剧情主线,和《乡村教师》几乎是一致的,说不定还不是喜剧,而是严肃科幻题材。
但几经波折,团队根据市场各种定位和分析,最终觉得不管什么故事,到宁浩手上,应该就要有宁浩黑色幽默的风格,求变不如求稳,是目前国内定型的导演,最好的发展道路。
于是,比韩国整容还厉害的改编开始了,改编总共耗时3年,据说改得团队自己都不记得有多少稿,有的说30稿,有的说50稿,反正到最后,用大刘的话说,看到《疯狂的外星人》剧本,觉得都不需要写上自己原著的名字了。
这用时三年几十稿的改编,不知道有没有夸张的成分,但如果属实,作为宁浩的作品,剧本真的算不上惊艳,只能说是发挥正常水平。
宁浩的风格,在于在影片里,他是把高级讽刺,黑色幽默,城乡结合,雅俗共赏玩得很溜,而且还在叙事的方式上,用了极为复杂多线性结构,在他的作品里,所有机缘巧合的事件,最终蝴蝶效应引发成不可逆转的故事走向,让人看得回味无穷。
而这一次《疯狂的外星人》,影片断舍离了多线性叙事,耍宝幽默的比例,在一定程度上高于黑色幽默和讽刺,这是观众很大一部分不买账的原因。
于是,大聪再给大家来讲讲,宁浩的另一个故事。
宁浩的出道,是从文艺片开始的,最早的《绿草地》和《香火》,给宁浩打开了电影之门。
这时候有两个发展方向摆在了宁浩面前,一个是国外资本投资宁浩,让他继续朝着文艺片方向进发,说不定下一部作品就能和欧洲各电影节有缘。
另一个选择是刘德华公司推出的“亚洲新星导”计划,宁浩获得了300万资金,想怎么拍就怎么拍。
宁浩最后选择了刘德华,并定位要拍商业片,《疯狂的石头》原本是让刘德华扮演香港的盗贼,但当时刘德华忙于拍摄《墨攻》,最后影片中只有刘德华的一首《忘情水》。
曾经有人采访宁浩,问他为什么选择商业片。宁浩说,不是不喜欢文艺片,而是希望自己的艺术交流是广泛的。于是在《疯狂的石头》成功之后,大家见识了宁浩,宁浩也被贴上了“鬼才”导演的标签。
之后的《疯狂的赛车》,《黄金大劫案》,《无人区》,《心花路放》,宁浩的叙事结构都有别于其他正常叙事的影片,呈现出一股嚼劲。但大家也能感觉到,之后宁浩的作品,都没有《疯狂的石头》惊艳,有一种“首作即巅峰”的声音。
能代表宁浩的,似乎一直都是《疯狂的石头》,而从《疯狂的石头》出来的演员 ,有好几个都是今天演艺圈的头号人物。
在《疯狂的石头》耀眼的光芒下,让宁浩出道十三年后的《疯狂的外星人》,自然也让大家和《疯狂的石头》作比较。
《疯狂的外星人》没有复杂的叙事方式解构,更没有把时间打乱重组,而是按照正序时间,正常叙事娓娓道来,可以说非常简单直白。
影片讲述了耿浩和大飞,在一个偏远的游乐场耍猴卖酒,突然有一天外星人造访,结果这两人把外星人当猴耍,经过一番折腾,外星人发威,把耿浩和大飞当猴耍。
而C国的特工们,用着自以为傲的高科技,苦苦追寻外星人,并想和外星人建交。一宗带着科技文明鄙视链的讽刺故事就此展开。
影片一上映,很多人质疑宁浩江郎才尽,大聪觉得事情没那么简单。
大家再来回想我前面说的两个故事,在宁浩当初选择商业片而不是文艺片时,就能明白宁浩是很精明的,他擅长计算分析,想让自己表达艺术的途径,越做越广,而不是越做越窄。
试想一下,春节档期,如果宁浩再整出一部比《疯狂的石头》更为复杂的电影,观众范围可能会缩小,毕竟春节档期拖家带口去看,影片为了迎合大众口味,宁浩团队必须考虑档期和受众范围问题。
