第八日1996

    第八日，跨越了2007年和2008年的一部电影，让我觉得人生还是充满了美好，人性还是有许多的闪光。
    或许我就是对人生充满了悲观，才会喜欢这样的悲伤电影。尽管之前，熊说大过年的看这么悲伤的东西。只是，对于过去的07年，我不想去刻意记住什么，也不想去遗忘什么，联欢会上敲钟倒数的狂欢，对于我来说，只是别人的喧闹。
    他们都只是孤独，营销大师成天教育别人要乐观的微笑，却驱逐不了内心的空虚。智障人渴望正常人的生活，却总是面对惊恐、怀疑的眼神之后，得不到的痛苦。
    人到底在追求什么？金钱、地位、家庭，抑或只是巧克力、母爱、性、一首歌的欢愉？
    求之不得的痛苦、鱼和熊掌的困境？
    悲观的看待生老病死，并不代表了消极地面对生活。亲爱的，别把自己最真实的感受隐藏了。

一开始，什么都没有，只能听见音乐声。
第一天，上帝做了一个太阳。很刺眼。
第二天，上帝做了水。很湿，一走路打湿了你的脚，然后他又做了风，刮在身上痒痒的。
第三天，上帝做了草。当你割草的时候草会哭，你还得安慰它们，说话要温柔。如果你去摸树，你就会变成树。
第四天，上帝做了一头牛。它们呼吸的时候热气冒出嘴外。
第五天，上帝做了一架飞机。你即使不乘坐，也可以看着它飞过。
第六天，上帝做了人。男人，女人和孩子。我喜欢女人和孩子，因为吻他们的时候不会扎着。
第七天，休息。上帝做了云影。如果你看久了，可以看到它们所有的故事。

哈里，一个事业有成的推销经理，每日七点起床，广播里的天气预报，烤一片面包，刷牙的时候对着镜子微笑。可是，他的家庭生活却一团糟。老婆离他而去，而由于他忙于工作而忘记了去车站接远道而来的孩子以至于孩子也跟他疏远。
精神恍惚的哈里在大雨天撞死了乔治的狗。
哈里和乔治，阴差阳错地开始了他们的旅程。
乔治从不会隐藏什么，喜欢你就唤你作乔治的朋友，紧紧拥抱你，大声对着你笑。不喜欢你就不理睬你，面无表情，给你捣乱或者根本忽视你的存在。
乔治的爱情，不拐弯抹角，毫不隐藏，他爱她，就直接告诉她让她嫁给他。
他张开双臂望向天空的时候，那蔚蓝色的天空，澄明干净，风把云吹得越来越远，像高高张开的湖。
他抚摸青草的时候，那些新割过的青草，露着青青的茬，有淡淡的草香，摸的时候甚至会有些扎手。
他摩挲着树干的时候，那些粗壮的树干，有着粗迈的纹理，用手还有脸紧贴着它，还有木头的香气。
他手举着写着地址的纸条，始终保持一个姿势，兀自站在瓢泼大雨里，幕帘一样的雨，还有泥土的味道。
 
我不知道，真正的蒙古症患者是不是真得会把自己想象成大漠马背上勇敢的蒙古人。可是，也许，懂得越少越接近幸福，欲望越小越接近幸福。
 
就好像我小的时候，那个每日清晨推车摊煎饼的老爷爷，他摊的煎饼又大又圆，他的煎饼里夹的不是薄脆而是油条，炸的松软金黄，不硬也不皮，火候刚刚好。青绿色的香菜和绿白相间的葱花以及乌黑发亮的芝麻，均匀地洒在圆圆的煎饼上。无论是寒风凛冽的冬日，还是燥热的夏天，日日从不间断，他每日出摊，他穿着干净的白大褂。我每日排很久的队，可是丝毫不觉得累，我小时候的幸福，一个煎饼的幸福。
 
第八天，上帝做了乔治。他帮助哈里找回了自己，而他，也终于回到了上帝的怀抱。
而也许，如乔治一样的蒙古症患者，他们真的拥有那些质朴、原始而简单的快乐与幸福。
天空的幸福，青草的幸福，以及，树干的幸福。