求稳不求变,这是《疯狂的外星人》看完后首先给大聪的感觉,而为了制造更多的笑点,影片舍弃了故事要交代的严谨逻辑,以及更深层次的探讨。
但是,《疯狂的外星人》又不愿放弃只是单纯博观众一乐,影片坚持要加上根据《乡村教师》改编,因为宁浩认为,《疯狂的外星人》的内核,其实是和《乡村教师》是一样的。
这两部作品,都在解释着在社会结构分成三六九等时,命运的阴差阳错有时候会把这条文明鄙视链打乱。
《乡村教师》是一群刚学会力学定律的农村娃,莫名其妙的拯救了世界,而外星人不选纽约华盛顿,却来到了中国偏远山沟沟。
《疯狂的外星人》是把外星高度文明变成猴耍,高傲的西方文明配合演出,最后拯救世界的方法,都在酒里了。
虽然没有复杂烧脑的宁浩叙事结构,但其实影片依然呈现出宁浩城乡结合的荒诞气氛,主角市井中庸脑子一根筋的性格,让我看《疯狂的外星人》时,还是能乐呵呵的。
片中的黑色幽默的笑话,也都运用得很到位,比如当C国特工看到游乐场那些各国地标时,那生无可恋的表情。
比如C国特工含着耿浩拉出来的基因球,在口腔中不停旋转时,特工那文明自信傲娇的表情,和真相对比的距离,距离有多大,讽刺就有多大。
就连电影中的配乐,由二手玫瑰打造二胡版的《查拉图斯特拉如是说》,也充满了变相的调侃,多么庞大的外星造访事件,在宁浩的导筒下,都变成了荒诞的笑话。
这样的文明鄙视链错乱,也从中道出很多国际社会地位的讽刺问题,所以大聪在看影片时,很想知道十几年后,大家如何看待《疯狂的外星人》里面的反讽。
在大聪看来,影片中的反讽和隐喻其实意味深长,比如影片地址选择中国偏远城市的游乐场,有各国标志性建筑(世界之窗),这就是C国(C国是哪国大家都懂)看待中国的方式,C国人觉得我们什么都有,但什么都是抄的,模仿的,假的。
比如游乐场的耿浩和大飞人设的塑造,也是C国人眼中的国人样子,在他们眼里,中国人就是像耿浩和大飞这样子,市侩,唯利是图,土里土气。
而C国人用自己骄傲的科技,想去和外星人建交,这讽刺了西方文明的沾沾自喜,拿着他们一套经验之谈,想套用在世界各国各种语境下,最后变成了一出闹剧。
总之,细细回想,虽然《疯狂的外星人》舍去了多线性结构,但里面的一些桥段和细节,依然值得玩味,这也是我并不想给影片打低分的原因,但,这也不意味着影片是宁浩的上乘之作。
宁浩本可以做得更好,甚至更出色,他所监制的《我不是药神》,都能拿出这么傲人的成绩,那我们自然会对宁浩的作品,高看三分。
所以,宁浩导演,我们希望你的作品不光求稳,还要求新,求破,求变。
其实说起来,我在进电影院前完全没想到大年初一会选择这部《疯狂的外星人》,我在春节前标记的也是另外几部贺岁片。然而初一早上到姥爷家拜年后,当我说自己准备下午去电影院时,一众早已忍不了长辈们“关怀”的表弟和表妹纷纷都跑出来要跟我一起去看电影……
由于带着这群既不是硬核科幻迷、又不文青的弟弟妹妹们,我只能放弃原本的观影计划,临时选择了从阵容上看最不可能是烂片的喜剧片——《疯狂的外星人》。
因为事前我甚至连预告片都没看过,所以当影片一开始,一帮说着英语的老外在空间站准备跟外星人接触时,表弟还凑过来问我:“哥,咱是不是走错厅了,到哪个好莱坞大片的厅了?”
我说你别傻了,现在国内哪儿还有2D的好莱坞电影了!