Apr.12.06

“蒙古症”是法国人对“先天愚症”的称呼。他们，被称为“蒙古人”。乔治就是这样一个“蒙古人”。影片进行到25分钟时乔治与哈里第一次相遇，因为在大雨中的公路上哈里把乔治的狗撞死了。此时的哈里事业蒸蒸日上，但家庭生活让他心烦意乱。遇到这档子火上浇油的事情，他避之唯恐不及。开始想尽办法将乔治送回本属于他的地方。
送乔治是一个外在的寻找过程，但是哈里在这个过程实际上完成了对自己的认知。
片中多次出现的象征符垃圾车、巧克力、面包机分别有三个面向：底层的大多数人民、乔治期待的美丽天堂、中产积极循规蹈矩的乏味日子。故事的戏剧性来自于乔治与哈里阶层、智力、性格与境遇的错位。从时间线上说，哈里遇到乔治时，大雨中的他前一天刚刚错失与孩子的相见，对家庭的渴望与孤独的困境已经折磨他许久到达崩溃的边缘。在送走乔治前，前往妻子家发泄遭至孩子的冷遇后，他终于把积攒的痛苦全部释放出来。接下来的几场戏是电影最具有超现实意义的部分，地下管道钻出的老鼠变身老友，衣服挺身翩翩起舞，远距离吸附妈妈手中的苹果。而在乔治返回疗养院后，他组织了一次集体“飞越”，与同伴夜闯游乐园，并完成了与心爱女人的结合。在登上高楼吃完一盒新型巧克力后，他决定从高楼上跃下去天堂寻找妈妈，在下落的过程中，他带着微笑继续看着这个世界的微观景致。
哈里被现代社会泯灭的纯真与感性是被“蒙古人”乔治唤起的。以前他声嘶力竭的告诉银行员工用微笑和热情赢得更多金钱，现在他告诉自己用微笑欣赏造物的杰作：瓢虫大树和绿草，他与家庭多多相处，他帮助清洁工推垃圾车而不再坐在车里长鸣喇叭，不再对车窗外的老者询问置之不理。乔治纵身一跃之前唱着那动听的母亲之歌，导演把镜头从姐姐、警察、心爱女人的脸庞特写中拉开，意味着这是乔治的主观镜头，他仍然看着这个世界魔幻般告别大家：再见。在片中这个情节是有呼应的，他之前不止一次告诉哈里：对房子说再见，对车子说再见。。。
第一天到第七天是《圣经》创世纪的开篇，也是电影开始时乔治的独白。第八日呢？片头出现，接下来便是乔治遇到了哈里。
影片结尾，同样的形式，哈里说第八日，上帝创造了乔治，乔治很棒。
他们的故事都凝聚在他们躺在绿草地上的一分钟内，电影时间与物理时间重合也说明了导演意欲让观众体会这真正美好的“一分钟”。
奥图与杜奎奈两人同时获得９６年的戛纳影帝。两个人的故事启发了徐峥。之后有了《人在囧途》，再之后有了《泰囧》。

初看《第八日》就觉得这是一部很有意思的影片。典型法国电影的影像风格，绚丽机智还带着点法式的浪漫与幽默。先不说导演对于镜头语言浑然天成的掌控能力，就只谈这部影片的名字，便很有可说。
简简单单的三个字“第八日”，从电影开场引用圣经中创世纪的“七天说”开始，第八日便成了一个悬念。究竟什么是第八日呢？第八日上帝创造了什么呢？

第八日，为什么会有第八日呢？上帝在七天里创造了整个世界，一切都很完整，为什么还要有第八日呢？我想，正是因为这看似完整的一切，其实并不完美。首先作为主人公，这个影片的主人公是乔治和查理，我想一定要是他们两个人，他们是不能分割的，这也正是第八日的意义所在。缺少了任何一个，都不是圆满的。所以，对于查理来说，第八日，上帝创造了乔治，创造了乔治，给他枯燥绝望的生活里注入了新鲜的生命力量，让他学会了感受生活，感受上帝在前七天里创造的各种美好的事物。而对于乔治来说，查理无疑也是上帝在第八日里为他创造的，创造了查理，给了孤独的乔治一个伴，一个真正意义上的“老友记”，一个理智的、会带他寻找回家的路、带给他慰藉的老友。少了任何一个，对方都不会是快乐的。

就像片中开始时那样，查理的生活不快乐。他每天过着公式化的生活，早晨7：30起床，对着镜子露出自己雪白的牙齿假笑，连每天的早餐似乎都一样，工作也是每天重复着同样的“成功信条”、“成功秘诀”，而自己的家庭生活却被自己搞得一团糟。在黑暗里，他望着空空的衣柜，举起玩具枪对准了自己的脑袋，生活没有一丝朝气，绝望而孤独。
与此相同，乔治的生活也不完美。尽管开篇就用了大段的时间来和特别的方式来介绍这个蒙古症患者的独特生活，让人觉得鲜活明媚，但是不要以为这样的生活乔治是快乐的，从他总是不时的梦到、“见到”自己死去的母亲并从母亲那里得到抚慰和温暖我们就能明白乔治的内心有多孤独，母亲是他的臆想，鼓励的话也许是母亲生前说的，也许是他自己臆想的，但是通过梦里幻里的母亲的嘴传达给自己，温暖自己，鼓励自己。星期天，没有人来看乔治，乔治不喜欢疗养院，孤独的乔治望着别人被家人接走，他收拾好行李站在看似明媚的阳光里等待着一个来接他的人，他等了很久，可是没有。他也渴望有朋友，渴望被爱。

没有对方的生活，都是有缺憾的。上帝看到了，所以，上帝说，应该有第八日，在第八日里，我要为他们分别创造对方，然后后让他们以第八日的名义，重新生活。
乔治有了查理，于是在夜里，他有了一个可以依靠的怀抱，他有了可以载他回樱花路的车，他有了给他收拾残局的人，他有了可以带他去看海听海的朋友，他可以高兴的对“妈妈”说，我有了一个朋友，他叫查理。他不在孤独了。

而有了乔治的查理得到的感触和改变更大，他知道了另一种活着的方式。
影片中，查理和乔治一起躺在树下静静的感受一分钟的情景是最让人难忘的。在这一分钟里，他们两个人都改变了，生活也改变了。理性的守规则的生活里注入了感性的自然化的元素，生活才会重新鲜活生动起来。这难道不是“上帝”给每一个困在都市乏味生活中的我们的忠告么？

影片的名字叫“第八日”，整个影片展现给我们的也正是两个人怎样相遇相知，怎样相互改变了对方的生活，这个过程，不就正是上帝给我们的所谓的“第八日”么。

第八日，不是一天，它或者是一分钟，或者是一年，或者是十年。它是从你因为一个人开始改变、开始重新生活、开始感到真正的由心而发的快乐而开始，它是到你感到满足、感到对生活不再有什么要求、感到这个世界已经完美了而结束。

上帝给了我们第八日，所以，从这一天开始，我们应该好好生活，世界很好。真的很好。

记得那是几年前，学校电子阅览室里，我观看了这部电影。一个人在诺大的电子阅览室里观看一部文艺片，可能会被觉得是件很奇怪的事情。
当影片的结尾处，看到乔治歌唱着自己美丽的母亲从楼顶上落下，感动得我直想哭，但是在公共场合作为一个男人只能强忍着了。（爆傻，建议这句略过）
夏利和乔治是在一个大雨天结识的。对，那就是在一个大雨天。先是夏利帮助了乔治，后来乔治拯救了夏利。
个大雨天，那是上帝的眼泪。一颗需要温暖的心和另一颗需要救赎的心相遇了

第一天，上帝创造了风。
第二天。上帝创造了草，你剪它时它会疼，你细听，它在哭。
第三天，上帝创造了海水，它会弄湿你的脚趾。
第四天，上帝创造了牛，它呼吸时总是吐这热气。
第五天，上帝创造了飞机，抬头看，它总是在你头顶上飞过。
第六天，上帝创造了人，男人，女人，还有孩子。
第七天，上帝创造了云，观察它，你会发现很多很多的故事。
第八天，上帝觉得世界上什么东西都有了，于是，他创造了乔治告诉人们什么是生活……

上面这段是影片开始时乔治的独白，也许他可以说明乔治是上帝派来的天使……因为只有天使才会飞翔，就像那只美丽的瓢虫一样微笑的飞翔——这看似并非多么有力的一击，只是想说：你们生活的星球不适合我。