果然当宇航员和外星人的接触发生意外,天空上的火雨落向亚洲的西南某城市后,电影就又回到了宁浩那特有的接地气风格。在接下来一个多小时的时间里,影片就在特工和黄渤这两种截然不同的画风之间反复切换:
一方面某国出动常人难以想象的军力在满世界追查外星人线索,甚至一度强攻莫斯科;而黄渤和沈腾面对这个失去了装备的外星人,坚定的认为这是一只外国猴子,一门心思的想在“别被挠着”的前提下把对方训练成一个可以表演的猴子。
当整个放映厅的观众都被这一场场“猴戏”逗的下巴都要笑脱臼时,外星人也终于找回了自己的装备,看着外星人将自己飞船召唤到自己面前,他们也终于意识到线索中出现的全世界景点其实不过是中国的一个世界公园时,我心里想着,下面应该画风一变,来一场经费爆炸的打斗了。
哪成想画风倒是一变,只不过却是我完全没想到的神展开……
在进场之前,我在排队买爆米花的间隙扫了一眼豆瓣的评价,发现有人说导演不够忠实于原著,但是我觉得这种独特的宁式风格更令人惊喜呀。
当我捂着笑的已经有些疼的腮帮子从影院走出来时,再回想这些评价,觉得也不能说是错了。只不过上述的缺点是我并不算太在意的,而片中许多出彩的地方是让我特别喜欢的。我想哪怕是到了年底当我回想起2019年的观影体验时,像外星人放大招的同时脑袋上还挂着黄渤的裤子迎风飘扬、南美洲的走私贩们端着几只AK47自以为防守严密,却迎上了密密麻麻的大型潜艇……这些经典的场景也一定会让我记忆犹新。
原本我是没准备给本片打4星,但是转念一想,作为一部春节档的贺岁电影,可以让我带着家里的一大帮子亲友不带脑子的从头笑到尾;作为一部科幻片,宁浩能用一种观众们从没见过的方式把中国文化融入到一个科幻故事里,又顺路挖苦了一下西方对我们的文化歧视,电影的最后,一句“都在这酒里了”,我再一次笑了起来,只不过这一次并不是被剧情逗的开怀大笑,而是在这场荒诞的冒险中,又看到了那个随意的宁浩,孰是孰非,谁对谁错其实并没有那么重要,只要能让观众开心,其他的还较那个劲干嘛。
中国土味科幻,戏谑地把国人面对外星人的反应与西片区分开来,从中看到劣根性,很有中国特色。外国特工保留了《石头》《赛车》香港大盗、台湾黑帮的水土不服。有技巧的是把“孙悟空”形象与外星人土洋结合,包括耍棍棒、紧箍咒、醉酒蟠桃园、给孩儿们带酒归山等,都进行了有效的嫁接。这片至少有中国人自己的想象力。就是沈腾的表演太舞台了,完全配不上黄渤。
借用刘慈欣的原著外壳,内核还是宁浩的黑色荒诞。或许,时至今天,喜剧之王的宝座不可避免地要换人了。
宁浩+黄渤+沈腾+徐峥 个顶个单拎出来都是中国喜剧届能独当一面的人物,但是这部真是大写的笑!不!出!来!
很多照葫芦画瓢的翻拍都羞于提原著,宁浩很尊重作者,其实电影已经跟乡村教师没什么关系了,只是借鉴了一个星球大战夹着孩子王的壳,然后拍成了宁氏本土草根喜剧。相比疯狂前两部,这一部剥离了当初作为新导演想要被看见的急切,不再炫技,从容讲述着一个寓言式小品,透析着宁浩对中西文化根源性差异的思考,和对好莱坞科幻体系的解构与戏谑。致敬了一些经典,调侃了几位同行,还拍了一把大闹天宫,没想到这是今年春节档的西游IP。黄渤一如既往稳,像宁浩说的,他不仅是好的喜剧演员而是好的电影演员。
黄渤+沈腾+宁浩+徐峥+于和伟=喜剧之王
“荒诞剧+科幻”只是噱头,嘲讽文化阶层论才是内核,宁浩疯狂依旧
宁浩已经不是昆汀/盖里奇/科恩兄弟的模仿者,而像火锅一样能够将各色食材融汇吸收(即便再摆不上台面的土味),炖煮出自身的风味。《2001太空漫游》《西游记》《喜剧之王》《美国队长》《战狼》玩得信手拈来,本以为《无人区》之后拍出平庸的《心花路放》,已是武功全废,没想到五年磨一剑,借一部贺岁喜剧的壳,讲一出阶级和人性讽刺的寓言,功力更深厚了,了不起。
春节档当然不可能没有西游题材,但我确实没料到外星人最后也能变成西游题材……讽刺意味大过喜剧元素,所以完全没有期待的那么好笑,能笑出声的地方不多。说实话看得还是有点不舒服,一半是因为对着拿鞭子抽猴这样的笑点笑不出来,一半是因为边上有很多人对这样的情节能笑出来。总体来说是一个包装得热热闹闹的残酷故事,这部电影放在春节上映本身就是一场讽刺艺术吧……
7。遛人遛猴遛美帝,吃肉喝酒涮火锅。东方实用主义解构并同化西式科幻。宁浩恒久的落伍主角及土味山寨画风,在欢庆春节档里也算留有一丝自嘲与自省。在喝死算球的疯狂地球人面前外星人就太实在了。
把刘慈欣的感人短篇小说“乡村教师”拍成了逗逼喜剧.......