生命在这一刻升华了吗？

很少看到这么长的开场，从出完字幕到出片名之间整整相隔了九分钟。
九分钟，却包括了整整七天。
出人意料的是，一开始出现的镜头是电视机里唱歌的——
“阳光灿烂，时间飞逝，开心高歌……”不知道这算不算是整个影片的基调，片中还曾经不断出现关于他唱的关于妈妈的歌曲，而佐治对妈妈的想念，也正是支撑他的最大力量。

然后就是上帝的杰作了~~~`

想起了那首歌，上帝在云端，只眨了一眨眼…..
于是万物变了
第一天，他创造太阳，然后他创造陆地。
太阳的特写，摇镜头，从云层摇下，曝光过度，穿过云层，闪电，雨滴
总感觉闪电的部分应该有剪辑点，不然不可能从几千米的高空摇下，仔细看了几遍，认定闪电出现的时候，已经偷梁换柱了。
镜头继续摇下，穿过树丛，俯拍秋千上的佐治，只有背影，绿色的草地，黄色的衣服，明亮的感觉

第二天，他创造海洋，漫过每个人的脚，风吹的人浑身痒。
海水涌上，淹没脚，风吹动佐治的头发，依然是背着的，没有面孔

第三天，他创造唱片
唱机的特写，佐治嘴部的特写，起身，还是没有脸的样子
叠画后，出现草原的全景，美妙而纯净的地方
一个襁褓里哭泣的孩子
电视特写，佐治仅仅在一个边上，被虚化，依然是个背面。
直到镜头摇过180度，焦点虚实变化，我们才看到了佐治的正面——一张明显是有着智力缺陷的脸，他在微笑着，笑的很灿烂。

第四天他创造电视
电视中有那么多的快乐，有他故乡的草原，有朝他微笑的牧民，有牙齿洁白的小伙子，有做着美味的厨师
佐治从电视里寻找梦想

第五天他创造草，铲草，草会尖叫，应该好声好气安慰它。
佐治温柔的抚摩草地，像抚摩自己的情人，他温柔的抚摩树，好像自己是树的一部分。
佐治说，如果你摸树，就会变成树。
树叶是那么绿，在阳光下几乎透明，生命和自然真美~~
躺在草地上，黄色的衣衫是那么的温暖，试试看，做一只蚂蚁的感觉怎样？
蚂蚁脆弱的生命不堪一击，在吸尘器里碰撞着翻滚着，佐治大叫着坐起，其实他同样脆弱。

第六天他创造人，人有各种颜色。
在这些简单的人眼中，蓝色，绿色，白色，黑色，红色，同样有好多颜色。而吟咏着蝴蝶的老人，又是那么专注。
人又有男人和女人，上帝把他们分开，又让他们相互吸引，佐治同样有爱情，他隔着门缝看心仪的女孩子跳舞，她们虽然有些笨拙，但是认真。从全景到中景到近景，佐治的眼睛始终痴迷的看着，他说女人没有胡子，接吻的时候不会刺疼他。当女孩子朝他飞吻的时候，他就像个快乐无比的天使一样的笑了。他们在草地边坐着，认真的说着爱和不爱，两个人的笑容，都那么真挚。
相比之下，前途银行广告牌上的夫妻却是那么的呆板。对前途要有希望，可希望不是摆出来的。

接下来的镜头很有有趣，感觉像看图说话
他们像电视上一样接吻，然后种子会出现，这时候画面上是什么？想的到么？居然是收割的麦粒，实在是可爱。
而佐治，就应该是那种子吧。这粒特殊的种子对着镜子梳洗，微笑，并且练习着发出愤怒的声音，他的表情居然是那样丰富。

他很明确自己的方向，只要有箭头，他就会坚决地做一个手势，然后出发，直接又干脆。
佐治会织毛衣，连线都是暖暖的黄色，他一定喜欢这样的感觉，抬头看天的时候，天是蓝的。而低头看草地，绿的草地上会有红红的小甲虫
真美~~~~

那是星期天，星期天他休息，那是第七天

佐治看着甲虫飞升，升到陆地已经变成色块，升到和太阳一样的高度

出现了片名——第八日
不过，第八日是什么呢？


影片就这样开始了。
轮到夏理出场了，这时候，色调一下就变冷了，快节奏的摇，快节奏的切换，蓝的基调里，夏理的表情严肃，心事重重的样子。
重复的工作，每天讲着如何和客户打交道。第一，第二，第三，第四……每一点都有一次切换，典型的公式化的表现。
夏理的脸上始终有着挥之不去的阴云，回到家，镜头让我们看到了空荡荡的房间，几张凝固在相框里的微笑的照片。空荡荡的衣柜，夏理的愁容和这些镜像交替出现，很是压抑。而光线在这里用的也很棒，特写，他的脸部半明半暗，体现出内心的复杂感受。

周而复始的日子开始了。
闹钟报时，天气情况，路况信息……面包自动跳出，洗漱完毕，对着镜子挤出一个微笑，原来是强迫性的安排自己的情绪。打开车库，上路，堵车的景象，烦躁的鸣笛……
这一组镜头不断的出现，但景别上有细微的变化。第二次出现的时候，普遍的景别都变大了，一种压迫感随之出现，让人逃不开的烦躁的生活状态就这么出来了。
在这样紧张的节奏中，夏理忘记了接孩子也就成了预料之中的事情。
夏理说，人在江湖，身不由己。
晚上夏理等待孩子的消息，电话打进来的时候，又是一个180度旋转镜头，出现夏理的脸部特写，又是一次明暗分割的光线照明。预示夏理的情绪低落到了极点。


佐治离开疗养院的时候，有一个镜头印象深刻，他穿过一片金色的田野，来到公路上。这出现一个夸张的白色箭头，夏理习惯性的做了个手势，沿着箭头前行，这时候镜头慢慢上升，拉开，形成一幅很漂亮的画面。
又回到了夏理的生活，还是老样子，闹钟，面包，车库……第三次出现，不过省略了对镜子微笑一段，取而代之的是夏理公司的大楼的摇镜头，出现了高层建筑给人的压迫感。
而第四次出现的时候，这一组镜头已经变成了特写，闹钟的镜头出现时仅有时间的大特写了。而夏理照镜子的时候也没有了微笑的训练。
像这样用相似的一组镜头表现不同的情绪，感觉非常棒。
 
夏理幻觉中和妻子对话，用这样的方式交代了他们之间存在的问题。
生命不过就是这样，就是如此，妻子说，夏理已经麻木不仁，变成了制度的一部分……

在这样的情绪下，夏理遇到了佐治。故事开始在两个人之间展开，原来的两条人物线索合二为一。
冲突是不可避免的，冲突又构成了情节的发展。其中包括了一个正常人和一个智力缺陷者的交流，相互的接受与被接受。

早晨的一组镜头第五次出现，微笑的人换成了佐治，感觉影片的情绪得到了改变。
一路上佐治对着路人微笑，主动问候，他非常简单，看到喜欢的东西就一定要。买鞋的时候，没有钱，店员不卖，他就生气，发出愤怒的声音，而拿到鞋之后，马上又会喜笑颜开。快乐与不快乐，完全在一念之间。

期间他和女店员的对话非常有趣：
佐治：和我结婚？
女店员：我已经结婚了…..
没关系，我也是
女店员：……
佐治：两只眼，两只手，两只耳，两个爱人……
简单的思维，简单的逻辑。其实挺好。
当夏理用巧克力诱惑他上车之后，又把巧克力扔掉，佐治说他是坏人，同样回击，把他车载电话扔掉。如果是一个正常人这样做，肯定会被人讨厌，不过佐治这样做，却让人觉得可爱。

佐治害夏理被揍的一段也很乐，他两次用手势挑衅卡车司机，司机最后截住他们，夏理下车去解释，被卡车司机推搡，佐治看到吓的用手捂住眼睛，并把车门锁上，可怜的夏理打不开车门，被司机痛打。而佐治却打开了车上的收音机，听马连雅奴的歌，并跟着唱，这段音乐居然是花样年华里用到的那段异国风情十足的音乐，配上夏理被司机臭揍的景象，真是好玩的很。佐治从眼角的余光偷偷看到司机走了之后才打开车门，让夏理进来。

另一个印象深刻的镜头就是夏理扔下佐治的十字路口，四周是黄色的田地，中间是白色的路。远处是蓝的天，色彩简单又明了。车在路口中间停下，夏理赶佐治下车，夏理固执的举着妹妹的地址站在路边，那表情让人难忘。

接下来夏理回来接佐治，两人在雨中拥抱那段用了很多的大特写和反打镜头，拍的很是细腻。也很让人感动。