黄渤回归自己的招牌小人物角色耿浩,再次延续“疯狂”魅力,想要证明自己却屡屡失败,试图光富“国粹”却被外星人折磨的抓狂,但他越抓狂观众就越想笑。宁浩还借着猴戏,把美国政府,好莱坞电影,甚至战狼全恶搞了一番。在看似无脑喜剧的背后,电影甚至还着了层讽刺。美国自以为是全世界主宰,外星人却觉得他们是低等生物,驯兽师以动物主人自居,却差点被自己的宠物弄死,都以为自己是人,其实都是猴。
3.5 这是宁浩的《火星人玩转地球》+《世界》+《银湖之底》。中华土味大舞台风味的荒诞科幻喜剧,混搭得很有趣。正所谓六学是国粹,中美合拍文体两开花,文化元素用的特别好,是构成自反性的。黄渤塑造的“耿浩3.0”很出彩,他一直都在关注并出演这些惹人发笑又令人发省的角色,而且从未失过手。
疯狂系列第三部仍然通过结构和叙事制造笑点,比那些只会讲段子的电影高级不少。 开头多次给耶稣和世界公园特写,为巴西、俄罗斯、埃及做铺垫,这才是高级幽默。 耿浩从来都是耍猴,结果被耍了;人人说他是臭耍猴的,结果他又表演了人类历史上最伟大的耍猴,前后形成呼应。 外星人看不起美国人,美国人看不起中国人,中国人看不起耍猴的,结果耍猴的把外星人制服了,一物降一物,形成循环。猴和外星人角色互换产成的笑点,则是延续《疯狂的赛车》骨灰和毒品的手法。 外星人吃火锅、用外星人泡酒、把生意做到全宇宙很荒诞,又是通过科幻和文化差异做文章。 “犯我地球者,虽远必诛”调侃《流浪地球》,“我养你啊”调侃《新喜剧之王》,“咋不上春晚”调侃沈腾上春晚,绝了。 一部《流浪地球》,一部《疯狂的外星人》,刘慈欣成为春节档最大赢家。
7分,可能,最大的争议,还是这部影片在风格上没有那么欢腾吧,包括剪辑与摄影,也比前两部疯狂电影克制了很多。我比较喜欢的,还是融合风格之后的本土风,这倒是宁浩一直没变的,把各种熟知的类型模式,拿过来,混在一起,并本土化处理。之前有提过染缸文化,所以,外星人也会被猴吃了(非字面意思)。宁浩,还是有自己想要表达的东西的。
没有笑点
本质上一个臭耍猴的,其文化就必然是一种耍猴的文化。耍猴的文化简单粗暴,鞭子加香蕉。此外,还需要一个卖酒的。这样的文化能够代表人类打赢外星人,那只有一种可能:外星人成为猴。宁浩不仅化用西游记的人物关系,去拆解外星人科幻片的模式,更用了中国古代朴素的智慧去设定人物关系,化解矛盾冲突。挺有意思的。不能只看到猴戏,还要看到耍猴人隐蔽而深刻的自嘲。
你们念叨的中美合拍齐天大圣文体两开花,你看这不是就安排上了么?
我真是脑子抽了大年初一一大早来看这个…… 除了沈腾自带的两三次笑点以外,全程冷漠脸:)而且这种把所谓的c国:)和外星人都当猴耍的设定,我觉得非常不尊重人:)
看到这么低分反而特别兴奋,感觉理解这部电影的人越少,我就成为了越幸运幸福的少数。简单说下两大优点:首先,能戏谑性的引用近10部电影(也许更多),搞笑且高效的糅合在一部电影里。电影舞台是中国特色式山寨,剧本的构思却有意识的对“山寨”进行再创造。更厉害的是,只用了一个元素,耍猴表演,的5次反复变奏,就拍出一处中国现实魔幻主义的荒诞喜剧。宁浩可以说是当下难得的中国商业娱乐片电影大师。
糟糕至极,生平最坐立难安的一次影院观影体验。油腻、恶意、躁狂、审丑、狂妄、人类沙文和民族沙文,毫无掩饰的放大到屏幕上,每一秒都让人无所适从。这才是真正的战狼式意淫。外星人骑单车飞起来那幕气得我直接跟同伴吐槽,这特么还有脸致敬ET,ET比他们可爱一千万倍。多么希望影院里的那些孩子他们第一次关于外星人的观影体验是ET而不是这玩意儿。